Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
4 семінар.docx
Скачиваний:
5
Добавлен:
05.09.2019
Размер:
71.49 Кб
Скачать

1. культура Етрурія.її боги. ( лат Etruria, Tuscia, Tyrsema, Tyrrhenia) — древнє царство, а потім конфедерація, що складалася з 12 міст-держав, в північно-західній частині Італії, що межувала з Лігурією, Галлією та землею Венетів, на сході - з Умбрією по річці Тибр, на південний захід - с Лаціумом; західний кордон його складало назване за іменем жителів, що проживали на цій територрії - тірренів - Тірренське, чи Тусське море. Етруська фортеця, знаходиться на території сучасної комуни Багнорегіо провінції Вітербо, неподалік міста Лаціо. Перші століття римської історії супроводжувалися безперервними війнами з етрусками, однак до 3 століття до найшої ери етруски були повністю підкорені, а потім поступово зникли, залишивши після себе невеликі архітектурні пам'ятники (наприклад, міські ворота, що зберіглися до наших днів), прекрасну скульптуру, а також багато надписів, що не вдалось розшифрувати. Культура.

Пам'ятки архітектури представлені залишками храмів, похоронними спорудженнями, міськими стінами, інженерними конструкціями (мости, канали й т.д.). Кріпосні стіни й ворота складалися з добре відтесаних квадрів, щільно підігнаних один до одного. Застосовувалися клиноподібні арки (ворота в Перузії, сучасної Перуджі), уявні східчасті зводи (склепи 7-6 століть до н. е.), напівциркульні зводи (склепи 3-2 століть). Про розвиток містобудування свідчать залишки прямокутного планування м. Марцаботто біля Болоньї і гіпподамового планування (Гіпподам) місто Спина. Квадратні в плані житлові будинки мали дво- або чотирискатний дах й відкритий дворик. Храми були двох типів: з однією або трьома целлами. Підняті на високий подіум, вони мали глибокий портик, карниз якого, з багато декорованим фризом, опирався на тосканські колони. Фронтони й скати даху прикрашалися розфарбованою теракотою. Біля міст збереглися некрополі ( Цере сучасна Черветері, Перузія, Тарквінії, сучасна Таркуїнія, Клузіум, сучасна Кьюзі, і інші). Псевдокупольні гробниці (7 століття) зустрічаються в північних районах Етрурії, гробниці в печерах, скелястих виступах та інші — біля Вольтерри (3 століття), у вигляді насипного кургану — у некрополі Бандитачча в Черветері, у вигляді розташованого на поверхні ящива із травертину — у західному некрополі Марцаботто. Багато похоронних камер імітували житлові інтер'єри (гробниця « Реголіні-Галассі» у Цере, 7 століття). Пам'ятникам монументального живопису (з 7 століття, період розквіту 6-5 століть) властиві виразність рухів і жестів, підкреслена силуетність фігур, локальний колір (гробниця «Полювання й рибна ловля» у Тарквиніях). У розписах 5-4 століть позначився вплив давньогрецьких зразків (гробниця «Леопардів» у Тарквініях). Розпису 3-2 століть відбили настрої періоду занепаду Етрурії (гробниця «У Франсуа» біля Вульчі). До пам'ятників скульптури ставляться статуї й рельєфи з розфарбованої теракоти, похоронні урни, саркофаги, надгробні стели. Саркофаг мав вигляд кам'яного ящика, на кришці якого містилися зображення подружжя або самотньої фігури із чашею в руці (так званий саркофаг Лариса Пуленеса з Національного музею в Тарквініях). Одержав розвиток портрет, примітивні форми якого зустрічаються в антропоморфних урнах. В етрусків було розвинене мистецтво торевтики (бронзові статуетки богів, предмети побуту; і похоронного культу, дзеркала покриті гравіруванням), кераміка буккеро, що імітувала виробу з металу, чорно- і червонофігурний вазопис, виробництво прикрас із золота.

