1938, Брно, балетм. И. Псо-та). Во многом исходившее из господствовавших

тогда принципов драмбалета, это произведение противостояло

идейно-эстетич. установкам, провозглашавшимся сторонниками соц.

реализма: взамен прямолинейно-однозначной конфронтации положит, героев и

коварных врагов в "Ромео и Джульетте" развернуты глубокие,

психологически достоверные, порой противоречивые характеристики

персонажей. Апология любви, ставшей выше насилия и раздоров, горячее

воззвание к примирению в ту пору, когда в об-ве целенаправленно

разжигались жестокость и ненависть к свободомыслию, не могли не

затруднить вхождение шедевра П. в репертуар ведущих т-ров страны (балет

был поставлен спустя 5 лет после его завершения). И все же постановка

балета, осуществлённая Л. М. Лавровским на сцене Т-ра им. Кирова (1940),

стала классической и послужила исходной точкой отсчёта в позднейших

интерпретациях творения П.

Впечатляющего успеха достиг П. в балете "Золушка" на сюжет сказки Ш.

Перро (1944, сцен. Н. Д. Волков; 1945, Большой т-р, балетм. Р. В.

Захаров). Романтич. сущность музыки П. проявилась прежде всего в особой

роли возрождённого в те годы увлекающего и одухотворённого вальса.

Возвышенная и утончённая лирика оттеняется в балете изящными неоклассич.

стилизациями придв. танцев (где особую драматургич. роль играет гавот),

а также гротесково-пародийными образами злобной мачехи и сварливых

сестёр, в создании к-рых проявился неподражаемый юмор П.

Последний балет "Сказ о каменном цветке" ("Каменный цветок", 1950,

сцен. Лавровский и М. А. Мендельсон-Прокофьева; 1954, Большой театр,

балетм. Лавровский) также отчётливо проявил нац. склад музыки П., его

тяготение к эпич. повествованию, яркой жанровости картин нар. жизни,

традиционному для воспитанника петерб. композиторской школы сочетанию

бытового правдоподобия с красочным великолепием фантастич. сцен.

Возможности, заложенные в этой партитуре, в полной мере были реализованы

в пост., осуществлённой Ю. Н.

Григоровичем (1957, Театр им. Кирова).

С балетным творчеством П. связана деятельность ряда крупнейших

хореографов и артистов-танцовщиков: Мясина, Баланчина, Лифаря,

Лавровского, Захарова, Григоровича, Н. И. Бессмертновой, В. В.

Васильева, М. М. Габовича, Н. М. Дудинской, А. Н. Ермолаева, Ю. Т.

Жданова, И. А. Колпаковой, М. В. Кондратьевой, С. Г. Кореня, О. В.

Лепешинской, Е. С. Максимовой, М. М. Плисецкой, М. Т. Семёновой, К. М.

Сергеева, Н. Б. Фадеечева и особенно Г. С. Улановой - несравненной

Джульетты и Золушки.

Сочетание композиторских достоинств музыки П. - её яркой образности,

драматургич. логики и чисто танц. свойств (энергия ритмов, особая

пластич. гибкость и характерность) определило перманентное стремление к

её хореогр. воплощению, причём не только музыки балетов, но и мн. др.

произв. (в этом П. разделил судьбу своего современника Стравинского).

Гос. пр. СССР (1943, 1946 - трижды, 1947, 1951). Лен.

Пр. (1957, ПОСМ.). М. Е. Тараканов.

На муз. произв. П. были пост. балеты (указаны фам. балетмейстеров):

на муз. "Скифской сюиты" для большого симф. оркестра под назв. "Ала и

Лоллий" (1915); 1927, Буэнос-Айрес, т-р "Колон", Б. Ф. Нижинская; 1966,

"Токио-балет", О. Г. Тарасова;

1969, Т-р им. Кирова, под назв. "Скифская сюита", Г. Д. Алексид-зе;

1988, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, под назв. "Скифы",

Д. А. Брянцев; на муз. фортепианных циклов "Мимолетности" (1917) и

"Сар-казмы" (1915), 1920, Москва, Студия свободного балета, Л. И. Лукин;

1922, Москва, Камерный балет, К. Я. Голейзовский; 1968, Москва, "Молодой

балет", под назв. "Мимолетности", Голейзовский (в 1985 экранизирован на

ТВ); 1958, Т-р им. Кирова, "Хореографические миниатюры", этюд

"Снегурочка", пост. Л. В. Якобсона для Колпаковой; на муз.

