Теория, методика и практика русского народного танца. Практикум для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 «Хореографическое искусство», профи

Пляска. Движения подчинены ритму определенного музыкального или песенного сопровождения. У исполнителей очень выразительны кисти, руки, плечи, голова, корпус. Пляски имеют различные названия:

-по названию песни: «Камаринская», «Тимоня», «Сени», «Светит месяц» и т. д.;

-в зависимости от количества исполнителей: «Шестерка», «Восьмера», «Четвера», «Напарочка»;

-по названию персонажей: «Чиж», «Рыбка», «Медведь», «Лебедушка»

идр.

-свадебные пляски: «Саратова», «Сербияночка», «Подгорная», – дроби «в три ноги», притопы, повороты, хлопки в ладоши, «ключ». У мужчин – присядки, дроби, простые хлопушки, прыжки.

Виды пляски – сольная мужская и женская, групповая, массовая, перепляс, парная пляска. Каждый вид пляски имеет свое содержание, сюжет. Это зависит от региональных особенностей, музыкального сопровождения

итипа пляски (трудовые, лирические, подражательные и т. д.)

Женская сольная пляска отличалась от мужской характером, манерой, стилем исполнения, набором танцевальных движений – плавность, певучесть движений, величавость, горделивость и скромность, «выступает, будто пава», «лебедушкой плывет», а иногда лукавство и задор.

Мужская пляска – широта, плавность, различные ходы и проходки, всевозможные присядки – фантазия исполнителя, импровизация (сольные мужские пляски – «Спиря», «Трепак», «Чиж», «Сапожник» и т. д. – подробно описаны в исследованиях К. Голейзовского).

Парная пляска – юноша и девушка – основная тема в таких плясках – тема любви, уважения, то есть диалог влюбленных. Особенность парной пляски – партнеры при исполнении и при продвижении по сценической площадке за руки не берутся, юноша не обнимает девушку, танцуют друг перед другом.

Групповая пляска – органически вытекает из хоровода и вбирает в себя многие его фигуры. В ней может присутствовать момент импровизации, сольная пляска, перепляс и т. д.

Классификация групповых плясок:

а) подражательные – «Гусачок» – Смоленская область; «Журавель» – Белгородская область и т. д.;

б) трудовые – «Толкуша» – Ивановская область, «Веретено» – Калужская область, «Ленок» – Красноярский край;

в) от названия фигуры – «Звездочка» – Томская область; «Цепочка» – Рязанская область и т. д.;

21

г) от количества исполнителей – «Шестера» или «Шестерка» – Урал, Сибирь, «Восьмерка» – Иркутская область;

д) от названия движений – «Трясуха» – «семейских» Республика Бурятия, «Топотуха» – Владимировская область и т. д.;

е) от названия песни – «Камаринская», «Сени», «Матаня», «Тимоня» – Курская область.

Перепляс – вид русской пляски – соревнование в виртуозности между юношами, девушками, юношами и девушками.

начинается с выходки одного из соревнующихся, который сначала проходит по кругу и после этого исполняет какое-либо коленце;

затем вступает соперник, который проделывает то же самое. Каждый из танцующих старается перещеголять другого замыслова-

тыми танцевальными движениями. В этом виде русской пляски особенно проявляется индивидуальность, творческая изобретательность и мастерство исполнителя.

Переплясы:

в Сибири – «Сербияночка», «Матаня»; в Архангельской области – «Рассыпуха», «Топтуша»; в Брянской области – «Ой рива, рива»; на Урале – «Доказывай» и др.

Кадрильные пляски – кадриль, по своей структуре делится на отдельные фигуры, что и отличает ее от других видов плясок. В нее вошли многие фигуры хороводов, плясок – «воротца», «прочес», «шен», «звездочки» и др., что сделало ее более богатой, выразительной.

По форме кадрили: угловые, линейные, круговые и обязательно имеют четное количество исполнителей, так как это вид пляски – парами. Кадрили исполняются под песню или в сопровождении народных инструментов.

Каждая фигура имеет свое название, например:

«Познакомимся», «Задорная», «Прощальная», «Поцелуйная» и т. д. Обязательный элемент при исполнении кадрилей – участники благодарят гармониста, который сопровождал танец.

Кадрили, отражающие названия сел, деревень, – это, например, «Шенкурские заковырки», «Шапокушская кадриль», «Дорогорская кадриль».

