Добавил:

ivanov666 Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.

Вуз:

Башкирский Государственный Аграрный Университет

Предмет:

[НЕСОРТИРОВАННОЕ]

Файл:

Мировая литература в контексте христианской мысли проблемы творчества Шекспира. Учебно-методическое пособие

.pdf

Скачиваний:

Добавлен:

07.09.2026

Размер:

1 Мб

Скачать

☆

1 / 101 2 3 4 5 6 7 8 9 10 > Следующая >>>

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«АРМАВИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

ИНСТИТУТ РУССКОЙ И ИНОСТРАННОЙ ФИЛОЛОГИИ

КАФЕДРА ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ФИЛОЛОГИИ И ЖУРНАЛИСТИКИ

А. А. Безруков Г. А. Козлова

МИРОВАЯ ЛИТЕРАТУРА

В КОНТЕКСТЕ ХРИСТИАНСКОЙ МЫСЛИ:

ПРОБЛЕМЫ ТВОРЧЕСТВА ШЕКСПИРА

Учебно-методическое пособие

Армавир

АГПУ

2021

УДК 821.111(075.8) ББК 83.3(4Вел)

Б 40

Печатается по решению учебно-методического совета АГПУ, протокол № 3 от 24 декабря 2021 г.

Б 40

Безруков, А. А.

Мировая литература в контексте христианской мысли: проблемы

творчества Шекспира : учебно-методическое пособие / А. А. Безруков,

Г. А. Козлова. – Армавир : РИО АГПУ, 2021. – 96 с.

ISBN 978-5-89971-883-0

Рецензенты:

С.В. Андрющенко – кандидат филологических наук, доцент,

первый проректор НЧОУ ВО «Армавирский лингвистический социальный институт»

К.В. Шкуропий – кандидат педагогических наук,

доцент кафедры теории, истории педагогики и образовательной практики

ФГБОУ ВО «Армавирский государственный педагогический университет»

ISBN 978-5-89971-883-0

В учебно-методическое пособие А.А. Безрукова и Г.А. Козловой вошли статьи, лекции и методические материалы по творчеству У. Шекспира и преподаванию его произведений в вузе и школе. Авторы рассматривают проблемы мировоззрения и эстетики У. Шекспира, а также некоторые особенности изучения его творчества в рамках школьной программы.

Учебно-методическое пособие открывает учителю возможность поновому взглянуть на произведения мировой литературы, У. Шекспира в частности, и приобщить обучающихся и всех интересующихся мировой литературой к высшим достижениям христианской культуры.

УДК 821.111(075.8) ББК 83.3(4Вел)

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ …………………………………………………………………

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ …………………………………

ПРОБЛЕМАТИКА ТРАГЕДИЙ ШЕКСПИРА (лекция) ……………….

ДУХОВНО-НРАВСТВЕННОЕ И ВОСПИТАТЕЛЬНОЕ ЗНАЧЕНИЕ ТРАГЕДИИ ШЕКСПИРА «ГАМЛЕТ» (практическое занятие) ………

МОДЕЛЬ УРОКА ЛИТЕРАТУРЫ В 9 КЛАССЕ ПО ТРАГЕДИИ У. ШЕКСПИРА «ГАМЛЕТ» ………………………………………………

УРОК ПО ТВОРЧЕСТВУ ШЕКСПИРА «ПРОБЛЕМА МЕСТИ В ТРАГЕДИИ У. ШЕКСПИРА «ГАМЛЕТ». ТЕХНОЛОГИЯ ПРОБЛЕМНОГО ОБУЧЕНИЯ» ………………………………………….

СЦЕНАРИЙ ЛИТЕРАТУРНОГО ВЕЧЕРА, ПОСВЯЩЕННОГО У. ШЕКСПИРУ …………………………………………………………….

ЗАКЛЮЧЕНИЕ ……………………………………………………………..

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ……………………..

ВВЕДЕНИЕ

Произведения Шекспира, его герои и трагические конфликты всегда вызывали интерес у русских писателей, начиная с А.С. Пушкина, И.С. Тургенева, Ф.М. Достоевского, Л.Н. Толстого, А.П. Чехова и заканчивая представителями «серебряного века» и нашими современниками. Говоря о патриотизме, И. Ильин называет имя Шекспира в одном ряду с выдающимися деятелями мировой культуры, в творчестве которых наиболее полно воплотились национальные ценности народа, специфика его истории, а также общественная жизнь и уклад страны.

