Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Американская литература XX века. Учебно-методическое пособие
.pdf
на реальных событиях, а именно: на случае убийства в 1906 году Честером
Джилеттом своей девушки Грейс Браун.
Главный герой романа Клайд Грифитс — сын уличных проповедников, которые строго воспитывают четверых детей в религиозной вере.
Юный Грифитс изо всех сил стремится вырваться из этого унылого мирка.
Он устраивается помощником продавца содовой в аптеке, а затем рассыльным в отель и заводит компанию друзей.
Однажды Клайд с компанией отправляется на увеселительную прогулку в роскошном автомобиле, позаимствованном у начальника одного из
товарищей Клайда. Неожиданно погода начинает портиться, валит снег, и
ехать нужно очень медленно. Однако Клайд и его товарищи опаздывают
на работу в отель и поэтому просят их сидящего за рулем друга прибавить
скорость. Тот так и поступает, но, зазевавшись, сбивает девочку, а потом,
уходя от преследования, не справляется с управлением. Водитель и одна из
подруг остаются лежать без сознания в разбитой машине, все прочие разбегаются. Три года Клайд Грифитс скрывается от полиции, а потом начинает в Чикаго новую жизнь.
В Чикаго он знакомится с богатой наследницей Сондрой Финчли, которая вводит его в круг золотой молодежи. Между тем у Клайда роман с
Робертой — девушкой, работающей на той же фабрике, что и он. Узнав о
такой не желанной для него беременности Роберты, Клайд читает в газете
о трагедии на озере Пасс, когда мужчина и женщина взяли лодку, чтобы
покататься, но на следующий день лодку нашли перевернутой, а позже обнаружили тело девушки, но так и не нашли мужчину. Клайд решается на
убийство по такому сценарию.
Клайд осуществляет свой план, руководствуясь своими целями: не
останавливаться ни перед чем, чтобы войти в золотое общество, чтобы
найти свое место под солнцем. Однако его мечте не суждено сбыться. В
конце романа героя приговаривают к смертной казни.
Изначально кинокомпания Paramount Pictures приобрела за 100 тысяч
долларов у Драйзера права на экранизацию и заказала сценарий Сергею
Эйзенштейну. Однако впоследствии студия отказалась от сценария Эйзенштейна из-за развернутой в Голливуде антисоветской кампании против
режиссера. Глава организации
Фрэнк Пиз (Frank Pease) расценил подписание контракта как возможность
ведения коммунистической пропаганды в США, и новый сценарий был заказан американскому автору. Им стал С. Хоффенштайн, а сам фильм поставил режиссер Йозеф фон Штернберг. После выхода картины в 1931 году Драйзер, которому нравился первоначальный сценарий Эйзенштейна,
безуспешно подавал судебный иск против Paramount. По его мнению, киностудия исказила смысл романа.
В 1951 году по произведению Драйзера режиссером Джорджем Стивенсом был снят фильм «Место под солнцем» (A Place in the Sun), в котором
роль Клайда Грифитса исполнил Монтгомери Клифт, а Сондры Финчли —
21
Элизабет Тейлор. Фильм получил шесть премий «Оскар» (включая приз за
Джек Лондон
лучшую режиссуру), премию «Золотой глобус» и несколько других национальных кинонаград.
На протяжении всей жизни Драйзер не переставал писать публицистику. Например, в 1928 году он публикует эссе «Драйзер смотрит на
Россию» (Dreiser Looks at Russia). Это эссе стало результатом поездки
Драйзера в СССР. Приглашение писатель получил в 1927 году в связи с
празднованием годовщины Октябрьской революции. В начале ноября он
прибыл в Советский Союз и 7 ноября был уже на Красной площади. В ходе
своего 77-дневного путешествия Драйзер побывал в Ленинграде, Киеве,
Харькове, Ростове-на-Дону, Баку, Тбилиси, Одессе и других городах,
встречался с Владимиром Маяковским и Сергеем Эйзенштейном.
Примеры других значительных публицистических произведений
Драйзера — «Трагическая Америка» (Tragic America, 1931); «Америку
стоит спасать», (America is Worth Saving, 1941), названия которых гово-
рят сами за себя.
