Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Советский графический дизайн 1920-х годов..doc
Скачиваний:
41
Добавлен:
04.08.2019
Размер:
242.69 Кб
Скачать
  1. Плакатное искусство

Из всех жанров плакат быстрее всего откликался на события, оперируя языком лапидарным и остро выразительным. Он печатался большими тиражами на разных национальных языках и потому проникал в самые отдаленные уголки страны. Так, первый плакат издательства ВЦИК «Царь, поп и кулак» (1918) вышел сразу на 10 языках. Лаконизм линии, силуэта, цвета, надписи, нарочитый примитивизм языка способствовал быстрой доходчивости того, что изображалось на плакате, его остро агитационной направленности. Плакат был доступен для малограмотных и вовсе неграмотных, звал на борьбу с врагом в форме, понятной для всех.

Первыми плакатистами этого времени чаще всего были те художники, которые проявили себя в сатирической журнальной графике еще в революцию 1905–1907 годов. Они использовали свой опыт и традиции, свое умение остро, с агитационной страстностью трактовать тему уже на новом материале, воплощая идеи новой эпохи. У русского народного лубка плакат первых лет советской власти учился занимательности, яркой декоративности, точности детали.

Качества конструктивистского плаката:

  • использование фотографии либо её фрагмента в графическом продукте;

  • использование техники коллажа (кадрирование, фотомонтаж - А. Родченко и С. Телингатер.);

  • соединение разных ракурсов с масштабов;

  • простой лаконичный шрифт типа гротеска (без засечек, желательно равнотолщинный) как наиболее удобочитаемый;

  • использование шрифта разного масштаба, сочетание малого и большого шрифтов (отдельные буквы большого размера и занимают несколько строк);

  • краткость текста с побудительным характером, плакаты этого времени активно воздействуют на зрителя не только визуальным рядом, но и текстом: он диктует нам куда идти, что делать, что курить и.т.

  • композиции построены по правилам формальной композиции и на основе простых геометрических форм;

  • локальные цветовые пятна;

  • диагональные, ассиметричные композиции;

  • скупость в выборе цвета, редко использовали сложные оттенки, чаще это открытые красный, черный, белый, синий, зеленый, жёлтый, серый (когда речь идёт о фотографии) и возможны дополнительные цвета;

  • выделение масштабом или цветом ударных частей текста либо графического изображения.

  1. Коммерческая реклама

Плакаты, агитки и т.д. Иван-дурак - корпоративный герой табачной фабрики, гламурная дама - образ для зубной пасты "Хлородонт" - всё это образы советской рекламы.

Основным заказчиком рекламы в послереволюционнное время было государство, но все же доля рекламы доставалась и торговым объединениям. Крупнейший заказчик зтого периода - «Моссельпром». В него вошли национализированные пивоваренные и спиртоводочные заводы, кондитерские и табачные фабрики. Слоган «Нигде как в Моссельпроме». придуманный Маяковским, сопровождал компанию много лет. даже когда он перестал с ней сотрудничать. Главный враг «Моссельпрома» был ещё «трепыхающийся» частный сектор рынка: мелкие частные как легальные так и не легальные предприятия (кондитерские, булочные, забегаловки и пр.), лоточники и т.д. Т.к. последние были наиболее привычны для обывателю имели уже сложившуюся клиентуру, то, как ни странно, гигантскому тресту было очень сложно на первых порах, пока он не разработал, как бы сейчас сказали, грамотную маркетинговую компанию и фирменный стиль.

Также к коммерческой рекламе можно отнести и фирменный стиль Госиздата, помогающий лучше продавать литературу не читающей, малограмотной стране. А если учесть, что в основном продавалась книги разъясняющие суть политики большевиков, а того же обывателя всегда мало интересовало, что вокруг него в большом мире происходит, то задача усложнялась вдвойне.