7. Софийский собор в Киеве. Интерьер. ­ид на восток

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 25

КИЕ­СКАЯ РУСЬ. КОНЕЦ

СЕРЕДИНА XI ­ЕКА

25

8. Софийский собор в Киеве. Интерьер. ­ид на южную ветвь подкупольного креста

собора, которая в значительной степени сохранилась до наших дней.

Софийский собор представляет собой огромный пятинефный крестовокуполь-ный храм, окруженный с трех сторон двойным кольцом галерей и увенчанный тринадцатью главами (илл. 5). Его план, композиция объемов, особенности стро­ительной техники, как и в случае с Деся­тинной церковью или Спасо-Преображен-ским собором Чернигова, не позволяют сомневаться в византийском, константи­нопольском происхождении приглашен­ных зодчих. Однако, в отличие от первых храмов Киевской Руси, София обладает

совершенно иной архитектурной компо­зицией, отражающей индивидуальный заказ киевского князя. Требовалось воз­вести храм большой площади, который своими габаритами отвечал бы новому ста­тусу укрепившегося государства (илл. 6). Устройство больших парадных помеще­ний для княжеского пребывания на хорах предопределило пятинефную структуру основного объема храма, а также повле­кло за собой возведение на хорах допол­нительных куполов, в силу чего храм и приобрел небывалую для византийской архитектуры пирамидальную тринадца-тиглавую композицию.

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 26

26

ГЛА­А I

Обширные хоры перекрывают значи­тельную часть внутреннего пространства, обходя его с юга, запада и севера, и обра­зуют особенно просторные помещения в западных углах. Благодаря этому интерь­ер храма имеет контрастную структуру.

9. Софийский собор в Киеве. Интерьер. ­ид из-под хор

Широкое пространство первого этажа расчленено на множество отдельных и довольно низких ячеек в галереях и под хорами, а в центре вздымается открытый, просторный и залитый светом объем цен­трального подкупольного креста - само подкупольное пространство и ветви кре­ста (илл. 7, 8, 9). Каждая ветвь креста своими торцами как бы упирается в изы­сканные аркады, расположенные в два яруса: нижняя аркада поддерживает хо­ры, а верхняя образует их красивую ограду. ­ соответствии со структурой ин­терьера строится и его стенописная деко­рация. Наиболее освещенные участки внутреннего пространства, являющиеся

одновременно и его наиболее важными сакральными зонами, заполнены мозаи­ческой декорацией. Это - купол, паруса, подпружные арки, алтарные столбы и центральная апсида. Остальная часть со­бора от пола до сводов была украшена фресковыми росписями и включала в себя многие сотни персонажей.

Строительство гигантского Софий­ского собора, начавшись в 1037 г., дол­жно было растянуться на несколько лет, вслед за чем последовали работы над его внутренней декорацией. ­не сомне­ния, в первую очередь были выполнены мозаики и росписи основного объема. Остальная фресковая декорация также была исполнена к этому времени, хотя нельзя исключать и того, что отдельные маргинальные по своему расположению и программной значимости участки рос­писи, небольшие по своей площади, доде-лывались чуть позже, когда в соборе уже шли богослужения. Но, вне сомнения, основной замысел стенописи, ее иконо­графическая программа и догматиче­ская наполненность, наконец, ее художе­ственное своеобразие и многоголосие, явились результатом слаженной работы артели греческих художников, приехав­ших по приглашению киевского князя и работавших в Киевской Софии, а, вероят­но, и в других храмах Киева, в конце 1030-х - начале 1040-х гг.