Творчество Шекспира уже было известно всей западноевропейской литературе, начиная с эпохи Возрождения. И если при жизни он не получил должного признания, то уже в эпоху классицизма и Просвещения его ценили за прекрасное «подражание» «природе», в том числе и «человеческой». Особой популярностью Шекспир стал пользоваться у романтиков ХIХ века, которые с помощью его имени боролись с классицизмом. Классицисты ХVII века неизменно критиковали английского поэта за незнание «правил» драматургии, тем не менее многие «нравственно-философские темы» классицистических трагедий «были навеяны Шекспиром». И. Гёте в работе «Шекспир? и несть ему конца!» (1813–1816) высоко оценил творчество английского драматурга и признал мировое значение его гения.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

Проблемы изучения авторского мировидения, исследования способов художественного воплощения мировоззренческих принципов и авторского диалога с читателем являются наиболее актуальными направлениями в современной методике и литературоведении. В рамках деятельностного подхода к работе обучающихся на современном уроке литературы актуализируется метод диалогического изучения русской и зарубежной литератур с применением компаративистского анализа не только художественных текстов, но и литературного процесса в целом. В пособии для учителей общеобразовательных организаций, созданном авторами В.Я. Коровиной, В.П. Журавлевым, В.И. Коровиным, Н.В. Беляевой, сформулированы главные воспитательные цели изучения произведений литературы, к которым относятся:

• «формирование духовно развитой личности», обладающей «национальным

самосознанием и общероссийским гражданским сознанием, чувством патриотизма»;

• развитие интеллектуальных и творческих способностей учащихся, необ-

ходимых для успешной социализации и самореализации личности;

• постижение учащимися вершинных произведений отечественной и миро-

вой литературы, их чтение и анализ, основанный на понимании образной природы искусства слова, опирающийся на принципы единства художественной формы и содержания, связи искусства с жизнью, историзма;

• поэтапное, последовательное формирование умений читать, комментиро-

вать, анализировать и интерпретировать художественный текст».

Основная цель построения урока литературы согласно методике компаративистики состоит в соединении элементов проблемно-диалогической технологии со сравнительным исследованием произведений через сопоставительный анализ авторского мировоззрения, реализованного в конкретном художественном произведении, его проблемах и образах. Проблемно-диалоговая технология заключается в создании условий для творческой самореализации учащихся через систему мыслительных стратегий коммуникативных качеств, позволяющих эффективно взаимодействовать с творческой индивидуальностью автора. Поэтому филологический анализ программных произведений Шекспира следует проводить, сравнивая героев Шекспира с героями русской классики, при этом желательно ознакомить обучающихся с разными точками зрения на творчество английского драматурга, предложить альтернативные варианты исследования духовнонравственной проблематики его произведений (в том числе, в контексте христианского мировоззрения, предложенного в данном пособии).

При изучении биографии Шекспира важно обратиться к «шекспировскому вопросу» и его различным теориям. Следует также привлечь внимание обучающихся к народным традициям театров эпохи Возрождения и связать творчество Шекспира с искусством бродячих актерских трупп. Одну из подобных трупп Шекспир показал в «Гамлете», когда главный герой ставит пьесу «Мышеловка», сочиняя для нее ключевые фразы, призванные разоблачить убийцу отца. Наряду с профессиональными актерами в подобных театрах были заняты и непрофессионалы, университетская молодежь, о чем вспоминают в старости герои Шекспира Полоний и Фальстаф.

Необходимо отметить, что одним из «магистральных сюжетов» трагедий английского Возрождения было испытание достоинства человека властью, любовью-ненавистью и знанием. Английские трагедии того времени отражали невозможность гармонического сочетания в человеке этих трех компонентов. Однако, по мнению гуманистов, именно к такому сочетанию должен стремиться доблестный человек. Большинство героев шекспировских трагедий не выдерживают испытания либо одним из компонентов, либо всеми тремя, что должно было свидетельствовать о симптомах болезни века. Эту особенность трагедий Шекспира отметил А.С. Пушкин, который писал, что «лица, созданные Шекспиром, не суть, как у Мольера, типы такой-то страсти, такого-то порока, но существа живые, исполненные многих страстей, многих пороков; обстоятельства развивают перед зрителем их разнообразные и многосторонние характеры». Примечательно, что А.С. Пушкин обратил внимание и на то, что герои Шекспира являются людьми порочными и страстными, эти качества становятся основой их характеров и составляют суть внутреннего и внешнего трагического конфликта, разворачивающегося в гуманистическом пространстве его пьес.

