2. Московский Музыкальный театр им.К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко

Ситуация, сложившаяся в Музыкальном театре им.К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко с приходом в 1995 году генерального директора В.Г.Урина отчасти напоминает ситуацию в Большом театре. В.Урин пришел в театр с богатой историей, но находящимся в кризисной ситуации. Помимо сложного состояния художественной составляющей, «закулисная часть не выдерживала никакой критики: костюмерные, постановочные цехи, склады - все было в ужасающем состоянии, репетиционных помещений не было вообще»¹. В.Урин решил не реформировать кардинально все устои театра, а наоборот, сберечь сложившиеся традиции и развить их.

Миссия театра не опубликована на официальном сайте театра, как у Большого, но ее основы можно встретить на рекламной продукции, в различных материалах о театре: «Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики»¹. И действительно, попадая в «Стасик», чувствуешь живую энергетику, современность, теплоту, уют, простоту и одновременно глубину творчества. Как говорит генеральный директор театра: «Все наше руководство в этом едино: мы - репертуарный театр-дом, театр-труппа»².

На данный момент структура репертуара следующая:

Таблица 3

Сезон 2012-2013. Структура репертуара театра

Жанр	Опера	Балет
Доля в общем числе названий	60%	40%
Доля в прокате	53%	47%

	Русская опера	Зарубежная опера
Доля в общем числе названий	36%	64%
Доля в прокате	40%	60%

	Русский балет	Зарубежный балет
Доля в общем числе названий	29%	71%
Доля в прокате	53%	47%

В данной структуре прослеживается сбалансированность проката оперных и балетных спектаклей, отечественных и зарубежных, несмотря на их дисбаланс в общем числе названий. В театре есть стратегия формирования афиши, сложившаяся еще до прихода в театр В.Урина, которую он не стал менять:

Понедельник – Балет

Вторник – выходной

Среда – Опера

Четверг – Опера

Пятница – Балет

Суббота – Опера (иногда Балет)

Воскресенье – Опера

У Владимира Урина была та же сложная задача, что и у Иксанова в 2000 году – поднять художественный уровень театра, не имея при этом творческого образования. В Музыкальном театре им.К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко пять художественных руководителей в каждой труппе – опера, балет, оркестр, хор, миманс (так же, как и в Большом). В.Урин как генеральный директор выбрал стратегию с одной стороны не вмешиваться в дела художественных руководителей, с другой стороны иметь решающее слово и принимать итоговое решение. Творческие цели можно сформулировать следующим образом:

- привлечение в театр молодых талантливых исполнителей

- привлечение к сотрудничеству зарубежных хореографов, режиссеров, солистов

- восстановление выдающихся спектаклей прошлых лет

- сбалансированность в репертуаре оперных и балетных спектаклей

- достижение высокого художественного европейского уровня спектаклей

- просветительская деятельность

- организация музея в театре на базе исторических экспонатов

- повышение творческого авторитета театра

Организационно-экономические цели:

- реконструкция здания театра на Большой Дмитровке с целью достижения европейского уровня

- техническое оснащение театра

- увеличение государственного финансирования

- поиск дополнительных источников финансирования

- разработка эффективной структуры управления

- создание новых структурных подразделений

- активная гастрольная деятельность

- организация и проведение на базе театра международных фестивалей

- разработка системы мотивации сотрудников

Реализация вышеперечисленных целей в полной мере произошла только в 2006 году, когда закончилась реконструкция здания театра, и коллектив перестал вести кочевую жизнь.

Здание после реконструкции привлекло к себе большое внимание. Заполняемость зрительного зала достигла более 90%, а в разгар сезона и 97%. Причем это касается не только более популярных балетных спектаклей, но и оперных.

Руководство театра убеждено, что у театра «всегда было собственное лицо, и изменять себе мы не собираемся. Развиваться, совершенствоваться – да»¹. Поэтому в репертуарной политике помимо изначально коммерчески успешных спектаклей, можно встретить и спектакли, которые в первую очередь имеют большую художественную ценность. Генеральный директор приводит в пример спектакль «Обручение в монастыре» С.Прокофьева, понимая, что спектакль не соберет полный зал: «Я считаю, что мы не зря ставили эту оперу. Пусть сегодня придет ползала – те, кто понимает, что это великая музыка, великая культура. И тогда есть шанс, что завтра таких людей станет чуть больше»².