5. Изображение человека в русской прозе х1х века.

(Представители 19 века: Гоголь, Грибоедов, Достоевский, Жуковский, Карамзин, Лесков, Пушкин, Некрасов, Островский, Тургенев, Толстой, Салтыков-Щедрин, Тютчев, Фет, Чехов)

Изображение мира и человека в русской прозе XIX века.

1. Приемы, которые используются для создания образа персонажа.

2. Портрет как основное средство характеристики героя.

3. «Человек с деньгами» в русской литературе XIX века (Чичиков и помещики, Штольц, купцы в пьесах Островского).

4. «Человека с идеей» в русской прозе XIX век (Базаров, Болконский, Левша, Раскольников).

5. Человек взыскующий смысла жизни (Обломов, Балконский, Очарованный странник, Ионыч).

Персонаж – вид художественного образа, субъект действия, переживания, высказывания.

Литературный герой – действующее лицо.

Приемы и художественные средства, используемые для создания образа человека.

1. Портрет, как правило, выражающий авторское выражение к персонажу.

2. Психологический анализ. Подробное, в деталях, воссоздание внутренних чувств, мыслей, побуждений внутреннего мира персонажа. Диалектика души.

3. Характеристика героя через его действия и поступки, отношение к другим людям (Печорин).

4. Речевая характеристика персонажа (Левша).

5. Прямая авторская характеристика персонажа (Салатиков-Щедрин).

6. Характеристика героя другими действующими лицами (Печорин).

7. Изображение условий, в которых живет и действует персонаж (интерьер квартиры Обломова).

8. Пейзаж, помогающий понять мысли и чувства персонажа (психологический пейзаж Тургенева).

9. Изображение социальной среды, общества (Раскольников).

10. Художественные детали (Ионыч).

11. Использование индивидуальных характеристик, прототипа.

Ключевым средством создания художественного образа человека принято считать портрет — словесно-художественное описание внешности. В античности считалось, что литературный портрет ничем не отличается от портрета живописного. В средневековой литературе герой редко наделялся личностными чертами. В XVIII веке начали считать, что можно отказаться от этой теории потому, что поэт может показать мысли, чувства, переживания человека в динамике. Классицисты вводили в портрет социальные и исторические черты, в эпоху романтизма портрет передавал контрастные характеристики, а реалисты пытались выявить индивидуальное определение характера. С 19 века в портрет включаются поза, мимика, жесты.

Типы портретов:

1. Портреты — описание, которые, в первую очередь, дают представления о физиологии человека.

2. Психологические портреты.

3. Портреты — сравнения.

Портреты могут быть краткими, с минимумом деталей и подробно детализированными, они могут быть статическими (Плюшкин, «Мертвые души») и динамическими (персонажи Толстого). В самой простой портретной характеристики персонажей фиксируются неизменные, статичные детали. В 19 веке, чаще всего, использовали описание внешности в динамике: улыбка, смех, жесты, походка, выражение лица.

Психологический портрет Печорина это результат увлечения физиогнамистикой (представление о внешности человека и психологических характеристиках). Психологический портрет Лермонтовской эпохи как правило статичен и иногда чрезмерно подробен и предельно детализирован.

3 новаторские детали портрета Тургенева («Отцы и дети»):

1. Тургенев отказывается от традиционной портретной антитезы в пользу портретов парных (Базаров—Николай Петрович)

2. Особое внимание на жест (Одинцова и Базаров, объяснение)

3. Использует экспозиционные портреты (слуга, средство выражения идеологии нигилизма, отношение Тургенева к проблеме отцов и детей)

Портреты Н.В. Гоголь (1884 год).

Кульминация литературного портрета достигает в творчестве Гоголя. Галерея помещиков, однотипны портреты, обилие говорящих, наполненных метафорическими и аллегорическими, деталями.

Первая задача "Мёртвых душ" – исследование высших свойств русской природы; обратить внимание на те низкие качества, которые необходимо истреблять.

Зооморфная метафора (сходство с каким-либо животным).

Цветовое ассоциативное поле (голубая мечта Манилова).

Ключевая деталь:

Цвета Коробочки зелёный цвет (это цвет жизни, яблоневый цвет), зелень умирающая, затихающая.

Поступок: Коробочка (с одной стороны, гостеприимна, хорошая хозяйка, но абсолютная необразованная).

Мистический характер России, бесспорно, женский.

Женские характеры более статические.

