2.Временный творческий коллектив, его значение в реализации мультимедийных, аудиовизуальных проектов.

Временный творческий коллектив – основа для большинства аудиовизуальных производств, так как загрузка под каждую задачу своя. Временный творческий коллектив определяется исходя из числа необходимых специалистов разных профессий. Режиссер создает задачу и сверхзадачу. Цель – экономия денег.

3.Эмоциональное воздействие цвета. Значение цвета в аудиовизуальных произведениях.

Эмоциональное воздействие цвета на человека.

При психологическом воздействии цвета речь идет о чувствах переживаниях, которые мы можем испытывать под влиянием того или иного цвета. Это влияние очень тесно связанно с оптическими свойствами цвета.

Абсолютно зеленое есть самый спокойный цвет. Он никуда не движется и не имеет ни призвука ни радости, ни печали. Это постоянное отсутствие движения благотворно действует на утомленных людей, но может и прискучить со временем. При введении в зеленый цвет желтого цвета он оживляется, становится более активным. При добавлении синего, наоборот, начинает звучать иначе, он делается более серьезным, вдумчивым.

С другой стороны, желтый цвет беспокоит человека, колет его, возбуждает. Сравненное с состоянием человеческой души, его можно было бы употребить как красочное выражение безумия, слепого бешенства (желтый цвет Достоевского).

Синее же склонно к углублению. Чем глубже, темнее становится синий цвет тем больше он зовет человека к бесконечному, будит в нем голод к чистоте и сверхчувственному. Очень темное синее дает элемент покоя. Доведенный до приделов черного синий цвет получает призвук печали. Становясь более светлым синий приобретает равнодушный характер и становится человеку далеким и безразличным, как голубое небо. И становясь светлее все более беззвучный, пока не дойдет до беззвучного покоя - станет белым.

Часто белый цвет определяется как "некраска". Он есть как бы символ мира где исчезают все краски, все материальные свойства. Поэтому и действует белый цвет на нашу психику как молчание. Но это молчание как бы не мертвое, а наоборот полное возможностей.

Черный цвет, наоборот, воздействует как нечто без возможностей, как мертвое пятно, как молчание без будущего.

Равновесии белого и черного рождает серое, естественно серый цвет не может дать ни движения, ни звука. Серое - беззвучно и бездвижно, но эта неподвижность другого характера чем у зеленого цвета, рожденного двумя активными цветами - желтым и синим. Поэтому серый цвет - это безутешная неподвижность.

Красный цвет, мы воспринимаем как характерно теплый цвет, воздействует внутренне как жизненный, живой, беспокойный цвет не имеющий, однако, легкомыслия желтого. В отличие от желтого красный цвет как бы пылает внутри себя. Но идеально красный цвет очень сильно меняет своё влияние при изменении цвета. При добавлении в красный цвет черного возникает тупое, жесткое, не способное к движению коричневое. В более холодном оттенке красного пропадает активность пламени. Становясь оранжевым красное приобретает лучеиспускание желтого, но постоянно сохраняет серьезность.

Фиолетовый цвет - это как бы охлажденный красный, поэтому он звучит несколько болезненно, как нечто погашенное и печальное.

Выбор предпочтительно (любимого) цвета человеком определяется его характером и зависит, также от социального фактора. На основании социологических исследований был получен следующий ряд цветов по мере уменьшения предпочтительности: голубой - фиолетовый - белый - розовый - пурпурный - красный - зеленый - желтый - оранжевый - коричневый - черный.

Характер и выразительность цвета может значительно меняться в зависимости от различных ассоциаций. Каждый из нас пытается объяснить эмоциональную характеристику того или иного цвета характером предметов, на которых мы обычно воспринимаем этот цвет. Это очень индивидуальная особенность каждого человека, зависящая от приобретенного им опыта. Установить здесь какие-либо правила очень трудно, но с некоторой вероятностью можно предположить, что красный цвет ассоциируется с огнем и кровью, желтый - с солнцем, синий - с небом, водой, зеленый - с лесом, лугами.

Наконец, существует такое понятие как слышание цвета, т.е. каждому цвету сопоставляется музыкальная нота. Это явление невозможно точно описать для каждого конкретного цвета, но не найдется ни одного человека, который стал бы искать впечатления от ярко-желтого на басовых клавишах рояля.

Билет №13

1.Понятие жанра и чувство стиля.

2.Особенности создания различных мультимедийных, аудиовизуальных продуктов. Ответ постройте на примерах.

3.Особенности восприятия цветовых образов (возрастные, национальные, социальные).

1.Понятие жанра и чувство стиля.

Два основных жанра в зрелищно-видовых видах искусства.

Многообразие жанра с развитием технических способов отражения действительности (кино, ТВ), жанры кино сегодня. Жанры ТВ. Музыкальные жанры.