Книга «Трагическая Америка» стала результатом следующих событий
в жизни Америки, преломленных через личный опыт Теодора Драйзера: в
начале 1930-х годов в горнорудных районах США (Харлане и Белле) произошли столкновения шахтеров с полицией. Вместе с комиссией комитета
защиты политических заключенных Драйзер отправился на место событий,
где его встретили угрозы физической расправы со стороны владельцев
шахт и полиции. Против Драйзера возбудили судебный иск и предложили
его отозвать при условии, что писатель прекратит освещение событий. Однако Драйзер продолжил выступления в газетах и на радио, сообщая о положении дел: избиениях членов профсоюза и полицейских расправах.
1.4.2. Джек Лондон (Jack London, 18761916)
Джек Лондон, как и многие талантливые люди, — че-
ловек с непростой судьбой. Его отец бросил мать, как
только узнал о беременности. Позже мать вышла за ветерана Гражданской войны, который дал Джеку свою фамилию. Мальчика воспитывала в основном бывшая рабыня
матери. Джек Лондон рано начал трудиться: например,
был «устричным пиратом», то есть нелегально ловил уст-
риц в бухте Сан-Франциско. Этот его опыт лег в основу
морских приключенческих рассказов и положил начало
его алкогольной зависимости. Лондон известен и своей политической активностью как член социалистической партии США.
Сам Джек Лондон часто говорил, что пишет ради денег, однако он был
настоящим мастером своего дела, который писал о самых разных предметах,
черпая материал из самых разных источников. Его работы отражают турбулентную обстановку рубежа веков и его собственные симпатии социальному
22
дарвинизму и философии Ницше. Его приключенческие и социалистические
From too much love of living,
From hope and fear set free,
We thank with brief thanksgiving
Whatever gods may be
That no life lives forever;
That dead men rise up never;
That even the weariest river
Winds somewhere safe to sea.
Устав от вечных упований,
Устав от радостных пиров,
Не зная страхов и желаний,
Благословляем мы богов,
За то, что сердце в человеке
Не вечно будет трепетать,
За то, что все вольются реки
Когда-нибудь в морскую гладь.
работы оказали влияние на крупных писателей XX века, например на Эрнеста Хемингуэя. На момент своей смерти Джек Лондон был самым продаваемым автором в Америке и одним из самых продаваемых американцев в мире.
Своего рода «мужской» вариант драйзеровского романа «Сестра Керри» — произведение Джека Лондона «Мартин Иден» (Martin Eden,
1909), также повествующее о судьбе талантливого человека. Мартин Иден
— рабочий парень, моряк, выходец из низов, ему около 21 года. Однажды
он случайно знакомится с девушкой из состоятельной буржуазной семьи, и
это стимулирует его к самообразованию и попытке сделать карьеру писателя. Однако его произведения издательства печатать не хотят. Успех приходит совершенно неожиданно, но к этому моменту Мартин уже не может
оценить достижения цели всей своей жизни (признания издательств) — он
практически полностью теряет интерес как к литературе, так и к самой
жизни. Мартин решает приобрести в Тихом Океане небольшой островок и
укрыться там от мирской суеты. На борту парохода он читает томик стихов
английского поэта Алджернона Суинберна (Algernon Swinburne). И вдруг
он замечает, что его взгляд скользит по одним и тем же строкам:
Герой понимает, что состояние, выраженное этими стихами, давно
находилось у него в груди, но никак не могло быть осознано в голове. Тогда он выбирается из своей каюты и спрыгивает в воду. Наконец ему удается перехитрить волю к жизни: погрузившись на большую глубину, он
открывает свои легкие океанской воде.
Еще одним ярким представителем американского натурализма является
писательница и дизайнер Эдит Уортон. Выросшая в аристократической семье
и проведшая практически все свое детство и юность в Европе, как литератор
Эдит Уртон сформировалась под большим влиянием творчества Генри
Джеймса.
Благодаря своему блистательному роману «Век невинности» (The
Age of Innocence, 1920), Уортон стала первой женщиной в истории, удо-
стоенной Пулитцеровской премии.
