- •Социально-культурная ситуация начала 20 века
- •Старшие символисты
- •Модернизм
- •Младшие символисты
- •1911 – Блок готовит 1-ое издание стихотворений. Делит на 3 книги – «Трилогия вочеловечения».
- •Периодика
- •Акмеизм
- •Леонид Андреев (неореалист)
- •Литературные объединения 1920-х годов
- •1. Утвердить словесное искусство как мастерство слова, но не как эстетскую стилизацию.2. Ответить на любую задачу, поставленную современностью.
- •2 Вариант
- •Общие особенности лит. Процесса
- •Зощенко
- •Платонов
- •Поэтика обэриУтов
- •Набоков
- •1. Метафизика
- •2. Поэтика
- •Футуризм
Старшие символисты
= СПБ: Д. С. Мережковский, З. Н. Гиппиус, Ф. К. Сологуб, Н. М.
Минский.
В творчестве петербургских символистов поначалу преобладали упаднические настроения, мотивы разочарования. Поэтому их творчество иногда называют декадентским.
= МСК: В. Я. Брюсов, К. Д. Бальмонт.«Старшие» символисты воспринимали символизм в эстетическом
плане.
По мысли Брюсова и Бальмонта, поэт — прежде всего творец сугубо личных и чисто художеств. ценностей.
Символизм – основное (первое значительное) направление модернизма.
Эстетика символизма зародилась во Франции в последней четверти XIX века.
К концу века – распространилась в большинстве стран Европы. Но после Франции именно в России символизм реализуется как наиболее масштабное, значительное и оригинальное явление в культуре.
Одновременно с зарождением символизма в России начинается Серебряный век русской литературы.
В эту эпоху всё новые поэтические школы и отдельные новаторства в литературе находятся, хотя бы отчасти, под влиянием символизма — даже внешне враждебные направления (футуристы, н-р) во многом пользуются символистским материалом и начинают с отрицаний символизма.
Но в русском символизме не было единства концепций, не существовало ни единой школы, ни единого стиля.
Помимо поисков новых литературных перспектив в форме и тематике, возможно, единственное, что объединяло русских символистов — это недоверие к обыденному слову, стремление выражаться посредством аллегорий и символов.
Новое течение:== синтезирует традиции мировой культуры;
== возвращает читателя к древнему, архаическому искусству символов;
== искусство имеет право на автономию – не ориентировано на соц.функции (как в эпоху реализма);
== искусство существует для самого себя; идея чистого искусства. (Искусство не призвано копировать реальность. Изобретение фото –
механич. отображение реальности).
Русский символизм поначалу имел в основном те же предпосылки, что и символизм западный: «кризис позитивного мировоззрения и морали» (в России — в контексте кризиса народнической культурной традиции).
Главный принцип ранних русских символистов – панэстетизм; эстетизация жизни и стремление к различным формам замещения эстетикой логики и морали.
Русский символизм, активно впитывая модернистскую литературу запада, стремится поглотить и включить в круг своих тем и интересов все явления мировой культуры, которые, по представлению русских символистов, отвечают принципам «чистого», свободного искусства.
Само искусство начинает пониматься как накопитель и сохранитель
прекрасного (чистого опыта и истинного знания).
Но в русской литературе 2-ой половины XIX века господствовали определенные принципы если не подчинения, то необходимой связи искусства с почвой, с народом, государством и пр. Поэтому первые публикации русских символистов, ещё не адаптированные к русскому духу, встретили более чем холодный приём.
Старшие русские символисты (1890-е годы) поначалу встречали у критики и читающей публики в основном неприятие и насмешки.
1892 – РОЖДЕНИЕ СИМВОЛИЗМА В РОССИИ. Мережковский прочитал доклад «О причинах упадка и новых
течениях современной рус. литры».Дми́трий Серге́евич Мережко́вский Идеолог рус.
символизма. СПБ.
1892 – вышел второй поэтический сборник с программным для зарождавшегося модернизма названием «Символы. Песни и поэмы».
Именно здесь был запечатлён перелом в развитии его мировоззрения; обозначился поворот к религиозному миросозерцанию, ощущению «мистической тайны бытия».
С самого начала Мережковский постарался отмежеваться от обвинений в «упадничестве». Он писал позже: Под влиянием Достоевского, а также иностранной литературы, Бодлера и Эдгара По, началось моё увлечение не декадентством, а символизмом (я и тогда уже понимал их различие). Сборник стихотворений, изданный в самом начале 90-х годов, я озаглавил «Символы». Кажется, я раньше всех в русской литературе употребил это слово.
В конце октября того же года Мережковский прочёл нашумевшую лекцию «О причинах упадка...».
Была повторена им дважды в декабре, а год спустя вышла отдельным изданием. Доклад дал толчок, динамику.
Широкое обсуждение, критики начинают ругать, явление становится популярным...
Лекция, наряду со сборником «Символы», считается манифестом.
Символизм Д.Мережковского и З.Гиппиус носил подчеркнуто религиозный характер, развивался в русле неоклассической традиции. Лучшие стихотворения Мережковского,
вошедшие в сборники Символы, Вечные спутники, строились на «уроднении» с чужими идеями, были посвящены культуре ушедших эпох, давали субъективную переоценку мировой классики. В прозе Мережковского на масштабном культурном и историческом материале (история античности, Возрождения, отечественная история, религиозная мысль древности) – поиск духовных основ бытия, идей, движущих историю. В лагере русских символистов Мережковский представлял идею неохристианства, искал нового Христа (не столько для народа, сколько для интеллигенции) – «Иисуса Неизвестного».