2. Храмова та житлова архітектура Етрурії. Про архітектуру храмів можна судити тільки по залишках фундаментів. Етруський храм містився на високій підставі (подіумі); на відміну від грецького периптеру, сприймається однаково гармонійно з усіх сторін, етруський храм будувався за принципом фронтальної композиції: одна з вузьких сторін будинку була головним фасадом і прикрашалася глибоким портиком. З інших боків храм замикався глухою стіною. Внутрішнє приміщення - целла - зазвичай поділялося на три частини (присвячені трьом найголовнішим етруським божествам). Надзвичайно типові для етруського храму багатство скульптурного і мальовничого оздоблення, а також яскрава поліхромія.

Архітектура етруських житлових будинків з'ясована ще недостатньо. Тут потрібно зазначити сувору симетрію в плані розташування приміщень, як би нанизаних на одну вісь. Найдавнішим типом будівель були, очевидно, круглі і овальні хатини, уявлення про які дають глиняні похоронні урни. По більш пізньому сільському італійському будинку можна судити по урні в вигляді будинку з Кьюзі. Будівля мала в плані прямокутну форму, високий дах утворював великі навіси, що дають тінь; в даху був прямокутний отвір (комплювіум), через яке висвітлювався будинок. Відповідно отвору в даху, в підлозі будинку містився басейн (імплювіум), куди стікала дощова вода. Сільські будинки будувалися з грубого каменю або з глини на дерев'яному каркасі. Дахи були солом'яні, очеретяні або черепичні.

Центр міського будинку становив атріум (внутрішній закритий дворик). Навколо нього строго симетрично розташовувалися інші приміщення: справа і зліва - приміщення для чоловіків і для рабів і іноді для свійської худоби, у глибині, далеко від входу, розміщувалися кімнати господині, її дочок і служниць. По оселях міської бідноти дають поняття розкопані в Марцаботто залишки великих одноповерхових будинків з безліччю окремих комірок, котрі виходили у внутрішній двір. У цих же будинках знаходилися лавки та майстерні. Вони розміщувалися в тій стороні будинку, яка виходила на вулицю, за ними зазвичай знаходилося приміщення для житла.

3.Характеристика етруських гробниць, найбільш відомі(назвати) Значення етруських склепів для вивчення культури не вичерпується технічною досконалістю і своєрідністю будівель і унікальністю виявлених у них знахідок. Багато могил стали багатим джерелом відомостей про живопис етрусків, однією з найбільш цікавих сторін мистецтва цього народу. Етруські похоронні фрески та картини на теракоті дають можливість вивчити розвиток живопису в Італії протягом п'яти-шести століть. Найбільш багаті етруські гробниці представляють собою справжні картинні галереї. Римська живопис II-I ст. до н. е.. виросла на багатій художньої традиції етрусків.

До найдавнішим етруським гробниць, прикрашеним фресками, відноситься «Грот Кампана", що знаходиться в околицях древніх Вей. Цю могилу VI століття до н. е.. знайшли в 1842 році. Фрески «Грота Кампана», безперечно, свідчать про зародження етруської настінного живопису.

Воістину унікальна настінний живопис склепів в околицях Тарквіній. Тутешні знахідки відносяться до різних періодів. Вони є свідками майже всієї історії злету й падіння етруського народу. Як і в склепах, що знаходяться в інших частинах Етрурії, настінний живопис у Тарквиниях повинна була створювати ілюзію, що місце вічного спочинку етруських вельмож - їхній будинок, повний життя, і що смерть не позбавила його мешканців зв'язку зі світом.

До найраніших склепів, прикрашеним фресками, відноситься «Могила з биками» (друга половина VI століття до н. Е..), Названа так тому, що на її стінах двічі зображені бики. Їх стилізовані контури нанесені простими, навіть грубуватими штрихами. Це спрощення не ріже око, незважаючи на те що митець не зберіг пропорцій тіла тварин, подовживши і звузивши його. Сенс цього зображення досі незрозумілий. Можливо, етруська художник знаходився під впливом поширеного в Середземномор'ї уявлення про бику як про символ родючості. Якщо це дійсно так, то, мабуть, художник хотів протиставити тлінність буття, про яку не може не думати кожен, хто входить в склеп, ідею постійно оновлюється життя.

