Фортепианное искусство в Китае от истоков до современности. Учебно-методическое пособие

Тема 1. Современный взгляд на фортепианное искусство Китая в контексте истории и художественной культуры. Исто- ки фортепианного образования и музыкального просветитель- ства. Основные этапы эволюции до 1927 года

1. Основное содержание темы

Фортепианное искусство Китая в контексте социально-поли- тических и культурных процессов, характерных для истории историю ХХ века. Связь с крупнейшими войнами и революционными движениями разных десятилетий. Возникновение диалога между китайской и европейской музыкальными культурами. Роль русских традиций в эволюции современной китайской музыки и фортепианной музыки в частности.

Структура фортепианного искусства Китая: пианистическое образование и просветительство, композиторская практика, исполнительство, издательская деятельность.

Истоки китайского фортепианного искусства: традиций европейского музицирования и музыкальные инструменты Европы до начала ХХ века, музыкально-поэтический фольклор Древнего Китая и искусство вэньжэнь, обучение китайских музыкантов в Японий и США, реформа общего образования (введение в программы различных образовательных учреждений уроков музыки и пения), студенческое революционное движение начало ХХ века.

Появление в Китае первых образцов фортепиано (1910–1920 годы). Аккомпанирующая роль инструмента. Накопление слухового опыта, связанного с темперированным строем и ладами европейской музыки.

Краткость исторического пути профессионального искусства Китая; множественность и разнообразие истоков; связь с национальными традициями, европейской и русской культурами; взаимодействие с социально-политическими явлениями и событиями.

2. Вопросы и задания к теме 11

1)  В чем заключается специфика исторического пути китайского фортепианного искусства?

1        Предложенные вопросы и задания могут по усмотрению педагога использоваться как в процессе проведения лекции, так и в ходе семинарских занятий и практикумов.

11

2)  Что представляет собой структура фортепианного искусства Китая?

3)  Как связана современная китайская фортепианная музыка с каждым из ее истоков?

4)  В чем заключаются различия европейского и китайского пути фортепианного искусства?

5)  Какую роль сыграли реформы в образовании Китая (19001920 годы) в становлении китайского фортепианного искусства?

6)  Перечислите истоки фортепианного искусства Китая. 7)  Назовите имена китайских музыкантов, сыгравших зна-

чимую роль в развитии фортепианного искусства до 1927 года.

3. Иллюстративные материалы

Портреты музыкантов (Цэн Чжимин, Чэнь Синьгун, Ли Шутун), фотографии первых музыкальных коллективов, концертных афиш и программ.

4. Литература к теме 1

1.Айзенштадт С. А. Зарождение фортепианного искусства в странах Дальневосточного региона // Идеи и идеалы. 2012. № 4. Т. 2. С. 101–109.

2.Айзенштадт С. А. Творческая деятельность итальянских музыкантов М. Пачи и А. Фоа в контексте художественной жизни российской эмиграции в Шанхае // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики: в 2-х ч. 2015. № 7. Ч. II. С. 13–18.

3.У Ген–Ир. История музыки Восточной Азии (Китай, Корея, Япония): учебное пособие. СПб.: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ; Лань, 2011. С. 73–80.

4.Хоу Юэ. Профессиональное фортепианное исполнительство и обучение в Китае в первой трети ХХ века // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. 2008. № 85. С. 132–136.

5.Цзо Чжэньгуань. Русские музыканты в Китае. СПб.: Композитор, 2014. С. 33–60, 150–153, 200–207.

6.Цюй Ва. Формирование китайской фортепианной музыки // Современные проблемы науки, образования и производства. Материалы Всероссийской научно–практической конферен-

12

циистудентов,аспирантов,специалистов,преподавателейи молодых ученых. Т. 2. Н. Новгород: НФ УРАО, 2007. С. 286–287.

7.Чэнь Янань. Историческая роль иностранных фортепианных школ в развитии китайского пианизма // Музыкальное искусство и образование. 2020. № 1. С. 90–103.

8.Jingzhi Liu. A Critical history of New Music in China. Hong Kong: Chinese University Press, 2010. Chapter 1–2.

