Система декорации византийского храма

Ансамбль византийской монументальной живописи нельзя рассматривать как сумму отдельных композиций, так как они не задумывались как независимые произведения. Главное здесь — взаимоотношение образов друг с другом, с архитектурным обрамлением и со зрителем. Каждый отдельный элемент есть часть органичного, неделимого целого, построенного на основе определенных принципов.

Основной принцип композиции приблизительно можно определить как установление непосредственной связи мира зрителя с миром образа. Набор сюжетов, представленных в византийских храмах, сравнительно небогатый.

Уникальное достижение средневизантийской декорации — умение располагать части ансамбля в связи друг с другом и в отношении к целому. Вечной проблемой для богословов и художников оставалось построение системы в целом.

Отличие византийской системы декорации храма от западной в том, что зритель может увидеть любую часть такого декоративного ансамбля.

Образы Христа в Его различных видах, Богоматерь, ангелы, апостолы, пророки и святые размещались в иерархическом порядке, который включал и изображения мирских государей – наместников Христа на земле. Если в эту иерархическую систему попадали исторические циклы и сюжеты из Ветхого и Нового Заветов или апокрифической и легендарной литературы, то это происходило не столько благодаря их самостоятельной повествовательной ценности, сколько из-за того, что они удостоверяли истинность основного догмата.

Образ

Смысл существования византийского изобразительного искусства в целом основан на учении, развивавшемся в связи с христологическим догматом.

Выделяют три принципа, которые имеют первостепенное значение для всей последующей истории византийского искусства.

1. Изображение, если оно создано «правильным способом», есть магический двойник первообраза, магически же ему идентичный.

2. Изображение священного персонажа достойно почитания.

3. У каждого образа есть место в постоянно действующей иерархической системе.

Свойства образа:

• Чтобы достичь магического тождества первообразу, образ должен обладать «подобием» — передавать характерные черты святого или события в соответствии с аутентичными источниками.

• Образ связан со зрителем, и его магическое тождество первообразу существует только для зрителя и с его помощью. Чтобы установить связь со зрителем и стать пригодным к принятию его поклонения, изображение должно быть доступным обозрению, понятным, легко узнаваемым и поддающимся интерпретации.

• Чтобы фигуры можно было достойно почтить, они должны быть изображены фронтально – только при таком условии зритель станет участником полноценного диалога.

При создании сюжетных композиций далеко не всегда можно использовать фронтальный принцип: тут наиболее применимо профильное изображение, но в этом случае связь зрителя и изображения нарушается. Выходом стал трехчетвертной поворот, который допускает два варианта его интерпретации – в пределах композиции это профиль, по отношению к зрителю – фас. В результате классическое византийское искусство подвергло сильному сокращению весь спектр ракурсов.