Подібної тематики присвячена і живопис «Склепу з левами», що відноситься до кінця VI століття до н. е.., і інших знаменитих могил Тарквіній, наприклад, «Склепу з леопардами» (середина V століття до н. е..), «Склепу з трикліній» (друга половина V століття). У порівнянні з грубуватими розписами з «Могили з биками» у склепах «З леопардами» і «С трикліній» більш витончені та відшліфовані зображення. Все-таки й вони ще зберігають відому простоту, що додає їм одночасно життєвість і витонченість. Грецька живопис того часу, безперечно, вплинула і на художню виразність етруських фресок.

4.Живописний розпис гробниць Етруські гробниці представляють величезний інтерес не тільки як дійшли до нас пам'ятки архітектури, а й своїми добре збереглися на стінах мальовничими композиціями, виконаними в різній манері. У деяких гробницях живопис лежить на штукатурці, в інших прямо на камені, в масиві якого вирубано приміщення склепу. Фарби зазвичай наносилися в техніці фрески, але в ряді випадків майстра розписували стіни на сухій основі. Фарби застосовувалися мінеральні, переважали теплі тони. Етруські художники, безсумнівно, були добре знайомі з мистецтвом інших народів. У живописі деяких гробниць, помітно вплив еллінського мистецтва - у використанні сюжетів, у зображенні персонажів грецької міфології. Сюжет розпису гробниці Биков взято з грецького епосу, з переказів про Троянську війну: Ахілл, в шоломі, з товстими литками і великими м'язами ніг, з широкими стегнами й тонкою талією, подібний атлетам у грецькому архаїчному мистецтві, підстерігає троянського героя Троила.  Розпис основної сцени близька до малюнків на грецьких архаїчних вазах. У цьому переконує фризовій композиції, чіткий розподіл поля зображення на дві частини, заповнені орнаментами вільних просторів. Фігуритут просто розфарбовані, позбавлені світлотіньового моделювання. У композиції розписів етруських гробниць можна бачити вміле підпорядкування живопису архітектурі склепів: зокрема, зображення на люнетах торцевих стін вдало вписуються в їх трикутники, різні елементи композицій гармонійно пов'язані один з одним. У гробниці Борона, названої так за іменем її барона Кестнера, добре узгоджені один з одним сцени на люнете і на торцевої стіни. По краях перше поміщені живі й рухливі дельфіни і морські фантастичні істоти гіппокамп, а на стіні під люнетом етруська майстер розташував фігурки пани на конях вершників, що фланкують середню групу зі стриманими в рухах персонажами. Красива і сповнена урочистості ця центральна стіна, пов'язана, очевидно, з яким - то ритуальним дією. Чоловік отческі поклав руку на плече хлопчику, що грає на подвійній флейті, іншою рукою піднімає чашу з вином. Молоденьке деревце зі свіжими зеленими листочками відокремлює від них здіймає руки жінку. Висока майстерність композиції проявляється і в розписі гробниці Ванхнатов. Фігури лева і лані, що заповнюють трикутник, люнети добре вписані в нього, а їм не тісно в цьому просторі і воно не дуже вільно для них. Виразні лінії контурів тварин, бездоганний малюнок, що зображає гнучке тіло, тонкі швидкі ноги, напружені вуха стривоженої лані і ваговито м'яку поступ хижака. Влучно передані настороженість лані і готовність її стрибка. Деякі розписи відтворюють картину внутрішніх приміщень будинку. Так, зокрема, у гробниці Левиць, на стелі зображуються покрівельні черепиці, у кутках - колони. Художник представив у основній сцені ритуальні танці.

5 Скульптура етрусків. Етруски здавна прагнули підкреслити індивідуальність людини. Чудові вироби етруських майстрів, так звані антропоморфні канони. Це овальні урни стилізовані під людське тіло, з ручками у вигляді людських рук. Урна закривалася кришкою із зображенням голови померлого. Скульптурні зображення померлих прикрашали урни і саркофаги. На плитах що закривають саркофаг і на кришках скриньок лежали фігури чоловіків, жінок, і навіть подружні пари. Ці твори часто називають вершиною портретного мистецтва етрусків. найвидатнішим творами етруських скульпторів були статуя Апполона знайдена в Вейях , разом з уламками скульптури бога Меркурія. Апполон і Меркурій створені близько 500р дон .е. є шедеврами етруського мистецтва. У статуї Апполона можемо спостерігати риси типові для етруської скульптури: характерний вираз обличчя, реалістичне відображення пропорцій тіла. Етруські скульптори завжди прагнули висловити сутність того чи іншого божества. На обличчі Меркурія майстер показав хитрувату посмішку. Тематика етруської скульптури зображає також і тварин та міфологічних істот.