Не случайно создаётся образ Коробочки – патриархальное социальное начало.

Люди не успевают за прогрессом (цивилизационными процессами), оставаясь в своей «коробочке».

Вторая задача – найти ключ к собственной душе, когда же найдёшь, тогда этим же самым ключом отопрёшь души всех.

Чичиков открывает галерею героев XIX века. «Человек с деньгами» стал интересовать писателей с 40-х годов XIX века. Причины социально-исторические, до этого времени, главным стремлением, в основном, человека православного, было стяжание святого духа.

С началом XIX века под давлением цивилизационных процессов в сознании происходит изменения: стремление к доминированию. В качестве инструмента достижения этой цели признаются деньги.

Художественная революции в образе Чичикова

Традиционные для русской литературы особенности:

Поэтика имени Павел – это аналогия с апостолом Павла. Центральная тема апостола Павла — воскрешение мёртвых; успех апостола Павла был связан с его естественным даром к красноречию. Павел Иванович умел способность прекрасно выражаться.

Иванович (отчество) — это знак национальной принадлежности героя, а с другой стороны отчество связано с номинативной традицией богатырского действия.

Исключительные возможности Чичикова: прилежание, опрятность, приспособляемость — артистизм, умел поддержать любой разговор, умел найти общий язык с любимым человеком, умел себе во всём отказывать.

Начальство говорило: «это был чёрт, не человек».

Богатыри были не истребимы, от земли силы черпали. Чичиков 3 раза терпел крах (сакральное число)

Гениальность Чичикова — его острый ум, не потопляемость.

Чичиков фамилия (чича — итальян. — тело, чичёнэ — толстяк, чичеллоне —болтун)

Развернутая предыстория героя: детство, семь, следует завету, который получил от отца («Копи копейку, береги копейку, копейка не предаст»). Он сосредоточен на одной идее: заработать. Жизнь Чичикова — это жизнь человека, увлекаемого страстями жалкими. Достоверность героя.

Повесть о капитане Копейкине; лирические отступления (например, «Русь-тройка»).

«Деньги как смысл и цель жизни» — такая постановка вопроса стала возможна в русской литературе только в середине 19 века, когда начали утверждаться ценности буржуазного мира. Гоголь открыл персонажный ряд, логика которого выражает отношение русского мира к «человеку денег».

Второй шаг в этом направлении сделал Гончаров.

«Обломов» 1847-1859

Основной конфликт — конфликт буржуазной цивилизации и российского патриархального взгляда.

Уникальность художественного метода Гончарова заключается в его подходе к персонажу. В отличие от Гоголя, Гончаров стремиться выделить в своих героях не только сегодняшнее, историческое, типовое, но и идеальное, не временное, универсальное.

Штольц, так же как и Чичиков, принимает от своего отца: смотреть на все в жизни, даже на мелочи, не шутя; привычка полагаться только на самого себя. Эта привычка потребовала от Штольца глубокой сосредоточенности на самовоспитании. Штольц, основной целью которого было самовоспитание, дает нам возможность проследить становление характера настоящего мужчины.

Гончаров много делает для того, что бы мы имели четкое представление об убеждениях Штольца: любовь, силой архимедова рычага, движет миром; истина есть благо, но она рассредоточена в жизни и ее не увидеть глазом; во взаимоотношениях с женщиной мужчина проходит тест на право лидерства. Штольц не был мечтателем, но ему хотелось, чтобы чувства «текли по ровной колее, вскипев сначала горячо у источника, чтобы упиться им», а затем всю жизнь знать откуда течет источник.

Упреки Штольцу: Фамилия Штольц переводится с немецкого как «жердь». Эта фамилия оправдывается чрезвычайной рассудочностью Штольца. Отсутствие мягкости и душевности. Не способность жить воображение, более того Штольц — персонаж, который боится жить воображением.

Купцы из пьес Островского: «Бесприданница» (Паратов, Вожеватов).

Тип «человек идеи» появился в результате мировоззренческой революции: дворяне утрачивают представления о чести и личном достоинстве как высших качествах; крестьяне утрачивают осознание земледелия как единственной формы пребывания человека на Земле; утрачивается вера в божественное предопределение человека; утрачивается уверенность в слитном существовании человека и природы; возникает непреодолимый страх смерти из-за пошатнувшейся уверенности в том, что земное и загробное существование человека находятся в соединенности.

