3. Коммуникативная природа литературы

При таком подходе л-ра понимается как способ общения. Книги – способ духовного общения людей – Толстой.

Эстетический дискурс не предполагает дискуссионного общения м/у участниками. Дискуссионное общение присутствует в политике, публицистике, но не искусстве. Необходима суверенность автора и героя. Жанр это конвенциональная условность. Субъект и адресат объединенный в отношении к объекту. Жанр опред. предметом, целью и ситуацией высказывания. Отсюда три компетенции : креативная (позиция к-ю занимает субъект), референтная (о чём), рецептивная (кому?). Самый древний жанр сказание. Оно формирует ритуальную картину мира. Герой осуществляет свою судьбу. Инициатива совпадает с судьбой. Эти рефернтные компоненты получат развитие в оде. В притче герой совершает свободный выбор и несет за него ответственность. Анекдот повествует о чем-то занимательном. Осмеивает всякую заданность. Авантюрное поведение. Из анекдота вырастает новелла. Необыкновенное в новелле есть профанация священного. Новелла генетически связана со смертью (нарушение табу). Герой жизнеописания похож на героя новеллы своей необыкновенностью. Герой не нарушает норм. Он сам себя определяет. Из жизнеописания вырастает роман. Опыт этого героя из ист. бытия. Ни анекдот, ни притча не знают становления мира. Роман заинтересовывает судьбой героев. Креативные компетенции – сообщение может иметь различный статус: знание, убеждение, мнение, понимание. Каждый из таких записей культивируется жанром. Слово в сказании это домонологическое, хоровое слово, к-е объед. и говорящ. и слушающего. Притча предполагает убеждение. Это учительский дискурс. Звучитголос готового мира. Притча разъед. уч-ка высказывания на поучающего и поучаемого. Притча это монолог, её можно сократить до пословицы. Автор жизнеописания должен видеть в излагаемой жизни автономное. Биограф ведет диалог с тем, кого он описывает. Жизнеописание несет доверие к чужому слову.

4. Художественная словесность и другие виды искусства

Литературный дискурс интерсубъективный . Художественный произведения существуют для всех. Художественность это не форма, а восприятие формы. Следовательно, для классицизма Шекспир ничего не значит. Причина смены парадигмы это качественные скачки творческой рефлексии. Всякая новая парадигма худож. не отменяет предыдущую. Самая первая парадигма традиционализм – искусство мыслится как ремесло.

Романтизм: свободная гениальная парадигма. (способность создавать то, чему невозможно научиться) Реализм открыл внутренний мир героя. Реалист пытается объяснить жизнь. Гл. становится категория достоверности. Читатель-реалист должен видеть в своем существовании общечеловеческий смысл. Модернизм: первая неклассическая парадигма. Критерием художественности становится эффективность воздействия. Постсимволистские парадигмы: авангард, футуризм, неопримитивизм ( ориентация на архаические модели, мифы). Сюрреализм: стратегия идеологически активного письма. Неотрадиционализм (акмеисты, Риьке, Элиот) Постмодернизм не выдвинул нов. парадигмы. Это смешение, коллаж.

Литература и другие виды искусства: искусства бывают пространственные и временные. В каждом искусстве эстетические возможности связаны с материалом.

Например, у Пушкина описана, как свидетельствует название стихотворения, реальная «царскосельская статуя»: Урну с водой уронив, об утес ее дева разбила. Реальное описание скульптуры. Отсутствие внешнего предмета не мешает воссоздать образ. Описательное и элегическое в рл соединил Фет («Диана»). Литература приближается к живописи (акмеизм). Литература и музыка : установка на музыкальность, а не на изображение. Музыкальность в поэзии понимали как невыразимое. (стих. Жуковского: все необъятное в единый вздох теснится, и лишь молчание понятно говорит)

В 1766 был опубликован «Лаокоон» или «О границах живописи в поэзии» Лессинга. В 1769 «размышления о прекрасном» Гердера. Лаокоон – это эпизод из Илиады. Это священник, пытающийся предупредить о троянском коне. У поэзии и живописи разный материал. Материал в пространстве и звуки во времени. Лаокоон не кричит, тела их физически прекрасны, т.к цель скульптора показать красоту не уничтоженную страданиями. Эта сцена описана у Вергилия. У него Лаокоон кричит, т.к у Вергилия другая цель. На первый план выходит этическая ценность. Живописное описание у Гомера и иллюстрации к ним: Гомер показывает, как изготовлен лук. Любимый прием Гомера описание эпизодов. Именно такой способ используется в поэзии. Задачи поэта и художника одни и те же. Искусство различается только материалом. С Лессингом спорит Гердер. Лессинг не точно определил соотношение знаков. Знаки живописи однородны и естественны, знаки поэзии произвольны. Музыка действует не только во времени , но ч/з него. Это сила музыки. Она передает ч/з слух и воздействует на душу. Дискуссия Гердера и Лессинга осталась незамечена. Тынянов в своих работах доказывал, что метафора бессмысленна для живописи. Динамика изображающего слова. Конкретность возникает тогда, когда речь обращена на слушающего. Метонимия в рл появл. с Чеховым.

Встает вопрос слово , когда речь идет о литературе, это особое слово или обычное в особой функции?.