D-b-g-d-f-a-cis||des-Des-Ges-b-Ges-Des
Мы видим, что тональный план сочинения отличается достаточно не простым рядом тональностей. Путем мелодической модуляции композитор из диезной переходит в бемольную сферу тональностей. Из минорной сферы тональностей автор плавно переходит в мажорную и в ней заканчивает эту часть.
Гармонический язык произведения – еще более интересная сфера для нашего анализа. Своеобразие гармонического языка Свиридова – в сочетании двух взаимодополняющих контрастных начал: области диатонических ладовых структур и сферы изысканно – хроматических построений.
Все самое интересное в гармоническом плане происходит в партии оркестра. Хоровая фактура не отличается сложными гармоническими последовательностями аккордов. Зачастую – это общехоровой унисон на фоне оркестровой партии:
В партии же оркестра, картина отличная:
Вся звукоизобразительная сфера заключена именно здесь, в различных вариантах чередования и сопоставления.
Композитор Свиридов избирает для своего произведения смешанный тип фактуры. Если первая часть – это сфера гомофонии (гомофонно-гармоническая), то в будущем, встречаются элементы полифонического типа фактуры (подголосочный тип). В заключении, автор прибегает к использованию аккордового склада изложения:
Вокально – хоровой анализ
Тип хора – смешанный
Вид хора – шестиголосный
Общий диапазон хора:
Desб – A2
Диапазон хоровых партий:
Сопрано
Альт
Тенор
Бас
Диапазоны хоровых партий отличаются широким охватом.
Тесситурные условия достаточно сложные. Произведение рекомендуется для исполнения профессиональным хором.
Основа хорошего звука – правильное певческое дыхание. Основным типом дыхания и пения считается нижне-реберно-диафрагматическое. Одно из основных условий правильного певческого дыхания – полная свобода верхней части грудной клетки и шеи. В данном произведении используем дыхание по фразам. Вдох осуществляется коротко без перенасыщения кислородом легких, что может привести к нечистой интонации при исполнении. В связи с тем, что форма сочинения тяготеет к сквозному развитию, дыхание в хоре определяется как дыхание по фразам. Произведение очень удобно для исполнения, но требует хорошей подготовки от певцов хора.
Остановимся более подробно на особенностях строя.
Чистый строй – первое и важнейшее качество хорового пения. Существенно помогает строю владение голосом на всем диапазоне; форсировка, и наоборот, вялое, неопертое звукоизвлечение, пение на низкой позиции, усталость и болезнь голосового аппарата являются первопричиной фальшивого пения. Строй а капелла основан на ладовых и гармонических особенностях интонирования музыки. Темперированный строй отличается уравновешенностью интервальных соотношений, чем достигается его замкнутость и возможность энгармонизма. Остановимся на некоторых наиболее сложных участках интонирования в хоре.
В произведении встречаем обилие скачков, которые требуют точности в исполнении:
Встречаются достаточно редко и хроматические звуки:
При их исполнении необходимо пользоваться правилами интонирования гаммы.
При исполнении последнего аккорда, который композитор дает в разложенном виде необходимо каждый звук исполнить точно по высоте, без широкого вибрато.
Рассмотрим некоторые вопросы хорового ансамбля. Общехоровой ансамбль бывает монолитный и дифференцированный. Для первого, характерны предельная слитность хоровых голосов, уравновешенность партий и групп в аккорде и вертикальных сочетаниях. В данном сочинении встречаем использования как монолитного так и дифференцированного видов ансамбля.
Ритмический ансамбль основан на едином ощущении ритма. Такой ансамбль сравнительно легко достижим в неизменном ритме. На протяжении нашего сочинения ритмическое движение в целом сохраняется достаточно ровным. Необходимо точно выдерживать залигованные длительности, паузы, следить за ровностью исполнения по вертикали.
Темповый ансамбль находится в прямой зависимости от ритмического и наоборот. На протяжении всего сочинения темп неоднократно изменяется, что привносит в исполнение определенные сложности. Следует при помощи дирижерского жеста быть точным в показе соединительных разделов формы.
Динамический ансамбль хоровой партии стремится к монолиту. Он может быть и монолитным (одноплановым) и дифференцированным (многоплановым). Первый ( в нашем случае) предлагает одинаковую динамику во всех хоровых партиях и используется в общехоровых унисонах, а также в участках с аккордово-гармонической фактурой. Фактура сочинения весьма насыщена, тутти хора звучит ярко, сочно, в единой манере (тембральное сочетание).
Штриховой ансамбль в данном сочинении не получает широкого развития. Однако акценты все же встречаются:
Дикционный и орфоэпический ансамбль: этому понятию зачастую уделяется не должное внимание, в связи с этим страдает звучание хора, восприятие музыки слушателем и многое другое. Обозначим наиболее сложные участки для исполнения.
- рекомендуется обратить внимание на утрированное произнесение буквы «р» на всех участках формы
- при исполнении сочетаний согласных букв предыдущая согласная присоединяется к последующей и произносится коротко
- гласные буквы исполняются в единой манере.
Для исполнения данного сочинения требуется большой состав хора. Все партии должны быть укомплектованы равнозначно по силе звучания, тембровой окраске, количественно.