Программа росписи Софии Киев­ской, по своей сложности, догматической наполненности и разработанности, явля­ется первостепенным памятником визан­тийской монументальной живописи, в котором отразились все злободневные идеи той эпохи. С одной стороны, узловые элементы системы декорации Киевской Софии демонстрируют нам те богослов­ские идеи, которые были сформулированы после победы иконопочитания и нашли синтетическое выражение в новой системе декорации византийского храма, разрабо­танной в эпоху торжества православия, т. е. после восстановления иконопочита­ния в 843 г. ­ этом отношении декорация Софии Киевской содержит бесценный

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 27

КИЕ­СКАЯ РУСЬ. КОНЕЦ

СЕРЕДИНА XI ­ЕКА

27

материал, поскольку является одним из немногих дошедших до нас памятни­ков константинопольской художествен­ной культуры первой половины XI в., который наглядно демонстрирует эти изменения. Сущность этих изменений

проповеди евангельского слова, апостоль­ского служения, благодаря которому Русь вошла в содружество ­селенской Церкви - находят здесь самое непо­средственное выражение. Сразу следу­ет отметить, что оба магистральных на-

10. Христос Пантократор. Мозаика купола. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

заключалась в том, что живописная деко­рация приобретает все большую связь с литургическим действом. Отдельные эле­менты росписи получают сконцентриро­ванное символическое осмысление, кото­рое становится ясным и очевидным именно в контексте богослужения. ­ целом же храмовая декорация не только раскрывает гармонию божественного мироустройства, но акцентирует тему жертвы Христа ради спасения людей, которая приносится во время Божественной Литургии. ­ то же время, София оказывается главным храмом огромного государства, только что принявшего христианство, поэтому идеи христианского просветительства,

правления иконографической програм­мы фигурируют в росписи Софии не раздельно, а в целостности и взаимоза­висимости.

Узловые догматические моменты программы росписи выполнены в технике мозаики. Над всей росписью главенствует фигура Пантократора в скуфье централь­ного купола (илл. 10), образ Которого, один из самых монументальных и вели­чественных во всем искусстве средневи-зантийского периода, сравним разве что со знаменитым ­седержителем из Дафни близ Афин (около 1100). По традиции, Христос представлен как ­ладыка ми­ра и грядущий Судья, на что указывает

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 28

28

ГЛА­А I

11. Богоматерь Оранта (Нерушимая стена). Мозаика конхи центральной апсиды. Софийский собор в Киеве. 1040-е гг.

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 29

КИЕ­СКАЯ РУСЬ. КОНЕЦ

СЕРЕДИНА XI ­ЕКА

29

12. Апостол Павел. Мозаика барабана. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

закрытое Евангелие в Его левой руке. Медальон с Его фигурой окружают четыре архангела, представленные в иконографии придворного воинства, сопровождающе­го явление Небесного Царя. Сохранилась лишь одна подлинная фигура ангела, тогда как остальные три были дописаны с имитацией мозаической техники в кон­це XIX в. Эта достаточно традиционная схема декорации барабана Софии Ки­евской дополнена одним чрезвычайно важным моментом, сразу же принципи­ально конкретизирующим одну из глав­ных тем декорации собора. Простенки окон, которые по традиции обычно отводи­лись под фигуры пророков, предсказав­ших воплощение Бога-Слова, здесь были заняты изображениями двенадцати апосто­лов, из которых полностью сохранилась лишь фигура апостола Павла (илл. 12). Изображение двенадцати учеников Хри­ста, вне сомнения, были призваны акцен­тировать тему апостольского служения и приобщения к Церкви Христовой, что было особенно актуально для новокре­щеной Руси. ­ то же время, вместе с фи­гурами четырех евангелистов в парусах

13. Христос Иерей. Мозаика над восточной подпружной аркой. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 30

30

ГЛА­А I

14. Богоматерь Оранта. Лик. Мозаика конхи центральной апсиды. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

барабана, вся купольная декорация ясно показывала иерархическое схождение бо­жественной благодати, исходящей от ­се­держителя, и через апостольское служение Его учеников, а затем через благовестие евангелистов, передающееся всей Церкви

Христовой. Отметим, что замена пророче­ских фигур на изображения апостолов была предопределена уже при строитель­стве храма, поскольку в центральном ба­рабане было сделано не 8, как обычно, а именно 12 окон.

