Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ОТВЕТЫ ПО ИЗЛ Рубеж 19-20.doc
Скачиваний:
19
Добавлен:
11.08.2019
Размер:
337.41 Кб
Скачать

1. Пути развития зарубежной литературы к. XIX - н. XX вв. Характеристика основных литературных направлений. Феномен мировой литературы. 1871-1914 – это период времени литературы рубежа XIX - н. XX веков. 1870/1 – переломное вр., европейский континент становится мировым лидером во всех сферах. Процесс урбанизации, распространение социалистических идей. Меняются условия жизни: появ-ся кинематограф, ? о природе человека, о его выборе. ? о том человек существо пассивное или активное? 1914-1918 –пер. мир. война. Ощущение кризисности. Хар-но развитие множества лит.шк, кот. перетекают др. в др. Тв-во к.-л. писателя связать с к.-н. кружком оч. сложно. Имеет место эволюция творч. метода. Реализм. Принцип типизации, взаимодействие личности и среды, выявление психологич. начал, объективность – все это остается. Но реализм претерпевает некоторые качественные изменения – соединение реализма с др. направлениями: декадентские течения – работа над словом и формой, опираются на теорию «чистого искусства»; с нат.шк. – расширение тематики или ее демократизация, большее внимание уделяется соц. низам. Для реализма рубежа веков хар-но: Углубляется скепсис мировоззренческий, худ-ый; Углубление психологизма; Усиление философских обобщений, стремление к притчеобразности. Натурализм. Нат. шк. получила развитие во Фр.в 50гг. писатели натуралисты определяли поведение человека ч-з его инстинкты. Ч-к – это сущ-во природное, и только потом – социальное. Позитивизм – философская основа натурализма. По-мнению пози-ов, человек – существо неизменяемое. Наблюдение, эксперимент – это главное. Анализ и систематизация не так важны, потому что не дают объективной картины. Первые писатели натуралисты не отделяли себя от реал-ов. Они пытались преодолеть некоторые их недостатки – заменить принцип типизации принципом фотографичности (документальности). Принципа отбора материала – нет. И большое и малое изображается в одинаковом масштабе. Им важно устранить личность автора. Автор – это экспериментатор. И.Тэн вывел некоторые законы, которые влияют на тв-во любого автора, независимо от его желания. Таких закона три: 1 раса – это биологич. фактор, принадлежность к нации. У реалистов этот фактор перерастает в наследственность, ее воз-вие невозможно избежать. 2 среда историческая, соц. и физическая. Историческая среда связана с определенной истор. эпохой. Также и соц. среда, которая формирует и влияет на чел. Физическая – климат, географич. положение. 3 момент соединение расы и среды. Автор берет чел., помещает его в опред. среду => в определенный момент он рассматривает, как эти факторы реализуются. В натуралистич. романах основой психологии яв-ся физиология. Натурализм – это лит.шк. во главе с Э. Золя. Натурализм как лит.направление не выходит за рамки 19в. Внутри каждой из стран натурализм приобретает свои нац.черты. но в основном как школа он был во фр.литературе. Неоромантизм. Это не обособленное лит. направление, а совокупность идейно-стилевых тенденций. Это новый всплеск романтизма в конце 19века. У неоромантизма есть близость с классическим ром-ом, но нет классической эстетики романтизма (двоемирие и т.д.). это произведения с быстрой сменой событий, присутствуют детективные эл-ты, появ-ся новые жанры => научно-фантастические р-ны и детективные р-ны. Характерен жанр историч. Романа: драматически напряжённый сюжет, множество детективных и фантастических элементов (Уэллс). Наиболее полное развитие получил в Англии. Основателями считаются Стивенсон + Конрад, Киплинг, Честертон, К. Доиль. В Америк.лит-ре – Лондон. Но полностью ни одного из этих авторов нельзя назвать неоромантиком. Символизм. Это направление иск-ва в целом. Это интерпретация классич.-романтической эстетики и появ-ие новых модернистских идей. Центральное место отводится понятию «символ» - это некий условный знак. В любом символе всегда есть две стороны – авторская идея и форма, в которую ее облекает автор, чтобы выразить и показать ее. выходит за рамки реального мира. он всегда многозначен. Англ. символизм –во главе с О. Уайльдом. Идея синтеза (хар-но для всей эпохи в целом) – поиск соответствия в других сферах бытия: музыке, кинематографе. Взаимодействие лит. и музыки: литература заимствует традиц. муз. жанры, напр., роман-симфония с четырехчастной стр-рой. Взаимодействие лит. и живописи: многие направления возникают в живописи, а затем их перенимают в лит. Напр., импрессионизм – это иск-во, опирающееся на впечатление, отсутствие контуров, границ, образов и цветов. Автор показывает свои впечатления. Психологический импрессионизм – использование импрессионистич. техники в оценке чувств, описание внутр.мира. (новеллистика Т.Манна). Пленэрный импресс-м – использование техники импр.в обрисовывании внешних условий, обстановки, пейзажей. Это прослеживается в тв-ве Золя, особ. в «Жерминале». Футуризм. Это иск-во будущего. Футуристы упивались прогрессом. Классика 19 в. ими воспринималась как нечто прошлое, отжившее. Выступали за механистическую, урбанистическую направленность в лит-ре. Декаданс. Связан с упадническими настроениями, с фил-ией Шопенгауэра, Фрейда, Ницше и т.д. ощущение абсурдности чел. бытия => человек рождается, чтобы умереть. Человек в этом мире всегда одинок. Стремление к мистическому (а не научному и рационалистическому), утрата веры в надежду. Эстетический культ красоты. Это не лит.направление, это сов-ость идей. Декадентские явления присутствуют почти во всех лит.течениях. Феномен мировой литературы. Это сближение разных нац. литератур ( в Европе по крайней мере) с сохранением нац. черт; это увеличение кол-ва и кач-ва контактов между разными нац. литературами. Родожанровый синтетизмэто процесс взаимопроникновения разных видов, родов и жанров литератур. Границы становятся условными. Особенно взаимодействует эпос и драма: драма заимствует эпоса черты. Лирика также взаимодействует с эпосом и драмой (лирич.драма, белые стихи и др.). Но все-таки на первый план выдвигается роман и драма. Развитие романа-эпопеи (история того или иного семейства в конкретной истор. эпохе и с др.стороны, развитие малых жанров (новеллы, рассказы и др.). На рубеже 19-20вв возникает движение «Новой драмы». Оно не связано с определенной национальной традицией. Основоположник – Ибсен. Драма нова и по своей тематики и по поэтике. Перенос акцента с внешнего мира на внутреннее состояние человека. Это связано с тем, что трагизм чел.сущ-ия заключен в повседневном течении жизни. Конфликт в драме социальный, основой перестает столкновение «+» и «–» героев. Это драма идей, драма дискуссий. Между героями может и не быть межличностных сторкновений. Это драма точек зрения. Исчезает строгая иерархия героев. По ходу действия пьесы на первый план выдвигается то одни, то др.герои. ремарки (обращены не к актёру, а к зрителям, показ. Авторскую позицию).

