Фредерик Шопен (годы жизни).

Шопен – создатель баллады для фортепиано, до этого инструментальной баллады не существовало. Музыкальный язык Шопена – европейский романтический. Он – композитор романтик. Нельзя сказать, что Шопен композитор польский. Он - неотъемлемая часть европейской культуры. И вторая половина жизни его прошла именно там – в центре европейской культуры того времени – Париже.

Все, за редким исключением, написанное Шопеном – написано для фортепиано. Для композитора такого дарования это – редкость и скорее исключение. Важнейшая часть творчества Шопена – импровизационность. Очень редко Шопен повторяет раздел точно. Это создает ощущение непосредственности в высказывании.

Корто, Франсуа, Горовиц – примеры пианистов, хорошо интерпретирующих Шопена. Особенность так же – «Шопеновское» туше. Получили развитие в его творчестве миниатюры, ноктюрны. И классические (но не первые) образцы ноктюрнов создал именно Шопен. В его время – расцвет бельканто, этих вокалистов очень любил слушать композитор и это сильно отражалось на его творчестве. Правая рука имела мелодию «в стиле бельканто». Правая рука – дирижера.

Были у Шопена и произведения крупной формы: два концерта для ф-но, 3 сонаты…

Об этюдах Шопена… Каждый этюд преследует техническую задачу, но это же и образ, что делает их полноценными художественными произведениями.

Их можно сравнить с прелюдиями – каждый из них – определенное состояние.

Слушаем этюды Шопена, опус 10 – все 12 штук.

На контрольной – этюды будут, плюс еще одна соната Шопена.

Соната си минор:

1. Allegro Maestoso

   1. Экспозиция

      1. Главная партия си минор, большое развитие, модуляция в ре мажор

      2. Побочная тема в ре мажоре – sostenuto.

      3. Заключительная партия, dolce

   2. Разработка

   3. Реприза

      1. Кода напоминает главную тему (си мажор)

2. Scherzo ми бемоль мажор

3. Largo

4. Финал

20 окт. 11 г.

Вместо сонаты будет баллада – и в контрольной тоже. Будет 1ая баллада шопена для фортепиано.

Шопен создал инструментальную балладу. Написал он их 4 штуки. Что характерно для баллады – ряд контрастных эпизодов, драматическая развязка в самом конце. Начинается с Largo. В этой балладе свободно трактованная сонатная форма.

1. Экспозиция

   1. Главная партия – соль минор

   2. Побочная тема пианиссимо, ми бемоль мажор.

   3. Заключительная партия - как завершение побочной

2. Разработка

   1. Первый раздел

      1. Главная тема на доминантовом органном пункте (она приобретает неустойчивый, предыктовый характер)

      2. Побочная тема, звучит как яркая кульминация, куда вела главная тема. Два форте

   2. Второй раздел

      1. Предыкт

      2. Новая тема скерцандо

3. Реприза (зеркальная)

   1. Побочная партия с ее заключительным разделом. Она еще более восторженная, чем в экспозиции.

   2. Главная партия в соль миноре. Превращена в предыкт, как в разработке.

   3. Кода в соль миноре. Написана в очень драматическом характере. Снятие тематизма – темы нет. Неустойчивые гармонии, проявление стихийного начала.

Контрольная работа:

1. Шуберт

   1. Симфония до мажор

   2. Лебединая песня

2. Шуман

   1. 4 ая симфония

   2. Любовь и жизнь женщины

   3. Красйлериана

3. Шопен

   1. Этюды 10 опус 12 этюдов

   2. Баллада 1

27 окт. 11 г.