Учитель должен обратить особое внимание на специфику трагического конфликта в пьесах Шекспира. Понятие «трагического» и определение «трагического конфликта», оформившиеся в античной драме, были связаны с действиями мифологических богов и мойр, определялись ими, а жизнь и смерть героев зависела от их волевого решения. Аристотель, античный философ 5 века до н. э., давая определение трагедии, писал, что она есть «подражание действию важному и законченному», «имеющему определенный объем». Случай в трагедии приобретал особое значение для героев, которые становились игрушками в его руках. Трагедия в античной трактовке, вызывая чувства сострадания и страха, должна была производить в душах зрителей очищение от этих аффектов, то есть освобождать их от всего болезненного и мешающего быть счастливыми. Этот процесс освобождения Аристотель назвал катарсисом. Путь катарсиса проходят почти все герои шекспировских трагедий, что говорит не только об их внутренней глубокой конфликтности, но и о связи самого автора с традициями античной катарсической трагедии. Согласно Аристотелю, характеры трагедии должны увлекать страстью, разумностью и сложной мыслью, что являлось причиной их острых внутренних противоречий. Эти черты можно увидеть в образах Ромео, Гамлета, Макбета и даже в женских характерах шекспировских пьес. Речь шекспировских героев, как и речь античных персонажей, патетическая, значительная по содержанию, «услащенная», то есть словесно украшенная, не помогает зрителю, а намеренно уводит его от основной сути конфликта, соответствуя игровому полю пьесы и авантюрности основной интриги. Следует отметить, что многие любимые нами шекспировские герои произносят витиеватые речи, за пышностью которых очень сложно рассмотреть подлинные чувства. Можно сказать, что трагический конфликт (в его аристотелевском определении) как непримиримое столкновение героя с враждебным для него миром, обусловливает поступки многих персонажей Шекспира. Поэтому уже в учебниках по словесности первой половины ХIХ века имя английского драматурга упоминалось в исторической части или в параграфах о драматической поэзии.

С появлением христианства в Европе изменяется и трактовка трагического конфликта, который начинает восприниматься уже не как игра случая, а как борьба сил добра и зла в душе человека, как ответственность его перед Богом за многочисленные грехи. Конфликт добра и зла определяется уже не столько внешними, сколько внутренними причинами, зависящими от глубины веры. Гуманизм эпохи Возрождения, возвысивший человека в его страстях, нивелировал христианские добродетели и акцентировал внимание на грехе. Поэтому Шекспир-гуманист «вечный» конфликт между добром и злом в душе своего героя показывает как конфликт с Богом и допускает самоубийство, месть и убийство как способы его разрешения. Именно эти три действия являются разгадкой монолога Гамлета «Быть или не быть»:

Умереть. Забыться.

И знать, что этим обрываешь цепь

Сердечных мук и тысячи лишений,

Присущих телу. Это ли не цель

Желанная? Скончаться. Сном забыться.

Уснуть... и видеть сны? Вот и ответ.

Какие сны в том смертном сне приснятся,

Когда покров земного чувства снят?

Вот в чём разгадка.

Шекспир-гуманист намекает на несовершенство мира, сотворенного Создателем, и сталкивает в полемике различные точки зрения, доводя внутренний трагический конфликт до апогея, от которого начинает свой отсчет борьба светлых и темных сил за душу и совесть героя. Трагические столкновения в драмах Шекспира масштабны и историчны, а конфликты заключают в себе глубокий накал страстей, ведущий героя к гибели, являющейся следствием его собственной гордыни. Это позволяет говорить об экзистенциальном характере трагического конфликта шекспировских драм.

Соотечественник Шекспира Ф. Сидни в трактате «Защита поэзии» (1581 г.) писал, что «высокая и превосходная трагедия Шекспира… обнажает величайшие раны и показывает язвы, покрытые тканью». Английский поэт-романтик С. Кольридж отмечал, что зрители и читатели воспринимают шекспировские характеры как живых людей и судят о них по-разному, в зависимости от собственных взглядов. Но в трагедиях Шекспира герои, как и живые люди, часто себя не понимают». Однако далеко не все деятели мировой культуры разделяют восторженное мнение о Шекспире. Среди самых авторитетных критиков английского драматурга одним из первых следует назвать Л.Н. Толстого, считавшего мировоззрение английского драматурга «безнравственным», усвоив которое, человек «теряет способность различения доброго и злого». Думается, что современные педагоги не должны игнорировать данное высказывание русского писателя и включить статьи Л.Н. Толстого в раздел обязательной критической литературы по творчеству Шекспира.