2. Натурализм как литературное направление и художественный метод. Философские и эстетические предпосылки развития натурализма. Нату­рализм во Франции. Концепция «экспериментального романа» Э. Золя. Натурализм развивается во 2ой пол. 19 в.. Связан с возникновением нат. школы. Человек рассматривается как часть природы, только после этого как часть социума. Он руководствуется прежде всего инстинктами. Позитивизм становится основой натурализма в Европе. Позитивисты считали, что поведение человека зависит от инстинктов. Задачей ученых считали наблюдение и эксперименты, но не анализ и систематизацию. Первые писатели-натуралисты считали себя реалистами, но с другой стороны, пытались преодолеть недостатки реализма, (заменить принцип типизации принципом фотографичности (документальная основа)). Принципа отбора материала у натуралистов нет. И. Тэн – теоретик позитивистов. Его работы положены в основу натурализма. Тэн выделил три великих фактора, которые проявляются в любом произведении: раса, среда и момент. Биологический фактор расы перерастает в наследственность чаще натуралисты говорят об отриц качествах, которые пробуждаются в определенной сложившейся ситуации). Среда историч., соц. и физическая. Историч. среда связана с опред. Историч. эпохой. Соц-я – с состоянием соврем. Общ-ва, физическая – с географическим положением, климатом и т.п. Момент – это взаимодействие расы и среды, описание того момента, когда наследственность вступает во взаимодействие со сложившимися обстоятельствами. Натуралистич. романы лишены психологизма. Психологич. начало заменяется физиологич.. Расцвет натурализма связан с именем Золя. История натурализма заканчивается с завершением 19 века. Как направление он существовал только во Франции. Др. страны ориентировались на франц натурализм. Впервые натурализм программно заявил о себе во Франции в 1860-е годы в творчестве Э. и Ж. Гонкуров и Э. Золя (романы «Жермини Ласерте», «Тереза Ракен»). Преддверием натура­лизма этих писателей можно считать роман Г. Флобера «Госпожа Бовари» (1857). Натурализм и его эволюция представлены во Фран­ции романами Э. и Ж.Гонкуров, Э.Золя, Г. де Мопассана, А.До­де, Нат-м проявился на фоне кризиса дворянской культуры, урбаниз­ма, научно-техни­ч. открытий, усиливающейся секуляризации. Лит. предпосылки: не принимая романтизм 1830— 1850-х годов за его излишнее воображение, дидактичность, язык. и образные штампы. Нат. явился литературным откликом на позитивизм. Нат-м. утвердил особый тип психологизма. Автор создает иллюзию «безличности» рассказа. Происходит «овнешнении» сознания.. Показ сложного через простое, характер ч-з среду его обитания. Натурализм во Фр. сформировался в 1860-е годы. Романтизм как «школа» был избран ими в качестве лит. противника. Олицетворением преодо­ления романтических «слабостей» стал роман Флобера «Госпожа Бовари». Центр. место во франц. Нат. принадлежит Золя. Золя – расцвет фр. Натурализма. У него синтетич.метод – натурализм + символизм + реализм + импрессионистич. Техника. Первые произведения – романтические. Символы у Золя – реалистические. 2-ая их сторона обращена к описанию реальной действительности. Одна сторона символа часто натуралистична, напр., образ зверя («Дамское счастье» - этот магазин поглощает более мелкие предприятия), в «Западне» - образ самогонного аппарата, в «Жерминале» - шахта, в «Человек-зверь» - образ поезда – вместо скота в нём на фронт везут солдат. Импрессионистич. Картины – пейзажи: в «Жерминаль» - рабочий посёлок, в «Домском счастье» - описание различн. Отделов огромного магазина.Пробовал себя во всех лит. жанрах (драма, политич. журналистика, лит. критика).

