- •5.Функции
- •7.Базові компетентності
- •9.Єдність видів діяльності учнів на уроках мистецтва
- •13.Дидактичні передумови
- •19.Інтегративні художньо-педагогічні технології
- •16.План работы над песней
- •18.Особенности детского голоса
- •21. Приемы дифференцированного обучения пению.
- •26. Терапевтические художественно-педагогические технологии.
- •27. Технологии оценивания результатов художественного образования.
- •28. Технология проективного моделирования интегрированных уроков в области «Искусство».
- •29. Типы, жанры и структура уроков художественного цикла.
- •30. Художественно-педагогическая драматургия уроков в области «Искусство».
- •31. Единство видов деятельности учеников на уроках искусства.
- •32. Сущность художественно-педагогических технологий на уроках «Искусство». (в тетради)
- •33. Вокально-хоровые упражнения
- •34. Интегрирование синтетических видов искусства.
- •35. Взаимодействие содержательных линий в области «Искусство».
- •36.Технология б.М.Неменского
- •37.Технология т.Я. Шпикаловой
- •38.Технология в.С.Кузина
- •39.Технология ю.А.Полуянова.
- •40.Технология б.П. Юсова
- •42.Система к.С.Станиславского.
- •43,41.Специфика школьного театра. Организация театрального кружка в школе.
- •44-45.Виды кукольного театра, в процессе преподавания интегрированного курса»искусство».
- •46.Технология хорового пения д.Огороднова.
- •47.Технология музыкального воспитания д.Кабалевского.
- •48. Выразительные средства музыки
- •50.Технология ритмического воспитания к.Орфа.
- •51. Технология ритмического воспитания по системе э.Жака Далькроза
- •52.Технология развития музыкальных способностей б.П.Теплова.
- •53.Музыкально-ритмические движения в процессе преподавания интегрированного курса»искусства».
50.Технология ритмического воспитания к.Орфа.
Немецкий педагог и музыкант Карл Орф разработал систему комплексной музыкальной деятельности, которая строится на интеграции движения, пения и игры на специально созданных ударных музыкальных инструментах. В результате его экспериментальной музыкально-педагогической работы было создано пособие по музыкальному воспитанию “Шульверк”. Приобщение к музыке по мнению К.Орфа должно основываться на активной творческой деятельности, приносящей радость и чувство удовлетворения. Большое внимание уделяется музыкально-ритмическому воспитанию. Оно осуществляется в движении, игре на элементарных музыкальных инструментах, в мелодической декламации. Значимость приобретает слово как элемент, речи и поэзии, его метрическая структура, мелодико-интонационное звучание. Это не только отдельное слово, но и рифмы, пословицы, поговорки, детские считалки, дразнилки и т.д.
Идея К.Орфа состоит в том, что в основе обучения лежит “принцип активного музицирования” и “обучение в действии”, по мнению педагога-музыканта, детям нужна своя музыка, специально предназначенная для музицирования на первоначальном этапе, первоначальное музыкальное образование должно быть полно положительных эмоций и радостного ощущения игры. Комплексное обучение музыке на уроке предоставляет детям широкие возможности для творческого развития способностей. К.Орф считает, что самое главное-атмосфера урока: увлеченность детей, их внутренний комфорт, то, что позволяет говорить о желании детей проявить себя на уроке музыки в роли активного участника.
Прогрессивные идеи К.Орфа:
всеобщее музыкально-творческое развитие;
детское музыкальное творчество как метод активного музыкального развития и становления творческой личности;
связь детского музыкального творчества с импровизаторскими традициями народного музицирования.
Навыки, знания и умения приобретаются в процессе разносторонней деятельности к видам которой можно отнести следующее:
пение и движение под музыку
речевая декламация и ритмические упражнения
освоение теории музыки в исполнительской практике и моделирование выразительных средств
театрализация как совокупность интонационного, ритмического, двигательного в
музыкальном воспитании
слушание музыки с постепенной выработкой ценностного отношения
игра на элементарных детских музыкальных инструментах
51. Технология ритмического воспитания по системе э.Жака Далькроза
Э.Жак Далькроз – швейцарский композитор, пианист, автор системы «Ритмическая гимнастика».
Цель системы «Одухотворенных телесных упражнений» Ж.Далькроза - привести человека к самопознанию, проявить свои силы и творческие возможности, помочь избавиться от физических и психологических комплексов и зажимов, воспитать волю и самообладание.
Ж.Далькроз утверждает, что музыку можно не только слышать, но и видеть в звуках, передавать в пластических движениях. На музыку реагирует каждая клеточка организма человека, и каждый мускул человеческого тела способен отвечать на звуки, динамические оттенки (силу звучания), темп, ритм, агогику, музыкальную интонацию. Происходит «слияние» человека с музыкой.
Конечно, для того, чтобы развить в себе такое умение чувствовать и передавать музыку в движениях, следует развивать концентрацию внимания, внутреннего слуха, памяти, координации движений.
Большое значение Ж.Далькроз придает пластической и музыкальной импровизации. Ученики не заучивают определенные движения, а исходят из собственных мышечных ощущений и представления музыкальной формы. Преподаватель обязан пробуждать в ученике его личный ритм, а не навязывать свой собственный. В танце ценится в первую очередь новизна и непредсказуемость движений.
Ж.Далькроз рекомендовал проводить занятия с детьми в игровой форме, насыщенной действием, а не теоретическими объяснениями. Его лозунгом было: «Учить и учиться с радостно, с удовольствием».
По поводу занятий на музыкальном иструменте Ж.Далькроз пишет: «Нельзя требовать от ребенка за инструментом , чтобы он выразил то, что в действительности еще не прочувствовал и не пережил, это приучает ко лжи. Начинать музыкальное воспитание следует с воспитания чувств, а не с постановки руки.