1.4.3. Эдит Уортон (Edith Wharton, 18621937)
23
Роман посвящен описанию нравов и жизни вер-
Эдит Уортон
Чарльз Истмен
хушки общества на восточном побережье США в конце
XIX века. Эдит Уортон вообще известна своей иронией, которая проявилась и в названии данного романа. В
основе сюжета лежит история адвоката и наследника
одной из наиболее уважаемых нью-йоркских семей
Ньюленда Арчера, который готовится к женитьбе на
Мэй Уэлланд. Однако неожиданно на горизонте появляется кузина Уэлланд — графиня Эллен Оленска, пре-
красная, экзотичная женщина, пожившая в Европе и
вернувшаяся в Америку после разрыва со своим мужем.
Ньюленд начинает сомневаться в правильности выбора
невесты. Развод Эллен грозит скандалом всей семье, и на Арчера возлагают миссию отговорить графиню от развода. Арчер справляется с задачей,
но в ходе ее выполнения влюбляется в Эллен окончательно. Тем не менее
разум возобладает над чувствами, герой женится на Мэй, которая вскоре
беременеет. Многие социальные факторы препятствуют истинному выражению чувств Арчера. В этом и состоит ирония «века невинности» — в
противоречии между внешним и внутренним, между желаемым и благопристойным.
1.5. Расширение национального самосознания
Рубеж XIXXX веков — это время, когда в США происходит активное расширение национального самосознания, и в литературе все более отчетливо начинают звучать голоса не отдельных коренных или черных американцев, а голос оформляющихся индейской и афроамериканской литератур в целом.
1.5.1. Индейская литература
Художественное творчество коренных американцев
продолжало развиваться, главным образом, в русле «регионального повествования», один из ярких и характерных примеров которого — книга индейца племени сиу
Чарльза Истмена «Из глуши лесов к цивилизации»
(Charles Eastman: From the Deep Woods to
Civilization, 1916). Наряду с подобным повествованием
на автобиографическом материале все большее распространение получали поэзия и краткая проза, в основном
юмористический рассказ. В литературе коренных американцев, ориентированной на рубеже веков на «белую» традицию, этническое своеобразие проявлялось лишь в расстановке акцентов (комическим
24
«простаком» часто оказывался белый человек), а также в особой поэтично-
Букер Вашингтон
Уильям Дюбуа
сти описаний природы и человеческих чувств: индейцы не боялись быть
чересчур красноречивыми.
1.5.2. Афроамериканская литература
На рубеже XIX–XX веков молодые афроамериканские литераторы поставили теоретически и воплотили художественно вопрос уже не о горестной жизни рабов, а о черном сознании, о «душах черных людей», о современном положении «нового негра» в белом обществе, о
перспективах дальнейшего сосуществования рас. Своего
рода полемика развернулась между писателями и общественными деятелями Букером Вашингтоном и Уильямом Дюбуа (18681963). Интересно, что оба исходили
из одного и того же «свежего» тогда открытия: черным
американцам «присущи те же чувства, мысли и стремления, что и людям с белой кожей» (У. Дюбуа). Тем не
менее решение расового вопроса им виделось поразному.
Букер Тальяферро Вашингтон (Booker T. Washington, 18561915)
— сын раба. В своей автобиографии «Из рабства» (Up from Slavery, 1901)
он описал свой уникальный путь в Хэмптонский университет, который он
закончил с отличием. Но это не только документальное автобиографическое произведение, это блестящий образец художественного мастерства,
исполненный метафор, иронии и символизма.
Вашингтон выступал с речами за равные права черных и белых и стал
своего рода «Моисеем от своего народа». Почетный профессор Гарварда, он
приглашался к обеду к Теодору Рузвельту и был очень влиятельным человеком для прессы и общественности по вопросам межрасовых взаимодействий.
Букер Вашингтон выступал за своего рода сделку: черные соглашались на сегрегацию и низкий уровень образования (сам он основал институт в Алабаме,
предоставляющий сельскохозяйственную и механическую подготовку чер-
нокожим), а белые за это должны были предложить «толерантность» и экономическое сотрудничество. В своей замечательной книге мемуаров он выдвигал идею буду-щего
«параллельного преуспеяния двух рас» ценой такого неравного, раздельного подхода.