3. «Ругон-Маккары» Э. Золя как эпический цикл, место в нем романа «За­падня». Соотношение социальных и физиологических аспектов в описании действительности. Работал над ними 20 л. цикл романов «Ругон-Маккары. Естественная и социальная история се­мьи при Второй империи», дей­ствие охватывает 1851 — 1870 гг. Этот цикл находится в рамках семейной хроники. Семья Ругон-Маккаров –гл. действ. лица. История семейства – иллюстрация идеи наследственности, передачи пороков из поколения в поколение. Применяет принцип детерминизма – даже сознание ч-ка определяется материальной средой. Детально воспроизводится среда. Романы расположены по опред схеме, не случайно У Золя был четкий план написания романов. Биологическая (естественная, история семьи) и общественная (история второй империи) истории идут у него параллельно. Общество у него живой организм. Представить Вторую империю в виде общественного организма. Его основу составляет семья. Поскольку Ругон-Маккары поражены наследственной болезнью, то заболе­вание передается и империи, от чего она гибнет. Этот биологич. процесс — неотвратим, ускоряется от поколения к поколению, но до поры скрыт и всё кажется благополучным. Связь с «Человеч.комедией» Бальзака (это ли­т. модель). Различие: прозвед Б. – социальные, а Золя – научные. Разводит 2 ветви: Ругонов (есть здоровое начало, способны противостоять обстоятельствам) и Макаров (в них проявл. Наследств. Пороки – алкоголизм психоневрозы. Плохо кончают - Аделаида сходит с ума и заканчивает свою жизнь в сумасшедшем доме.). 1 роман цикла «Карьера Ругонов»: об основании семейства Ругон-Маккары. Аделаида Фук выходит замуж за батрака Ругона, потом второй брак с Макаром. Именно здесь обозначается разница м-у семейтсвами. «Чрево Парижа», «Добыча»: о первоначальном накоплении капитала, хорош. Период 2 империи, её развитие. о жизни внуков Аделаиды (дальнейшей истории семьи). «Западня» (7 роман цикла). Здесь анализ дурной наследственности, порока алкоголизма. Западня – это и есть пристрастие к алкоголизму, из нее нельзя вырваться. Происходящее рассматривается не только с физиологической т. З., но и с соц., т. е. не только наследственность влияет на жизнь героев, но и соц. неблагополучие. Ч-з весь роман проходит символич. образ факельщика Базужа (участвует во всех погребальных процессах). Последующие романы о детях Жервезы. «Монах» - о дочери Жервезы. Её жизн. Путь определён и наследственностью и соц. Условиями (плохая семья, улица). Умирает от оспы. Параллель – разлагающийся труп 2 империи в соц. Язвах. «Творчество» - о сыне Жервезы Клоде. Он талантл. Художник-импрессионист. У него наследственный психоневроз выразился в форме гениальности. Повесился перед назавершённым полотном. «Человек зверь» - о сыне Жервезы Жаке Лантье. одержим манией убийства, он боится совершить убийство. У него разум и сознание ч-ка, а руки – зверя. Он осознаёт свою двойственность и мучается от этого. Влюбл. В Северину. Она подталкивает его к убийству её мужа Рубо. Но Жак не совершает убийства. Город в цикле – враждебная среда, он усредняет, нивелирует личность, поглощает ч-ка. Низкие потолки, тесные стены => идея изначальной враждебности среды по отношению к ч-ку => героев м. разделить на 2 категории: 1 – подчиняются среде, слабые. 2 – целеустремлённые, активные, успешные, хищники. Здесь натуралистичю принцип – право сильнейшего. Как в животн. Мире – сильный побеждает слабого.

4. Проблема творческого метода Золя. Человек и среда в романе «Жерминаль». Золя – центр. фигура во франц. натурализме, но в своем тв-ве он выходит за его пределы. Его тв-ий метод м. назвать синтетическим – натурализм (детальное изо. Среды) + символизм + реализм + импрессионистич. Техника. Первые произведения – романтические. неосознанный романтизм (вера в грядущее преображение общества и почти мистическое отношение к людям труда). Символы у Золя – реалистические. 2-ая их сторона обращена к описанию реальной действительности. Одна сторона символа часто натуралистична, напр., образ зверя («Дамское счастье» - этот магазин поглощает более мелкие предприятия), в «Западне» - образ самогонного аппарата, в «Жерминале» - шахта, в «Человек-зверь» - образ поезда – вместо скота в нём на фронт везут солдат. Импрессионистич. Картины – пейзажи: в «Жерминаль» - рабочий посёлок, в «Домском счастье» - описание различн. Отделов огромного магазина. «Жерминаль. Название – весенний месяц (сер. Марта – сер. Апреля). В центре романа - страдания шахтеров. Золя вводит героев различн. Политич. Партий – социалистов, анархистов (основывахшихся на идеях Бакунина). Но Золя не поддерживает ни одну из партий. Жители «Поселка двухсот сорока» подобны первобытным людям, довольствующимися самым элементарным (кусок мяса по праздникам, можжевеловая водка, животные радости), но они вечно голодные, напр., семья Маэ. Маэ – реализация идеи наследственности. Каждое след. поколение все менее жизнеспособно, все больше дичает, руководствуются животными инстинктами. Идея наследственности здесь показана в реалистической манере. Наследственность предопределяется условиями существования. Прием отстранения использует Золя, чтобы показать жизнь глазами др. ч-ка. Этьен появляется в Монсу темной беззвездной ночью, покидает его через год на заре, весною, когда всходят хлеба. Мечтая о справедливости, берется за самообразование. Он грамотен, возвышается над остальными шахтёрами. Но Золя не идеализирует Лантье. Он противоречивая натура – мягкий и «сострадательный» по матери, «человек-зверь» по отцу (тщеславие, эгоизм, рщущение превосходство над людьми). (Этьен в итоге все же убивает человека - наследственность и обстоятельства побеждают).. Восстание (различные стадии): мирные переговоры, забастовка, разрушение шахты. Мятеж многие пытаются направить в нужную сторону, но и марксист-агитатор Плюшар, и реформист Раснёр, и анархист-террорист Суварин одинаково далеки от народной жизни. Сам пытается управлять восстанием, но, пробудив народные силы, в итоге сметен ими. Произошедший взрыв народного гнева, он укрощен, но в перспективе обещает гибель Империи и освобождение труда. Вывод Золя – эволюция не терпит ускорения, насильственного воздействия. Империя биологически нежизнеспособна и должна пасть.

