Возрождение и барокко
Эпоха Возрождения знаменовала начало нового расцвета художественной культуры в Европе. В XV веке на первый план решительно выдвигается Италия. Завоевывает позиции нарождающийся класс буржуазии, появляются меценаты, т. к. семейство Медичи. С другой стороны, здесь упрочиваются позиции католической церкви во главе с Папой Римским, сосредоточившей в своих руках огромные материальные и интеллектуальные богатства. Развитие ландшафтной архитектуры получает новый мощный толчок. Уделяется все большее внимание не только садово-парковому искусству, но и формированию открытых пространств города.
Сады при дворцах и виллах возрождали традиции «итальянского» террасного стиля, преимущественно в районах Флоренции и Рима, провинции Тоскана и Лация. Ранние сады Возрождения имели регулярные, но свободные планировочные решения без осевых доминант. Их кульминационные центры – дворцы и виллы – не занимали непременного господствующего места, как это потом стало обычным в барочных композициях XVII – XVIIIвв., имеющим обязательные симметричные осевые композиции. Простота и скромность архитектурных элементов сада раннего Возрождения постепенно вытеснялась сочной богатой пластикой позднего Возрождения, а затем барокко. Логика раннего Возрождения хорошо выражена в саду виллы Медичи во Фьезоле, построенной в 1450г. архитектором Микелоццо Микелоцци.
Рис.8. Вилла д`Эсте.
XVI в. представлен во Флоренции садами Боболи при палаццо Питти, начатыми Никколо Триболи в 1550г., продолженными Бернардо Буонталенти и законченными Альфонсо Париджи в XVIII в. Сады Боболи обладают всеми классическими элементами итальянского сада – террасным построением, системой регулярных боскетов, водоемами, фонтанами, обилием скульптуры и малых форм. Тоскана известна своими светскими садами. Лация с ее столицей Римом славится садами, принадлежавшими, за редким исключением, высшему католическому духовенству. Они отличались от тосканских подчеркнутой торжественностью и богатством. Признанным мастером садово-паркого искусства XVI в. был знаменитый Джакомо Виньола. Виллы Ланте и Капрарола, созданные им, принадлежат к числу лучших в наследии ландшафтной архитектуры Возрождения.
В XV в. были написаны знаменитые «10 книг о зодчестве» Леона Баттиста Альберти, где очень серьезно рассматривались вопросы разбивки садов. Также он стал первым теоретиком Возрождения, разрабатывавшим вопросы композиции городских открытых пространств.
Рис. 9. Лабиринт в Карслуэ.
Поворот к барокко произошел в Италии во второй половине XVI в. провести четкую границу между стилевыми направлениями практически невозможно. Не случайно, поэтому западные исследователи называют «ренессансом» всю архитектуру, начиная от раннего Возрождения XIII в. и кончая серединой XIX в. Тем не менее, процесс развития за эти шесть веков, естественно не был однородным. За Возрождением последовал барокко, его во второй половине XVII – начале XVIII в. сменил классицизм.
Истинной стихией и главным действующим лицом итальянского паркового барокко стала вода. Наиболее яркими образцами барочных вилл и садов являются виллы Мути, Конти, Мандрагоне, Фальконьери. Среди них вилла Альдобрандини поражала грандиозностью замысла. Барочный сад по-прежнему находился в эстетическом подчинении у архитектуры, но то была уже другая архитектура – более динамичная, более пышная и украшенная. Статичная регулярная планировка приобрела некоторую динамику.Для барокко характерно увлечение всевозможными садовыми строениями: павильонами, гротами, бельведерами, опорными стенками, обильно уставленными скульптурой и вазами балюстрадами, лестницами, нишами. Все эти сооружения становились также значимы, как и растения, а декоративный эффект создавался за счет контраста или слияния камня и вечной зелени. Характерны для садов барокко и так называемые садовые театры в виде полукруглой декоративной стены с нишами, украшенными статуями и фонтанами. На их фоне часто разыгрывались представления, устраивались концерты и маскарады.
Барочные сады обрели несвойственную Возрождению экспрессивность. В них возникло ощущение тесноты и изобилия, вода не столько громко шумела, но почти ревела, пела, гудела, звенела: в фонтаны помещались специальные органы, приводившиеся в действие водой. Запутанные узоры цветников и лабиринтов, чередование вертикалей и горизонталей, игра света и тени задавали четкий, пульсирующий ритм, в воздухе висели сильные, пряные ароматы вечнозеленых растений и цитрусовых деревьев. Но главное – чинная серьезность ренессансных садов дополнилась барочной шутливостью.
В ландшафтной архитектуре барокко проявило себя подчеркнуто симметричными, богатыми в планировочном решении и пластике композициями, как бы противопоставленными мягкости и свободе живой природы. Барокко нашло самое яркое воплощение во французском паркостроении. Поэтому регулярные, композиционно насыщенные сады называют французскими. Пейзажные композиции, достигшие своих вершин в эпоху классицизма в Англии, назвали английскими. Если говорить об итальянском барокко, то надо рассматривать и организацию городского пространства. Шло постепенное преобразование средневековых площадей. Появилось уникальное радиальное мощение, скульптуры отходят от стен зданий, но еще не выходит в центр. Прекрасные образцы первых после Древнего Рима конных монументов создали Донателло и Вероккио. В 1538 г. начиная реконструкцию Капитолия в Риме, Микеланджело Буонаротти поставил в центре площади конную статую императора Марка Аврелия. Она подчинила себе и организовала все пространство площади. Архитектору и скульптору Джованни Бернини (1598-1680) принадлежит решение площади Св. Петра. Ансамбль Ватикана состоит из парадной площади, обращенной к городу, собора с папским дворцом и прекрасного обширного сада на заднем плане, композиционным центром которого стала небольшая вилла Пиа, построенная Пирро Лигорио.
Итальянское Возрождение и барокко неисчерпаемы для всех сторон жизни человеческого общества. Архитектура, градостроительство, скульптура, живопись образуют неразрывное единство, и ландшафтная архитектура занимает в нем большое и достойное место.