В свою очередь Уильям Дюбуа (William Edward
Burghardt Du Bois, 1868–1963) не мог согласиться в та-
ком исходе для чернокожих и в своей блестящей многожанровой книге «Души черных людей» (The Souls of
Black Folk, 1903) радикально требовал равных прав.
Дюбуа выдвинул полемический лозунг: «Черное пре-
красно!». Интересно, что в своей последней крупной речи Мартин Лютер
25
Кинг мл. говорил о Дюбуа как об одном из самых замечательных людей
«Принц и нищий»,
«Американская трагедия»,
«Век невинности»,
«Из глуши лесов к цивилизации»,
«Из рабства»,
«Души черных людей».
нашего времени.
Контрольные вопросы и задания к главе 1
1. Какое внутриполитическое событие в США XIX века вызвало
крупные социальные, политические, экономические и культурные изменения?
2. Назовите некоторые характеристики эпохи рубежа XIX–XX веков
в США.
3. Перечислите факторы, тормозившие развитие прозы в США на
рубеже XIXXX веков.
4. В чем заключалась идея «местного колорита»?
5. Какой американский реалист провел большую часть жизни в Ев-
ропе и исследовал в своих произведениях взаимоотношения между Старым и Новым Светом?
6. Какой американский роман был написан на юго-западном диалек-
те от лица малограмотного мальчишки?
7. Объясните основное различие между американскими литератур-
ными направлениями романтизм: реализм — натурализм.
8. Назовите ключевую фигуру американского натурализма немецко-
го происхождения и его основные произведения.
9. Какие факты лежат в основе произведений Драйзера? Приведите
примеры.
10. Результатом какого события или путешествия стала книга Драйзе-
ра «Драйзер смотрит на Россию»?
11. Какое произведение какого автора часто называют «мужским» ва-
риантом «Сестры Керри»?
12. Кто стал первой женщиной, удостоенной Пулитцеровской пре-
мии? Назовите ее самое известное произведение.
13. Характерные черты художественного творчества коренных амери-
канцев.
14. Назовите двух крупнейших афроамериканских писателей и обще-
ственных деятелей рубежа XIXXX веков.
15. Приведите английские оригиналы названий, переведенных авто-
рами на русский язык следующим образом:
Назовите авторов данных произведений.
26
Глава 2
АМЕРИКАНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА МЕЖВОЕННОГО
ВРЕМЕНИ: ПОТЕРЯННОЕ ПОКОЛЕНИЕ
И ПОИСК НОВЫХ ИДЕАЛОВ
2.1. Исторический фон:
последствия Первой мировой войны
Настоящий некалендарный XX век начался с войны, которая поразила
людей количеством и бессмысленностью жертв, с Первой мировой войны
(19141918) в истории человечества. На фоне колоссальных потерь, поне-
сенных европейскими странами (1,8 миллиона убитых в Германии, 1,7
миллиона — в России, 1,4 миллиона — во Франции, 1,2 миллиона — в Австро-Венгрии, 947 тысяч — в Великобритании), потери Америки выглядят
не слишком большими: 48 тысяч убитых.
США вступили в войну поздно (в апреле 1917 года), неохотно, без
четкой уверенности в правильности предпринимаемого шага. Учитывая
масштабы европейской катастрофы, правительство ожидало, что Америка
как мировая держава сыграет главную роль в решении исхода войны. Но
обычные американцы, которые видели эту кровавую бойню своими глазами и участвовали в ней, пережили настоящий шок и не желали разбираться
в политической и экономической подоплеке происходившего.
Страна вышла из войны морально и духовно опустошенной, потерявшей веру в технический прогресс (который, как оказалось, не только не гарантировал людям благополучие, но, напротив, привел мир к грандиозным
бедствиям), в поступательное движение истории (которая завела человечество в тупик), утратившей оптимистические иллюзии и само ощущение
стабильности человеческого существования. Безверие, скепсис, отчаяние и
растерянность доминировали в общественных умонастроениях послевоенной Америки и резко контрастировали с материальным процветанием
страны.