Идея индивидуализма – тип мировоззрения, суть которого абсолютизировать позиции человека, противопоставить себя людям и миру, обществу и природе. Индивидуализм – проявление господства буржуазной концепции. Он диктует тягу к потребительству, уход от шиироких общественных проблем, утилитарное отношение к культуре. Основа – взгляды Шопенгауэра, последователь – Ницше.

Примеры: Раскольников (идея сверхчеловека, не способен пережить унижение, склонность к рефлексии, суеверность); Базаров (нигилизм, одежда, руки, жесты); Левша (смысл жизни – трудиться на своей земле).

Л.Н. Толстой «Война и мир»: диалектика души – принцип, которым пользуется Толстой для раскрытия характера героя. Диалектика – философская концепция развития человека и его характера (Болконский, Пьер, Наташа, Николай Ростов).

Лишний человек в истории русской литературы

   Ли́шний челове́к — литературный тип, характерный для произведений русских писателей 1840-х и 1850-х гг. Обычно это человек значительных способностей, который не может реализовать свои таланты на официальном поприще николаевской России.

Принадлежа к высшим классам общества, лишний человек отчуждён от дворянского сословия, презирает чиновничество, но, не имея перспективы иной самореализации, в основном проводит время за праздными развлечениями. Такой стиль жизни не в состоянии облегчить его скуку, что приводит к дуэлям, азартным играм и другому саморазрушительному поведению. К типичным чертам лишнего человека относятся «душевная усталость, глубокий скептицизм, разлад между словом и делом и, как правило, общественная пассивность».

Название «лишний человек» закрепилось за типом разочарованного русского дворянина после публикации в 1850 году повести Тургенева «Дневник лишнего человека». Наиболее ранние и классические примеры — Евгений Онегин А. С. Пушкина, Чацкий из «Горя от ума», Печорин М. Лермонтова — восходят к байроническому герою эпохи романтизма, к Рене Шатобриана и Адольфу Констана. Дальнейшую эволюцию типа представляют герценский Бельтов («Кто виноват?») и герои ранних произведений Тургенева (Рудин, Лаврецкий, Чулкатурин).

Лишние люди часто приносят неприятности не только себе, но и женским персонажам, которые имеют несчастье их полюбить. Отрицательная сторона лишних людей, связанная с их вытесненностью за пределы социально-функциональной структуры общества, выходит на первый план в произведениях литераторов-чиновников А. Ф. Писемского и И.А. Гончарова. Последний противопоставляет «витающим в поднебесье» бездельникам практических дельцов: Адуеву-младшему — Адуева-старшего, а Обломову — Штольца.

Кто же такой «лишний человек»? Это хорошо образованный, умный, талантливый и чрезвычайно одаренный герой (мужчина), который в силу различных причин (как внешних, так и внутренних) не смог реализовать себя, свои возможности. «Лишний человек» ищет смысла жизни, цели, но не находит ее. Поэтому он растрачивает себя на жизненные мелочи, на развлечения, на страсти, но не чувствует удовлетворения от этого. Часто жизнь «лишнего человека» заканчивается трагически: он погибает или умирает во цвете лет. 

Примеры «лишних людей»:

Родоначальником типа «лишних людей» в русской литературе считается Евгений Онегин из одноименного романа А.С. Пушкина. По своему потенциалу Онегин – один из лучших людей своего времени. Он имеет острый и проницательный ум, широкую эрудицию (интересовался философией, астрономией, медициной, историей и т.д.) Онегин спорит с Ленским о религии, науке, нравственности. Этот герой даже стремится сделать что-то реальное. Например, он пытался облегчить участь своим крестьянам («Ярем он барщины старинной оброком легким заменил»). Но все это долгое время пропадало впустую. Онегин лишь прожигал свою жизнь, Но это очень скоро ему наскучило. Дурное влияние светского Петербурга, где герой родился и вырос, не позволяло Онегину раскрыться. Он не совершал ничего полезного не только для общества, но и для себя. Герой был несчастен: он не умел любить и, по большому счету, ничто не могло заинтересовать его. Но на протяжении романа Онегин меняется. Мне кажется, что это единственный случай, когда автор оставляет «лишнему человеку» надежду. Как и все у Пушкина, открытый финал романа оптимистичен. Писатель оставляет своему герою надежду на возрождение. 