"Классической симфонии" (1917), 1958, парижская Опера, Лифарь;

1961, Ленингр. Малый т-р, К. Ф. Боярский; 1965, МХУ, Лавровский;

1977, ЛХУ, С. В. Вику-лов; на муз. к балету "Трапеция", известную как

Квинтет для гобоя, кларнета, скрипки, альта и контрабаса (1924), 1925,

Берлин, Русский романтический театр, Б. Г. Романов; 1970, т/о "Экран",

телебалет, Н. И. Рыжен-ко; на муз. симф. сюиты "Поручик Киже",

основанной на муз. материале к одноименному фильму (1933), 1942, Бостон,

"Балле тиэтр", под назв. "Русский солдат", M. M. Фокин; 1963, Большой

т-р, под назв. "Подпоручик Киже", Тарасова и Лапаури (экранизирован на

ТВ в 1968); на муз. к неосуществл. фильму "Пиковая дама" (1938) и

нескольких фортепианных номеров, 1969, Ленинград, Камерный балет, Н. Н.

Боярчиков; 1973, Пермский т-р, под назв. "Три карты", Боярчиков; на муз.

симф. сказки "Петя и волк" (1936), 1940, Нью-Йорк, "Балле тиэтр", А. Р.

Больм; 1959, Большой т-р, А. А. Варламов;

1984, Оперная студия при Ленингр. коне., M. Тлеубаев; на муз. к

неосуществл. спектаклю "Борис Годунов" в Т-ре им. Вс. Мейерхольда

(1936), 1975, Пермский т-р, под назв. "Царь Борис", Боярчиков, муз. ред.

Н. А. Мартынова;

1978, Ленингр. Малый т-р, под назв. "Царь Борис", балетм. тот же; на

муз. кантаты "Александр Невский" (1939); 1969, Т-р им. Кирова, О. M.

Виноградов; 1978, Саратовский т-р, АН. А. Дементьев; 1985, Т-р им.

Станиславского и Немировича-Данченко, Г. А. Майоров; на муз. к фильму

"Иван Грозный" (1942), 1975, Большой т-р, Ю. Н. Григорович, муз. ред. M.

И. Чулаки (экранизирован в кино в 1978 под назв. "Грозный век"); на муз.

7-й симфонии (1952), 1961, Пермский т-р, M. M. Газиев; 1976, Якутский

муз. т-р, Б. Ш. Халиулов; "Антоний и Клеопатра", на муз. симфонич. сюиты

"Египетские ночи" (1934), 1983, Т-р им. Станиславского и

Немировича-Данченко, С. В. Воскресенская. Э. Н. Рогова.

Лит.: Г л с б о в И. (Б. Асафьев), Сергей Прокофьев. Очерк, Л., 1927;

С. С. Прокофьев. Материалы, документы, воспоминания, 2 изд., M.. 1961;

Черты стиля С. Прокофьева. M., 1962; Катонова С., Балеты С. Прокофьева,

M., 1962; Карп П.. Левин С., "Каменный цветок" С. С. Прокофьева, Л.,

1963; С. С. Прокофьев, Статьи и материалы, 2 изд., M., 1965; Василенко

С., Балеты Прокофьева, M. -Л., 1965;

С. С. Прокофьев, Статьи и исследования, M., 1972; Нестьев И., Жизнь

Сергея Прокофьева, 2 изд., M., 1973; Мартынов И., Сергей Прокофьев.

Жизнь и творчество, M.. 1974; Савкина Н., Сергей Сергеевич Прокофьев,

M., 19S2; Данько Л., Сергей Сергеевич Прокофьев. 1891-1953. 2 изд.. Л.,

1983; Сергей Прокофьев. 1891-1991. Дневник, письма, беседы,

воспоминания, M., 1991; Sergci Prokofjew. Beitrage zum Thema. Dokumente.

Interpretation, Programme, Das Werk, Duisburg, 1990/91.

M. E. Тараканов.

ПРОКОФЬЕВА Ирина Серге-евна (р. 25.12.1946, Москва), артистка. Засл.

арт. РСФСР (1983). По окончании МХУ (педагог Г. Н. Кириллова) в 1966-88

в Большом т-ре. Первая исполнительница партий: Венгерская невеста

("Лебединое озеро", 1969, балетм. Ю. Н. Григорович), Генриетта

("Раймонда", 1984, балетм. тот же, по M. И. Петипа). Др. партии:

Сильфида ("Шопениа-на"), Сверстница принца ("Лебединое озеро"),

Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Муза ("Паганини"), Фея Сирени,

принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Мария, Ширин, Жизель, Фригия;

Катерина ("Каменный цветок"), Геро ("Любовью за любовь"), Наргис

("Индийская поэма"). Исполнит, манере П. свойственна холодноватая

сдержанность. Её танец отличается классич. строгостью, элегантностью,

графической чёткостью рисунка. Снималась в телеэкранизации балета

"Раймонда" (1973). 2-я пр. Между-нар. конкурса артистов балета в Варне

(1966).

Лит.: Илупина А., На сцене Тегер?-на, "МЖ", 1975, № 13; П e т p о в a

E., Трудный экзамен, "ТЖ", 1979, № 18.

E. П. Белова.

"ПРОМЕТЕЙ И ПАНДОРА" ("Prometee et Pandore"), героико-пантомимный

балет в 17 сценах. Комп. И. Старцер, сцен. и балетм. Ф. Кальцеваро. Авг.