6. Проблематика и поэтика новелл Г. де Мопассана. Связь с идеями нату­ральной школы. Специфика психологизма. Его тв-во связано с идеями нат-ма, хотя произведе­ния Мопассана появились тогда, когда наметился кризис натуралистической лит-ры и она начала отрицаться бывшими сторонниками. Был участником «Меданской школы». В чем проявлялась его связь с натурализмом: Стремление расширить тематику; Детальное воспроизведение среды и материального существования; Спрятанность автора. Он не высказывает свою точку зрения; Физиологизм не вытесняет психологизм. Они находятся в единстве. Хотя биологическое начало в человеке подчеркивается; Герой обычный, средний. Психологизм связан непосредственно с действием. В композиционном отношении пр-ия традиционны. Хронологическая, логич. последовательность. в основе новеллы лежит событие, повседневное течение жизни, за кот. порой кроются очень трагичные ситуации. М. хочет показать темное в человеке через его характер. Важно не описание событий, а реакция персонажей. Занимательные происшествия, запутанная интрига. Вводит дневники, мемуары, записи. Часто присутствует образ рассказчика (предвосхищение приёма столкновения т.з.). Часто рамочная стр-ра новелл. Часто применяет иронию. Скрытая ирония (композиционная, сюжетная, связанная с к.-то персонажем). Осн. Жанровые типы новелл: 1. новеллы характеров. Действие определяется развитием хар-ов. 2. лирические новеллы. Особая форма – дневники, мемуары, записки. 3. событийные новеллы. О происшествии, в основе – конкретн. событие. + сплав событийной и новеллы хар-ов – встречается чаще всего. Тематика новелл: Любовь в его новеллах — главное воплощение силы и бессилия человека, а также трагической не­возможности вырваться за рамки чисто биологической природы существования. Чувство представлено в самых разных ипостасях. М. пытается соединить реалистическую психологию с физиологией. Любовь как некая соц. тема, а не только как физиологическое влечение (например, проблема проституции, брак по расчёту, делёж наследства, побочные дети, измены). Т. проституции рассмотрена в новелле «Пышка». осн. Мысль - Человека не стоит оценивать согласно тому, какое место он занимает в обществе, не надо судить человека по внешним обстоятельствам. Пышка оказывается добрей и справедливей благодетельных женщин. Социальные больш. Внимание уделяет среднему классу (фр. Буржуа). О браке-сделке, дележе наследства. «Наследство», «Исповедь», «Ожерелье». Часто представителей разных слоев сталкивает в похожих ситуациях. Чтобы показать как по-разному они себя ведут. Новеллы о собачках: «Пьеро», «Кокотка» (вариация сюжета Му-му). Военные о франко-прусской войне. Война – как особая психологич. Ситуация, в кот. Оказываются герои. франко-прусской войне. ведливей благодетельных женщин.ныости.ятельствам0000000000000000000000000000000000000000000000000000000

7. Конфликт романа Г. Де Мопассана «Жизнь». Трагедия Жанны де Во. Романы М. имеют новеллистическую стр-ру. Гл.персонаж играет объединяющую роль. «Жизнь» - тяготеет к центробежной композиции. Нет быстрой смены событий. Роман «Жизнь» имеет эпиграфом слова «Бесхитростная правда». Мопассан подчеркивает этими словами, что он не стремится к занимательности, необычайности сюжета, но дает историю обычной жизни. Роман призван ответить на вопросы: Что такое жизнь? Какова она? Роман д.б. стать «книгой о смене 2х культур» - галантный 18в. И буржуазный 19в. На смену эпохи просвещения приходит эпоха меркантильная. 2 группы героев: 1. приверженцы старой культуры 18 в. (представитель - отец Жанны); 2. новой культуры 19 в. Гл. героиня – Жанна де Во. Жизнь Жанны связанна с обстоятельствами постепенного упадка и разложения ее семьи. Родители надеются увидеть дочь счастливой, доброй, любящей. Воспитание она получает в монастыре. В начале автор не дает нам понять, что ее жизнь сложится неудачно. Наделена живым умом, тонкостью и красотой. Приём отстранения (зарисовка мира таким, как его видит Жанна). Как всякая юная девушка она мечтает о великой любви и супруге. Стремительно вышла замуж, затем разочаровалась в муже. Муж - виконт де Лямар. из-за его грубости и цинизма, и измен утрачивает свои иллюзии о счастливом браке. Де Лямар подл, избивает мальчика-слугу, отбирает карманные деньги Жанны. Ложь не вызывает у него никаких затруднений, его гл. кач-во – расчетливость. Её единственная надежда – сын Поль. Но и он не оправдывает её надежды. любовь к сыну приносит ей больше огорчения, чем радости. (став взрослым он забывает мать ради любовницы) Поль – существо безвольное и бесхарактерное. Роман представляет собой последовательную смену иллюзий героини, а не настоящую жизнь. Т. утраты Жанной иллюзий дана не только в психологич. плане, но и в соц-ом: идеалы Жанны связаны с просветительскими идеалами 18 в., кот. Теперь уходят в прошлое. Параллель с Эммой Бовари. Но Эмма – провинциальная мещанка, а Жанна – дворянка. Идеалы Жанны реальны, хотя и не осуществляются, а идеалы Эммы несбыточны. Натуралистич.эл-ты: описание интимной стороны жизни, идея наследственности.

8. Трактовка темы молодого человека в романе Г. де Мопассана «Милый друг» Роман центробежный. История мол. ч-ка по тематике близка сатирическому очерку. в основе сюжета – принцип жизнеописания. Гл. герой – Жорж Дюруа. Газета, где он работает, называется «Французская жизнь». Это название символично: всё так же продажно, как и эта газета. Мадлена – жена друга Дюруа Форестье, кот. Руководит им. После смерти Форестье Дюруа во всех смыслах занимает его место (женится на его жене). Но когда брак с Мадленой становится для него невыгодным, он его расторгает. Мопассан относит Дюруа к типу совр. Француза, описанного М. в памфлете «Мужчина-проститутка». Этот ч-к оч. Часто меняет свои убеждения или не имеет их вообще. Тема молодого человека магистральная. Жорж не наделен иллюзиями, он их не утрачивает, а твердо смотрит на жизнь. Он легко двигается по служебной лестнице. Раскрывается герой через любовные отношения.