9.Дай Вэй. Краткая история музыкальной культуры Китая. Книги Чжунхуа. Гонконг, 2011. С. 1–80 (2011 1-80 ).

Тема 2. Организация и деятельность Первой консервато- рии в Китае (Шанхай, 1927–1937). Педагоги-пианисты из России. Первые опыты композиторской практики для фортепиано: Сяо Юмэй, Хуан Цзы, Не Эр

1. Основное содержание темы

Предпосылки открытия Первой китайской государственной консерватории: просветительская деятельность внеклассного музыкального клуба при Пекинском университете, Исследовательского музыкального общества при Пекинском университете, Музыкально–просветительского отделения. Личность Сяо Юмэй, первого ректора Шанхайской консерватории.

Первое десятилетие работы Шанхайской консерватории (1927–1937). Профессиональная структура вуза. Состав педагогов. Значение российской педагогической школы в становлении профессионального фортепианного образования в Китае (Б. Захаров, С. Аксаков, А. Черепнин).

Первые выпускники фортепианного факультета, их роль в развитии пианистического образования, исполнительской и педагогической практики.

Первые композиторские опыты в сфере китайской фортепианной музыки: «Мирное шествие» Чжао Юаньжен, произведения Сяо Юмэй, Тан Сюэюн, Хуан Цы. Ориентация композиторов на программную романтическую традицию европейской музыки (Чжао Юаньжен, Сяо Юмэй); полифонические пьесы Хуан Цзы как первые образцы интерпретации баховского барокко в китайской фортепианной музыке. Формирование одного из ведущих в ХХ веке жанра фортепианной транскрипции: песенные опыты Не Эра.

13

Основные итоги первого десятилетия работы Шанхайской консерватории: педагогические приоритеты, роль русских педагогов, формирование исполнительской школы, жанрово-стили- стические ориентиры в сфере композиторской практики. Фундаментальные основы для формирования оригинальных жанров китайской фортепианной музыки.

2. Вопросы и задания к теме 2

1)  Какова роль Сяо Юмэй в создании и работе первой китайской консерватории?

2)  Кто из известных русских педагогов вошел в историю китайской фортепианной музыки ХХ века?

3)  Что общего в работе Шанхайской и Петербургской консерваторий?

4)  Сформулируйте ваши впечатления о первых опытах китайских композиторов-пианистов.

5)  Сравните «Траурную прелюдию» (желательно указать автора) с известными вам образцами траурной фортепианной музыки (Бетховен, Шопен, Чайковский).

6)  Сравните полифонические произведения Хуан Цы с любым из полифонических сочинений И. С. Баха (по выбору).

3. Иллюстративный материал

Портреты китайских и русских музыкантов (Сяо Юмэй, Тан Сюэюн, Чжао Юаньжен, Хуан Цы, Б. Захаров, С. Аксаков, Б. Лазарев, А. Черепнин). Музыкальные произведения: «Траурная прелюдия», «Ноктюрн» Сяо Юмэй; «Гимн о годах», «Воспоминания о матери», «Получив известие о смерти Сунь Ятсен» Тан Сюэюна; полифонические сочинения Хуан Цы.

4. Литература к теме 2

1.Айзенштадт С. А. Борис Матвеевич Лазарев и музыкальная культура российской эмиграции в Китае // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. 2015. № 8. Ч. 2. С. 15–20.

2.Айзенштадт С. А. Русские основоположники китайской фортепианной школы: мифы и реальность на изломах истории // «Родная земля»: образ и идея русской культуры: сб. до-

14

кладов научно-практической конференции «Свиридовские чтения». Курск, 2012. С. 108–114.

3.Айзенштадт С. А. Три судьбы. Русские эмигранты Аксаков, Захаров, Черепнин и музыкальная культура Китая // Вопросы истории и теории фортепианного исполнительства / под ред. Р. Е. Илюхиной. Владивосток: Дальневосточная государственная академия искусств, 2008. С. 4–38.

