- •Система к.С. Станиславского – основа воспитания актера. Элементы творческого самочувствия.
- •Основные этапы работы над сценарием театрализованного представления.
- •Предмет, задачи педагогики; проблематика, категории педагогики.
- •Метод действенного анализа к.С. Станиславского.
- •Сценарный план, его оформление. Монтажный лист, его оформление. Дополнительная документация к сценарию.
- •Процесс дифференциации и интеграции в педагогике. Система педагогических наук, связь педагогики с другими науками.
- •Сверхзадача и сквозное действие.
- •Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
- •Цель и задачи воспитания. Педагогический идеал и его конкретно-историческое воплощение.
- •Действие – основа режиссерского искусства.
- •Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
- •Методы научно-педагогического исследования. Возможность использования их в практической работе.
- •Понятия «Основной конфликт». Режиссерская реализация конфликта.
- •Драматургия сценария современных массовых форм: (эстрадное представление, театрализованное представление, карнавал) (по выбору).
- •Воспитание и развитие. Роль наследственности, среды и воспитания в формировании личности.
- •Сравнительный анализ творческих методов работы к.С. Станиславского, е.Б. Вахтангова, Всеволода Эмильевича Мейерхольда.
- •Историко-документальная драматургия. Факт и документ.
- •Система образования в России. Реформирование и перспективы развития отечественной системы образования.
- •Многообразие видов театрализованных и праздничных действ; сущность понятий «Театрализованное представление», «Праздник», «Зрелище», «Шоу-программа».
- •Монтаж как специфическая форма подачи смысла.
- •Содержание образования. Понятие об образовательных стандартах, учебных планах, программах.
- •Соотношение понятий «иллюстрация» и «театрализация», образность как эстетическая основа режиссерской театрализации празднества.
- •Драматическая ситуация; конфликт; событие; оценка; сквозное действие.
- •Теоретические основы процесса обучения; его сущность, структура. Принципы и правила обучения.
- •Своеобразие режиссерского замысла театрализованных представлений как основы для литературно-драматургической работы над сценарием.
- •Соотношение идеи, темы материала и формы в художественном произведении (документ, поэзия, живопись, музыка, кино, литература, драматургия).
- •Понятие о педагогических технологиях. Новые педагогические технологии в опыте учителей – новаторов.
- •Монтаж и его основные функции.
- •Определение «центра» - как сердцевины драмы, связывающий между собой все элементы композиции в целое.
- •Современные педагогические технологии (программированное обучение; проблемное обучение, модульное обучение, компьютеризованное обучение – на примере одного из них).
- •1. Технология проблемного обучения
- •4.Модульное обучение.
- •Зрелищное пространство (национальная специфика, природная среда, архитектурные особенности) и режиссерские принципы мизансценирования в театрализованном праздничном действе.
- •Структура композиции сценария. Трехчастность; полярность, превращение; перипетия; соотношение частей в целом.
- •Формы организации учебной работы и их развитие в истории педагогики.
- •Методика работы режиссера с реальным героем в театрализованных представлениях.
- •Сценарий – драматургическая основа театрализованного действа.
- •Сущность воспитания. Его психологические основы, движущие силы, закономерности, принципы.
- •Особенности режиссуры праздника на открытом воздухе.
- •Драматургия театрализованных представлений и празднеств, ее основные жанры и специфические особенности.
- •Воспитание, самовоспитание, перевоспитание.
- •Особенности режиссуры художественно-спортивных представлений.
- •Содержание, форма, стиль драматического произведения.
- •Методы, приемы, средства воспитания. Методы убеждения.
- •Синтез средств художественной выразительности в театрализованном представлении.
- •Драматургический конфликт как специфическое отражение противоречий действительности.
- •Методы упражнений (методы формирования опыта поведения).
- •Организационно – постановочная работа режиссера массовых праздников.
- •Тема и идея художественного драматического произведения.
- •Этапы работы над режиссерским замыслом в театрализованном представлении.
