Живопись 2/4 14 в.

Митрополит Максим (грек) – 1299-1305 гг.

Митрополит Петр – 1306-1326 гг., был причислен к лику святых, из Волынской земли.

Митрополит Феогност (грек) – очень просвещенный человек, о многом благодаря нему во 2/2 14 в. перелом в искусстве, этому помогал московский князь. При Иване Калите Москва занимает главенствующее положение, умер в 1340 г.

Теперь русское искусство больше опирается на местные традиции, в отличие от домонгольского искусства, где было много греческих мастеров.

Спас оплечный – Успенский собор Московского Кремля. Московская школа. Почти нет в этом соборе московских древних произведений. 1382 г. – татары напали на Москву, сожгли Кремль и Успенский собор внутри. Туда снесли много всего, чтобы как раз спасти от татар. ВО многом напоминает принципы и мотивы 13 в.: строгая фронтальность, геометрическая скульптура лика, подчеркнутая скульптурность, крупная фигура, тема сила, величия как наследие предыдущего времени. Есть тонкость, задумчивость, философская настроенность – новые черты. Это одно из первых свидетельств знакомста русского искусства с Палеологовским Ренессансом. Лик сохранился, трещины лоски и потертости. Фон был золотой и на нем был крупный крест, от него сохранилась лишь верхняя часть с камнями. Была большая массивность формы, когда был крест.

Рукопись “Сийское евангелие” – Московская школа - Библиотека СПб. 1340 г. Река Сия – приток Северной Двины, северная глушь в это время, там был основан в 16 в. Антониев Сийский монастырь, туда попало Евангелие. Заказчиком был Иван Калита, перед незадолго до смерти заказал это пергаменное евангелие для церкви Св. Богородицы на Двине. Архангельска никакого не было тогда. В селе Лявля была эта цековь. В это время было влияние Ростовской епархии там6 плюс влияние Новгорода. Москва делает вклады на север, чтобы отвоевать эти территории, проявить свое главенство везде. Две миниатюры оп очень оригианльной программе (чаще бывают изображения евангелистов и сцены из Евангелия). Здесь две символические композиции.

Поклонение волхвов=Явление Христа миру. ГРМ. Мария на троне большом с младенцем и 3 волхва, меньше Марии. Встреча двух миров. Новые художественные качестве: новый рисунок архитектурных форм – новые разнообразных очертаний палаты, нарисованы объемно, имеют диагональную нарпавленность, эти диагонали пересекаются в нашем пространстве, их ракурс придает пространственность, живость и движение всей композиции. В фигурах больше старого: констраст размеров, сходство поз, тяжесть пропорций, кубическая массивность ликов. Яркие цвета, широкие цветовые плоскости – русская традиция, будет значительно на Руси в это время. Была давно вырезана из рукописи.

Апостолы, прощающиеся с Христом. Перед тем, как его отведут к Понтию пилату. Находится в конце рукописи. Похоже оп композиции. Снова оригинальный сюжет. Соприкосновение человеческого мира с миром Христа. Не такая красочная и орнаентированная. Очень выразительна. Величественность события и эмоций. Кусочек текста наверху. Два мира снова. Иисус на фоне архитектуры, на фоне храма6 на темном фоне6 то есть в его проеме, моэет это связано с высказыванием: “Аз есмь дверь”. При всей схожести трактовки голов и фигур апостолов, они все отличаются и узнаваемы. Большая красота живописи.

Псалтирь Хлудовское – Новгород – ГИМ. Икон дошло меьнше, чем рукописей от этого времени. Миниатюр порядка 200. Несколько из них – на отдельных листах.

Разворот в начале – текст с заставкой и миниатюра полностраничная. Золотая зооморфная заставка. Формы заставки будто с трехглавым заверщением хравовым – очеьн характерно для 14 в. Существа, вписанные в эти формы, охраняют эту книгу.