Угловые кадрили (распространены в Центральной России) строятся примерно по следующей схеме:

все пары сходятся, как бы приветствуя друг друга, и после этого отходят на свои места;

затем идут девушки друг другу навстречу, исполняют «до-за-до»

иотходят назад;

после этого мужчины исполняют то же самое.

22

В угловых кадрилях обычно принимают участие 4 пары, которые стоят по углам.

Линейные кадрили встречаются повсеместно на Севере, Урале, Сибири и в некоторых южных областях, Астраханской, Ростовской, на Кубани. В линейной кадрили может быть много танцоров, но обязательно четное количество. Они стоят в два ряда.

Круговые кадрили имеют большой простор в построении фигур. Например:

девушки стоят на месте, а юноши обходят их либо идут по кругу, пока не дойдут до своих партнерш;

юноши и девушки образуют два круга: девушки стоят спиной в центр круга, юноши лицом к девушкам, взявшись за руки, продвигаются по кругу;

девушки образуют в центре «звездочку», а юноши стоят на месте, пока девушки не подойдут к ним и т. д.

Лансье (ланце, ланчик, лансе) – разновидность кадрили, но исполняется этот танец степеннее, чем пляска или кадриль. Как танцевальная форма, лансье не получила широкого распространения и встречается в основном на Севере России и в Сибири.

Задания для СРО:

1.Объяснить стилистические особенности, композиционные приемы, манеры, характер исполнения народных танцев.

2.Представить в табличном варианте виды классификаций русского народного танца, встречающиеся в рекомендуемой учебно-методической литературе (см. список литературы).

Литература: [2, 3, 6, 13, 15, 16, 19, 20, 22].

Тема 2.2. Орнаментальные и игровые хороводы, их отличительные региональные особенности

(4 часа)

Задачи: знакомство с видами хоровода, с манерой исполнения движений в отдельных регионах России; изучение основных ходов и движений хоровода.

23

Ход занятия:

«Красота (русского национального) танца заключается не в искусном положении ног, но в том, что в пляске участвуют голова, глаза, плечи, туловище, руки, словом, все тело» (И. Беллерман).

Музыкальное сопровождение хороводов: «Ах, как же мне, матушка, бе-

лый ленок сеять», «Просо» и др.

Проучивание основных фигур хоровода (на выбор):

«Круг», «Два круга рядом», «Круг в круге», «Корзиночка», «Восьмерка», «Улитка», «Змейка», «Колонна», «Стенка», «Воротики», «Гребень».

Выполнить переходы из одной фигуры в другую. Фрагменты хороводов:

«Утушка» – в постановке Т. Устиновой,

«Веретенце» – в постановке Я. Коломейского и др.

Примеры хороводов:

кругового – «Ой, обойду ли я кругом города» (Архангельской области);

игрового – «Полно, Машенька, шаловати» (Воронежской области);

«стенка на стенку» – «Марусенька пашаничку жала» (Красноярского

края);

орнаментального – «Ты воспой, ты воспой» (Московской области);

хоровода-шествия – «У моря белого» (Архангельской области).

Задания для СРС:

1. Сочинить и поставить игровой хоровод в группе.

2. Объяснить, какое влияние оказывают местные особенности на раз-

личные положения и сочетания движений рук в исполнении русского народного танца.

Литература: [2, 3, 6, 13, 19].

Тема 2.3. Виды русской народной пляски. Манера и стиль исполнения

(4 часа)

Задачи: Изучить специфические особенности и компоненты русских плясок.

Ход занятия:

Образная лексика: «Чиж», «Рыбка-окунечек», «Пава» и т. д. Структура сольной пляски: выходка, проходка, коленца, вызов-

приглашение.

Виды плясок:

сольная мужская и женская,

групповая,

24

массовая,

парная пляска,

пляска с частушками,

соревнование – перепляс.

Разбор основных фигур русской народной пляски и выполнение перестроения из одного рисунка в другой, используя ходы и движения программного материала:

«Круг»; «Круг в круге»; «Два круга рядом»; «Звездочка»; «Карусель»; «Корзиночка»; «Цепочка»; «Ручеек»; «Шен» (на выбор).

Мотивация плясового действия: эмоциональность, характерность, виртуозная техника.

Примеры фольклорных плясок:

«Метелица» – Тверская область,

«Шина» – Вологодская область,

«Пересек» – Белгородская область.

Примеры сценических плясок:

«Тимоня» – Курская область, постановка Т. Устиновой;

«Северная Барабушка» – постановка И. Меркулова,

«Самарская плясовая» – постановка Г. Гальперина.

