Элементы «сэмплерного мышления» в рок-культуре

Наиболее узнаваемые элементы ремиксов в последние годы все увереннее вплетаются рок-музыкантами в канву сугубо «живых» композиций. Среди подобных приемов можно выделить следующие:

1. Скрэтчи (от англ. scratch – треск) – имитация треска крутящейся пластинки. В качестве обычного декоративного элемента активно используется группами, играющими в русле панк-хардкора и гранджа («Кирпичи» в композиции «Кирпичи 96», «Джан Ку» в песне «Деньги»). Однако возможны и семантически насыщенные концептуальные введения скрэтчей в аранжировку – например, вступление к «программной» песне Наталии Медведевой «А у них была страсть», служащее зловещим предсказанием печального итога жизненного пути героев-бунтарей. В последнем случае электронная музыка и ее отдельные элементы несут скорее негативную окраску и оцениваются как невеселая примета нарождающейся новой официальной культуры.

2. Драм-машина – запрограммированные электронные ударные. Рок-группы могут прибегать к ним вынужденно, из-за отсутствия в коллективе ударника (как это произошло с группой «Високосный год»). В этом случае аранжировщики стараются максимально приблизить их звучание к естественному. Иногда драм-машина выступает в окружении преимущественно «живых» инструментов. Например, в альбоме Дельфина «Плавники» данный ход призван акцентировать строгую ритмическую рэп-основу большинства композиций. Но в последнее время отечественные рок-музыканты все чаще идут по пути совмещения обоих типов ударных. Весьма удачно это сочетание было использовано в альбоме «Ва-Банка» и В. Пелевина «Нижняя Тундра». Не ошибемся, если скажем, что в «Нижней Тундре» подобное сочетание символизирует напряженное взаимодействие между «Верхним» и «Нижним» мирами.

3. Булькающие синтетические сэмплы  пожалуй, самая узнаваемая отличительная черта ремикса, штамп, уже апробированный чуть ли не всеми современными рок-коллективами. В связи с исключительной стереотипностью данного хода крайне сложно выявить его семантические особенности. Не удивительно, что именно он оказывается весьма удобным объектом пародирования. Так, известная песня «Алисы» «Звезда Свиней» (альбом «Солнцеворот», 2000) начинается с безликих булькающих сэмплов, однако в финале электронное бульканье незаметно подменяется «живым» похрюкиванием. Ироническое обнажение, казалось бы, чисто декоративной детали аранжировки наделяет эту деталь особым смыслом, заставляя «озвучивать» заглавный образ песни.

4. Сэрфовые гитарные риффы – монотонные партии ритм-гитары (то отрывистые, то с «зависающим» резонансом), имитирующие синтетические булькающие сэмплы. Любопытно, что у этого выразительного средства есть еще и другой – антиномичный электронной музыке – источник: кристально чистый рок-н-ролльно-блюзовый саунд 50-60-х годов и, в особенности, его рефлексия в культовом фильме Тарантино «Криминальное чтиво» (1994). Спустя шесть лет после выхода данного фильма на экраны в России прошла целая волна типично сэрфовых рок-альбомов (например, «СерьГа», «Страна Чудес»; «Чичерина», «Сны» – оба 2000 г.) Разумеется, настойчивое обращение к сэрфовым риффам со стороны названных групп – всего лишь дань моде, однако дозированное использование названного приема способствует уточнению основных мотивов композиции. Так, ненавязчивый сэрфовый рифф в припеве песни группы «Тараканы!» «365 дней» как бы усугубляет ощущение монотонности образа жизни опустившегося маргинала:

Я сойду

медленно и верно я иду ко дну