Первая мировая ускорила изменения, обозначившиеся во всех сферах
жизни государства еще на рубеже столетий: падение авторитета церкви и
семьи, стремительный рост городов, расцвет промышленности, рост национального рынка и производство товаров потребления. Уровень жизни в
Америке был высок как никогда и ни в одной стране мира. Нация завороженно осваивала технические новинки, самозабвенно делала и тратила
деньги, стараясь не упустить ничего из того, что предлагал сегодняшний
день: завтрашний, как показал недавний опыт, мог просто не наступить.
Там, где границы дозволенного в речи, манерах и поведении не были
отменены, они были беспредельно расширены. Слово «пуританин» стало
27
едва ли не оскорбительным: оно обозначало человека, который боялся
Демонстрация против
«сухого закона»
Ку-клукс-клан
удовольствий и стремился навязывать свои взгляды другим. Быстрое раскрепощение морали, особенно среди молодежи, весьма беспокоило клерикальные и правительственные круги. Правительство, заранее прогнозировавшее возможность послевоенного падения нравов, еще в 1919 году приняло Восемнадцатую поправку к Конституции: был введен «сухой закон».
Никто, однако, не спрогнозировал последствий «сухого закона» —
появления и роста организованной преступности
и других беззаконий, связанных со стремлением
обойти Восемнадцатую поправку. Обнаружилось
и дополнительное последствие поправки, менее
заметное, но столь же долговременное — изменение отношения Америки к факту потребления
спиртного. Привычка пить и напиваться не воспринималась более как удел славянских и латиноамериканских иммигрантов, деградировавших
аборигенов и белых бедолаг: она стала манерой, артистическим стилем,
знаком искушенности и свободомыслия. За период действия «сухого закона» (19191933) в столице США Вашингтоне вместо 300 заведений, имевших официальную лицензию на торговлю спиртным и закрытых в 1919,
появилось 700, естественно, подпольных.
Противоречивые и непредсказуемые 1920-е были, помимо прочего, и
временем серьезного нарушения гражданских свобод. Разобщению нации,
ее разделению на «своих» и «несвоих» способствовали длительный судебный процесс и казнь Николо Сакко и Бартоломео Ванцетти (19201927), а
также принятие Закона о национальной принадлежности (1924), запрещавшего въезд в США иммигрантам из Азии и ограничивавшего доступ
иммигрантам из Южной и Восточной Европы.
Напомним, что Сакко и Ванцетти были участниками движения за права рабочих, рабочими-анархистами и выходцами из Италии, проживавшими в США. Широкую известность они получили после того, как в 1920 году в США им было предъявлено обвинение в убийстве кассира и двух
охранников. По приговору они были казнены на электрическом стуле.
Многие люди были уверены в невиновности казненных, и этот процесс
стал для них символом беззакония и политических репрессий.
Поощренные подобным правительственным курсом, частные граж-
дане начали преследование политических, религиозных и этнических меньшинств. Некоторые противодействия этим акциям оказывала общественная организация, под названием «Американский
союз гражданских свобод», сформированная в
1920 году. Более широкое общественное мнение,
однако, выражала другая организация, которая
возникла значительно раньше — ку-клукс-клан,
28
отряды белых балахонов. С 1920 по 1925 год количество членов этой организации выросло с приблизительно 5 тысяч до 5 миллионов человек.
Ку-клукс-клан является террористической организацией расистской
направленности, созданной в США в 1865 году и существующей в том или
ином виде до сих пор. Изначально ее члены ставили перед собой цель не
допустить равенства белых и черных, спасти США от нашествия негров, а
также наделить бывших рабов правами, удобными для белых людей. Основным оружием ку-клукс-клана был террор: в период с 1881 по 1941 год
от деятельности клана пострадали около четырех миллионов чернокожих
американцев.
2.2. Культура и общественное сознание в США
1920-х и 1930-х годов
Основные особенности культурных веяний и тенденций в обществен-
ном сознании в США 2030-х годов прошлого века можно свести к следующим:
1. Популярность теорий Фрейда.
