- •1Жизнь и творчество Лопе де Вега. Анализ исторической драмы «Фуэнтэ Овехуна». Эволюция драматического искусства Лопе де Вега, Особенности испанского театра.
- •2. Комедия Лопе де Вега (основные темы и образы, драматургическое мастерство. Понятие «комедии плаща и шпаги»). Анализ одной комедии (второй – по выбору экзаменующегося).
- •3. Педро Кальдерон и театр барокко. Жанровое разнообразие пьес Кальдерона.
- •4. Пьер Корнель – создатель жанра классической социально-политической трагедии. Анализ тра-гедии «Сид». Лабрюйер о французской трагедии.
- •5. Развитие жанра социально-психологической трагедии в творчестве Жана Расина. Анализ тра-гедии «Федра» (или «Андромаха»).
- •6. Жизнь и творчество Жана-Батиста Мольера. Жанровое многообразие творчества Мольера. Понятие «высокая комедия». М.Булгаков о Мольере.
- •7. «Трилогия о лицемерии». Анализ комедии Мольера «Тартюф».
- •8. Анализ комедии Мольера «Мещанин во дворянстве». Изучение творчества Мольера в школе.
- •9. Анализ комедии Мольера «Мизантроп». Мольер и Грибоедов.
- •10. Анализ комедии Мольера «Дон Жуан». Художественный метод Мольера и классицизм. Моль-ер и Пушкин.
- •12. Немецкая литература 17 века. Языковые теории. Расцвет лирической поэзии. (м.Опиц, а.Гриффиус, ф.Фон Логау, п.Флеминг и др.). Гриммельсгаузен и проза его эпохи.
- •13. Творчество Даниэля Дефо. Анализ романа «Робинзон Крузо». Понятие «робинзонады» и «ан-тиробинзонады».
- •14. Джонатан Свифт и английская сатира 18 века. Публицистика Свифта. Анализ романа «Путе-шествия Гулливера».
- •15. Филдинг и Ричардсон. Теория романа. Комическая эпопея г.Филдинга. «История Тома Джон-са, найденыша». Социальная и философская проблематика, особенности характера художест-венных приемов Филдинга.
- •16. Поэзия и проза английского сентиментализма. Творчество Лоренса Стерна.
- •17. Поэзия Роберта Бернса.
- •18. Творчество Мантескье. «Персидские письма» и жанр просветительского философского романа.
- •19. Жизнь и творчество Вольтера. Философские повести Вольтера. Проблематика, художествен-ные приемы Вольтера.
- •20. Просветительская и художественная деятельность Дидро. Своеобразие философской повести Дидро («Монахиня»), философского диалога. «Племянник Рамо». «Жак-фаталист и его хозя-ин».
- •21. Руссо и руссоизма. Отражение педагогических взглядов Руссо в романе «Эмиль, или о воспи-тании». «Исповедь» Руссо и развитие исповедального жанра. «Новая Элоиза» и жанр сенти-ментального романа.
- •23. Просвещение в Германии. Лессинг – теоретик искусства. Драматургия Лессинга.
- •24. Жизнь и творчество Гете. Лирика Гете.
- •25. Гердер и движение «Бури и натиска». Гете и немецкий сентиментализм. «Страдания юного Вертера».
- •26. «Фауст» Гете. История создания. Художественное своеобразие.
- •27. «Фауст» Гете. Пути искания Фауста. Мефистофель и диалектика познания. Фауст и Маргарита.
- •28. Эволюция драматургии Шиллера.
7. «Трилогия о лицемерии». Анализ комедии Мольера «Тартюф».
«Трилогия о лицемерии». Анализ комедии Мольера «Тартюф».
Образцом "высокой комедии" может служить "Тартюф". Борьба за постановку " Тартюфа" шла с 1664 по 1669 год; в расчете на разрешение комедии Мольер трижды ее переделывал, но смягчить своих противников не смог. Противниками "Тартюфа" были могущественные люди — члены Общества Святых Даров, своего рода мирского отделения при ордене иезуитов, которое исполняло функции негласной полиции нравов, насаждало церковную мораль и дух аскетизма, лицемерно провозглашая, что борется с еретиками, врагами церкви и монархии. Доносы тайных агентов этого общества причиняли много зла, так что современники прозвали его "заговором святош". Но иезуиты в этот период безраздельно господствовали в религиозной жизни Франции, из их числа назначались духовники королевской семьи, и королева-мать, Анна Австрийская, лично покровительствовала Обществу Святых Даров. Поэтому, хотя королю понравилась пьеса, впервые представленная на придворном празднестве в 1664 году, пойти против церковников, убеждавших его, что пьеса нападает не на ханжество, а на религиозность вообще, Людовик до поры до времени не мог. Только когда король временно рассорился с иезуитами и в его религиозной политике наступила полоса относительной терпимости, "Тартюф" был наконец поставлен в его нынешней, третьей по счету, редакции. Эта комедия тяжелей всего далась Мольеру и принесла ему наибольший прижизненный успех.