4.Цюй Ва. Из истории музыкального образования Китая // Современная музыкальная педагогика: диалог традиций и школ: сб. трудов Всероссийской научно-практической конференции. Нижний Новгород, 10–14 октября 2014 г. / ред. Суханова Т. Б., Щербатова О. А. [и др.]. Н. Новгород: Изд-во Нижегородской консерватории, 2015. С. 249–256.

5.Чжан Кэу. Сяо Юмэй — выдающийся деятель китайского музыкального образования (биографический аспект) // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2017. № 1 (9). С. 24-29.

6.Чжан Кэу. Цай Юаньпэй и Сяо Юмэй: творческий тандем в истории китайского музыкального образования первой половины ХХ века // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2016. № 1 (39). С. 53–56.

7.Дай Вэй. Краткая история музыкальной культуры Китая. Книги Чжунхуа. Гонконг, 2011. 216 с. (2011 216 ).

8.Лян Маочунь. Сто лет фортепианной музыки: зарождение. Ч. 2 // Фортепианное искусство, 2015. №6. С. 19-26 (

—— ( ) . 2015 ,06 , 1926).

Тема 3. Русский композитор-пианист Александр Череп- нин в Китае. Концертная, педагогическая и просветительская деятельность Черепнина в 1930-е годы. Фортепианный конкурс Черепнина. «Китайские» произведения композитора. Роль име- ни и творчество Черепнина в последующие десятилетия эволю- ции фортепианного искусства Китая

1. Основное содержание темы

А. Н. Черепнин — самая значимая фигура для понимания и изучения активного диалога между русскими и китайскими тра-

15

дициями в сфере пианистического образования, исполнительской

икомпозиторской практики. Естественные параллели, возникающие между жизнью и творчеством Черепнина и историей китайской фортепианной музыки ХХ – начала XXI века.

Причины и условия пребывания Черепнина в Китае (1934– 1937). Интервью композитора китайской прессе. Отклики музыкальной общественности на гастрольные выступления Черепнина. Проведение под руководством Сяо Юмэй и Черепнина Первого общенационального конкурса молодых композиторов, пишущих для фортепиано. История конкурса имени Черепнина до сегодняшнего дня. Издательская деятельность А. Н. Черепнина с целью популяризации китайской фортепианной музыки.

Педагогическая и просветительская работа Черепнина, отклики на нее в китайской музыкальной прессе.

Общение русского композитора с представителями различных областей китайской культуры (представители литературы и традиционного оперного искусства (сичу), исполнители на китайских народных инструментах). Обращение в произведениях этого

ипоследующих периодов к имитации приемов игры, характерных для фольклорного инструментария.

«Пять концертных этюдов» А. Н. Черепнина. Продолжение китайскими композиторами традиции Черепнина в сфере программного этюда и сплава европейских и национальных языковых традиции.

Китайские пианисты — выпускники А. Н. Черепнина. Роль «китайской ветви» в жизненном и творческом пути

русского композитора. Возрождение активного интереса к творчеству Черепнина и его открытиям в Китае после «культурной революции». Юбилейные мероприятия. Судьба конкурса имени Черепнина. Расширение культурного и географического пространства исполнения и изучения музыки Черепнина, его традиций, оказавших влияния на историю фортепианной музыки Китая в ХХ веке. Активное развитие исследовательской работы среди пианистов разных поколений, посвященной параллелям, возникающим в творчестве и музыке русского композитора и фортепианной музыки современного Китая.

2. Вопросы и задания к теме 3

1)  Что вам известно об А. Н. Черепнине?

16

2)  Какие произведения написаны Черепниным в китайский период; как они связаны с китайскими национальными традициями?

3)  Как отражен диалог китайской и русской традиции в «Рондо для двух фортепиано» опус 87а?

4)  В чем проявляются традиции Черепнина, ставшие значимыми для истории китайской фортепианной музыки ХХ – начала XXI века?

5)  Расскажите о гастролях Черепнина в Китае (1934–1937), опираясь на отклики в прессе тех лет.

6)  Представьте один из пяти концертных этюдов Черепнина в различных исполнительских интерпретациях.