Популярным в Америке 1920-х было имя Зигмунда Фрейда, австрий-
ского психоаналитика рубежа XIXXX веков, занимавшего умы европейских интеллектуалов. Фрейд объяснил людям, что истинная сущность личности кроется в ее подсознательной сфере, которая базируется на трех инстинктах: eros (инстинкт жизни), tanatos (инстинкт смерти) и libido (половой инстинкт). Он доказал, что детские переживания человека откладываются в подсознании в виде так называемых комплексов: «эдипова» (подсознательная неприязнь сына к отцу), противоположного ему «комплекса
Электры» и других, которые человек не может ни изжить, ни объяснить, и
потому обречен на мучительную борьбу с самим собой.
В двадцатые Фрейд был на устах у всех мало-мальски образованных
американцев, даже тех, кто никогда не читал его трудов. Он был моден в
Европе, и его теория эффектно оправдывала человеческие влечения. В
американском материалистическом развороте она породила скептицизм,
даже цинизм.
2. Гарлемский ренессанс (The Harlem Renassaince).
Центральным и интригующим своей новизной культурным явлением
1920-х стал так называемый Гарлемский ренессанс — внезапный послевоенный расцвет «черного» искусства США, который и делает десятилетие
«веком джаза».
Гарлемский ренессанс начинается как литературное движение — с
романа Жана Тумера «Тростник» (Jean Toomer: Cane, 1923), с поэзии
Лэнгстона Хьюза, например «Усталые блюзы» (Langston Hughes: The
Weary Blues, 1926), с прозы Уильяма Дюбуа, например «Темнокожая
принцесса» (W.E.B. Du Bois: Dark Princess, 1928) и Зоры Нил Херстон,
29
например «Глаза, которые видели Бога» (Zora Neale Hurston: Their
Постер «Гарлемский
ренессанс»
Eyes Were Watching God, 1937).
Первым по времени произведением Гарлемского ренессанса был ро-
ман «Тростник», автор которого Жан Тумер (18941967) как бы обозначил
дорогу афроамериканской культуре двадцатых. «Тростник» — это исполненные в технике европейского модернизма, но далекие от подражания
ему зарисовки городской жизни негров. Каждая из них имеет свое сюжетное завершение либо подчеркнуто не имеет его. Эпизоды внутри зарисовок
разделены между собой краткими поэтическими фрагментами. Например:
Red nigger moon. Sinner! Blood-burning moon. Sinner! Come out that
«Красная негритянская луна. Грешник! Кроваво-горящая луна. Греш-
ник! Выходи из фабричных дверей».
Этот роман — своего рода модель культуры Гарлемского ренессанса,
которая опирается на афроамериканский песенный и повествовательный
фольклор и объединяет его свободный ритм, его подспудную мощь и
нервную энергию с сильным неровным пульсом большого современного
города. Все это трансформируется в эстетически новые и острые формы,
как нельзя лучше выражающие свободный и космополитический дух времени.
Гарлемский ренессанс примечателен еще и тем, что он оказался явле-
нием уникальным. Впервые черные музыканты, художники и литераторы
не противопоставляли себя белым. Вместе с тем они отнюдь не отказывались от своих корней, не стремились «сойти за белых», напротив, даже играли идеей «черной Африки». Но их «негритянство» было для них лишь
одним из средств, а не конечной целью самореализации. Они чувствовали
себя равноправными членами великого космополитического братства талантливых людей. Единственный раз в истории афроамериканской культуры они выражали не расовое и не классовое, а индивидуальное творческое
сознание.
Начавшийся как литературное движение, Гар-
лемский ренессанс вовлек всю артистическую богему столицы черной Америки (художников, музыкантов, певцов) и как бы «открыл границы» негритянского гетто. Новое черное искусство вошло в
жизнь всей страны. Гарлем на время превратился в
ее интеллектуальный и культурный центр. Гарлемский ренессанс — это Дюк Эллингтон, первый
джазмен 1920-х, «черная легенда» американского
джаза, это профессиональный исполнитель степа
Билл Робинсон, это певица Бесси Смит, исполнительница блюзов, сладкая
шоколадная мечта белых мальчиков, не поспевших в окопы и жаждавших
необычных ощущений, это блистательная актриса Этель Уотерс и многие
другие.
30
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]