18. Концепция национальной истории в творчестве и. Бунина: от «Антоновских яблок» к «Чистому понедельнику». Художественные особенности.

Фигура Бунина стоит особняком. Были в его творчестве черты декадентства, но сам он декадентов не любил. Гордился связью с Золотым веком, любил Жуковского, Чехова, Толстого.

Современники ценили Бунина за его стихотворения больше, чем за прозу.

Все его творчество – сверхтекст. Автор ориентирован на прошлое, его интересует историческая судьба России, попытка оценить и увидеть причину гибели России.

Бунинский текст сложен, подчеркнуто аллюзивен («Легкое дыхание» - «На смерть князя Мещерского» Державина, Шеншин – настоящая фамилия Фета, «Шепот, робкое дыханье», Марина Лазич, погибшая в огне и т.д.)

3 ключевые темы:

1. Деревня и мужик

2. Россия и ее судьба

3. Любовь

+Ретроспекция

«Солнечный удар» – нездоровое состояние, от которого никто не застрахован, это может случиться несколько раз и пройти.

Любовь – солнечный удар. Бунин не принимал любовь в браке и считал, что она проходит.

2 темы – Россия и природа.

Бунин обладал потрясающим обонянием и мог описать словами то, что чувствовал так, что запах можно представить.

«Антоновские яблоки» - воскрешение воспоминаний о запахах.

Цветовая гамма сложная, много оттенков.

Для Бунина поэзия и проза влияли друг на друга. Отсюда лирическая проза («Косцы»).

Все творчество Бунина можно объединить понятием сверхтекст – между всеми произведениями есть мостики, лейтмотивы («Легкое дыхание» <- «Портрет»).

Черты:

1. История как процесс, связь времен

2. Подчеркнутая национальность, не принимал экзотической темы

3. Олицетворяет тип писателя-дворянина, связь с Золотым веком

4. Взгляды на будущее России пессимистичные, апокалиптические (эпически масштабный взгляд). В рассказах нет детей. Если есть, то либо уродцы, нищие, бывшие дети, мертвые дети («Дурочка», «Красавица», «Антоновские яблоки», «Деревня»)

«Антоновские яблоки» (1899)

Рассказ прославил Бунина. Жанр – не совсем рассказ, скорее лирическая проза или этюд – отсутствие сюжета с сюжетной линией и рядом героев.

Свойства лирики: картины природы, мотив воспоминания, цветопись, звукопись. Образ лирического героя – помещик, вспоминающий свое детство.

Мотивы:

1. Отсутствие времени, существование вне времени – люди, которых не касается смерть. Образы древних, глубоких стариков, иллюзия вечной жизни (//Обломовка – люди умирают медленно). Законсервировавшаяся жизнь, бессмертие. («Господин из Сан-Франциско» - описание мертвого господина, который только после смерти обретает человеческие черты)

2. Единение дворни и бар – одна мировоззренческая основа, один менталитет (Мотив сохранится, но будет трансформирован. В «Антоновских яблоках» это положительно, а в «Суходоле» - история незаконного сына барина и крестьянки – «у господ было в характере то же, что и у холопов – или властвовать, или бояться»)

3. Ретроспекция – Бунин не видел светлого будущего для России. В поисках светлого взгляд направлен назад. Нет детей, но есть старики, несущие в себе свет прошлой жизни.

4. Мотив избегания брака. Рамки – насилие. («Корнет Еланин» - актрису убивает любовник) Герой-одиночка.

Фрагментарная поэтика – вспышками появляются картины деревни.

Поэтика композиции, когда жизнь человека созвучна природе, параллелизм.

Картины воспоминаний – осень. Вначале жизнерадостность, в финале ветшающий дом, полупьяные голоса, мотив угасания.

«Деревня»

Тенденция с «Записок охотника». Название емкое – реплика героя-резонера: «Россия – она вся деревня» - ключ к тексту. Черная, страшная, жестокая Россия. Нет ничего светлого, цвета тусклые, блеклые.

Бунин использует прием столкновения героя-рационалиста и идеалиста, прагматика и романтика. Главный ключ к «Деревне» Бунина – «Хорь и Калиныч» - прагматик и романтик. Хорь и Калиныч друзья, но разные. Хорь – семейный, богатый, неграмотный. У него есть Калиныч – холостой, бедный, поэтичный, грамотный. Две стороны медали, два симпатичных героя.

В «Деревне» два брата – Тихон и Кузьма. Но они враждуют, не понимают друг друга. Пара романтик/реалист редуцирована.

Тихон – богатый и волевой мужик. Но богатство не дало ему ничего, он копил без цели. Ему 50 и он пытается смотреть назад, но смотреть не на что. Он потерял душу. Убогая, однообразная жизнь. Нагнетание Буниным отталкивающего быта. Итог размышлений Тихона – притча о платке. Мотив напрасно прожитой жизни. Эффект топтания на месте – герой пытается выйти из круга, но не выходит.

Нет выхода для России. Тихон, желая завести детей, выбирает Авдотью, женщину, муж которой ушел в солдаты. Он пытается добиться ее, но она выше этого. Тогда он совершает преступление – насилует ее, но чуда не происходит. По деревне ползут слухи и Авдотью втаптывают в грязь, хотя она жертва. Возвращается муж, запивает и начинает поколачивать ее. Авдотья остается одна. Тихон пытается принять участие в ее судьбе и выдает ее за беспутного человека. Повесть оканчивается сценой свадьбы. Дениска держит молодую за руку, а она держит свечу и воск капкает на платье, но она не замечает.