6) особливості кераміки та бронзового лиття етрусків В етрусків було розвинене мистецтво торевтики - мистецтво рельєфної обробки скульптурних художніх виробів з металу. Поширене з античних часів. Найчастіше торевтикою називають обробку виробів шляхом карбування або тиснення. Іноді цим терміном позначають й обробку литих виробів(бронзові статуетки богів, предмети побуту; і похоронного культу, дзеркала покриті гравіруванням), кераміка буккеро, що імітувала виробу з металу, чорно- і червонофігурний вазопис, виробництво прикрас із золота.

Про етрусків як народ з давніми традиціями обробки металів говорить бронзове лиття, високо ціноване в Італії та за її межами. Греки в V ст. до н. е.. широко користувалися бронзовими етруськими судинами і світильниками. Залишки плавильних печей знаходять у всій Північній Етрурії.

Серед металевих предметів численну групу знахідок становлять дзеркала. Як і на металевих скриньках та вазах, на тильній стороні дзеркал відтворені сюжети з міфології.

7.Риси яких культур запозичило мистецтво республіканського Риму? Римська республіка патриціїв і плебеїв перетворилася дуже скоро на могутню рабовласницьку державу стародавнього світу. Але протягом всієї історії існування Римську республіку стрясали повстання рабів, громадянські війни, боротьба за владу, що і призвело до падіння республіки і виникнення імперії. Римляни, як греки і етруски, були язичниками. Але їх релігія, а звідси і художня фантазія була прозаїчніше грецької, їх світосприйняття - більш практичним і тверезим. Від етрусків вони запозичили багато релігійні уявлення і звичаї, більш суворі, ніж грецькі, а також деякі основи будівельної техніки. Вже в епоху республіки римляни створили свій прекрасний театр, гостру комедію, мемуарну літературу, суворі історичні твори, виробили кодекс законів (римське право стало основою всієї європейської юриспруденції). Після завоювання Римом Греції почалося більш тісне знайомство з грецьким мистецтвом, яке римляни вважали за зразок.

У II ст. до н. е.. грецька мова стала звичайним у вищому суспільстві. Твори грецького мистецтва, прекрасні грецькі статуї заповнили громадські будівлі Риму, житлові будинки, заміські вілли. Тоді й з'явилося крім оригіналів багато копій з прославлених грецьких творів Мирона, Фідія, Поліклета, Праксителя, Скопаса, Лисиппа. Але поетичного натхнення грецького мистецтва, самого ставлення до художника як обранцю богів, що наділили його талантом, в Римі не було ніколи. Римське мистецтво завжди було більш утилітарним. Утилітарність мислення римлян позначилася і в архітектурі. Слідом за етрусками римляни побудували насамперед прекрасні дороги. За найдавнішою з них, Аппієвій (її будівництво в IVв. До н. Е.. Почав Аппій Клавдій), римські легіонери йшли на завоювання держав Середземномор'я. З кінця I ст. до н.е. з згасанням елліністичних держав провідне значення в античному світі набуває римське мистецтво. Увібравши в себе багато чого з досягнень культури і мистецтва Греції, воно втілило їх у художній практиці колосальної римської держави. В основі римської художньої культури лежать точність і історизм мислення, далекі від піднесеної поетики міфотворчості греків. Практичний склад римської культури дається взнаки у всьому - у прагматичному стилі їхнього мислення, в нормативному представленні про доцільний миропорядок, у скрупульозності римського права, у тяжінні до точних історичних фактів, у примітивній конкретності релігійних уявлень, в суворості прози як форми літератури, головною в римській культурі . Хронологічні рамки давньоримської культури охоплюють майже тисячоліття. Початок римського мистецтва відноситься до періоду Республіки - кінець V - кінець I ст. до н.е. Воно досягло свого найвищого розквіту в так звану епоху Римської імперії - кінець I ст. до н.е. - V ст. н.е.

