1925), "Стальной скок" с. С. Прокофьева (1927), балет-ораторию "Ода" н.

Набокова (1928). Пост. для труппы Иды Рубинштейн балеты "Давид" A. Core

(1928), "Амфион"

А. Онеггера (1931). С 1932 начал работать в труппе "Балле рюс де

Монте-Карло" (с 1933 гл. балетм.), пост. "Детские игры" на муз. Ж. Бизе

(1932). С 1933 обратился к пост. хореогр. симфоний:

"Предзнаменования" на муз. 5-й симфонии П. И. Чайковского;

"Хореартиум" на муз. 4-й симфонии И. Брамса (обе 1933),

"Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза (1936), "7-я симфония" на

муз. Л. ван Бетховена, "Красное и чёрное" на муз. 1-й симфонии Д. Д.

Шостаковича (обе 1939), "Лабиринт" на муз. 7-й симфонии Ф. Шуберта

(1941); гастролировал с собств. труппой в 1945-46 ("Ленинградская

симфония" на муз. Шостаковича). Др. пост.: "Union Pacific" Набокова

(1934, "Орижи-наль балле рюс", Филадельфия), "Парижское веселье" на муз.

Ж. Оффенбаха - М. Розенталя, "Nobilissima visione" П. Хиндемита (обе

1938), "Испанское каприччио" на муз. Римского-Корсакова (1939),

"Нью-Йоркер" на муз. Дж. Гершвина (1940), "Саратога" Я. Вейнбергера

(1941, оба "Балле рюс де Монте-Карло", Нью-Йорк).

С 1947 работал преим. в Европе. Пост. балеты: "Симфония "Часы"" на

муз. И. Гайдна (1948, "Сэдлерс-Уэллс балле"), "Художник и его модель" на

муз. Орика (1949, Балет Елисейских полей), "Гарольд в Италии" на муз.

Берлиоза (1954, "Балле рюс де Монте-Карло", Бостон), "Марио и волшебник"

на муз. Ф. Маннино (1954, Милан) и "Дон Жуан" К. В. Глюка (1959, там

же). М. принадлежала хореография фильмов-балетов "Красные башмачки"

(1948), "Сказки Гофмана" (1951), "Неаполитанская карусель" (1954).

Работал балетмейстером в труппах "Опера комик" (Франция), "Балле тиэтр"

(США), "Ла Скала" (Италия). Написал книгу

"Моя жизнь в балете" ("My life in ballet", L., 1960).

M. оказал огромное влияние на развитие как европ., так и амер.

балета. Он первый на Западе обратился к пост. балетных симфоний, к-рые

заняли одно из гл. мест в его творчестве. Благодаря М. балетный т-р

открыл для себя новую сферу использования клас-сич. музыки. Симф. балеты

М. отличались от бессюжетных пост. Дж. Баланчина иллюстративностью.

Ставя балет, М. ориентировался на эмоции, живописные лит. образы, к-рые

рождала в его сознании музыка. Он был не чужд сюжетности, охотно

прибегал к словесной символике: действие в его балетах нередко строилось

на столкновении отвлечённых понятий, таких как любовь, судьба, страсти,

соблазн, легкомыслие и т. п. Баланчин создавал танц. аналог музыки, вне

к.-л. изобразит. ассоциаций; содержательность его балетов чисто

танцевальная. М. был крупнейшим для своего времени мастером жанровых

комедий, к-рые он строил на материале танца, иск-ва и фольклора разных

стран и эпох: комедии дель арте, испанского танца, детских вальсов,

амер. бытового танца. Под его влиянием спектакли на нац. сюжет и на

основе фольклора создали многие амер. хореографы, напр. А. де Милль, Ю.

Лоринг.

Лит.: ТихоноваН., Девушка в синем, М., 1992; H a s k e 1 1 A., Some

studies in ballet, L-, 1928; Beaumont С. W., Complete

book of ballets, N. Y., 1941; его же, Supplement to Complete book of

ballets, L., 1945; e o же, Ballets past and present, L., 19 5;

Anderson J., The one and only. The Ba et Russe de Monte Carlo, N. Y.,