Следующим представителем типа «лишних людей» является Григорий Александрович Печорин из романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». В этом герое отразилась характерная черта жизни общества 30-ых годов 19 века – развитие общественного и личностного самосознания. Поэтому герой, первый в русской литературе, сам пытается понять причины своего несчастья, своей отличности от других. Безусловно, Печорин обладает огромными личностными силами. Он во многом одарен и даже талантлив. Но и он не находит применения своим силам. Как и Онегин, Печорин в молодости пускался во все тяжкие: светские кутежи, страсти, романы. Но как непустой человек, герою очень скоро все это наскучило. Печорин понимает, что светское общество губит, иссушает, убивает в человеке душу и сердце. 

В чем же причина жизненной неприкаянности этого героя? Он не видит смысла своей жизни, у него нет цели. Печорин не умеет любить, потому что боится настоящих чувств, боится ответственности. Что герою остается? Только цинизм, критика и скука. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии. 

Следующими в веренице «лишних людей» выступают герои И.С. Тургенева. В первую очередь, это Рудин – основной персонаж одноименного романа. Его мировоззрение сложилось под влиянием философских кружков 30-ых годов 19 века. Рудин видит смысл своей жизни в служении высоким идеалам. Этот герой – великолепный оратор, он способен вести за собой, зажигать сердца людей. Но автор постоянно проверяет Рудина «на прочность», на жизнеспособность. Герой этих проверок не выдерживает. Выясняется, что Рудин способен только говорить, реализовать на деле свои мысли и идеалы он не может. Герой не знает реальной жизни, не может оценить обстоятельства и свои силы. Поэтому и он оказывается «не у дел». 

Евгений Васильевич Базаров выбивается из этого стройного ряда героев. Он не дворянин, а разночинец. Ему пришлось, в отличие от всех предыдущих героев, бороться за свою жизнь, за свое образование. Базаров прекрасно знает реальность, бытовую сторону жизни. Он имеет свою «идею» и осуществляет ее, как может. Кроме того, безусловно, Базаров – очень мощный в интеллектуальном плане человек, он обладает большими возможностями. Но дело в том, что сама идея, которой служит герой, ошибочна и губительна. Тургенев показывает, что невозможно все разрушить, ничего не построив взамен. Кроме того, этот герой, как и все другие «лишние люди», не живет жизнью сердца. Он отдает весь свой потенциал на умственную деятельность.

 Но человек – существо эмоциональное, существо, имеющее душу. Если человек умеет любить, то есть большая вероятность, что он будет счастлив. Ни один герой из галереи «лишних людей» не счастлив в любви. Это о многом говорит. Все они боятся любить, боятся или не могут примириться с окружающей действительностью. Все это очень печально, потому что делает этих людей несчастными. Пропадают зря огромные душевные силы этих героев, их интеллектуальный потенциал. О нежизнеспособности «лишних людей» говорит то, что часто они безвременно умирают (Печорин, Базаров) или прозябают, растрачивая себя впустую (Бельтов, Рудин). Лишь Пушкин дает своему герою надежду на возрождение. И это вселяет оптимизм. Значит, есть выход, есть путь к спасению. Я думаю, что он всегда внутри личности, нужно лишь найти в себе силы.

Образ "маленького человека" в русской литературе 19 века

«Маленький человек» — тип литературного героя, который возник в русской литературе с появлением реализма, то есть в 20-30 годах XIX века.

Тема «маленького человека» является одной из сквозных тем русской литературы, к которой постоянно обращались писатели 19 века. Первым ее затронул А.С.Пушкин в повести «Станционный смотритель». Продолжателями этой темы стали Н.В.Гоголь, Ф.М.Достоевский, А.П. Чехов и многие другие. 

Мал этот человек именно в социальном плане, поскольку занимает одну из нижних ступенек иерархической лестницы. Его место в обществе мало или вовсе незаметно. Человек считается «маленьким» еще и потому, что мир его духовной жизни и притязаний также до крайности узок, обеднен, наполнен всевозможными запретами. Для него не существует исторических и философских проблем. Он пребывает в узком и замкнутом круге своих жизненных интересов. 

С темой "маленького человека" в русской литературе связаны лучшие гуманистические традиции. Писатели предлагают людям задуматься о том, что каждый человек имеет право на счастье, на собственный взгляд на жизнь. 

