- •1 Приемы работы кистью см. На стр. 42—44.
- •I белый фон
- •3 Заказ 1022 33
- •4. Основные сведения о рисунке с натуры. Закономерности восприятия
- •5. Композиция в учебном рисунке
- •16. Рисунок простых по форме предметов быта
- •18. Рисунок повторяющегося геометрического орнамента
- •19. Рисунок гипсового слепка детали растения
- •24. Рисунок овощей и фруктов
- •25. Рисунок натюрморта из овощей, фруктов и предметов быта
- •27. Рисунок животных
- •Глава I. Художественный образ
18. Рисунок повторяющегося геометрического орнамента
Цель рисунка орнамента—ознакомление с изображение^ формы более плоской, чем геометрические тела, но со сложь развернутой в пространстве структурой.
Слово «орнамент» происходит от латинского «украшение» чаще всего понимается как узор, состоящий из ритмически упорЯ" доченных элементов. Орнамент предназначается для украшет различных предметов: утвари, орудий и оружия, текстильныХ| изделий, мебели и т.д.; архитектурных сооружений как извне, 58
и в интерьере; произведений прикладного и декоративного искусства. У первобытных народов орнамент в татуировке служил средством украшения тела.
Орнамент связан с поверхностью, которую он украшает и зрительно организует. Он является частью декорируемого предмета и отражает художественный стиль своего времени.
Можно смело утверждать, что орнаменты периода русского барокко и стиля рококо—гордость русской архитектуры. Это орнаменты, созданные по эскизам архитектора Б.К. Растрелли (1674—1744) в Петербурге, Царском Селе, Петергофе, творения В.И. Баженова (1738—1799), М.Ф. Казакова (1738—1812), Дж. Кваренги (1744—1817), А.Н. Воронихина (1759—1819), А.Д. Захарова (1761—1811). Орнаменты, созданные руками резчиков по дереву, изделия из самоцветов народных умельцев, мастеров прославленного русского фарфора вошли в сокровищницу мирового искусства.
В гипсовых слепках, которые нередко используются в качестве модели для учебного рисунка, орнаменты бывают растительного типа —стилизованные листья, цветы, плоды и т.д. Чаще всего это лотос, папирус, пальметта—стилизованный веерообразный лист, акант (или аканф) —стилизованная форма травянистого растения.
Рисунок орнамента с гипсового образца полезен еще и в том смысле, что приучает будущих рабочих-исполнителей к изображению элементов декоративного характера, что важно для их последующей профессиональной деятельности.
Начинают рисовать орнамент с композиционного размещения на листе и ведут учебный рисунок в той же последовательности, что и рисунок геометрических тел. Рисуют от целого, общего вида орнамента, органически связанного с плинтом —основанием гипсовой доски, к которой прикреплен орнамент.
Разобрав схематическое построение композиции орнамента по осям и линиям симметрии, намечают как бы общий каркас модели.
В данном случае в качестве модели для рисования выбрана строго симметрическая, геометрически стилизованная форма трилистника (гипс)—повторяющийся элемент архитектурного Фриза.
В дальнейшем мы познакомимся с иным подходом стилизации растительных мотивов, например в рисунке стебля с листьями (гипс).
Осветить орнамент надо так, чтобы подчеркнуть его структуру. Выполняя рисунок повторяющегося орнамента, учащийся впервые сталкивается с задачей передачи сложной формы с помощью светотени.
В рисунке орнамента рекомендуется придерживаться определенной последовательности.
/этап. Разместим композиционно изображение на листе бумаги, определяемое соотношением вертикальных и горизонтальных раз-
59
меров между крайними точками изображаемого предмета. Рисунок начинаем с пометки углов плиты орнамента (правого, левого, верхнего и нижнего). Центр композиции пометим крестиком. После этого определяем общую массу орнамента и основные элементы орнамента, вписывающиеся в треугольник. Получив таким образом общий характер модели и ведя построение орнамента по принципу «от общего к частному», уточним пропорциональные соотношения общей высоты и ширины орнамента, его крупных частей по вертикальным и горизонтальным осям. Идя от больших соотношений, наметим детали —от самых крупных к мелким. Легко прорисуем формы с учетом перспективных сокращений.
II этап. Проанализируем объемные и линейные соотношения, конструктивное строение и уточним характер формы (особенно в тех ее местах, где образуются грани поворотов формы с передней на боковую поверхность — глубину рельефа). Чтобы лучше почувствовать пластику орнамента, рекомендуется провести вспомогательные линии, сечения или профильные линии глубины рельефа. После этого следует прорисовать более мелкие детали.
Завершив в основном линейно-конструктивное построение орнамента, легко наметить собственные и падающие тени, выявить 60
большие тональные отношения. Одновременно с этим продолжают уточнение построения формы.
III этап. Более глубокая прорисовка светотеневых отношений, выявление линии собственной тени, полутонов, рефлексов. Проработка формы на освещенной поверхности орнамента. Обобщение рисунка, гармоничное соподчинение деталей крупной форме, целому (рис. 49).
Контрольные вопросы
1. Каково назначение орнамента? 2. Какие типы орнаментов вы знаете? 3. В какой последовательности ведут работу над орнаментом в учебном рисунке?
Домашнее задание: сделать орнаментальную зарисовку растительных элементов (листьев, веток, плодов или цветов).