31 Билет. Нидерландское искусство конца XV – XVI веков. Ян ван Эйк, Иероним Босх и Питер Брейгель.

Ян ван Эйк

– один из первых обратился к масляной живописи

Жанры: религиозные (росписи алтарей)

Пример: Гентский Алтарь. Описание: в центре господь, слева Дева Мария, справа внизу поклонение божественному ангенцу, справа и лева Адам и Ева . Тела не идеальны, так как нет античного идеала . Алтарь в закрыто виде - сцена благовещения, снизу изображены заказчики.

Портрет супруг Арнольфини

Описание: на подоконнике яблоки- символ греха или небесного сада, так же может быть символом любви и красоты. Домашние туфли символ достатка. Зеркало это отражение - что более реально отражение в жизни или в искусстве . В зеркале мы видим гостей, то есть самих себя.

Мадонна канцлера Роллена

Описание: на заднем плане автопортрет. Пейзаж очень убедителен.

Босх

Художник работал в к15 - н16 вв. Трудно сказать к каким рамкам он относиться. В своих работах он изображает все мироздание.

Примеры работ:

Сад земных наслаждений – справой стороны рай, слева ад. Картину рая Босх изобразил так что вызывает недоумение, возможно Босх считал, что зло присуждено человеку изначально. В это картине выражен философский взгляд на жизнь. Рай и ад как два полюса и центр — это суетная земная действительность.

Брейгель

Выражает скептический взгляд на человека, в отличии от Босха нет демонического. Его философия- человечество представлено самому себе и поэтому совершает глупости.

Примеры работ:

«Фламандские пословицы»- показана пословица о бессмысленности человеческих действий. К примеру, на картине можно увидеть, как человек бьётся головой об стену или как другой человек руками пытается дотянуться сразу до двух концов очень длинного стола.

«Ловушка для птиц»- замысел в том, что дети и взрослые ходят по тонкому льду. По всюду нас ждут опасности.

!!!Это картина еще не пейзаж, аллегория

«Слепые»- не может слепой вести слепых. Это всеобъемлющий образ человечества слепого и слабого. Которое не знает куда идет. « Вавилонская Башня»- символ Рима. Царь Неврод перед богом никто как бы люди перед ним не лебезили.

32 Билет. Искусство Италии 17 века. Стиль барокко. Архитектор Борромини. Скульптора Бернини. Реформа Караваджо.

в 17в, в Италии появляется новый большой стиль - барокко

Барокко – (от итл. barocco причудливый, странный). Один из главенствующих стилей в европейской архитекторы конца 6 - середины 8 вв.

Основные черты барокко – динамика, тк искусство 17в отражало мир в изменчивости и движении. Барокко - соединяло, казалось бы, несоединимое вещи- мистику, фантастику, повышенную экспрессию, а с другой стороны трезвость, рассудительность и деловитость.

В архитектуре барокко есть сложная планировка, обилие декора, скульптуры, цвета.

В религиозной тематике преобладает интерес к сюжетам чудес и мученичеств.

В портретах преобладает парадный портрет. Часто нарастает гиперболичность (преувеличение), патетика(взволнованность), живописная иллюзорность, желание обмануть глаз, расширить пространство.

Барокко в архитектуре – динамика, ощущение изменение формы, стремительность, уход от правильных геометрических форм

Франческо Борромини

– экспрессивный и иррациональный архитектор эпохи барокко из Италии. Крупнейший мастер пространственных строительных решений.

«Церковь Сан Карло»- эталон причудливой барочной криволинейности, спроектированный и построенный в Риме. У церкви углы срезаны и возле них расположены четыре скульптурные группы с фонтанами, отсюда название — алле Куатро Фонтане. Фигуры ангелов поддерживает большой овал с изображением герба.

Внутреннее убранство выполнено в белом цвете и считается первым творением эпохи расцвета римского барокко.

«Церковь иль Джезу»- Одной из основных художественных особенностей церкви является уникальная фрескана плафоне церкви. Написанные особым образом фигуры создают иллюзию, что они парят под потолком и даже отбрасывают на него тень, тогда как на самом деле они написаны в одной плоскости.

Бернини

Являлся видным архитектором и ведущим скульптором своего времени, считается создателем стиля барокко в скульптуре.

Творения Бернини в области архитектуры включают в себя церковные и светские сооружения, а также работы по городскому благоустройству. Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Наиболее известные его работы — это колоннада перед собором святого Петра внутреннее убранство и площадь Святого Петра. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини.

Бернини в основном занимался уже существующими церквями, однако несколько церквей спроектированы им с нуля. Наиболее известна небольшая, но богато украшенная овальная церковь Санта- Андреа-аль-Квиринале.

Так же Бернини был прекрасным скульптором. Его работы – «Давид»- В отличии от Давида Микеланджело, который находиться в равновесии, лицо напряженно, но не искаженно, Давид Бернини в движении. Мы видим мгновение, напряжение всех сил, нет равновесия.

ИТОГ: вертикаль- одна точка зрения, диагональ в барокко – разные точки зрения.

«Похищение Прозерпины»- динамика, экспрессия, пересекающееся диагонали. Мрамор будто приобрел мягкость. Видно, как кожа продавливаться под пальцами в это й скульптуре. Смотря на эту скульптуру, мы можем сказать, что, Барокко — это вихрь, напряжение всех сил и очень яркие эмоции и болезненный интерес к плоти и фактуре вещей.

Живопись в барокко

Караваджо - Итальянец, который совершает революцию в искусстве. Главные приметы караваджизма: максимальная реалистичность, отсутствие театрального антуража (нарядных костюмов, пышных платьев, барочных завитков и тд), максимальная передача объёмности фигур, а также резкий контраст света и тени - прием кьяроскуро, придуманный Караваджо. Картины написаны на темном фоне, силуэты людей светлые, преобладают мрачные цвета. Основные жанры: портрет и цены повседневной жизни.

Отдельная ветвь караваджизма — тенебризм. Тенебристы развили принципы караваджизма до самых крайних проявлений: у них темные краски явно преобладают над светлыми, много ярких световых контрастов, которые подчеркивают драму реальности. Идеальная работа тенебриста должна выглядеть так: белый череп на темной ткани, который выглядит максимально реалистично.

Для позирования выбирает людей с обычными лицами.

С Караваджо начинается эпоха барокко.

Примеры работ: «Юноша с корзиной фруктов», «Корзина фруктов» (барокко воспевает красоту плоти). «Призвание апостола Матфея»- Мрачный колорит, эмоционально экспрессивный. Очень выразительные позы, никто не находиться в состоянии покоя. « Опаливание Христа, положение во гроб»