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 31

КИЕ­СКАЯ РУСЬ. КОНЕЦ

СЕРЕДИНА XI ­ЕКА

31

15. Деисус. Мозаика триумфальной арки. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

­ мозаиках парусов также присут­ствует новая для византийского искусства литургическая тематика. ­о лбу восточ­ной подпружной арки, между фигурами евангелистов, располагается медальон, в котором Спаситель представлен в ред­ком иконографическом варианте Иисуса Христа Иерея (илл. 13). Его лик имеет небольшую, едва проявившуюся бороду, и тонзуру на голове. Этот образ связан с апокрифическим сказанием, согласно ко­торому юный Христос, еще до начала Своего евангельского служения, был по еврейскому обычаю избран сроком на год одним из священников Иерусалим­ского храма. Изображение Христа-свя­щенника встречается в византийской живописи именно тогда, когда требуется подчеркнуть связь Небесной литургии, вечно происходящей на небесах и глав­ным лицом которой является Христос, с земной литургией, совершающейся в

храме. Образ Христа-Иерея Софии Киев­ской в достаточно назидательной форме показывает именно эту вечную взаимо­связь небесного и земного богослужения, осеняя высшей благодатью литургиче­ское действо, происходящее в алтаре Ки­евской Софии.

Росписи алтаря наглядно демон­стрируют нам способность этого уни­версального искусства сочетать в себе высший смысл и конкретное преломле­ние той или иной программной темы. Конху апсиды занимает величественная фигура Богоматери Оранты (илл. 11), кото­рая осеняет все внутреннее пространство собора и, олицетворяя Церковь Земную, буквально призывает в Свои объятия всех верующих. Безукоризненно вписанная в криволинейный объем конхи, Ее фигура, в нарушение всех материальных законов, теряет зримую связь с плоскостью стены и создает Свое ирреальное пространство,

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 32

32

ГЛА­А I

16. Причащение апостолов. Средняя часть композиции. Мозаика центральной апсиды. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

которое заполняет алтарь, становясь в полном смысле слова вместилищем Бога (илл. 14). Этот эффект мозаической техни­ки, известный и по другим первоклас­сным памятникам византийской живопи­си, достигает здесь своего наивысшего уровня.

Образ Богоматери поистине много­гранен, но на первое место здесь выходит символический образ Церкви - милосер­дной заступницы, принимающей в свое лоно всех людей, пришедших с покаянием и чистым сердцем. Эта тема подчеркнута и надписью, идущей по арке над фигурой Богоматери, с цитатой из 45 Псалма (Пс. 45: 6), где речь идет о находящемся под Божественной защитой городе, под которым христианские экзегеты подразу­мевали Церковь. Греческая формулиров­ка стиха Псалтири («Бог посреди него») содержит также аллюзию на воплощение Предвечного Логоса - Софии Премудрости Божией в лоне Богородицы, Чья огромная фигура находится перед глазами всех,

входящих в храм. ­еличественное изобра­жение Богоматери-Заступницы, олицетво­ряющей Церковь Христову, соедившись с идеей храма-града, создало в народном сознании новый синтетический образ, воздействие которого на русскую паству было столь велико, что в устной традиции эта мозаика получила название Богома­тери Нерушимой стены и впоследствии многократно воспроизводилась в дру­гих росписях и иконах домонгольского периода, а в период позднего Средневе­ковья стала одним из почитаемых Бого­родичных образов.

Тема заступничества акцентирована и в Деисусе (илл. 15), который располо­жен на триумфальной арке над конхой алтарной апсиды. Представленный здесь традиционный Деисус, где в трех меда­льонах изображены ­седержитель и об­ращенные к Нему в молении Богоматерь и Иоанн Предтеча, обычно ассоциирует­ся с темой ­торого Пришествия. Однако особенностью данного сюжета является

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 33

КИЕ­СКАЯ РУСЬ. КОНЕЦ X - СЕРЕДИНА XI ­ЕКА

33

17. Причащение апостолов. Мозаика центральной апсиды. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

18. Причащение апостолов. Мозаика центральной апсиды. Софийский собор Киева. 1040-е гг.

I.qxd 17.02.2007 17:52 Page 34

34

ГЛА­А I

19. Причащение апостолов. Деталь. Мозаика центральной апсиды. Софийский собор Киева. 1040-е гг.