- •Система к.С. Станиславского – основа воспитания актера. Элементы творческого самочувствия.
- •Основные этапы работы над сценарием театрализованного представления.
- •Предмет, задачи педагогики; проблематика, категории педагогики.
- •Метод действенного анализа к.С. Станиславского.
- •Сценарный план, его оформление. Монтажный лист, его оформление. Дополнительная документация к сценарию.
- •Процесс дифференциации и интеграции в педагогике. Система педагогических наук, связь педагогики с другими науками.
- •Сверхзадача и сквозное действие.
- •Сценарно-режиссерский ход в театрализованных представлениях.
- •Цель и задачи воспитания. Педагогический идеал и его конкретно-историческое воплощение.
- •Действие – основа режиссерского искусства.
- •Языковые художественные формы и выразительные средства в драматургии театрализованного действа.
- •Методы научно-педагогического исследования. Возможность использования их в практической работе.
- •Понятия «Основной конфликт». Режиссерская реализация конфликта.
- •Драматургия сценария современных массовых форм: (эстрадное представление, театрализованное представление, карнавал) (по выбору).
- •Воспитание и развитие. Роль наследственности, среды и воспитания в формировании личности.
- •Сравнительный анализ творческих методов работы к.С. Станиславского, е.Б. Вахтангова, Всеволода Эмильевича Мейерхольда.
- •Историко-документальная драматургия. Факт и документ.
- •Система образования в России. Реформирование и перспективы развития отечественной системы образования.
- •Многообразие видов театрализованных и праздничных действ; сущность понятий «Театрализованное представление», «Праздник», «Зрелище», «Шоу-программа».
- •Монтаж как специфическая форма подачи смысла.
- •Содержание образования. Понятие об образовательных стандартах, учебных планах, программах.
- •Соотношение понятий «иллюстрация» и «театрализация», образность как эстетическая основа режиссерской театрализации празднества.
- •Драматическая ситуация; конфликт; событие; оценка; сквозное действие.
- •Теоретические основы процесса обучения; его сущность, структура. Принципы и правила обучения.
- •Своеобразие режиссерского замысла театрализованных представлений как основы для литературно-драматургической работы над сценарием.
- •Соотношение идеи, темы материала и формы в художественном произведении (документ, поэзия, живопись, музыка, кино, литература, драматургия).
- •Понятие о педагогических технологиях. Новые педагогические технологии в опыте учителей – новаторов.
- •Монтаж и его основные функции.
- •Определение «центра» - как сердцевины драмы, связывающий между собой все элементы композиции в целое.
- •Современные педагогические технологии (программированное обучение; проблемное обучение, модульное обучение, компьютеризованное обучение – на примере одного из них).
- •1. Технология проблемного обучения
- •4.Модульное обучение.
- •Зрелищное пространство (национальная специфика, природная среда, архитектурные особенности) и режиссерские принципы мизансценирования в театрализованном праздничном действе.
- •Структура композиции сценария. Трехчастность; полярность, превращение; перипетия; соотношение частей в целом.
- •Формы организации учебной работы и их развитие в истории педагогики.
- •Методика работы режиссера с реальным героем в театрализованных представлениях.
- •Сценарий – драматургическая основа театрализованного действа.
- •Сущность воспитания. Его психологические основы, движущие силы, закономерности, принципы.
- •Особенности режиссуры праздника на открытом воздухе.
- •Драматургия театрализованных представлений и празднеств, ее основные жанры и специфические особенности.
- •Воспитание, самовоспитание, перевоспитание.
- •Особенности режиссуры художественно-спортивных представлений.
- •Содержание, форма, стиль драматического произведения.
- •Методы, приемы, средства воспитания. Методы убеждения.
- •Синтез средств художественной выразительности в театрализованном представлении.
- •Драматургический конфликт как специфическое отражение противоречий действительности.
- •Методы упражнений (методы формирования опыта поведения).
- •Организационно – постановочная работа режиссера массовых праздников.
- •Тема и идея художественного драматического произведения.
- •Этапы работы над режиссерским замыслом в театрализованном представлении.
- •Драматическое действие и его структура: ситуация, коллизия, акция и реакция.
- •Содержание воспитания: нравственное воспитание.
- •Функции музыки в театрализованном представлении.
- •Фабула и сюжет произведения драматургии.
- •Содержание воспитания: эстетическое воспитание.
- •Концерт как вид кдп. Особенности режиссуры концерта.