ПРОБЛЕМАТИКА ТРАГЕДИЙ ШЕКСПИРА

(лекция)

План

1. Периодизация творчества и общая характеристика трагедий и трагиче-

ского у Шекспира.

2. Духовно-нравственная проблематика трагедии «Ромео и Джульетта».

3. Философский смысл трагедии «Гамлет».

Литература

1. Джолдасбекова, Б. У. История зарубежной литературы XVII–XVІII, ХІХ и ХХ вв. : комплекс учебно-методических указаний и рекомендаций / Б. У. Джолдасбекова. – Алматы : Казахский национальный университет имени аль-Фараби, 2012. – 192 c. – ISBN 978-601-247-366-7. – Текст : электронный // Электронно-библиотечная система IPR BOOKS : [сайт]. – URL: http://www. Iprbookshop.ru/58664.html (дата обращения: 16.12.2020). – Режим доступа: для авторизированных пользователей.

2. Надирова, Г. Е. Курс лекций по зарубежной литературе : учебное пособие / Г. Е. Надирова. – Алматы : Казахский национальный университет имени аль-Фараби, 2011. – 308 c. – ISBN 9965-29-677-4. – Текст : электронный // Электронно-библиотечная система IPR BOOKS : [сайт]. – URL: http://www.iprbook-

shop.ru/57486.html.

3. Назарова, Л. А. История западноевропейской литературы Средних веков :

учебное пособие / Л. А. Назарова. – Екатеринбург : Уральский федеральный университет, ЭБС АСВ, 2016. – 184 c. – ISBN 978-5-7996-1892-6. – Текст : электронный // Электронно-библиотечная система IPR BOOKS : [сайт]. – URL: http://www.iprbookshop.ru/69606.html (дата обращения: 12.05.2020). – Режим доступа: для авторизированных пользователей.

4. Седова, Е. С. История зарубежной литературы Средних веков и эпохи Возрождения : практикум / Е. С. Седова. – Челябинск : Южно-Уральский государственный гуманитарно-педагогический университет, 2017. – 151 c. – ISBN 978-5-906908-10-0. – Текст : электронный // Электронно-библиотечная система IPR BOOKS : [сайт]. – URL: http://www.iprbookshop.ru/83853.html (дата обращения:

24.09.2020). – Режим доступа: для авторизированных пользователей.

Творческий путь Шекспира, который начинается с 1590 года и кончается в 1612, когда Шекспир написал свою последнюю пьесу «Буря», можно разделить на три периода:

1. 1590–1601.

2. 1601–1608.

3. 1608–1612.

В первый период были созданы так называемые жизнерадостные комедии: «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой», «Два веронца», «Сон в летнюю ночь», «Много шума из ничего» и др. поэмы «Венера и Адонис», «Лукреция», сонеты – 154), почти все исторические хроники, кроме «Генриха VIII», три трагедии («оптимистические»): «Юлий Цезарь», «Тит Андроник», «Ромео и Джульетта».

Во второй период написаны «мрачные трагедии»: «Гамлет», «Отелло», «Макбет», «Король Лир», «Антоний и Клеопатра», «Кориолан», «Тимон Афинский».

В третий период Шекспир разрабатывает новый жанр – романтическую драму-сказку: «Буря», «Зимняя сказка».

Театр Возрождения в Англии восходит к искусству бродячих актерских трупп, которые показаны в «Гамлете». Наряду с профессиональными актерами в спектаклях были заняты и непрофессионалы, университетская молодежь, о чем вспоминают в старости герои Шекспира Полоний и Фальстаф. «Наиболее правдоподобный вывод, – пишет В.П. Комарова, – признание, что к концу 1592 года Шекспир был известен в театральном мире как актер, поэт и драматург в разных жанрах». Театральная труппа, в которой Шекспир был актером и драматургом, возникла в Лондоне в 1594 г. и пользовалась покровительством лорда-камергера. К концу 16 века Шекспир был не только ведущим драматургом театральной труппы, которая считалась лучшей в Лондоне, но также пайщиком театра и состоятельным человеком. Однако в 1613 году он внезапно покинул Лондон, не закончив пьесу «Генрих 8», и вскоре умер в Страдфорде от лихорадки.