Свеча – образ человеческой жизни. Свеча капает и тает. Финал – умирает Россия. Нет выхода.

«Суходол»

Пьеса написана в 11 г. Связь с «Деревней», но быт уже не крестьян, а помещиков, поместных дворян. Тема дворянских гнезд и их угасания. Ретроспекция – события в 50-х, накануне отмены крепостного права.

Ключевой момент – Бунин пишет жизнь русского народа, не разделяя на социальные слои. Общее ментальное единение всех русских.

В жанровом отношении «Суходол» для Бунина – летопись. «Умерли все, помянутые в этой летописи» - пафос летописца, спокойный, эпичный, неэмоциональный. Но движение от Потопа к Апокалипсису.

В центре повести (рамочная композиция – есть рассказчик, вымышленный персонаж) – судьба крестьянки, Натальи. Она занимает интересную позицию – холопка, воспитанная в доме Хрущевых. Она рассказывает историю рода Хрущевых, степных помещиков. Тема степи – тема дикости, тема войны с кочевниками и медленной интервенции. Хрущевы – дикое семейство, их основная черта – неровность, нет стабильности по отношению к людям. Барин Петр Кириллович постоянно угрожает внебрачному сыну, братья Петр и Аркадий, поссорившись, садились обедать с арапниками на коленях. «Кровная» связь с полем.

Важный для Бунина мотив, связанный с мотивом любви – мотив сумасшествия от любви.

Герои, испытывая чувства, платят за это душевным спокойствием. Старый Хрущев, потеряв жену, тихо сходит с ума. Дочь Тоня, похожая на отца, тоже сходит с ума от любви к другу брата, Войткевичу. Молодой человек с монгольскими чертами ничего себе не позволяет, только смотрит. Он уезжает, и остается только след от крыльев бабочки, убитой им на рояле. И Тоня смотрит на этот знак его присутствия, пока горничные не сметают его. И тогда Тоня сходит с ума.

Петр Петрович – злая вариация отца, а Аркадий – добрая. Петр увлекается помещицей, напивается у нее и едет домой. Свешивается с лошади и та дробит ему голову. Он же виновник ссылки Наташи. Она влюбилась в барина и взяла его серебряное зеркало, потому что это его вещь. Но Петр учиняет следствие и устраивает казнь – Наташу остригли и отправили на дальний хутор.

Бунин пишет не о любви – это историософское произведение. Для Бунина Россия давно вступила на путь греха, и он отсылает к Руси изначальной. Где найти и истину и спасение? В каком времени?

Этнотипы.

Хрущевы – степняки. Тетя Тоня в старости напоминала сибирского шамана, суходольцы – «потомки степных кочевников».

Наташа попадает на хутор, где живут хохлы – связь с Кивеской Русью, где приняли христианство.

Разница в отношении – суходольцы неровные, а хохлы цельные, даже холодные, но всегда ровные.

История Хрущевых – Россия, которая катится в бездну. А все светлое, способное противостоять гибели, связано с Малороссией, Украиной.

Через два года Наташа возвращается. Она меняется – прежде придумала себе любовь, но теперь придумала себе миссию – посвятить жизнь Тоне. Она берет на себя роль искусственно, Бунин против насилия над личностью. Она обрекает себя против натуры человеческой. Отказываясь от жизни, она притягивает ее к себе.

В судьбе Наташи появляется страшный персонаж – Юшка. Изгнанный за пороки рахитичный юродивый. Козлоподобный – образ сатира, тема похоти. Нечистое животное.

Он юрод, но выгнан из монастыря, потому что там не могли смириться с его пороками. Мотив бесовщины, гибельности.

Он начинает приставать к Наташе и угрожает поджечь дом. Юшка – воплощение дьявола, беса. Наташа играла роль богомолки и ей послано искушение бесом. Она смиряется и это наказание за ее отказ от живой жизни. Жизнь пришла к ней в страшном обличье.

В финале во время грозы в дом попадает шаровая молния и от кабинета предка дом горит. Пожар накануне отмены крепостного права. Апокалипсис.

«Чистый понедельник»

Бунин считал его лучшим своим произведением. Все в произведении не просто так. Повествование от первого лица, ретроспекция – 13 год, мемуарная, дневниковая стилистика. Имени героини нет – имя дорого, чтобы его трепать, имя – тайна, имя упрощает.

История любви – все в ней соткано из противоречий. Героиня богата, весела, но при этом зачем-то училась на курсах, питалась в вегетарианской столовой в платье курсистки, все книги прочитывала, но без интереса. Посещала монастыри, кладбища, играла «Лунную сонату» всегда не до конца и над кожаным диваном повесила портрет босого Толстого. Двойственность – она что-то ищет. Портретная черта – она красива индийской красотой. Герой подчеркнуто западный – его называют «сицилианец».

Параллель между городом и девушкой. С одной стороны Москва с развлекательными мероприятиями, с другой – Москва православная. Двойственность. Девушка – Москва – Россия.

Героиня решается на что-то в Чистый понедельник, самый строгий день поста. Она грешит именно в тот день, когда грешить нельзя, и исчезает. Что движет героиней? Ей необходимо было уйти, но нужно было совершить что-то, после чего нельзя сказать «нет». Она уходит в монастырь.

Мотив «не встречи» - однажды он видит ее.

Тема грехопадения. Девушка – Москва – Россия грешит с «сицилианцем», европейцем, и идет в монастырь. Россия, увлекшаяся революционными идеями Запада, совершает грех. Вернуться к храму, вернуться к церкви.

Аллюзивность – отсюда стереоскопичность. Финал «Чистого понедельника» и тургеневского «Дворянского гнезда».