2.1. Роль ф.Ліста в еволюції жанру симфонії та творця симфонічних поем.

Ліст увійшов в музичну історію як творець нового жанру – одночастинної симфонічної поеми. Перший раз, так як їх було дев'ять робіт і завершені в 1854 році і опубліковані в 1856 — 1857рр, пізніше були написані чотири поеми. Його назва викликає миттєвого зв'язку з поезією і чітко відображає відносини музики та літератури, яка лежала в естетики Ліста (як відомо, Ліст був одним з найбільшим прихильником створення програмного забезпечення та синтезу різних мистецтв).

12 із 13 симфонічних поем відносяться до часу розквіту його творчості Веймарськомого періоду (1848-1861), коли композитор був керівником та диригентом придворного Веймарського театру. У той же час і були створені Лістом симфонія «Фауст» і «Данте». Композитор перетворив їх на циклічну форму. Симфонія “Данте” двох частинна (“Пекло” або “Чистилище”), Симфонія “Фауст” трьох частинна (“ Фауст”, “Маргарита” ," Мефістофель",але її частинні структури схожі на симфонічні поеми).

Симфонічна поема втілює в собі конкретний програмний зміст, іноді дуже складний, у її формуванні властива повна стабільність і також в старших членів родини – симфонія і увертюра. Більшість симфонічних поем Ліста є дуже поширені в епоху романтизму, склад в простій і змішаній формі. Так називається форми що включає складові форми дві або більше класичних форм. Об'єднуючим чинником, зазвичай підтримує принцип монотематизма (створення яскравих контрастних зображення, грунтуючись на мотив або теми).

Діапазон образів, втілені в симфонічних поемах Ліста є дуже широкими. Тут представлені світова література з будь-якого віку, стародавніх міфів до сучасного креативу романтиків. Але серед строкатого різноманіття сюжету дуже явно виділяється специфічна для Ліста філософська проблематика: проблема людського життя – “Прелюди”, “Гамлет”, “Прометей”, “Плач про героїв”, доля художника і призначення мистецтва - "Тассо", "Орфей", "Мазепа", доля народу і всього людства, "Угорщина", "Битва з гуни", "Чув на пагорбі".

З одного боку, показує тяжіння до єдності багато частинного циклу, консолідація із наскрізними темами, об'єднання частин: наприклад ("Шотландська симфонія" Мендельсона, “Симфонія ре мінор” Шумана та інші). З іншого боку, предтечі симфонічної поеми була концертна програма увертюри, вільно трактуючи сонатну форму (увертюри Мендельсона, що раніше називались “Леонора”№ 2 і Бетховена “Коріолан”). Підкреслюючи цю спорідненість, Ліст багато своїх майбутніх симфонічних поем називав їх концертними увертюрами. Приготували народження нового жанру і багато частинні твори для фортепіано, позбавлений розширеної програми — фантазія, балади і т. д. (Шуберта, Шумана, Шопена).

Найбільш відомі у Лістовських поем отримав дві "Тассо" (де композитор писав чудову особистість італійського Ренесансу поет Торквато Тассо) і "Прелюди". Героїчна симфонічна поема "Тассо" № 2 про великого італійського поета доби ренесансу Торквато Тассо (1544-1595), епічна поема яка надихнула по мотиву Гете "Єрусалим вільний". Поет у 35 років був у божевільні і одночасно в в'язниці, опинившись там через придворні інтриги. Легенда називає причиною тюремного ув'язнення любов - яка руйнує дерзкою всі бар'єри кохання поета до сестри герцога Альфонса Елеонора Десте. Через сім років, після виходу з в'язниці через заступництво Папи Римського, Тассо є повністю психологічно порушена людина — був проголошений видатним поетом Італії і нагороджений лавровим вінком, а перед нагородженим був лише один раз це великих Петрарка. Але смерть прийшла раніше, в урочистій церемонії в Капітолії лаврами тільки була увінчана труна поета. “Скарги і Тріумф”: даними є дві великі опозиції в долі поета, яка по праву держав, що прокляття часто висить над їх життям, благословення ніколи не залишає в своїх могилах, "пише в програмі списку для цієї драматичної вірш,. зображують всі поета життя проблеми, викликані в'язниці і спогади про любов до заслужену славу.

Симфонічні поеми,прелюди:

• «Чув на пагорбі» (1847-1856)

• «Тассо. Скарги і Тріумф» (1849, 1850-1854-переробка)

• «Прелюди» (1848, 1850-1854-переробка)

• «Орфей» (1854)

• «Прометей» (1850, переробка 1855)

• «Мазепа» (1851)

• «Свято дзвони» (1858)

• «Плач героїв» (1850-1854)

• «Угорщини» (1854)

• «Гамлет» (1858)

• «Битва гунів» (1857)

• «Ідеалів» (1857)

• «Від колиски до могили» (1881-1882)

Симфонія

• Фауст (1854-1857)

• "Данте" (1855-1856)

Прелюди

«Прелюд軬 – симфонічна поема. Програмою служать вірші однойменного французького письменника Ламартіна – "Прелюди", (композитор натхненний поезією Ламартіна створив фортепіанний цикл «Поетичні і релігійні гармонії»). Однак, список знаходиться далеко від основної ідеї, вірші на крихкість людського існування медитації. Він створив музичне повне життя героїчного пафосу. Ідея, що людське життя на землі є прелюдією до райського життя. Людина проходить через життя, радості і негаразди і піде до неба. Ліст висловив вірш в етапах життя людини на землі.

Музична композиція "Прелюди" основана на вільно оброблених принципів сонатного алегро з монотематичними зв'язком між ключовими темами. У загальних рисах, форма може бути визначена як сонатно-концентричну (сонатне алегро зі вступом, епізод в розробці і дзеркальною репризою динамізованого характеру).

Початок поеми дуже типово для Ліста, який зазвичай відмовляється від урочистого вступу і багато робіт починає спокійно, як ніби затаєно. В "Прелюдах" обривисті тихі звуки в перших тактах вражає і схоже на таинственость, містику . Тоді є типовий романтичний мотив до-сі-мі (м.2 вниз – ч.4 вгору), початок представлення “ключової” фрази програми: " Жизнь наша не есть ли ряд прелюдий к неведомому гимну, первую торжественную ноту которого возьмет смерть?"), що є питання про сенс життя. Цей мотив служить тематичним ядром для всіх майбутніх музичних композицій.

Симфонічні твори складають другий основний розділ в музичній спадщині Ліста. Тут частіше, ніж у фортепіанній творчості, прориваються риси ідеалістичної абстракції, риторики, зовні ораторського пафосу. У той же час принципове значення симфонічного творчості Ліста велике: послідовно проводячи свою ідею «оновлення музики шляхом її зв'язку з поезією», він у ряді творів домігся чудового художньої досконалості.

Програмність лежить в основі переважної кількості Ліьстовских симфонічних творів. Обраний сюжет підказував нові виражальні засоби, надихав на сміливі шукання в області форми і оркестровки, яка завжди відзначена у Ліста блискучою звучністю, барвистістю. Композитор зазвичай чітко виділяв три основні групи оркестру - струнні, дерев'яні духові і мідні - і винахідливо використовував солюючому голосу. У tutti оркестр звучить у нього гармонійно і врівноважено, а в моментах кульмінації, подібно Вагнеру, він часто застосовував потужні унісони мідних на тлі фигураций струнних.