Трагедии Шекспира относятся в основном ко второму творческому периоду. В первый период были написаны трагедии называемые критиками «оптимистическими»: «Тит Андроник», «Ромео и Джульетта», «Юлий Цезарь». Во второй период – все мрачные трагедии, среди которых «Гамлет», «Король Лир», «Макбет», «Отелло», «Антоний и Клеопатра», «Кориолан» и др. Одним из «магистральных сюжетов» трагедий английского Возрождения было испытание достоинства человека властью, любовью-ненавистью и знанием. Английские трагедии отражали невозможность гармонического сочетания в человеке этих трех компонентов. По мнению гуманистов именно к такому сочетанию должен стремиться доблестный человек. Однако большинство героев шекспировских трагедий не выдерживают испытания либо одним из компонентов, либо всеми тремя, что должно было свидетельствовать о симптомах болезни века.

Своеобразие драматического метода Шекспира отмечали не только многие русские и зарубежные исследователи его творчества, но и писатели и поэты. Так, А.С. Пушкин писал, что «лица, созданные Шекспиром, не суть, как у Мольера, типы такой-то страсти, такого-то порока, но существа живые, исполненные многих страстей, многих пороков; обстоятельства развивают перед зрителем их разнообразные и многосторонние характеры». Основополагающим для А.С. Пушкина является утверждение о том, что герои Шекспира представлены как люди порочные и греховные, страсть является основой их характеров и составляет суть внутреннего и внешнего трагического конфликта, развивающегося в гуманистическом архетипе произведения.

Понятие «трагического», сформировавшееся в античном театре, раскрывалось в роковой судьбе героя, жизнь и смерть которого определялись решением мифологических богов и благосклонностью богинь судьбы, мойр, дочерей Зевса. Античный философ Аристотель впервые дал определение трагедии как «подражания действию важному и законченному», «имеющему определенный объем».

Античная трагедия должна была вызывать в зрителях чувства сострадания и страха, а затем производить очищение от данных аффектов. Это действие назвали катарсисом. Аристотель ввел в литературу понятие трагического конфликта как непримиримого столкновения героя с враждебным для него миром. Такой конфликт определяет и поступки героев Шекспира, которые проходят свой катарсический путь, что говорит об их тесной связи с античным понятием «трагического». Согласно Аристотелю, характеры трагедии должны увлекать страстью, разумностью и сложной мыслью. Данные черты присутствуют также и у шекспировских героев Ромео, Гамлета, Макбета. Их речь, как и речь античных персонажей, патетическая, риторическая по содержанию и «услащенная» словесными украшениями.

В средние века с появлением христианства понятие «трагического» наполняется религиозным содержанием. Конфликт между добром и злом в душе человека начинает определяться глубиной его веры, а «трагическое» – способностью борьбы со страстями.

Гуманизм эпохи Возрождения, возвысивший человека в его гордыне, смешал христианские и античные представления о «трагическом», соединил веру в судьбу с верой в человеческий разум. Основой гуманистического трагического конфликта становится не столько борьба человека духовного и плотского, сколько борьба за свое место под солнцем. Бог и божественные заповеди уже не определяют жизнь шекспировских героев-богоборцев. Шекспир, философ и гуманист, решает в трагедиях другие вопросы: мести, убийства самоубийства. И допускает на них положительные ответы. Он сталкивает в полемике различные точки зрения, доводя трагический конфликт до бифуркационной неразрешимой, роковой точки.

Трагические столкновения у Шекспира масштабны, типичны, историчны и заключают в себе титанические страсти, приводящие героев к гибели, что позволяет говорить об экзистенциальном характере драматургии. Высоко оценивая творчество Шекспира, Ф. Сидни в трактате «Защита поэзии» (1581 г.) назвал его трагедию «превосходной», «обнажающей величайшие раны» и «показывающей» душевные «язвы». С. Кольридж называл героев Шекспира «живыми людьми», «часто себя не понимающими». Однако Л.Н. Толстой не считал Шекспира христианским писателем, а его произведения и героев – образцом для художественного подражания. Исследуя творчество Шекспира, он писал: «Внушение о том, что произведения Шекспира суть великие и гениальные произведения, представляющие верх как эстетического, так и этического совершенства, принесло и приносит великий вред людям»

Согласно «Программе литературного образования» под редакцией профессора В.Е. Маранцмана ученики знакомятся с Шекспиром в 7-м классе, начиная изучение его творчества с сонетов и драмы «Ромео и Джульетта». По этой же программе в 9-м классе изучается трагедия «Гамлет».

Следует указать, что программы для общеобразовательных учреждений гуманитарного профиля по зарубежной литературе не учитывают сложности произведений для незрелой подростковой психики, которая в погоне за внешними

1 / 101 2 3 4 5 6 7 8 9 10 > Следующая >>>

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]