В литературе: рассказ, повесть, роман. Рассказ в свою очередь: юмористический, лирический и т.д.

В поэзии – эпический жанр, лирическая поэзия. Иносказательные жанры.

В живописи: портрет, натюрморт, пейзаж, батальная, жанровая бытовая, историческая живопись, маринисты, анималисты и т.д.

Большие стили и школы. Принципы их образования во времени.

Эклектика – смешение различных стилей плюс использование новых строительных материалов.

Современное понимание стиля – индивидуальные черты.

Выберите картины одного жанра.

Выберите изображения зданий в одном стиле.

Есть понятие от великого до смешного – один шаг. В этом определении и есть что такое жанр. Великое и смешное –два жанра. Великое это расскзаз о героях, благородных поступках, дающих людям пример для подражания. Смешное – рассказ о действиях достойных презрения осмеяния о низких чувствах о людях с порочными наклонностями, иногда это ирония, предмет для шутки. В античном театре авторы делились четко на трагиков и комедиографов. Знаменитые трагики: Эсхоил, Софокл, Еврипид. Комедиографы: Аристофан. Это характеристика жанра с одной стороны, с другой – это реакция зрителя, то что он должен пережить: восторг, сочувствие, боль за другого. Будучи свидетелем трагических событий, испытывая страх за героев, переживая и оплакивая их смерть, зрители испытывали по пониманию древнегреческих философов – очищение, избаввление от этих чувств в жизни – катарсис. На почве этой теории – сегодня некоторые психологи оправдывают использования в фильмах жестокости. Во втором случае (комедия) цель – вызвать отрицательные эмоции: отторжение через смех, и через это приход к пониманию полодительных начал в жизни. Смеясь, человек расстается со своим прошлым (С) Маркс. Поэзия и литература имела более свободные определения жанра: эпос, лирика, ода, эпиграмма. Но в сонове определения лежало то, какую картину мира хотел изобразить автор и на какие чувства он хотел воздействовать у читателей. Со временем менялась жизнь и возникал интерес к самой жизни а не к мифологии или историческим событиям. Теория драматургии приписывает эти изменения ко времени возникновения буржуазии и философии прагматизма. И появился жанр драма – нечто среднее между комедией и трагедией, в них избирались более жизненные обстоятельства, меньше градус эмоциональных переживаний, но природа не изменилась – смех или слезы и любовь.

У Пушкина :

в душе настало пробужденье

и для мен возникли вновь

и божество и вдохновение

и смех и слезы и любовь

Два жанра так и остались. Если конфликт в драме уносил в драме жизнь многих людей или одного но значительного человека то это была трагедия и говорили что драма поднимается до уровня трагедии. Со временем к определению жанра стали добавлять некие уточняющие прилагательные: историческая драма, лирическая драма, площадная комедия, сатирическая комедия. Существует профессиональное определение жанров: комедия положений, комедия нравов, характеров, высокая комедия. Следующий этап – развитие новых жанров. Возникли фарс, трагифарс, водевиль, оперетта, скетч, гиньоле. К названию жанра стали добавлять дополнительные определения по разным признакам: приключение: криминал, детектив, триллер, боевик, мистика. Эти определения носят коммерческий характер. Репитиция Оркестра Филлини – без жанров. В различных видах искусства определение жанра по разным признакам. В живописи: портрет пейзаж натюрморт, карикатура. В музыке: инструментальная, хоровая. Все определения жанра носят относительных характер, все зависит от режиссера.

Не даром мы говорим «чувство стиля». Часто объяснить в чем заключается здесь стиль словесно почти невозможно. Обычно при попытке определить стиль, перечисляют отбор выразительных средств: прегрешении пространства, цвета, объема, мизансцен, темпа – все это вместе должно обладать единством, если единство есть значит есть стиль. Стиль это вопрос формы, внешней формы. Если жанр это внутреннее ощущение а стиль это внешняя форма. Стиль это сложившаяся система выразительных средств, образных приемов и правил, которые характеризуют или целое направление или отдельное художественное произведение или индивидуальность художника. Ест понятие «Большой стиль»: романский стиль, готический, рококо, барокко, модерн. Возникновение этих стилей было связано с развитием эстетических вкусов, моды, технического развития( например появление металла в архитектуре). Названия этих стилей – найденное определение оп какому-либо признаку. Стиль это то что придает произведению законченность формы. В начале 20 века стали ценить индивидуальный стиль. Стали подмечать присущие художнику его стилевые особенности. По определенным стилистическим признакам можно определить кому принадлежит эта картина. Стилизация - использование сложившихся стилей или элементов для достижения определенного художественного эффекта. Как правило это подражательный метод. Стиль и его наличие дается очень трудно как высшая математика.