Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ТРУДОВОЕ ОБУЧЕНИЕ программы.doc
Скачиваний:
5
Добавлен:
07.08.2019
Размер:
552.45 Кб
Скачать

Секреты мастеров

Проблема социально-исторического и духовно-эстетического смысла мира вещей является главным стержнем программы четвертого года обучения. Накопленные учениками за предыду­щий период знания и умения не просто дополняются, а система­тизируются и обобщаются — в результате у них формируется более полное представление о значении продуктивной практиче­ской деятельности человека и осмысленное отношение к ней.

На разнообразных примерах школьники убеждаются, что ма­териальная среда, создаваемая людьми для своего удобства, всегда несет отпечаток конкретного исторического времени, социального опыта и духовных устремлений человека. Даже в са­мых простых, привычных и непритязательных вещах обязатель­но скрыта серьезная информация, которая не только может про­лить свет на прошлое человечества, но и позволяет многое понять о связи времен, задуматься о единстве жизни и тех силах, которые это единство поддерживают.

Высшим выразителем духовной сущности вещей является Мастер, Творец. Изучение и освоение мастерства имеет особый смысл. Дети довольно легко приходят к выводу, что под «секре­тами» мастеров подразумеваются в первую очередь не техноло­гические тонкости ремесла, а именно мудрость Мастера, одухо­творенность и гармония его деятельности. На этом фоне четве­роклассники совершенствуют свою практическую подготовку, приобретают новые умения.

ИЗ ГЛУБИНЫ ВЕКОВ

Основы понимания исторической и социальной информации, заложенной в вещах, формируются у детей не в ходе общих рас­суждений, а в процессе восприятия наглядных фактов. На конк­ретных примерах, изучая и изготавливая главным образом зна­комые предметы, ученики убеждаются, что появление этих пред- , метов в жизни людей имеет свои причины, что оно закономерно. ■ Форма, цвет, декор, материал — все имеет глубокий смысл. Традиции и каноны, в соответствии с которыми действуют масте­ра, сохранились с давних времен и продиктованы, как правило, сложным комплексом знаний. Эти знания можно «прочитать» в обыкновенных вещах, которыми пользовалА и продолжает поль­зоваться человек.

Содержание уроков. Примерные изделия

Обобщение представлений о единстве мира вещей и мира природы. Изучение истории некоторых ремесел. Понятие об ис­торической значимости предметной среды. Общее и особенное в вещах различных эпох и разных народов.

Архитектурная и бытовая керамика (лепка и роспись сосуда по древним мотивам с использованием древней символики и ор-: наментов; лепка и роспись изразца); старинные техники плете-^ ния (макраме; плетение из бересты, щепы, лыка или имитаций^ этих материалов); изготовление украшений с использованием* древней магической символики; полотенце с вышивкой.

МАСТЕРА И ПОДМАСТЕРЬЯ

Совершенно необходимо, чтобы результатом полученной ин­формации о социально-историческом смысле мира вещей и пред­метной деятельности человека стало заинтересованное и уважи­тельное отношение учеников к культурным традициям, к переда­че знаний и опыта от одного поколения к другому. Понимание ценности предшествующих культур и бережное отношение к ним не должно противоречить творческому стремлению к постоянно­му поиску нового, поэтому так важно продемонстрировать детям возможные корректные сочетания подражательной и творческой деятельности.

Подражание, если оно продиктовано стремлением лучше узнать, понять, изучить какую-либо идею или дело, в данном слу­чае подражание Мастеру,— это способ научиться мастерству. Четвероклассники на какой-то период сознательно принимают установку на преимущественно подражательную деятельность, видят себя в роли подмастерьев. На первый взгляд такой прием может показаться противоречащим общей — творческой — кон­цепции курса, но это не так. Он использован лишь для того, что­бы более четко и убедительно выделить мысль: «Мастер учится не только у Природы, но и у других Мастеров». При этом имеет-

230

ся в виду самая важная сторона мастерства — его духовно-нрав­ственный смысл. С распространенным в различных методиках трудового обучения копированием указанный прием не имеет ни­чего общего.

Содержание уроков. Примерные изделия Изучение и освоение всевозможных новых способов работы, ознакомление с неизвестными ранее декоративно-художественными эффектами. Сложные виды бумагопластики. Новые чертежно-графические приемы: построение прямоугольника с помощью угольника и линейки; геометрические построения с использовани­ем различных чертежно-измерительных инструментов.

