5 Англія

Різниця у відношенні висоти до довжини між пам'ятниками англійської готики і французької (та й взагалі материкової) зіграло вирішальну роль у всьому розвитку англійського зодчества в пізнє середньовіччя, зодчества, якому ми зобов'язані безліччю чудових пам'ятників. Яка ж була причина такої відмінності? Завойована норманами, принесли з материка вже сформовану культуру, британська острівна держава була першою країною, яка перейняла від Франції слідом за романським готичний стиль, який вона й переробила на свій лад. Умови, що визначили історичний розвиток англійської держави, визначили і характер англійської готики. Як і країни материкової Європи, Англія переживала в той час економічний підйом. Однак на відміну від цих країн розвиток промисловості і торгівлі Англії визначалося в першу чергу не містом, а селом, де вироблялося і перероблялося сировину, призначену на вивіз. Чи не бюргерство. а дворянство грало в англійській економіці головну роль, і, значить, міські інтереси не мали в країні вирішального значення. Ось чому храмове будівництво залишалося там переважно монастирським, як і в романське час.

Собор споруджувався не в центрі міста як символ його багатства і слави, а за містом, де містився монастир. У Франції чи в Німеччині собор всієї своєї стрункої громадою панував над тісним біля його підніжжя низькими житлами городян, потужним своїм злетом до неба протиставляючи себе їм. В Англії собор гармонійно вписувався у пейзаж, який служив йому мальовничим обрамленням, і тому розростався в першу чергу не у висоту, а так, щоб вільніше розташуватися на лоні природи. І все ж готика вимагала спрямованості до неба. Англійські зодчі постаралися виявити цю спрямованість по-своєму. Споруджуючи собори все більш витягнутими в довжину, вони постачали їх стрілчастими дугами, багаторазово повторюваними у вікнах, і таким же достатком настінних вертикальних рам, з додаванням третьої вежі, вже не фасадної, а розташованої над средокрестия. Розтягнутість храмового будинку, узаконене його місце серед рівного мальовничого пейзажу з упором на вертикальних не архітектурного цілого, а архітектурно-декоративних деталей фасаду та інтер'єру - такі відмінні риси англійського готичного зодчества. Хіба не вражають фасади таких соборів, як, наприклад, у Солсбері (1220-1270 рр..) Або в Лінкольні (XI-XIV ст.), Суцільно одягнені в незліченну безліч вертикальних деталей, майстерно об'єднаних в єдине ціле.

Але, мабуть, ще химерніше грандіозні храмові інтер'єри - зірчасті, сітчасті, віялоподібні. Фантастично розрослися пучки колон, найтонші нервюри, що звисають ажурні воронки, вертикально чергуються гратчасті палітурки - такий загальний зліт і така мереживна симфонія, що, право, народжується враження повної невагомості склепінчастого перекриття. Тут велична одухотвореність готичного зодчества як би відступає перед самою нестримної, істинно невичерпної декоративністю. Та й як не закрутитися голові в соборі Глостера (1351-1407 рр..) Або під склепіннями капели Королівського коледжу в Кембриджі (1446-1515 рр..), Де усюди над нами виникають найхимерніші архітектурні візерунки, що нагадують орнаментальні чудеса древньої нортумбрийский мініатюри. Англійська позднеготический стиль від характерної для нього подчеркнутости вертикальних членувань отримав назву перпендикулярного.

Прекрасними церквами, прекрасними палацами-палаццо, відкритими галереями - лоджіями з аркадами і капітелями і мальовничими фонтанами, в яких ми ясно розпізнаємо елементи готичного стилю, прикрасилися міста Італії. Розрахований на сорок тисяч молільників, Міланський собор (кінець XIV-XIX ст.) - Найбільший з усіх готичних соборів.

Близькість Франції та Німеччини позначилася на Міланському соборі: будували його і французькі, і німецькі, і італійські майстри. У результаті вийшла деяка компілятивності з переважанням північних впливів і, можливо, не завжди виправдана, а значить, надмірна пишність, особливо в його скульптурному вбранні. Як би там не було, специфічно італійського варіанту готичної архітектури не виявилося у грандіозній міланської храмової будівлі.

6 Італія

Італійський художній геній йшов своїм особливим шляхом, як ми знаємо, що намітився вже в романську пору. Кінцева мета шляху не була, ймовірно, ясна навіть провідникам нових віянь. Зростання міст, нарождення нових соціальних відносин разом з новим світосприйняттям визначали розвиток італійського мистецтва, все більше по своїй суті світського. Про це мова попереду. Скажемо тільки, що, запозичуючи деякі елементи готичного стилю, що запанував у сусідніх країнах, італійські майстри залишалися чужі самій його основі. Каркасна система, при якій як би зникала стіна, була їм не до душі, і стіна зберігала для них своє конкретне значення: ясно розчленована, не рветься вгору, об'ємна, аж ніяк не ажурна, прекрасна в своїй стрункості і врівноваженості. Не вертикаль, а розміреність захоплювала італійських зодчих, навіть коли вони будували будинки з загостреними баштами, стрілчастими арками і віконними палітурками. Фронтони, горизонтальні смуги різнобарвного мармуру, багатющі інкрустації надають італійським фасадах того часу райдужну ошатність. А в храмовому інтер'єрі, незважаючи на стрілчасті склепіння і нервюри, як, наприклад, у знаменитій флорентійської церкви Санта Марія Новела (XIII-XIV ст.), До речі, - і це особливо знаменно - так сподобалася превеликий генію Високого Відродження Мікеланджело, що він назвав її своєю «нареченою», ми відчуваємо перш за все ясну врівноваженість архітектурних форм. Навіть такі шедеври пізнього середньовіччя, як Палац дожів (IX-XVI ст.) І Палац Ка Д'0ро (перша половина XV ст.) У Венеції з їх повітряними арками і стрілчастими вікнами - пам'ятники не стільки готики, скільки якогось радісного, променистого мистецтва , багато почерпнувшего у своїй казковості від арабського Сходу. Примітно, що в Палаці дожів звичайні архітектурні принципи рішуче порушені. Масивний блок величезної стіни спочиває на чудесних у своїй стрункої легкості аркадах і лоджіях. Але це не здається неприродним, бо горизонтальна маса стіни ніби втрачає свою вагу під різнокольорової мармурової облицюванням з діагонально поставлених квадратних плит. За винятком Італії, де його витісняли освіжаючі ренесансні віяння, готичний стиль був, як правило, обов'язковим у зодчестві, заохочуване католицької церквою. Цікавий у цьому плані приклад Литви.