Художня культура Риму відрізнялася великою різноманітністю і строкатістю форм. У ній відбилися риси, властиві мистецтву підкорених римлянами народів, які нерідко стояли на більш високому культурному рівні. Римське мистецтво склалося на основі складного взаємопроникнення самобутнього мистецтва італійських племен і народів, серед яких особливе місце займали етруски, володарі високорозвиненої самобутньої і давньої художньої культури. Саме етруски познайомили римлян з мистецтвом містобудування, настінним монументальним живописом, скульптурним і мальовничим портретом. Великий внесок у формування римської культури внесли грецькі колоністи Південної Італії і Сицилії, ніколи не поривали культурних зв'язків з метрополією. Саме грецька архітектура і грецькі ордерні системи та принципи декору перероблялися римлянами. Не менше значення пізніше придбало для римської культури і елліністичної мистецтво, схильне до грандіозності і масштабності. Вбираючи різноманітні і найбільш цінні для нього елементи римська художня культура зберігала, проте свою самобутність і оригінальність. Особливості історичного розвитку визначили найважливіші відмінності мистецтва римського від грецького. У художній спадщині Риму чи не перше місце завоював скульптурний портрет, до якому проявився особливий інтерес до проблеми особистості та її долі, уявлення про конкретно-історичному характері пересічної людини - громадянина римського держави, котра усвідомлює своє значення як самоцінної особистості.

8. житлова архітектура республіканського риму "Житлова архітектура пізньо-республіканського періоду у відповідність зі зростаючими вимогами комфорту розвиває італійський тип атріумного будинку. Його композиція формувалася навколо центрального приміщення, званого Витрувием" атрій "або" каведій ". Звичайно в центрі чотирьохскатним даху атрія був отвір (" комплювій ") для освітлення та відведення диму від вогнища; комплювію відповідав невелика водойма в підлозі ("імплювий"). Приклад зрілої, закріпленої традицією композиції атріумного житла 4-3 ст до н.е. - "будинок хірурга" у Помпеях. Проти головного входу і вестибюля розташовані розкриті в атрій парадне приміщення ("таблінум") і два крила-коридору ("ала").

З розвитком міста і ущільненням забудови його кварталів композиція житла розвивалася в глибину зберігаючи осьову симетрію. Позаду будинку з'явився портик, звернений у бік дворика або городу, який у 2 столітті до н.е. перетворився в оточений колонадою перистиль. Поступово дворики доповнювалися фонтанами, водоймами, скульптурами. Прагнення до синтезу архітектури з природою привело до зміни традиційного плану "терасових" будинків, збудованих наприклад на схилах римських пагорбів у Геркуланумі. Їх особливістю стало завершення перистилю терасою з виходом на місто і природу. Для заміських вілл, де житловий комплекс власника вже в 2 ст. до н.е. відокремився від звичайних будівель, характерний перехід від ландшафту до внутрішнього простору і знову до природи. Головний вхід вів безпосередньо в перистиль, навколо якого гуртувалися житлові приміщення. Далі ряд приміщень вели на терасу з видом на природу, при цьому на самих терасах розміщувалися водойми, сади та ін. В основному це 3 - 5 поверхові цегляні будинки ("інсули"), скомпоновані навколо світлових двориків. Нижні поверхи таких будинків були як правило зайняті торговими приміщеннями. Вище розташовувалися квартири, кожна з самостійною сходами і виходом назовні. Такі будинки з'явилися не пізніше 3 ст. до н.е., відомі по руїнах Остії.

В результаті винаходу бетону виникає нова техніка зведення стін, поширюються бетонні арки і склепінчасті перекриття. З'являються і удосконалюються такі значні інженерні споруди, як арковий міст, водопроводи, величезні склади. Надзвичайно міцний римський бетон, в складу якого, крім вапняного розчину і щебеню, входила "пуццолана" (пісок вулканічного походження), не тільки спростив і здешевив кладку масивних несучих конструкцій, а й забезпечив гнучкість і пластичність їх форм, а також створив можливості для зведення будівель, що включали великі криті приміщення."