9. Особенности философской прозы А. Франса. Тетралогия «Современная история»: соотношение конкретного и философского повествовательных планов, мысль и действие в романе. Роль образа Бержере. настоящее имя - Жак Анатоль Франсуа Тибо. Франс – сокращенное имя отца Франсуа. Соединяет классику 19 и модернизм 20 века. Один из самых национальных писателей, богатые традиции фр. лит-ры в его тв-ве. В зрелом творчестве развивает традицию философской прозы Вольтера, строящуюся на рассуждениях, диалогах, парадоксах и афоризмах. Ранние критические работы – «Литературная жизнь» (4 тома). В литературу вступает как поэт, был близок Парнасу, но в его поэзии неощутим декадентские течения. Прославился как романист. Часто обращался к жанру философского романа. Это видно уже в 1 его романе «Преступление Сильвестра Бонара» - вне рамок класс. ром. жанра. Сквозной тип его романов – герой – мудрец, кабинетный ученый, он скептик и гуманист, филолог, занят поиском рукописи «Золотой легенды». Он ничего не смыслит в современной жизни; ироническое отношение к Бонару. Живет вместе с котом и служанкой Терезой. Он будет переходить из романа в роман, будет эволюционировать. «Таис» Действие в Александрии, начало нашей эры, эпоха раннего христианства и заката Римской империи. Затрагивается т. Религиозного фанатизма. С образом каждого персонажа связана определенная философия, философствует на разные темы. В произведении 2 \\ линии – развитие действия и развитие мысли. С т. з. Ф., древность способна разоблачить современность, а современность — показать несостоятельность древности. Парадокс часто составляет основу сюжета. Тетралогия «Современная история» - 4 части, связь м-у кот. Условна. «Под при­дорожным вязом», «Ивовый манекен», «Аметистовый перстень», «Господин Бержере в Париже». Обращается ко временам 3-ей республики (кон. 19 – нач. 20 в.). Замысел сложился под влиянием «дрейфусарства» Франса. Само название глубоко ядовито, подчеркивает отсутствие смысла в фарсе современности, в том, что творится во фр.республике – она аморальна и стара, не годится для нового мира. Немало страниц в романе посвящено делу Дрейфуса. Почти все герои романа, за исключением профессора Бержере, членов его семьи и столяра Рупара, не верят, что Дрейфуз осуждён незаконно. (Альфред Дрейфуз обвинён в нац. Измене, шпионаже. Еврей => удобная фигура д.обвинения. не виноват, но приговорён к пожизненному заключению). Соотношение конкретного и философского повествовательных планов, мысли и действия. (действие и мысль – отражаются на самом стиле романа), создается впечатление фрагментарности. Подлинный предмет изо. – мысль, её ход и итог, к кот. Она приходит. Осн. Содержание – беседы, столкновение т.з., публицистич. Хар-р (включены отрывки статей). Ослаблено внешн. Действие, акцент на филос. Составляющую. Не действие, а его осмысление главным героем (Бержере) – гл. истинное действие – только мысль. Любая активность (политич., соц.) – вред. Образ Бержере. Специфика связана с образом главного героя, основной акцент на размышлении героя. Через всю тетралогию проведен излюбленный франсовский персонаж, профессор филологии Бержере, переезжающий из про­винции в Париж, чтобы занять кафедру в Сорбонне. С одной сто­роны, Бержере — привычный носитель франсовского идеала неза­висимой мысли (Бротто в романе «Боги жаждут», Гаэтан «Восстание ангелов», аббат Куаньяр), ироничный наблюдатель происходящего. С другой, профессор — по логике Франса, «досто­ин сожаления, потому что умеет думать, а это большое несчастье». Оди­нок в семейной жизни («Ивовый манекен»). По переезде в Париж принимает уча­стие в деле Дрейфуса, выступает по поводу этого дела в газетах. По натуре Бержере не борец, он всего лишь честен и справедлив, но этого достаточно, чтобы стать в оппозицию к обществу. Он пацифист, в войнах видит проявление человеческого безумия.

10. Своеобразие художественного метода А. Франца в романе «Остров пингвинов». Сатирическое изображение истории цивилизации. Цикл из 3-х романеов: «Остров пингвинов», «Боги жаждут», «Восстание ангелов» - о разумности/не-… попыток соц. Преобразований. Наиболее пессимистич. произвед. Ф. Это не классич. роман, здесь нет героев романного типа. Это герои-марионетки, которыми автор управляет по своей воле. Сложный в жанровом отношении – гротескный роман Рабле, философские повести Вольтера, романный памфлет Свифта, одним словом – смешение традиций разных лит. направлений. 1 ч. О происхождении пингвинов. Аллегория – вместо людей – пингвины. Об истории всей Европы, Америки (здесь – Новая Атлантида). Св. Маэль – из-за слабого зрения окрестил пингвинов, думая, что это люди. Объявил пингвинов людьми, и с этого началась пингвинья цивилизация. Махараджа Джамба – наблюдает взглядом постороннего то, что происходит в Пингвинии. Ему всё очевидней, чем жителям. Говорящие имена: Тольпа (летописец) – крот, писатель Коломбан (Золя) – голубь. Действие строится как серия пародий. Композиция романа – пародия на офиц. учебник истории. С пародированием связано деление текста на главы. Пародируется история Фр. обращ. К историч. Событиям. Карл Великий, Жанна д’Арк, Наполеон, Золя - все значимые для Фр. имена становятся материалом для серии гротескных картинок из жизни Пингвинии. Пингвиния – страна неуклюжих птиц-людей, которых по ошибке окрестил подслеповатый святой. В результате они стали и не птицами и не вполне людьми. История Пингвинии – это «история без конца» (таков заголовок в последней части романа «Будущее время»). В ней не будет никаких изменений. Больш. Внимание образу Наполеона. В одной из глав он пишет о времени правления Наполеона – этот период он хар-ет как время упадка. Отмечает явные минусы его правления. Обвиняя одних в лжесвятости (Орбероза – д’Арк), других в гнусных спекуляциях и уродливой роскоши (олигархов Третьей республики). Будущее пингвинии, по мн. Автора, мрачное, т.к производят только оружие. Мир во власти финансовой олигархии.

Франц подводит Пингвинию к апокалипсису. Завершается все глобальной катастрофой: страна гибнет в рез-те взрывов, устроенных анархистами. Но, вернувшись на время к своему исходному состоянию, цивилизация пингвинов снова и снова в бессмысленном круговороте истории будет повторяться.