Новогодние, святочные (в том числе рождественские аксессу­ары (маски, упаковки, открытки, игрушки).

Развертки геометрических тел: куб, тетраэдр, октаэдр (деко­ративная упаковка или елочная игрушка); комбинирование гео­метрических тел и разверток в изделиях: карнавальная маска, автомобиль деда-мороза, замок Снежной королевы.

Елочные игрушки из ниток, пропитанных клеем; конструиро­вание гирлянд.

ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННОСТЬ

Как видно из названия темы, программа предлагает еще раз специально обратить внимание детей на то, что существует об­щая логика развития отдельных ремесел и предметного мира в целом, которая объясняет трансформацию традиций изготовле­ния изделий народных промыслов в современных условиях.

Проектно-художественная деятельность учащихся обращена к более детальному ознакомлению с художественными ремесла­ми наших дней. При конструировании собственных изделий они снова обращаются к той историко-эстетической информации, ко­торая лежит в основе предметной деятельности современного че­ловека.

Содержание уроков. Примерные изделия

Творческое использование известных и новых способов рабо­ты. Повторение и обобщение знаний о народных традициях в ху­дожественных ремеслах. Рукоделие в духе народных традиций. Природные формы в художественных ремеслах.

Вязание крючком; кружевоплетение (имитация из тесьмы); мягкая игрушка-сувенир; конструирование и шитье передника; вышивка салфетки или полотенца; переплетные работы (жест­кий переплет); бисероплетение.

ТВОРЧЕСТВО. ТРУД. МАСТЕРСТВО

В этой теме дети продолжают изучение традиций и канонов, существующих в различных видах художественных ремесел. Вместе с тем предполагается, что к середине IV класса ученики

уже достаточно свободно владеют основными приемами ручной работы и их дальнейшее совершенствование само по себе спо­собно вызвать у детей положительные эмоции. Фактически в этот период продолжаются и углубляются те основные образова­тельные и развивающие линии обучения, которые заданы ранее.

Содержание уроков. Примерные изделия

Ознакомление с особенностями монументального, станкового и декоративно-прикладного искусства. Работа художника в раз­личных видах искусства. Разработка и изготовление изделий современного вида.

Станковое искусство, скульптура: рднофигурная и двухфигур-ная композиция (лепка). МонументаЛ>ное искусство, витраж: окно замка Снежной королевы, веселого гнома или Мальвины (макет из плотной и крепированной бумаги). Декоративно-при­кладное искусство: декоративная тарелка для кухни определен­ной цветовой гаммы; декоративная маска (папье-маше).

Современная декоративная посуда; аппликация из соломки; простейшие приемы обработки металла (тиснение по фольге, ра­бота с проволокой и пр.); разделочная доска (выжигание).

Есть основания полагать, что. духовная и интеллектуально-1 практическая культура, сформированная у младших школьни­ков в системе дизайн-образования, станет в дальнейшем надеж-, ной базой для освоения разных видов деятельности.

Учащиеся начальных классов должны иметь представление:

  • о значении продуктивной практической деятельности;

  • о социально-историческом и духовно-эстетическом смысле^ мира вещей, о ценности культурных традиций;

  • о гармонии окружающей предметной среды и ее связи с миром природы.

У учащихся должны быть сформулированы знания и умения:

  • знание культуры и организации труда, рациональной, эс­тетичной и безопасной работы;

  • знание способов обработки материалов, понимание их утилитарно-конструктивного и художественного смысла, знание возможностей использования ручных инструментов;

  • умение работать по простой технико-технологической до­кументации (эскизу, чертежу, схеме и пр.);

  • умение самостоятельно анализировать конструкции изде­лия и воссоздавать их по образцу, усовершенствовать конструк­ции в соответствии с поставленной задачей;

  • умение мысленно преобразовывать конструкции на плос­кости или в объеме и практически их воплощать;

  • умение создавать образ по ассоциации и воплощать образ в материале;

умение творчески использовать декоративные и конструк­тивные свойства формы, материала, цвета для решения проект-но-художественной задачи

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО! И ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ТРУД

Авторы: Е. В. Алексеенко, С. И. БотоваА

Г. А. Величшна, Л. В. Ершова, Н. Р. Макарове^

П. Н. Магомедова, Л. В. Неретина,.