Базиліка представляла собою великий прямокутний зал, центральна частина якого обносилася колонами або стовпами. Одна з торцевих стін мала вхідний отвір, в протилежному кінці перебував "трибунал" (піднесення) для магістрату.

Терми - приватні, а потім і громадські споруди, що з'єднували в собі функції лазень і грецьких палестр. Вони також служили для зустрічей, диспутів і бесід. Будівля терм складалося з декількох приміщень. До числа їх належали: "аподітерія" (роздягальня), "фригідарій" (холодна лазня), "тепідарій" (тепла лазня) і "кальдарій" (гаряча лазня). Терми опалювалися повітрям, який подавався по каналах прокладених під підлогою, у стінах і навіть склепіннях.

"Винахід бетону позначилося і на характері театральної архітектури. До її особливостей належать: розташування" Каве "(місць для глядачів) на субструкціях; напівкругла форма Каве і" орхестри ", причому остання призначалася для почесних гостей, а не для акторів, що грали тепер на дерев'яному помості-сцені (театри кінця 1 ст. до н.е. - поч. 1 в. н.е. в Оранжі). На зверненому до вулиці фасаді і по периметру Каве кріпилися дерев'яні щогли для тенту, який натягався над театром. Будувалися і невеликі будівлі ("Одеон") призначені для виступу музикантів, вони нерідко були критими.

У цей час склався архітектурний тип цирку, що призначалися для кінних змагань; цирки відрізнялися від грецьких стадіонів великими розмірами і пишністю обробки. Овальна форма суто римського типу видовищних споруд - амфітіатров, що призначалися для битв гладіаторів і ін ігрищ - народилася мабуть, внаслідок поєднань прямокутного майданчика для дії і двох дзеркально розташованих Каве. Найдавніший відомий амфітеатр у Помпеях має вкопані в землю арену і місця, розташовані на насипному грунті.

Республіканський період закінчувався боротьбою за владу між представниками патриціанських сімей і диктаторами. Кожен з них намагався завоювати популярність серед населення, в тому числі за допомогою будівництва різних споруд, в першу чергу культових і суспільних.

9.Римський Форум (лат. Forum Romanum) — площа в центрі Стародавнього Рима разом з прилеглими будівлями. Спочатку на ній розташовувався ринок, пізніше вона включила в себе коміції (замість народних зібрань), курію (замість засідань Сената) та придбала також політичні функції.

Форум служив центром суспільного життя, та з повсякденного спілкування людей еволюціонувало тематичне спілкування, що носить всі ознаки того, що ми сьогодні називаємо форумом.

Історії

Форум, розташований у долині між трьома пагорбами - Палатин, Капітолій і Есквілін, в давні часи був пустинною болотистою місцевістю, яка була осушена за часів правління царя Тарквінія Стародавнього завдяки масштабним роботам з будівництва стічних канав і прокладці кам'яної Великої клоаки, поєднаної з дренажною системою. Після осушення області почалося будівництво Форуму, одна частина якого призначалася для крамниць, інша - для публічних церемоній, релігійних свят, проведення виборів у канцелярію і магістрати, для ораторських трибун і винесення вироків засудженим. Після Пунічних воєн у зв'язку з переплануванням міста Форум набув нового вигляду. У II столітті до н. е. тут спорудили базиліки Порція, Семпронія та Емілія; побудували заново храм Кастора і Полукса, храм Конкордії і проклали нові дороги, щоб забезпечити зв'язок між Форумом та іншими районами міста. В епоху правління Августа Форум Романум в результаті поступової забудови досяг таких величезних розмірів, що перетворився на центр ділового, релігійного та суспільного життя міста. Потім настав довгий період спаду активності Форуму, і новий його розквіт настає в епоху правління Максенція і Костянтина, які дали вказівку побудувати базиліку Ромула і базиліку Костянтина.