11. Философское осмысление истории, возможностей социальных пре­образований и революционного насилия в романе А. Франса «Боги жаж­дут». О человеч. Истории. О разумности/не-… революц. Преобразований. Обращается к событиям Вел. Фр. Революции (кон. 18 в.), в частности к якобинскому террору. Писатель предлагает свою трактовку определенного этапа революции. Франс рисует толпу людей, стоя­щих в бесконечной очереди за хлебом - именно такая разношерстная, многоликая, изменчивая толпа и выра­жает общественные настроения этого периода. Народ еще под­держивает якобинцев, но уже ропщет. Он посвящен не столько революционным событиям 1789— 1794 гг. как таковым, сколько осмыслению проблемы революции, революци­онного насилия. Здесь Франс рассуждает о том, на сколько оправдан революц-ый террор и можно ли за счет этого привести людей к счастью. Проблема революц. Фанатизма. Гл. герой - Эварист Гамлена, художник. Он сторонник революции. Франс и здесь выявляет закономерности исторического процесса. Во времена монархии художник Гамлен писал модные в то время картины на любов­ные сюжеты, пастухов и пастушек. В годы революции он рисует революционные карты, чтобы хоть как-то себя прокормить. Когда он получает должность судьи в революционном трибунале, он становится частицей одной системы. Трибунал в образе зверя, кот. Несёт смерть. Гомлен подписывает много смерт. Приговоров. Добродетель Гомлена порождает его жестокость. Все свои поступки он считает милосердием по отношению к Франции. Так он защищает революцию. Всё ради новой Франции, её счастья. Думает, что убивает врагов Франции. Не считает себя ч-ком, отказывает себе в чувствах. Под нож гильотины однажды попадает и сам Гамлен. Замысел - показать революцию как религию без Бога. Ч-з весь роман про­ходит тема незавершенной картины Гамлена, изображающей Ореста и Электру. Согласно античному мифу, Орест убил свою мать, мстя ей за смерть отца, и фурии, богини мщения, довели его до сумасшествия. Гамлен так и не может завершить талант­ливую картину. По-видимому, мешает ему не только отсутствие красок, но и собственное внутреннее противодействие сюжету. Орест и притягивает, и отталкивает Гамлена, потому что он слишком похож на него самого. Орест поставлен судьбою в ис­ключительные обстоятельства, когда он не может не наказать мать-убийцу и в то же время не имеет права ее убивать. Здесь прямая аналогия с судьбой Гамлена, который не должен быть жестоким, но и не может не быть таковым. Гамлен не согласен с теми, кто видит его сходство с Орестом. Говорит, что он не убьет свою мать (т.е. Францию). Гамлен жертвует родственными привязан­ностями ради революции, приносит себя в жертву идее.

12. «Жан-Кристоф» Р. Роллана: проблема жанра (эпопея, «поэма», «симфо­ния», роман-река»). Тема искусства. Образ гениальной личности

Ромен Роллан (1866—1944) в своих романах, биографиях и драмах творит миф гения, стремящегося преобразить мир силой своего искусства. Желание обновить идеализм, сделать его радост­ным, героико-мифологическим, и в этом «неоромантическом» виде противопоставить творческому пессимизму декаданса (творчество как болезнь и трагическая вина в натурализме; иллюзионизм имп­рессионизма; бессилие «чистого искусства» перед косностью мира в символизме).

Усилиями Роллана в символизм привносится мечта о Человеке. Вместе с косми­ческими силами природы он призван стихийно обновиться и, что­бы повести за собой других людей, «душу Европы», испытываю­щую голод жизни, победить прежде всего самого себя — собствен­ный эгоизм, страх смерти. Творческий энтузиазм Роллана и моралистическо-мистическая направленность его сочинений принесли ему широкую известность накануне Первой мировой войны (Нобелев­ская премия 1915 г.), которую он встретил как убежденный паци­фист-интернационалист, но впоследствии роллановская вера во все­ленскую силу творчества и «прекрасной души» стала казаться не только по-интеллигентски восторженной, но и утопичной.

Роллан родился в бургундском городке Кламси в семье нотариуса, потомка известного якобинца, прозванного в 1793 г. «апостолом свободы». В 1880 г. семья переезжает в Париж. Роллан заканчивает лицей Людовика Великого (1886) и поступает на историческое отделение Эколь Нормаль. В апреле 1887 г. Роллан без всякой надежды на ответ отправил письмо Толстому, где советовался с ним, «как жить», на что неожиданно для себя получил многостраничное послание (от 14 октября 1887 г.), в котором «дорогой брат» призы­вался к отказу от эгоизма, к служению в творчестве добру, истине и народу.

Юношество Роллана проходит под влиянием не только Толсто­го, музыки (Моцарт, Бетховен, Берлиоз), литературы (Шекспир, Вольтер, Руссо, Гёте, Гюго), но и философии пантеизма. Чтение «Этики» Спинозы укрепило в Роллане религиозное свободомыс­лие, мысль о действенном характере творческой мысли, всеобщ­ности «живого бытия». После окончания Эколь Нормаль он два года проводит в Италии.

Первым циклом роллановского творчества становится театр: «Трагедии веры», «Драмы революции». По замыслу автора эти пьесы должны были войти в репертуар «народного театра». Его назначение — заставить зрите­лей упразднить на сцене «публичный дом Европы» и задуматься «о новом театре для нового общества», который пробудил бы народ­ную любовь к национальному величию.

Десятитомный роман «Жан-Кристоф» (1904 — 1912) — лучшее произведение Роллана, печатавшееся в 17 выпус­ках издававшегося Ш. Пеги журнала «Двухнедельные тетради». Позд­нее будут опубликованы еще два романа («Кола Брюньон», 1918; «Очарованная душа», 1922— 1933), но именно «Жан-Кристоф» принес Роллану в 1910-е годы миро­вую известность. Этот роман является органичным продолжением «народного театра» и героических биографий. Есть все основания считать его символистским как по замыслу, так и по поэтике, сложившейся под влиянием Вагнера и его «синтетической оперы». Разумеется, читатель имеет дело с оригинальным символизмом. Он вдохновлен не только собственно авторским идеалом универ­сальной религии творчества (ср. с «Философией свободы» Н. Бер­дяева, 1911), но и усвоением различных художественно-философ­ских идей (от пантеизма Гёте до «сверхчеловека» Ф. Ницше и «твор­ческого порыва» А. Бергсона).

Прежде всего, «Жан-Кристоф» — роман о поисках смысла твор­чества гениальным композитором. Он принадлежит к вневременно­му братству людей творчества, людей «доброй» творческой воли. По замыслу автора это проекция бетховенского духа на безгеройную современность. Жан-Кристоф ощущает себя частицей одновремен­но и материи, и реализующей себя сквозь музыку духовной суб­станции. Подчеркивая единство человека, природы, творчества, божественного, Роллан заостряет свою мысль о том, что героико-человеческое начало в гении не менее важно, чем героико-творче-ское. Жан-Кристоф — чудо жизни и творчества; он никого не завое­вывает, никого сознательно не унижает. Однако уже само его суще­ствование и одинокие муки творчества — борьба, вызов, «бунт». Для большинства соприкосновение с таким гением непереносимо, дает почувствовать собственные фальшь и пессимизм (этой теме по­священа часть «Ярмарка на площади»), для меньшинства — радо­стно, учит жить, вводит в «священный лес» Европы и экумену твор­чества, не знающую религиозных, национальных, географических разделений.