7)  Назовите имена русских композиторов и музыкантов, сыгравших важную роль в истории фортепианной музыки Китая.

3. Иллюстративный материал

А. Черепнин — пять китайских концертных этюдов («Театр теней», «Лютня», «Посвящение Китаю», «Гиньоль», «Гимн»), Рондо опус 87а; Доу Цин «60 этюдов в китайском стиле».

4. Литература к теме 3

1.Айзенштадт С. А. Русский музыкант в Китае (А. Н. Черепнин) // Забытые имена: История Дальнего Востока России в лицах. Владивосток: Дальнаука, 2001. Вып. 2. С. 48–60.

2.Корабельникова Л. З. Александр Черепнин: Долгое странствие. М.: Языки русской культуры, 1999. 288 с.

3.Рубан Н. Л. Фортепианное творчество Александра Черепнина в контексте его артистической карьеры: автореф. дис. … канд. искусствовед. Н. Новгород, 2017. 22 с.

4.Ху Хунвей. Китайские этюды русского композитора (концертные этюды соч. 52 А. Н. Черепнина): вопросы исполнения // Музыкальное образование и наука. 2015. № 2 (3). С. 29–35.

5.Цюй Ва. Китайское фортепианное искусство в зеркале творческого пути А. Н. Черепнина (к юбилею русского компози- тора-пианиста) // Искусствознание: теория, история, практика. 2019. № 3 (26). С. 13–17.

6.Ван Вэнь. Исследования о Черепнине. Прошлое, настоящее и будущее // Музыкальное искусство (Журнал Шанхайской консерватории). Шанхай, 2013. Вып. 2. С. 4, 58–68. ( .

17

[J]. ( ), 2013(02):58-68+4).

7.Черепнин и китайская музыкальная культура (сборник статей по материалам научно-практической конференции) / сост. Цянь Жэньпин. Шанхай: Шанхайская консерватория, 2016. 304 с. ( /, 2016: 304).

Тема 4. Композитор-пианист Хэ Лутин и китайская фортепи- анная музыка 1930-х годов ХХ века. Формирование жанровых и стилистических принципов китайской фортепианной классики

1. Основное содержание темы

Хэ Лутин — победитель первого конкурса фортепианной музыки имени А. Н. Черепнина. Годы обучения в Шанхайской консерватории (1931–1934, под руководством Хуан Цзы). Ранние сочинения для фортепиано. Пьеса «Пастушок, играющий на дудочке» как образец китайской фортепианной музыки первой трети ХХ века. Сплав принципов европейского полифонического письма и мелодики китайского фольклора. Темброво-колористические приемы, имитирующие звучание народных инструментов («ди»). Фактурные особенности музыкального материала и его развития; специфика интерпретации фортепиано; сонорно-колористические эффекты. Сопоставление двух издании пьесы, связанных с ее репертуарным предназначением (концертный и учебных репертуар).

Пьеса «Колыбельная». Жанрово-стилистическая ориентация на романтические традиции (Ф. Шопен, Й. Брамс, Э. Григ, М. Мусоргский). Освоение контрастной формы, изобразительные элементы, особенности фактуры, штриховая и динамическая палитра, педализация.

Хэ Лутин — основатель жанровой и картинной программности в китайской фортепианной музыке ХХ века. Создание композитором концертного фортепианного стиля. Пьеса «Вечерний фестиваль». Сочетание праздничного колорита и пианистической виртуозности. Ударная трактовка фортепиано. Влияние пьесы на китайскую фортепианную музыку последующих десятилетий.

Ли Сюеань «Китайская сюита» — первый образец сюитного цикла. Ранний образец освоения сонатной формы — «Соната для фортепиано» Ма Сыцуна.

18

Особенности фортепианного стиля китайской музыки 1930-х годов: образная связь с фольклорными и пантеистическими традициями, сонорно-колористическая трактовка фортепиано, элементы «ударного» письма, разнообразные связи с европейским романтизмом и барокко.