Храми

Храм Сатурна

Храм Діоскурів

Храм Вести

Храм Венери і Роми

Храм Антоніна та Фаустіни

Храм Цезаря

Храм Веспасіана

Храм Конкордії

10 Релігія Республіканського риму, відношення римлян до богів

Релігія римлян найдавнішого часу базувалася головним чином на уявленні про внутрішні сили, властиві окремим предметам і людям, на вірі в духів — охоронців і заступників місць, дій, станів. До них належали генії (добрі духи, що охороняли людину протягом її життя), пенати (охоронці і заступники рідної оселі, а потім — усього римського народу, звідси бере свій початок відомий вислів — «повернутися до рідних пенатів», тобто повернутися на батьківщину, додому). Вірили і в божества гір, джерел, лісів. Ці духи і божества були спочатку безособові і безстатеві, нерідко іменувалися і в чоловічому, і в жіночому роді (Янус і Яна, Фавн і Фавна). Цим божествам приносилися жертви, їм присвячувалися релігійні церемонії. Величезне значення приділялося різного роду ворожінням (за летом птахів, за нутрощами тварин тощо).

Під впливом італійських племен з'явилися бог Сатурн, верховний бог Юпітер, Юнона і Мінерва. У плебеїв (нижча верства громадян) була своя трійця божеств: Церера (богиня злаків), Лібер (бог виноградарів) і Лібера. Загальноіталійськими богами стали Марс (бог війни), Діана (богиня Місяця), Фортуна (богиня щастя, успіху), Венера (богиня весни і садів, потім — кохання і краси). Деякі боги шанувалися головним чином людьми одного стану або професії (крамарі шанували Меркурія, ремісники — Мінерву). У римлян не склалася власна розвинена міфологія. З посиленням грецького впливу відбулося певне зближення римських богів з грецькими і запозичення грецької міфології (Зевс — Юпітер, Гера — Юнона, Афіна — Мінерва, Асклепій — Ескулап тощо). Проникали в Рим і східні культи — Ісиди, Осіріса, Кібели, вмираючого і воскресаючого бога Мітри.

Характерною рисою світогляду давніх римлян була міфологізація своєї історії. Якщо про богів практично не було сюжетних розповідей, то про заснування Риму розповідав міф про братів Ромула і Рема, які спершу чудом залишилися живими після змови проти їх батька і потім були вигодувані вовчицею. Починаючи з найдавніших часів передавалися розповіді про військову доблесть і патріотизм римлян. Одна з них — про Гая Муція, прозваного Сцеволою (Лівшею). Під час облоги Риму етрусками він пробрався у ворожий табір і спробував убити царя, але був схоплений. Щоб показати ворогові стійкість духу римлян, Гай Муцій сам поклав праву руку на вогонь світильника і спалив її, не вимовивши ні звуку. Приголомшені етруски відпустили Муція і зняли облогу. Пізніше на честь воєнних перемог Риму влаштовували грандіозні тріумфи, а полководці ставали об'єктом культу. Римський народ вважав себе обраним, а свою державу — однією з найвищих цінностей. На етапі імперії сформувався культ імператора як живого бога.

11. Скульптурний портрет. В Римі значного розвитку набув жанр психологічного скульптурного портрета. Його джерелами були: особливий культ родини, предків у римлян, з одного боку, а з другого — нове сприйняття особистості, її ролі в історії. Мистецтво «оживило» історію, залишивши портретну галерею її головних дійових осіб: Помпея Великого, Юлія Цезаря, Цицерона, Октавіана та інших.

Римський скульптурний портрет - один з найбільш значних періодів у розвитку світового портрета, що охоплює приблизно п'ять століть (I ст. До н. Е.. - IV ст. Н. Е..), Характеризується незвичайним реалізмом і прагненням передати характер зображеного; в давньоримському образотворчому мистецтві по своїй якості займає одне з перших місць серед інших жанрів.

Переважна кількість зображень виконані в мармурі, зустрічаються і бронзові зображення, що дійшли в меншій кількості. Хоча багато римські портрети ідентифіковані з конкретними особистостями або прямо мають напис, що вказує на те, хто послужив їм моделлю, жодного імені римського портретиста не збереглося. Одним з коріння реалізму римського портрета стала його техніка: як вважають багато вчених, римський портрет розвинувся з посмертних масок, які було прийнято знімати з померлих та зберігати у домашнього вівтаря разом з фігурками лар і пенатів. Вони виготовлялися з воску. Поряд з портретними бюстами і статуями, широке поширення одержали портрети на монетах, камеях і т. п., почасти живописні портрети.