Другими словами, в центре романа — конфликт между гением и филистерством, силой таланта и бессильем декаданса, между творческим порывом, обожествленной материей и механистичностью жизни, порождающей в этом своем свойстве все хаотич­ное, косное, разрушительное. Таким образом, «Жан-Кристоф» посвящен духовной критике современности и темам гнозиса, об­новления идеализма. Эпигонскому, а также усталому идеализму (музыка Дебюсси), пошлости всяческих буржуазных шлягеров, циничному космополитизму, с одной стороны, и безверию во чтобы то ни было, кроме реальности смерти и распада материи — с другой (особенно за это достается музыке Брамса), в романе противопоставлен мощный идеализм бетховенского типа. На это указывает сама фамилия гения (нем. Кгап — сила), призванного пробуждать ото «сна» жизни, разбивать своей музыкой ее обвет­шалые «скрижали», вскрывать разрыв между «быть» и «казаться». «Жан-Кристоф» — история именно творчества, а не детальное жизнеописание. Поэтому деление повествования на части в фабульном отношении в какой-то мере произвольно, хотя роман, заметим, изобилует реальными и вымышленными имена­ми деятелей культуры прошлого и настоящего. Произведение Рол­лана ближе всего к гётевскому «роману воспитания», в котором главный персонаж проводится через серию отречений и инициа­ции, чтобы стать из ученика мастером. Однако в «Жан-Кристофе» олицетворением мудрости является сам Кристоф и стихийный рост его гения. Отсюда намерение Роллана сделать его творчество не только стержнем целой эпохи, но и способом оценки ее веры, морали, эстетики. Биография героя построена в виде «лирических волн», «восклицаний души». Время в романе, так сказать, постепенно отходит в сторону (что заметно в финальных книгах).

Имя героя. Подобно Иоанну Предте­че, он — пророк, креститель во имя «неопалимой купины» искус­ства, перед вечным возвращением которого бессильны (книга «Грядущий день») даже апокалипсические всадники, вестники неотвратимо надвигающейся войны. Подобно святому Христофору, Кристоф берет на свои плечи всю тяжесть мира: творить — значит противостоять смерти. Соответственно, наделено нарицательными именами и молодое поколение: дочь Грации — Аврора, имя поэта Эммануила в переводе с древнееврейского означает «с нами Бог». Тема епифании (в христианском богословии — Богоявления) пе­рекликается в «Жан-Кристофе» с образом неопалимой купины; вечно горящего и несгорающего куста. Бог воззвал из него к Моисею на Синае и тем самым, назвав свое имя (Аз Есмь, или Иегова), открылся для личного общения с каждым человеком. Умирая, Жан-Кристоф готов «в миллионный раз встретить жизнь». Жан-Кристоф уходит как человек, но по­скольку к моменту смерти весь груз, все бури своей жизни, даже свое умирание, он претворил в музыку, то, в восприятии Роллана, становится из приложения стихий их Творцом, Вечной жизнью.

Жан-Кристоф — персонификация творческих сил вселенной, гений, от рождения отмеченный при­косновением вечности. Он призван не столько брать от жизни, сколько вести ее за собой. Его цель — восхождение, миф Нового человека.

13. Проблематика и художественное своеобразие романа Р. Ролалана «Кола – Брюньон».

Роман написан в 1914г, выпущен в 1919. Пишет его вслед за «Жан-Кристофом». На первый взгляд в чем-то подражает, а в чем-то и противопоставляет. Связывает эти 2-а пр-ия тема искусства.

Дневник о последних годах его жизни. Кола Брюньон – резчик по дереву, мебельщик. Действие отнесено к концу 16 века. Прошлое автор не идеализирует, но эпоха этого времени его привлекает: близость человека к природе, общность, братство, особое отношение к труду, неразделенность искусства и ремесла (романтики видели в этом настоящую проблему).

«Кола Брюньон» начинается с рассуждения героя о жизни и людях. Говорит, что человечестов можно разделить на художников и зверей. Открыв для себя мир лит-ры, Кола до конца убеждается в единстве всех людей. За работой Кола забывает обо всех неприятностях. Он осознает, что лучшее в нем – это творческое начало. Его дневник дает яркое представление о мироощущении человека далекой эпохи Возрождения. Он – вольнодумец и смутьян. Он скептически относится к королю. Он возвышается над предрассудками эпохи – национальными, религиозными, политическими. Он материалист до мозга костей, реалистически смотрит на жизнь. Вся его жизнь это хвала жизни. Умирает от чумы в маленьком сарайчике одинокий. Он очень независим, не терпит унижения, даже наедине с собой остается человеком гордым. Фарсовые ситуации, но в них кроется мрачная проблематика и размышления. Постепенно оптимизм возвращается к нему.

14. Становление бельгийской литературы. Синтез различных тенденций в поэзии Э. Верхарна.

В 1830 году произошла революция, и Бельгия становится суверенным государством. Основное население Бельгии в 19 веке – это фламандцы и волонцы. Два языка – нидерландский и французский.

2 Половина 19 века – индустриальное развитие. Бельгия – крупнейшая колониальная держава, бурное развитие культурной жизни.

Проблема существования бельгийской литературы – это проблема существования языка. Бельгийского языка как такового не было. Потому и о национальной литературе говорить было нельзя. Бельгийская литература создана преимущественно на французском языке.

История национальной литературы началась с романтизма (ощутимо влияние немецкой романтической литературы), а к концу 19 века умами уже владел реализм. Впервые о бельгийской литературе заговорили в 50-60 года 19 века.