В «электрических», по словам И.Бунина, стихах З.Гиппиус, в ее прозе – тяготение к философской и религиозной проблематике, богоискательству. Строгость формы, выверенность, движение к классичности выражения в сочетании с религиозно-метафизической заостренностью отличало Гиппиус и Мережковского в среде «старших символистов». В их творчестве немало и формальных достижений символизма: музыка настроений, свобода разговорных интонаций, использование новых стихотворных размеров (например, дольника).
Если Д.Мережковский и З.Гиппиус мыслили символизм как построение художественно- религиозной культуры, то В.Брюсов, основоположник символического движения в России, мечтал о создании всеобъемлющей художественной системы, «синтезе» всех направлений. Отсюда историзм и рационализм поэзии Брюсова, мечта о «Пантеоне, храме всех богов». Символ, в представлении Брюсова, – универсальная категория, позволяющая обобщать все, когда-либо существовавшие, истины, представления о мире. Сжатую программу символизма, «заветы» течения В.Брюсов давал в стихотворении Юному поэту:
Юноша бледный со взором горящим, Ныне даю я тебе три завета: Первый прими: не живи настоящим, Только грядущее – область поэта. Помни второй: никому не сочувствуй, Сам же себя полюби беспредельно. Третий храни: поклоняйся искусству, Только ему, безраздельно, бесцельно.
Утверждение творчества как цели жизни, прославление творческой личности, устремленность от серых будней настоящего в яркий мир воображаемого грядущего, грез и фантазий – таковы постулаты символизма в интерпретации Брюсова. Другое, скандальное стихотворение Брюсова Творчество выражало идею интуитивности, безотчетности творческих импульсов.
От творчества Д.Мережковского, З.Гиппиус, В.Брюсова существенно отличался неоромантизм К.Бальмонта. В лирике К.Бальмонта, певца безбрежности, – романтический пафос возвышения над буднями, взгляд на поэзию как на жизнетворчество. Главным для Бальмонта- символиста явилось воспевание безграничных возможностей творческой индивидуальности, исступленный поиск средств ее самовыражения. Любование преображенной, титанической личностью сказалось в установке на интенсивность жизнеощущений, расширение эмоциональной образности, впечатляющий географический и временной размах.
Ф.Сологуб продолжал начатую в русской литературе Ф.Достоевским линию исследования «таинственной связи» человеческой души с гибельным началом, разрабатывал общесимволистскую установку на понимание человеческой природы как природы иррациональной. Одними из основных символов в поэзии и прозе Сологуба стали «зыбкие качели» человеческих состояний, «тяжелый сон» сознания, непредсказуемые «превращения». Интерес Сологуба к бессознательному, его углубление в тайны психической жизни породили мифологическую образность его прозы: так героиня романа Мелкий бес Варвара – «кентавр» с телом нимфы в блошиных укусах и безобразным лицом, три сестры Рутиловы в том же романе – три мойры, три грации, три хариты, три чеховских сестры. Постижение темных начал
душевной жизни, неомифологизм – основные приметы символистской манеры Сологуба.
«Мелкий бес» (1892-1902) – 1-ый настоящий символистский роман.
Напечатан не сразу – многие редакции возвращали рукопись, т к она казалась им слишком «странной».
❖ действие погружено в миф;
❖ архаический, фольклорно-свадебный сюжет;
❖ мифологическая идея подмены; (Передонов – Володин)
❖ условный текст;
❖ интертекстуальный роман;
❖ множество аллюзий;
❖ все сюжетные линии обращены в фольклор.
Образы и сюжетные линии. Передонов:
В романе изображена темная и пугающая внутренняя жизнь (душа) главного героя – зловещего учителя-садиста Ардальона Борисовича Передонова.
Действие происходит в захудалом, затхлом провинциальном городишке, наполненном скукой, сплетнями и злобой (тусклая бессмысленная жизнь).
Люди — суеверны, злы, завистливы, мелочны, трусливы и в трусости своей жалки и ничтожны..
Зависть, злость и предельный эгоизм довели Передонова до полного бреда и потери реальности.
Передонов томится в ожидании места инспектора, которое ему обещано далёкой княгиней, правда, обещано не ему лично, а через его сожительницу, «троюродную сестру» Варвару.
Трагизм Передонова – в его злобе...
Передонова страшит сама жизнь. Он не может объяснить себе этой тоски и этого страха.
Не знает, откуда он. Лишь чувствует, что «погибает».
В страх приводило его буквально всё, весь земной мир.Этот ужас и мрак Передонова вырвался наружу
В романе помимо сумрачных дел Передонова развивалась, и история светлая, однако в силу возраста героев, патологичная (болезненно- ненорм.), выраженная в отношениях «скромного» гимназиста Саши Пыльникова и «весёлой» барышни Людмилы Рутиловой.
Одурманивая всевозможной парфюмерией и возбуждая юношу потехи ради, Люд. скоро сама влюбилась в него. На Пыльникове она отрабатывала все свои желания, он — лишь покорялся. Скоро Саша весь пропах женскими духами и в довершение всего стал наряжаться в юбки и чулки — к радости Рутиловой.
Людмила и Саша быстро подружились нежною, но беспокойною дружбою.
Дружба эта несла в себе яд вынужденной несвободы, принуждённой тайны, которая проникала их отношения чем-то тяжёлым, ими ещё еле уловляемым.
В конце романа уже выходит наружу не только истинная, эротическая подоплека чувств Людмилы, которая раздевает юношу и покрывает его поцелуями, но и их разрушающее влияние на его душу.