- •I. Филармонический
- •II. Эстрадный
- •Композиция драмы. Элементы драматической композиции.
- •Содержание воспитания: физическое воспитание.
- •Использование приемов народного театра в массовых театрализованных представлениях.
- •Современное определение драмы; род, вид, жанр художественного произведения; основные виды драматургии.
- •Содержание воспитания: трудовое воспитание.
- •«Философия» Теория и история культуры» «История и теория массовых праздников»
4.Модульное обучение.
Модуль-техническое понятие, это логически завершенная часть учебного материала, обязательно сопровождающиеся контролем знаний и умений.
Основа модуля: часто М совпадает с темой. Все измеряется: задания, система знаний, четко ставятся цели и задачи. Чему научиться, какие навыки получить.критерии оценки. Сокращаются диалоговые формы Об.
11
Зрелищное пространство (национальная специфика, природная среда, архитектурные особенности) и режиссерские принципы мизансценирования в театрализованном праздничном действе.
1. Основной способ построения сценария монтаж. Монтаж во временной и пространственной оси.
2 В выразительных средствах перенесение с вербальных на визуальные (цвет и форма).
3. Особый масштаб фигур, костюмов, конструкций, мизансцены, в соотношении с окружающим архитектурным или живым ландшафтом.
4. Использование движущихся конструкций: Мотоциклы, машины, подъемники, воздушные шары, трамваи, самолеты, парашютисты и т.д.
5. Использование реального действия прохождение и демонстрации техники войск, посадка деревьев, открытие мемориалов.
6. Использование исторических мест в организации театрализованного действа.
Мизансценой принято называть расположение действующих лиц на площадке в определенных физических отношениях друг к другу и к окружающей их вещественной среде».
Мизансцена призвана концентрировать действие на сцене во имя достижения главной задачи ТП, сосредотачивать внимание на важнейшем событии. Композиция мизансцены требует, кроме специального дарования, знания живописи, скульптуры, умение мыслить пластическими образами, претворять в них жизненные наблюдения. Мизансцена обязательно должна иметь большую или меньшую протяженность во времени. Строя мизансцену, режиссер тщательно продумывает расположение актеров в пространстве соответственно общему замыслу.
Режиссер заранее должен видеть многие ключевые мизансцены и общие принципы их построения уже в работе с художником над оформлением спектакля, т.к. планировка, расположение декораций и «игровых точек» очень многое предопределяют в мизансценировании.
План пластического решения массового зрелища на стадионе, художественно-образная организация огромного пространства требуют особенно тщательной разработки с участием художника. Решение игровых площадок, опорных точек действия (станков и сценических площадок на поле, беговой дорожки, трибун), возможности использования воздуха (вертолеты, аэростаты, самолеты) – все это так же должно быть предусмотрено режиссером в предварительной работе с художником.
В пластическом решении массовых эпизодов определенную сложность представляет проблема пространственного решения массовых мизансцен с учетом кругового обзора в условиях стадиона.
Режиссер-постановщик массового праздника или представления должен обладать мастерством «лепки» образных мизансцен, в которых принимает участие большое количество людей. Построить массовую мизансцену, а в конечном итоге создать из целого их ряда, чередования, взаимосвязи, ритмического контраста, цветового решения и т.д. массовое представление невозможно без композиционного знания и ориентирования, необходимого режиссеру любого вида и жанра искусства. Умение компоновки больших масс подразумевает под собой «чувство масштаба» или «чувство монументальности». Режиссер должен уметь ритмически точно выстроить массовую сцену, т.е. применяя законы музыкальной драматургии, воплощенной пластически, умело организовать собственно процесс репетиции. От того, как он построит репетиции с массой, зависит многое в конечном итоге создания массового действия.
Мизансцены:
Просцениум – это закрытая оркестровая яма.
Красная линия – где проходит активный занавес, и первый ряд кулис – это первый план. Середина просцениума и первого плана – это идеальная точка для одинокой фигуры(солиста). На краю просцениума и первом плане кулис – чтецы и разговорники. Второй план – выход танцоров и ведущих. Когда режиссер загружает одну сторону сцены у зрителя создается отталкивающее не равновесие. Первый план допускает большую свободу, основная плоскость движения актера. Второй план – дает возможность воспринимать человеческую фигуру целиком. Третий план – общий план – хорош для больших композиций или игровых кусков, связанных с крупной пластикой.