"Тартюф" на одном из диалектов южной Франции значит "мошенник", "обманщик". Так, уже названием пьесы Мольер определяет характер главного героя, который ходит в светском платье и представляет собой очень узнаваемый портрет члена "кабалы святош". Тартюф, прикинувшись праведником, проникает в дом богатого буржуа Оргона и полностью подчиняет себе хозяина, переписывающего на Тартюфа свое имущество. Всем домочадцам Оргона очевидна натура Тартюфа — лицемеру удается провести только хозяина и его мать, госпожу Пернель. Оргон порывает со всеми, кто решается сказать ему правду о Тартюфе, и даже изгоняет из дома своего сына. Чтобы доказать свою преданность Тартюфу, он решает породниться с ним, отдать ему в жены свою дочь Мариану. Чтобы предотвратить этот брак, мачеха Марианы, вторая жена Оргона, Эльмира, за которой давно исподтишка ухаживает Тартюф, берется разоблачить его перед мужем, и в фарсовой сцене, когда Оргон прячется под столом, Эльмира провоцирует Тартюфа на нескромные предложения, заставляющие удостовериться в его бесстыдстве и предательстве. Но, изгнав его из дома, Оргон ставит под удар собственное благополучие — Тартюф заявляет права на свою собственность, к Оргону является судебный пристав с ордером о выселении, к тому же Тартюф шантажирует Оргона неосторожно доверенной ему чужой тайной, и только вмешательство мудрого короля, отдающего приказ арестовать известного плута, на чьем счету целый список "бессовестных деяний", спасает дом Оргона от краха и обеспечивает комедии счастливую развязку.
Характеры в классицистической комедии выражают, как правило, одну характерную черту. Тартюф у Мольера воплощает универсальный человеческий порок лицемерия, прикрывающегося религиозным ханжеством, и в этом смысле характер его обозначен ясно с самого начала, не развивается на протяжении действия, а только глубже раскрывается с каждой сценой, в которой участвует Тартюф. Злободневные черты в образе, связанные с обличением деятельности Общества Святых Даров, давно отошли на второй план, но их важно отметить с точки зрения поэтики классицизма. Также однолинейны многие другие персонажи комедии: привычные амплуа юных влюбленных представляют образы Марианы и ее жениха Валера, бойкой служанки — образ Дорины; резонер, то есть персонаж, который "проговаривает" для зрителя моральный урок происходящего, — брат Эльмиры, Клеант.
Однако в каждой пьесе Мольера есть роль, которую он исполнял сам, и характер этого персонажа всегда самый жизненный, драматичный, самый неоднозначный в пьесе. В "Тартюфе" Мольер играл Оргона.
Оргон — в практическом плане взрослый человек, преуспевающий в делах, отец семейства — одновременно воплощает духовную несамодостаточность, как правило, свойственную детям. Это тип личности, нуждающийся в руководителе. Кто бы ни оказался этим руководителем, люди, подобные Оргону, проникаются к нему беспредельной благодарностью и больше доверяют своему идолу, чем самым близким. Оргону не хватает собственного внутреннего содержания, которое он пытается компенсировать верой в благость и непогрешимость Тартюфа. Оргон в плане духовном несамостоятелен, он не знает самого себя, легко поддается внушению и становится жертвой самоослепления. Без доверчивых оргонов не бывает обманщиков-тартюфов. В Оргоне Мольер создает особый тип комического характера, которому свойственна правда его личных чувств при их объективной ложности, и его муки воспринимаются зрителем как выражение нравственного возмездия, торжества положительного начала. Очень справедливо в этой связи замечание А. С. Пушкина: "Высокая комедия не основана единственно на смехе, но на развитии характеров — и что нередко, она близко подходит к трагедии".
По форме "Тартюф" строго выдерживает классицистическое правило трех единств: действие занимает один день и целиком разворачивается в доме Оргона, единственное отступление от единства действия — линия любовных недоразумений между Валером и Марианой. Комедия написана, как всегда у Мольера, простым, ясным и естественным языком.
Церковники так и не простили Мольеру "Тартюфа"
Тартюф. Лицемер. И здесь Мольеру неважно, дворянин это или буржуа. Нам неизвестна та среда, в которой приобрел эту черту. Существенна сама его страсть – лицемерие, психологическая черта, а не социальный фон. Это образ кристалльно чистый, выведенный из исторической среды. Мольер стремится создать чистое отвлеченное сценическое пространство и время. Это стремление к абстракции, характерное для классицистов, и это стремление сказывается еще сильнее в характерах. Мольер, типизируя образ, не может не придать герою и индивидуальных черт. Индивидуальная особенность Тартюфа заключается в том, что он носитель лицемерия. Он нагл, упрям. Это как человек. А как тип – воплощает то, что Мольер хочет в нем выразить, - сгущенное лицемерие. Одним из способов обрисовки такого образа является окружение героя. Он возникает из этого окружения. Тартюф же вообще обрисовывается окружающими. Оргон им восхищен. О нем рассказывает Дорина. Это окружение Тартюфа искусственно. Рукой Мольера с дороги главного героя убраны все препятствия. Обратная сторона беспредельной наглости и лицемерия Тартюфа – беспредельная доверчивость Оргона, его преданность Тартюфу. Второй способ достижения абстракции Мольером – гипербола. Он штрихами вводит эту гиперболу. Надо, чтобы гиперболизированная черта была правдивой, реальной, закреплялась в жестах, интонации, фразеологии, поведении, действительно характерных для человека, одержимого данной страстью. Тартюф абсолютен в своем мнимом благочестии: декольте Дорины прикрывает платком. Классицистический принцип характеристики Мольер доводит до последней степени законченности, превосходя в этом смысле самых ортодоксальных классицистов. Вообще принципы классицизма очень важны для него. Например, для него важно его тяготение к симметрии, к уравновешенности всех частей. У Мольера всегда действуют два героя, которые друг друга дополняют по методу контраста. В «Тартюфе» это наглый Тартюф и доверчивый Оргон