Задания для СРО:

1. Изучить традиционные формы исполнения перепляса в русском на-

родном танце.

2.Освоить хлопушки – основной и распространенный элемент мужского народного танца, технику исполнения.

3.Отработать технику исполнения присядок.

Литература: [3, 4, 6, 7, 11, 13, 16].

Тема 2.4. Русская кадриль.

Формы построения, региональные особенности исполнения

(4 часа)

Задачи: Изучить формы построения кадрили. Сочинение и постановка кадрильных форм.

Ход занятия:

Разбор учебной, квадратной кадрили на основе движений программного материала.

Примеры кадрилей:

«Тверская кадриль», «Карачанка» – Саратовской области,

«Волховская кадриль», «Зеленгинская кадриль» – Астраханской области и др.

25

Разучивание образцов кадрилей из репертуара Уральского, Оренбургского русских народных хоров.

Вкадрильных плясках юноша приглашает девушку, исполнив перед ней «ключ». Может приглашать и девушка кивком головы или взмахом платочка.

Каждая кадриль имеет свои оригинальные фигуры: «звездочка», «шен», «колесо» и т. д.

Вмомент исполнения названия фигуры не объявляется, а сменяется музыкальное сопровождение.

Кадриль «Шестерка» – двое юношей и четыре девушки. Композиционное построение, несмотря на простоту, имело оригинальный характер. Танцевальный язык включает шаг с каблука и притопы.

Кадриль насчитывает пять фигур (особенность построения фигур состоит в сцеплении рук при вращении в парах. Такое переплетение рук встречается только в кадрилях Сибири):

Впервой фигуре применяется сцепление рук «замком», то есть под

локоть.

Во второй фигуре сцепление рук «замком» остается, но свободные руки тыльной стороной ладони прикладываются сзади на талию партнера.

Втретьей фигуре сцепление рук «замком» также остается, но свободные руки при этом соединены над головой, а при вращении спиной по линии танца руки, соединенные над головой, опускаются на плечи партнера.

Вчетвертой фигуре партнерша поворачивается под рукой партнера на 360°, соединив свою правую руку с правой рукой партнера, а левую руку она подает мужчине из-за спины.

Пятая фигура – «шен» или «змейка». Все встают лицом друг к другу

впарах. Одни двигаются по ходу часовой стрелки, другие – против. При встрече с очередным исполнителем подают правые руки и вращаются в паре. Движение продолжается до тех пор, пока все не исполнят вращение. Эта фигура в некоторых местностях называется «прощальной».

Кадрили старинные и современные:

«Байновская кадриль»,

«Доказывай» – «Прикамская кадрелка»,

«Шестера» – балетмейстер О. Князева (танцы по выбору педагога).

Задания для СРО:

1. Разобрать круговую кадриль Московской области «Круговая», запи-

санную исследователем Г. Богдановым [11, с. 39–59].

2. Просмотреть и проанализировать документальный фильм А. Климова «Русская кадриль».

Литература: [3, 4, 6, 7, 11, 13, 16].

26

Тема 2.5. Исполнительская культура русского танца Поволжья

(7 часов)

Задачи: Освоение техники, стиля и манеры исполнения групп движений в русских танцах Поволжья (на примере репертуара танцевальной группы Волжского русского народного хора, хореографического ансамбля «Вензеля» – г. Пенза).

Ход занятия:

Для русских танцев Поволжья характерны:

движения ног «с оттяжкой»,

дробные выстукивания,

хлопки в парах.

Основные положения рук и основные танцевальные элементы народной хореографии Поволжья России приведены по учебному пособию Н. И. Заикина, Н. Л. Заикиной «Русский народный танец. Ч. 1. Хороводы» [2].

Примеры танцев областей Поволжья (просмотр видеофрагментов):

Ярославская область. Своеобразие манеры исполнения:

«Бесёды» – летние гуляния.

«Женильные хороводы».

«Козули».

Фрагменты танцев:

«Давыдковская кадриль» – в постановке Т. А. Устиновой.

«Канитель» – в постановке Ф. Сударкина.

Самарская область. Богатство танцевальных форм:

Фрагменты танцев:

«Смышляевская кадриль» – в постановке В. Модзолевского.

«Похвистневкая кадриль» – в постановке М. Чернышова. Саратовская область. Специфичность местной манеры исполнения. Танцы: «Досада», «Карачанка» – в постановке П. Петрова. Астраханская область. Популярность местных кадрилей (в поста-

новке П. Зимина, В. Калинкина):

«Зеленгинская».