Освоение китайскими композиторами 1930-х годов (Лю Сюеаня, Хуан Цзы, Хэ Лутин, Чэнь Тяньхэ) принципов программности, полифонических приемов, контрастных форм, сонорно-колори- стической и ударной трактовки фортепиано.

2. Вопросы и задания к теме 4

1)  ЧтовамизвестноожизниитворческойбиографииХэЛутин? 2)  Сравните пьесу Хэ Лутин «Пастушок, играющий на дудочке» и пьесы Дебюсси «Маленький пастушок». В чем сходство и раз-

личие между ними?

3)  Какие стилистические приемы определяют пьесу «Вечерний фестиваль» в качестве концертной?

4)  С какими фортепианными сочинениями ХХ века ассоциируется пьеса «Вечерний фестиваль» по роли в ней ритма и ударной трактовки инструмента?

5)  Какая из известных вам сюит для фортепиано (романтических или современных) наиболее близка «Китайской сюите» Ли Сюеань?

6)  Сравните пьесы Хэ Лутин «Колыбельная» с известными вам романтическими образцами этого жанра (Ф. Шопен, М. Мусоргский, Э. Григ, П. Чайковский).

7)  Проанализируйте любое из прослушенных сочинений в контексте сравнительной интерпретаций (Дин Шаньдэ, Лан Лан, У Лэи, Чжоу Гуанжэнь).

3. Иллюстративные материалы

«Пастушок, играющий на дудочке», «Колыбельная», «Вечерний фестиваль» Хэ Лутина; «Китайская сюита» Ли Сюеань; «Соната для фортепиано» Ма Сыцуна.

4. Литература к теме 4

1.Айзенштадт С. А. Из истории русской музыкальной эмиграции в Шанхае 30-х годов ХХ столетия: С. Аксаков и А. Черепнин // Культурное наследие России и русское зарубежье в XXI

19

веке. Материалы Международной научно-просветительской конференции. Хабаровск: Хабаровский государственный институт искусств и культуры, 2015. С. 3–13.

2.Цюй Ва. Фортепианное творчество Чу Ванхуа в контексте китайской музыки ХХ века: дис. ... канд. искусствовед. Ро- стов-на-Дону, 2015. С. 21–25.

3.Цзо Чжэньгуань. Русские музыканты в Китае. СПб.: Композитор, 2014. С. 229–246.

4.Яо Синцэнь. О фортепианных произведениях Хэ Лутина // Музыка. Педагогика. Культура. Сборник научных и научно-ме- тодических статей. СПб., 2020. С. 198–202.

5.Jingzhi Liu. A Critical history of New Music in China. Hong Kong: Chinese University Press, 2010. 1–2 главы.

6.Лян Маочунь. Сто лет фортепианной музыки: первая кульминация китайского фортепианного творчества. Ч. 4 // Фортепианное искусство, 2015. №12. С. 12–18. ( ——

( ) . 2015 12 12-18)

7.Чжао Цяньнань. Характерные черты фортепианных сочинений китайских композиторов 30-40-х годов ХХ века // Звуки Хуанхэ. 2018. № 24. С. 24, 21. ( .[J]. , 2018(24):21)

Тема 5. Китайское фортепианное искусство конца 1940-х

– начала 1960-х годов (до культурной революции). Жанровые и стилистическиеоткрытиякомпозиторов1950-хгодов(ДинШан- дэ). Программная фортепианная сюита для детей. Программ- ные концертные пьесы и фортепианные этюды. Формирование жанра фортепианной транскрипции и его ранние образцы

1. Основное содержание темы

Характеристика китайской музыкальной культуры периода 1937–1949 годов. Исполнительская школа. Деятельность китайских пианистов в условиях эмиграции (Ли Сянминь, Фу Цун и др.). Формирование композиторской школы в условиях новой социаль- но-политической идеологии (Сянь Синхай (1905–1945), Тань Сяолинь (1911–1948), Цзян Вэнъе (1910–1983), Ма Сыцун (1912–1987), Хэ Лутин (1903–1999)).

Китайское фортепианное искусство 1950-х годов. Тесные контакты с культурой СССР и других стран Восточной Европы. Об-

20