Вопрос 2

Из Истории советского кино

Начало кинематографа в России

В отечественной истории кино раннего периода принято выделять три этапа:

• 1896–1907: появление кинематографа в России;

• 1908–1913: начало отечественного производства фильмов;

• 1914–1919: кинематограф периода Первой мировой войны.

Рождение и взлет советского кино

Первые творческие взлеты советского кино. Фильмы: «Красные дьяволята» (1923) /Иван Николаевич Перистиани;«Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» (1924) /Лев Владимирович Кулешов. В обоих фильмах – влияние американских вестернов.

• Лев Владимирович Кулешов– режиссер и теоретик киноискусства; фильм «Необычайные приключения…» – манифест кулешовской киношколы: динамичный монтаж и акробатическая выучка актеров; из его школы вышли знаменитые актеры и режиссеры:Александра Хохлова, Всеволод Пудовкин, Борис Барнет, Леонид Оболенский.

Русский революционный киноавангард: «Большая пятерка советского кино:С. Эйзенштейн, Вс. Пудовкин, Л. Кулешов, Д. Вертов, А. Роом.

Авангард (фр.avant-garde=передовой отряд) – течение в кинематографе, тесно связанное с новаторскими тенденциями, получившими развитие в европейском театре, живописи и литературе 1920-х гг. во Франции, Германии и России. Русский авангард был тесно связан с общим подъемом искусства после Октябрьской революции и отличался разноплановостью. Поиски велись как в сфере кинодокументализма (фильмы Дзиги Вертова), так и в игровом кинематографе, явно отмеченном влиянием театра (ФЭКС, фильмыГ. Козинцева и Л. Трауберга).

Многие видные режиссеры снимали подчеркнуто политически ангажированные ленты, причем в самых разных жанрах – историко-революционном (С. М. Эйзенштейн, А. Довженко), комедийном (Л. Кулешов). Деятели русского авангарда, в дальнейшем выросшие в крупнейших советских кинохудожников, оставили неоценимое теоретическое наследие.

• Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898–1948) – флагман русского революционного киноавангарда; кинорежиссер и теоретик киноискусства.

• «Монтаж аттракционов»: обоснование метода воздействия на публику с помощью цирковых, эстрадных приемов, а также плаката и публицистики;

• 1924–1927: условная революционная кинотрилогия: «Стачка», «Броненосец Потемкин» (1925), «Октябрь»; складывается собственный стиль, характерные черты которого: метафоричность, экспрессия, тяга к символической образности; благодаря монтажно-образному кинематографу кино стало искусством; в центре картин – революционные массы; «кинематограф масс»;

• фильмы: «Старое и новое» (1929) и «Бежин луг» (1935–1937) – переход от идеи «монтажа аттракционов» к «монтажу мыслей», оформленной в теории «интеллектуального кино»;

• 1929–1932: командирован за границу (вместе с Г. Александровым иЭ. Тиссэ), сначала в Западную Европу, а затем в США;

• в рамках социалистического реализма: фильм«Александр Невский» (1938): жанр биографического патриотического фильма (оператор –Эдуард Тиссэ; композитор –С. С. Прокофьев);

• 1938–1948: «новое кино»: интеллектуально и философски показывать реальность не во внешнем, а во внутреннем измерении; «Иван Грозный» (первая серия – 1945, вторая серия – 1958).

• Всеволод Илларионович Пудовкин(1893–1953) – режиссер, актер, сценарист, художник; создатель, как иС. М. Эйзенштейн, историко-революционного эпоса; условная революционная трилогия (вершина творчества):«Мать»(1926);«Конец Санкт-Петербурга»(1927);«Потомок Чингис-хана»(1928);«эпос с человеческим лицом»: отличиеПудовкинаот других мастеров монтажно-поэтического кинематографа 1920-х гг. – в индивидуализированном (а не только типажном) показе героев на экране, внимательной работе с актерами, тщательной проработке деталей в кадре.

• Александр Петрович Довженко(1894–1956) – сценарист, режиссер, актер, художник; в кино пришел из живописи; драма взаимоотношений человека с природой – определяющий мотив творчества; создатель«поэтического кино»; первая авторская работа – кинопоэма«Звенигора» (1928); фильм«Арсенал» (1929); вершина творчества –«Земля» (1930): пафос сотворчества человека и природы, действия по ее законам, а не насилия над ней определил внутреннюю гармонию фильма.

• Дзига Вертов (Денис Аркадьевич Кауфман)(1896–1954): игровое кино – фикция; идеи и формулы: «киноглаз» (с помощью оптических и технических возможностей «киноглаз» видит жизнь глубже и точнее, чем глаз невооруженный), «жизнь врасплох», «мир без игры»; группа «киноков»; фильмы: «Кино-Глаз» (1924),«Человек с киноаппаратом»(1929), «Симфония Донбасса» (1930), «Три песни о Ленине» (1934).

Советское кино после Гражданской войны:

Два главных киноцентра: Москва(две кинофабрики «Совкино» и «Межрабпом»);Ленинград («Севзапкино», ныне – «Ленфильм»); фильмы на современную тематику; главные враги в картинах – буржуи-нэпманы;

• Борис Васильевич Барнет(1902–1965) – режиссер, актер; мастер сатирической комедии со склонностью к буффонаде, с проявлением лиризма и мягкого юмора; фильмы:«Девушка с коробкой» (1927);«Дом на Трубной» (1928);«Окраина» (1933);«Подвиг разведчика» (1947).

• Абрам Матвеевич Роом(1894–1976) – режиссер, сценарист, актер, композитор; свое направление в кино: главное–актер (театральный), психологизм, бытописательство = гиперреализм; родоначальник эротического кино и предтеча итальянского неореализма; фильмы:«Третья Мещанская» (1927), автор сценария –ВикторШкловский«Привидение, которое не возвращается» (1929);«Строгий юноша»(1936), автор сценария –Юрий Олеша;«Гранатовый браслет» (1969).

• Ленинград: КЭМ (Киноэкспериментальная мастерская):Фридрих Маркович Эрмлер:(1898–1967) фильмы о криминальном дне северной столицы;

• Григорий Михайлович Козинцев(1905–1973), Леонид Захарович Трауберг(1902–1990): ФЭКС (Фабрика экцентрического актера):Янина Жеймо, Сергей Герасимов. Олег Жаков;фильмы: (совместно): шедевр«Шинель» (1926);«Новый Вавилон» (1929);«Одна» (1931); историко-революционная эпопея = трилогия о Максиме –«Юность Максима» (1935),«Возвращение Максима»(1937), «Выборгская сторона» (1939);

Козинцев Г. М.(один):«Дон-Кихот»(1957), «Гамлет»(1964), «Король Лир» (1970);

Трауберг Л. З.(один):«Мертвые души»(1960), «Вольный ветер» (1961),«Крепостная актриса»(1963).