Г. А. Поровская, А. В. Рябчиков,

Н. М. Сокольникова, Е. А. Сысуев,

Л. Н. Устенко, Т. Я. Ш пикал?) в а, А. Н. Щировй

Научный руководитель авторского коллективе

Т. Я- Шпикалова

Пояснительная записка

Цель программы — формирование целостной личности на основе высших гуманитарных ценностей средствами изобрази тельного искусства и художественного труда на народных традициях.

Отличительные особенности курса:

  • раскрываются доступные пониманию учащихся исконнЯ общерусские художественно-культурные ценности, взаимосвязи народного и классического искусства;

  • активная творческая деятельность учащихся обеспечивая ется интеграцией уроков искусства и художественного труда Я основе народных традиций путем раскрытия разнообразных свЯ зей искусства с жизнью;

  • учащиеся учатся видеть и ценить ^мир искусства «рЯ дом» на примерах произведений художников и народных мастеров родного края; учатся понимать, что искусство своего региона и отечества — путь к познанию искусства любых эпох! народов.

1 Программа обеспечена учебно-методическим комплектом, выпущенным издм тельством «Просвещение» (Москва): Шпикалова Т. Я- Изобразительное искусство: Учеб. для 1 кл. (2000); Творческая тетрадь к учебнику «Изобрази­тельное искусство. 1 кл.» (2000); Шпикалова Т. Я. Методическое пособие к учебнику «Изобразительное искусство.. 1 кл.» (2000). Готовится к издании! учебно-методический комплект для 2 класса, выход в свет — 2001 год.

Учитель может также использовать издание: Изобразительное искусств^ Основы народного и декоративно-прикладного искусства: Учебно-наглядной пособие для 1 и 2 кл./Т. Я. Шпикалова, Е. В. Алексеенко, С. И. Ботова и др. М.: Мозаика-Синтез, 1996.

290

Основные задачи курса:

  • обеспечить обязательный минимум содержания начально­го общего образования по предмету «Изобразительное искусство»;

  • содействовать проявлению целостного оптимистического мироощущения учащихся, созданию собственными силами нрав­ственно-эстетической среды общения с изобразительным искус­ством с учетом многообразия его видов (народное искусство, жи-нопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искус­ство) и архитектуры;

  • способствовать формированию чувства национального до­стоинства, культуры межнационального общения, умения видеть памятники истории и культуры в связи с историей, бытом и

жизнью народа;

— способствовать формированию образного мышления, творческого воображения, культурно-исторической памяти в процессе комплексного освоения искусства России.

Программа построена с учетом интегративного подхода, ко­торый отражен в ее структуре:

1 ч — изобразительная деятельность;

1ч — из образовательной области «Технология» или из вари­ативной части Базисного учебного плана.

Содержание курса представлено в программе в виде разделов. Раздел «Основы художественного изображения: художест­венный образ и изобразительное творчество учащихся» ориенти­рует на художественно-творческую деятельность учащихся через познание средств художественной выразительности в искусстве (цвет, линия, пятно, силуэт, композиция, форма и пропорции, объем, пространство). Учащиеся познают, как пятно, линия и цругие средства становятся художественным изображением в рисовании с натуры, по памяти, по представлению, в композиции Иа заданную тему, в декоративной работе. Большое внимание уделяется развитию эмоционально-эстетического восприятия природы, пониманию того, что природа является источником со­здания художественного образа как в искусстве, так и в изобра­зительной деятельности учащихся.

Содержание следующих разделов— «Народный орнамент России», «Орнамент в искусстве народов мира: построение и виды», «Художественный труд» посвящено народному и деко­ративно-прикладному искусству России, орнаменту в искусстве пародов мира. В них широко и многогранно раскрывается худо­жественный образ вещи, способы отражения действительности, символика орнамента, связь народной художествендой культуры г общечеловеческими ценностями. Осуществляется развитие твор­ческого опыта учащихся по созданию художественных изделий ил основе творческих принципов народного искусства (повтор, Вариации,, импровизация).

Содержание разделов обеспечивает целостное воздействие на

личность школьника.

ПРОГРАММА