Примеры «маленьких людей»:

1) Так, Гоголь в повести «Шинель» характеризует главного героя как человека бедного, заурядного, незначительного и незаметного. В жизни ему отведена ничтожная роль переписчика департаментских документов. Воспитанный в сфере подчинения и исполнения распоряжений начальства, Акакий Акакиевич Башмачкин не привык размышлять над смыслом своей работы. Вот почему, когда ему предлагают задание, требующее проявления элементарной сообразительности, он начинает волноваться, переживать и в конце концов приходит к выводу: «Нет, лучше дайте я перепишу что-нибудь».

Духовная жизнь Башмачкина созвучна его внутренним чаяниям. Накопление денег для покупки новой шинели становится для него целью и смыслом жизни. Кража долгожданной обновки, которая была приобретена путем лишений и страданий, становится для него катастрофой. 

И все же Акакий Акакиевич не выглядит в сознании читателя пустой, неинтересной личностью. Мы представляем, что существовало великое множество таких же маленьких, униженных людей. Гоголь призывал общество взглянуть на них с пониманием и жалостью. Косвенно это демонстрирует фамилия главного героя: уменьшительно-ласкательный суффикс -чк- (Башмачкин) придает ей соответствующий оттенок. «Матушка, спаси твоего бедного сына!» - напишет автор. Взывая к справедливости, автор ставит вопрос о необходимости покарать бесчеловечность общества. В качестве возмещения за понесенные при жизни унижения и оскорбления Акакий Акакиевич, вставший в эпилоге из могилы, является проходим и отбирает у них шинели и шубы. Он успокаивается только тогда, когда отнимает верхнюю одежду у «значительного лица», сыгравшего трагическую роль в жизни «маленького человека».     2) В рассказе Чехова «Смерть чиновника» мы видим рабскую душу чиновника, чье понимание мира полностью искажено. Здесь не приходится говорить о человеческом достоинстве. Автор дает своему герою чудную фамилию: Червяков. Описывая мелкие, незначительные события его жизни, Чехов как будто смотрит на мир червяковскими глазами, и события эти становятся огромными. Так, Червяков был на спектакле и «чувствовал себя на верху блаженства. Но вдруг… чихнул». Оглядевшись, как «вежливый человек», герой с ужасом обнаружил, что обрызгал статского генерала. Червяков начинает извиняться, но этого ему показалось мало, и герой просит прощения вновь и вновь, изо дня в день… Таких маленьких чиновников, знающих только свой мирок, очень много и не удивительно, что их переживания складываются из подобных мелких ситуаций. Автор передает всю сущность души чиновника, как будто рассматривает ее под микроскопом. Не выдержав крика в ответ на извинения, Червяков идет домой и умирает. Эта страшная катастрофа его жизни – катастрофа его ограниченности.  3)  Кроме этих писателей, к теме «маленького человека» обращался в своем творчестве и Достоевский. Главные герои романа «Бедные люди» - Макар Девушкин – полунищий чиновник, придавленный горем, нуждой и социальным бесправием, и Варенька – девушка, ставшая жертвой социального неблагополучия. Как и Гоголь в «Шинели», Достоевский обратился к теме бесправного, безмерно униженного «маленького человека», живущего своей внутренней жизнью в условиях, попирающих достоинство человека. Автор сочувствует своим бедным героям, показывает красоту их души. 

4) Тема «бедных людей» развивается писателем и в романе «Преступление и наказание». Одну за другой раскрывает писатель перед нами картины страшной нищеты, которая унижает достоинство человека. Местом действия произведения становится Петербург, причем самый бедный район города. Достоевский создает полотно безмерных человеческих мук, страдания и горя, проницательно вглядывается в душу «маленького человека», открывает в нем залежи огромного духовного богатства. Перед нами разворачивается жизнь семьи Мармеладовых. Это люди, задавленные реальностью. Спивается с горя и теряет человеческий облик чиновник Мармеладов, которому больше «некуда идти». Измученная нищетой, погибает от чахотки его жена Екатерина Ивановна. Соня выпущена на улицу торговать своим телом, чтобы спасти семью от голодной смерти.  Тяжела и судьба семьи Раскольникова. Его сестра Дуня, желая помочь брату, готова пожертвовать собой и выйти замуж за богатого Лужина, к которому она чувствует отвращение. Сам же Раскольников задумывает преступление, корни которого, отчасти, лежат в сфере социальных отношений в обществе. Созданные Достоевским образы «маленьких людей» проникнуты духом протеста против социальной несправедливости, против унижения человек и верой в его высокое призвание. Души «бедных» могут быть прекрасны, полны душевной щедрости и красоты, но сломлены тяжелейшими условиями жизни.