- •Драматическое действие и его структура: ситуация, коллизия, акция и реакция.
- •Содержание воспитания: нравственное воспитание.
- •Функции музыки в театрализованном представлении.
- •Фабула и сюжет произведения драматургии.
- •Содержание воспитания: эстетическое воспитание.
- •Концерт как вид кдп. Особенности режиссуры концерта.
- •I. Филармонический
- •II. Эстрадный
- •Композиция драмы. Элементы драматической композиции.
- •Содержание воспитания: физическое воспитание.
- •Использование приемов народного театра в массовых театрализованных представлениях.
- •Современное определение драмы; род, вид, жанр художественного произведения; основные виды драматургии.
- •Содержание воспитания: трудовое воспитание.
- •«Философия» Теория и история культуры» «История и теория массовых праздников»
Композиция драмы. Элементы драматической композиции.
Драма – (греч. «действие») 1) род литературный, принадлежащий одновременно двум искусствам: театру и литературе; его специфику составляют сюжетность, конфликтность действия его членение на сценические эпизоды, сплошная цель высказываний персонажей, отсутствие повествовательного начала.
Понятие «композиция» ( складывать, строить) относится ко всем родам, видам и жанрам искусства. Термин композиция пришёл в теорию драмы из теории живописи в 19 веке. То, что сейчас подразумевается под понятием композиция, у Дени Дидро (французский писатель, драматург) обозначалось понятием «план». И Дидро констатировал, что пьес с хорошим диалогом гораздо больше, нежели пьес хорошо построенных. «Талант к расположению сцен» он полагал самым редким свойством драматурга. Даже Мольер (комедиограф Франции) с этой точки зрения, по его мнению, далёк от совершенства.
Утверждая, что драма представляет собой единое целое, Аристотель первым выделил в её построении три основных момента:«Начало то, что само не следует по необходимости за другим, а, напротив, за ним существует или происходит по закону природы нечто другое; наоборот, конец то, что мамо по необходимости или по обыкновению следует непременно за другим, после же него нет ничего другого; а середина то, что и само следует за другим, а за ним другое». Поясняя это высказывание Аристотеля, Гегель в своей «Эстетике» говорит, что драматическое действие существенным образом основывается на определённой коллизии (столкновение, противоречие). Соответствующая исходная точка заключается в той ситуации, из которой в дальнейшем должно развиваться это противоречие, хотя пока оно ещё и не выявилось. «Конец же будет достигнут тогда, когда во всех отношениях осуществлено разрешение разлада и его перипетий.
Замысел это некий прообраз композиции, с которого начинается творческий процесс. Намечается путь от частного к общему ТЕМЕ. Есть какая-то значимая для автора тема или даже проблема, он думает о ней, пытаясь решить для себя. Начинается поиск произведений, образного видения темы. Этот этап можно условно назвать созреванием замысла.
Следующий момент вынашивание замысла. С возникновением замысла в сознании уже складывается прогнозирующая установка. Процесс накопления - длительный период. Надо хорошо знать время, эпоху, о которой пойдёт речь, привлечь огромный материал: Изобразительный, этнографический, изучить литературу, искусство, газетытого времени, журналы, быт. В результате творческого поиска происходит проверка, пояснения, уточнения, многое отсеивается, остаётся только то, что работает на идейно-образное решение темы.
Надо прислушаться к своим ощущениям, чувственным видениям, неясным образам.Но тут нас подстерегает опасность первого видения. Человек так устроен, что ему сначала приходят на память «первые ассоциации», то есть лежащие на поверхности сознания. Эти же ассоциации придут и зрителям и не будет открытия, новизны. Такая «находка» никого не удивит, не вызовет соразмышления и сопереживания. Зрителю станет неинтересно с самого начала. Не надо останавливаться на первом впечатлении, ассоциации. Надо искать и искать. Не «связывать» свою фантазию, а «развязывать». И чем дальше идёт ассоциативный ряд, тем неожиданнее и глубже может быть постижение и раскрытие темы.