Бельгийская литература: поэзия – Эмиль Верхарн, театральная область - Метерлинк

Верхарн родился в городке Сент-Аман, близ Антверпена (в дет­стве он говорил по-фламандски). Он учился в коллеже, позже в университете, занялся адвокатурой, но оставил юриспруденцию ради поэзии. Принимал актив­ное участие в работе литературного объединения «Молодая Бель­гия». В 1890-х годах сблизился с бельгийскими социалистами. Позже отошел от такого рода деятельно­сти, хотя до конца жизни оставался в душе «общественником». К 1914 г. поэту, казалось, удалось достичь душевного равновесия, он жил в согласии с миром. Тем большей катастрофой стала для него мировая война, первой жертвой которой оказалась Бельгия. 27 но­ября 1916 г. Верхарн трагически погиб в Руане под колесами поезда.

28 книг стихов + работы, посвященные искусству (лекции, монографии).

Первый сборник стихов «Фламандки» (1883). Обращение к прошлому: искусство пейзажей, история. Многие стихотворения напоминают описание полотен, картин. «Старые мастера».

Второй сборник стихов «Монахи» (1886). Противопоставление, сравнение прошлого и современного. Обращается к средневековью, к крестовым походам. Сравнивает героических монахов прошлого и смиренных монахов современности, способных лишь пасти овец.

Третий сборник стихов «Обочины дороги» (1891).

Телесное буйство «Фламандок» уравновешивается духовной насыщенностью книги о монастыре. Несмотря на столь яркий дебют, бельгийская кри­тика приняла поэта в штыки: «Фламандок» сочли неблагоприс­тойными, а Верхарна объявили «Рафаэлем навоза».

Следующий этап творчества Верхарна — так называемая «тра­гическая трилогия», «трилогия утренних иллюзий». «Вечера» (писалась в Лондоне, где, по мнению Верхарна, царил «ужасающе современный дух» города). «Крушения». «Черный факел», где центральный образ – образ Бельгии. Здесь нет уже таких ярких и светлых картин, характерных для первых сборников. Картины и пейзажи реалистичны.

Эти книги объединяет тема экзистенциальной по­кинутости человека (и поэта), который утратил смысл бытия и находится на грани помешательства.

Поэтическое новаторство: мысль, чувство можно передать при помощи звука, используя аллитерации морфемы ассонансы особой ритмики «Деревья», «Ветер», «Волны» (строки напоминают волнообразное движение пьесы)

Ощущается влияние французских символистов, и собственная реакция на социальную катастрофичность, уже нет ярких картинных пейзажей, а описана тусклая действительность города, искренние переживания поэта

Образ вечно гонимого странника дороги приводит либо к городу, либо к океану.

Метод Верхарна – синтез многих тенденций (романтизм, символизм, реализм и т.д.). С одной сторо­ны, Верхарн естественно чувствовал себя в романтической роли одинокого поэта-избранника, способного постичь скрытый смысл бытия. С другой — был готов поставить свой дар на службу челове­честву, причем слово у Верхарна не расходилось с делом: он читал лекции рабочим.

Символистом Верхарна делает убеждение, что миром управляют таинственные силы, одухотворяющие и упорядочивающие его: «Животворящие идеи... враща­ются в бездонности вселенной, / Всю землю охватив сиянием кру­гов». («Идеи»). Назначение поэта — помочь человечеству удостовериться в существовании этих «идей» и если не объяснить ход мироздания, то найти в нем смысл.

Урбанизм Верхарна — что-то вроде сошествия в ад с тем, чтобы принести грешникам надежду на Чистилище.

«Представшие на моем пути» (1891). Центральное стихотворение — «Святой Георгий» — повеству­ет об откровении, которым был удостоен поэт. Святой-змееборец наложил на поэта «послушание мужества»: отныне его долг перед людьми и Богом — принимать мир и благословлять его в стихах. Условие исполнения долга двойственно. С одной стороны, поэт обязан вобрать в себя мировую скорбь, с другой — разделить ра­дость всего живущего.

Скорбь заявляет о себе в книгах «Обезумевшие деревни» (1893),«Призрачные деревни» (1895), «Двенадцать месяцев» (1895), «Го­рода-спруты» (1895). Поэт пишет о неумо­лимом наступлении безжалостной промышленной цивилизации городов, порабощающей деревню («равнину»).

Однако город предстает не только чудовищным кровососом: за отталкивающим настоящим Верхарн готов увидеть обещание бли­стательного будущего. (Во времена создания «Городов-спрутов» это будущее принимало для него черты мистически понимаемого со­циалистического братства.).

Следующие книги — это «обретение» мира, узнавание его с самых разных сторон. В «Ликах жизни» (1899) Верхарн представляет галерею первоначальных понятий, из кото­рых складывается человеческое бытие. Таковы Радость, Любовь, Милосердие, Смерть, Лес, Толпа, Море. Как новый Адам, Вер­харн заново «именует» мироздание, устанавливает новые связи между словом и вещью.

В книге «Буйные силы» (1902) Верхарн сводит вместе стихи, представляющие различные ипостаси уже человеческого общества. Это образы Монаха, Полководца, Трибу­на, Банкира, Тирана.

«Многоцветное сияние» (1906), «Дер­жавные ритмы» (1910) - Верхарн подни­мается на новый уровень абстрактной утопии — он мыслит таки­ми категориями, как Мир, Мысль, Жизнь, Страдание, читате­ля все ближе подводят к символическим идеям в их первозданной «наготе». Это — высшая точка философско­го и поэтического оптимизма Верхарна, он верит в свершения человеческого духа, его очистительную творческую силу.

«Вся Фландрия» (1904—1911) Верхарн как бы возвращается к кругу образов «Фламандок», правда, изображая их в более приглушенных тонах. «Волнующиеся нивы» (1912) Верхарн проецирует на фламандский мате­риал литературную буколическую традицию — от Феокрита до Т.Тассо (в результате чего легендарное прошлое Бельгии приобре­тает особую «укорененность» в европейской культуре).

«Алые крылья войны» (1916) — поэтическое продолжение публи­цистики Верхарна, трагический отказ от всего германского в себе и в своих стихах, свидетельство ненависти поэта к врагам родной Бельгии.

15. Декадентские явления во французской литературе последней трети XIX века. Эстетика и поэтика символизма. Поэзия французских символистов (Верлен, Рембо, Малларме).

Заявил о себе локально – во французской поэзии 60-70-х гг.