Царь Давид – составитель псалтири. Не записывает, а состовляет, играет на псалтире, рядо ниже сын Соломон и вокруг музыканты, вторящие песням Давида. Фигуры вписаны в обрамление – три арки, символизирующие храм. ОЧень богатая рукопись. Новгородское искустсво более резкое, разнообразное, не такое классическое. Более взволнованные, активные образы. Призыв к нарпяжению всех духовных сил для достижеия благодати. В Москве – благодать сама спускается к ним.

Вставленный лист – Христос является Марфе и Марии (женам мироносецам), сетры Лазаря. Посмертное ялвение Христа, надпись теми же авторами, хотя и вставленный. Напряжение, резкость форм. Два райских дерева по сторонам, симметрия и в медальонах с инициалами Христа. Лик Христа написан крупно, якро, тщательно, в нем есть выражение внутренней сложности, задумчивости, размышления, от палеологовского искусства 14 в. Может быть лик сделан другим художником.

Евангелие с 4 миниатбрами евангелистов – Хлудовское 30 - 1330-е – 1330-е гг. – Новгород - ГИМ. Видны использования новшеств византийского искусства 14 в. Новгородский архиепископ Василий – выдающаяся фигура (Моисей – Василий – Моисей – епископы в Новогороде 14 в.).

Евангелист Марк. Ощущается пространственное решение, активность архитектурных фонов, объемность и статуарность фигур, сочетание новых качеств и мощи и монументальности, силы внутренней, духовной, что было атрибутом новгородского искустсва. Старый тип преподносится в новом, палеологовском оформление. Лик плохо сохранился. Крупная, сильная фигура. С колонки свешивается рожок, там пишущие предметы того времени. С этих миниатюр были скопированы композиции и помещены на Царские Врата.

Евангелист Лука. Архитектура скромнее. Активная фигура Драпировки обведены темным контуром и отмечены плотными белильными линиями и мазками, ткань кажется очень мощной, плотной. Контраст с белом фоном пергамента, создается ощущение ауры, какая-то сила исходит от этих фигур, внутреннее нарпяжение. Лики в Новгороде утрачивают активность выражения, но в этой отвлеченности тоже выражается сила, отрешенно задумался.

Двунадесятыепраздники – 3 доски по 4 праздника – центральный пролет предалтарной преграды в иконостасе Новгородской Софии - 1341 г. Пространственные планы, архитектура, сложные движения, ракурсы, тонкие очертания рук, крыльев, фигур на фоне – черты 14 в. византийского. Написаны разными художниками. Характерн овыделение на фоне жестов: Крещение – руки Иоанна Крестителя над головой Христа, Рождество – ангелы на золотом фоне – хрупкие, но выразительные детали. Членение пространтсвенных планов, обилие диагональных линий (Преображение) – 14 в., Воскрешение Лазаря, Въезд в Иерусалим, Распятие. Третий художник – любит многолюдные, плотные композиции – Сошествие во Ад, Вознесение, Сошествие Святого Духа на апостолов, Успение. Греческие мастера – надписи на греческом.

Сошествие Свтого Духа на апостолов – не константинопольские, переферийные художники, нте той утонченности. Плотные фигуры, резкие повороты – соответствует русскомц духу.

Вознесение – лик апостола. Контраст белых линий, плотность линий, скульптурность, объемность. Нет особой внутренней активности в ликах. Спокойные выражения.

Сошествие во Ад – ГТГ - Ростов (северная мастерская) – погост на Северной Двине. Надписи русские. Не так много новшеств. В провинции в это время удивительная тонкость переживаний, трогательность внутренних ощущений, чувств. Есть центральная группа (Христос и Адам) и две фланкирующие (слева –Давид, Соломон, Иоанн Предтеча, справа – Ева и Авель). Боковые фигуры внимательно созерцают происходящее, диалог между Христом и Адамом. Епифаний Кипрский: Спаситель в этот момент выводит своего предка, между ними особая духовная связь, говорит: “Ты во мне и аз в тебе”. Надежа Адма и готовность спасителя. Очеьн красивая по цвету. Адам начинает оживать на глазах и поднимается.