«Караванинская».

Задания для СРО:

1. Просмотреть видеофрагменты: «Давыдковская кадриль» – в поста-

новке Т. А. Устиновой; «Канитель» – в постановке Ф. Сударкина.

2. Закрепить основные положения рук и основные танцевальные элементы народной хореографии Поволжья России.

Литература: [2, 3, 7, 13, 19].

27

Тема 2.6. Танцы и кадрили Урала

(7 часов)

Задачи: Разучивание образцов из репертуара Уральского русского народного хора, ансамбля «Урал» и др.

Ход занятия:

Особенности танцевальной культуры и манеры исполнения. Характерные движения и положения рук. Кадрильные и массовые пляски.

Разучивание фрагментов танцев:

«Величальные свадебные хороводы» – запись Б. Соколкина,

«Тютьнярская кадриль» – запись Б. Соколкина,

«Крученка» – запись и сценическая обработка О. Князевой,

«Девята» – запись И. Кукариной.

Встреча с солистами хореографического ансамбля «Сибирский калейдоскоп».

Задания для СРО:

1.Просмотреть видеозаписи танцев «Крученка» – запись и сценическая обработка О. Князевой;

2.Просмотреть видеозаписи танцев «Девята» – запись И. Кукариной.

3.Проанализировать особенности танцевальной культуры и манеры исполнения на Урале.

Литература: [2, 3, 7, 13, 19].

Тема 2.7. Русские хороводы в творчестве Н. Надеждиной – основателя и балетмейстера хореографического ансамбля «Березка»

(4 часа)

Задачи: Знакомство с творчеством Н. Надеждиной.

Ход занятия:

Просмотр видеофрагментов творчества хореографического ансамбля «Березка».

Хороводы богаты по своему рисунку, но их движения достаточно просты. Они состоят из различных ходов, шагов, дробных ходов (см.

тему 2.1–2.2).

Постановка хороводов (по выбору преподавателя):

«Березка» – девичий хоровод.

«Весенний хоровод».

«Северный с шалями».

«Лебедушка».

«Золотая цепочка».

28

«Сударушка».

«Цветы полевые».

«Северное сияние» и др.

Задания для СРО:

1. Просмотреть видеофрагменты творчества хореографического ан-

самбля «Березка» и их анализ. Проанализировать особенности выразительных средств.

2. Собрать материалы для тематического портфолио.

Литература: [1, 2, 6, 7, 13, 15, 19, 22].

Раздел 3. Основы исполнительского искусства в русском танце

Тема 3.1. Основные типы, элементы и движения сценического русского танца

(13 часов)

Задачи: Анализ особенностей творческого почерка, стилистики и постановочных методов мастеров хореографии в области русского народного танца. Проучивание движений.

Ход занятия:

Типы русского народного танца:

1.Композиционный – орнамент, рисунок, перестроения.

2.Лексический – каталог русских движений; коленца, манера, пляска, перепляс.

3.Действенный – персонаж, образ, характер, сюжет.

Основные группы движений: ходы, «моталочки», «ковырялочки», «веревочки», присядки, хлопушки, вращения, прыжки, подбивки, дроби.

Разбор приемов исполнения движений: шаг, бег, подскок, прыжок, дро-

би, присядки, хлопушки и т. д. Отработка техники и манеры исполнения движений, эмоционально-танцевальной выразительности, особенности передачи национального колорита танца.

Проучивание и показ движений с оценкой педагога.

Задания для СРС:

1.Самостоятельно разобрать танцевальный материал с использованием литературы, видеоматериалов, других информационных ресурсов.

2.Отработать технику и манеру исполнения движений, эмоциональнотанцевальной выразительности. Проанализировать ошибки и выбрать методы их исправления.

Литература: [1, 4, 8, 14, 17, 22].

29

Тема 3.2. Исполнительская культура фольклорного танца

(13 часов)

Задачи: Выявить отличительные особенности фольклорного и сценического танцев.

Ход занятия:

Отличительные особенности фольклорного и сценического танцев

Техническое исполнение

Доступность танцевальных элеменВысокое исполнительское мастерство тов, понятных исполнителям

Отсутствие экзерсиса

Фольклорный танец всегда имеет ясно выраженную тему и идею – он всегда содержателен. В танце существуют драматургическая основа и сюжет, в нем есть и обобщенные, и конкретные художественные образы, ко-

30