Вокальные жанры
Песня (Lied) и вокальный цикл
Влияние городской бытовой культуры наиболее ярко проявилось в песенных жанрах. Никогда ещё песня не была настолько популярна в профессиональном искусстве. Песня стала ведущим жанром романтической музыки, не менее важным, чем опера или симфония. Мало того, она оказала громадное влияние на развитие важнейших музыкальных жанров.
Сама специфика вокальной миниатюры отвечала основным стремлениям романтического течения в музыке. Человеческий голос - это тот инструмент, который наиболее органично может передать все тончайшие движения души. Опора на литературные стихотворные образы осуществлялась здесь непосредственным образом. Многие композиторы обращались к высокой поэзии, в том числе, к стихотворениям Гёте, Шиллера, Гейне. Развитая фортепианная партия большинства песен обладает собственной выразительностью, создавая самостоятельный музыкальный образ. Огромное количество песен в творчестве Ф.Шуберта (более 600); среди лучших образцов вокальной лирики Р.Шумана большая часть содержит интересную и насыщенную фортепианную партию. Незаурядными мастерами песен были К.М.Вебер, Ф.Лист, Э.Григ, Р.Вагнер и др.
Так же, как и инструментальные миниатюры, песни могли объединяться в циклы. Большинство из них были связаны единым сюжетом, состоящим из последовательности событий, состояний, размышлений. Многие циклы связывались конструктивно при помощи повторений материала и других средств. В качестве сюжета могла использоваться объединяющая смысловая идея.
Опера
К началу 19в. опера становится всеобщим достоянием и наиболее демократическим жанром. Постепенно освобождаясь от многих условностей, развитие оперы идёт по пути сближения музыки, слова и театрального действия. Музыка испытывает огромное влияние городской песенной культуры. Мелодии становятся простыми и легко запоминающимися, их быстро подхватывают и распевают на улицах и в частных домах. Ранние итальянские романтические оперы (В.Беллини, Г.Доницетти) сохраняют чёткое разделение на номера и речитативы (номерная структура). В операх Р.Вагнера принцип разделения на речитативы и арии заменён "бесконечной мелодией", т.е сочетанием и полифоническим соединением лейтмотивов (Leitmotiv (нем.) - ведущий мотив), создающим непрерывное сквозное развитие. В своих операх (музыкальных драмах) Вагнер в огромной степени усилил драматургическую функцию оркестра, насытив музыкальную ткань смысловыми элементами, а интонации вокальных партий приблизил к интонациям человеческой речи. В большинстве опер Дж.Верди сохраняется деление на номера, но при этом достигается большая связность и динамика развития драматического действия. В своих последних операх Верди отказывается от номерного деления, его примеру следуют представители веризма (Vero (итал.) - правдивый, истинный) во главе с Пуччини.
8. Романтизм Особенности музыкального языка
Воплощение романтической образной среды в музыке привело к колоссальному расширению арсенала выразительных средств. Одному из самых значительных изменений подвергся оркестр. Если в эпоху классицизма композитор добивался от оркестра слаженности звучания, равновесия между группами и отдельными инструментами, удобства игры, то теперь на первый план выходит индивидуальная окраска тембра, яркие сочетания инструментов, выразительные регистры и приёмы. В творчестве композиторов-романтиков тембры заиграли новыми красками, выявили необычные и яркие возможности. В романтическом оркестре мы слышим солирующие инструменты, исполняющие насыщенные и выразительные партии. У музыкантов здесь гораздо больше возможности высказаться, ощутить свою индивидуальность. Личность музыканта-исполнителя выступает на первый план. Вот почему в романтической музыке так много произведений для солирующих инструментов, особенно для фортепиано. Этот инструмент обладает универсальными возможностями: он многоголосен и поэтому на нём можно исполнять музыку в любой фактуре, можно играть виртуозно и эффектно, добиваться тончайших нюансов, разнообразных оттенков тембра. Вместе с тем - это инструмент для одного исполнителя, великолепная возможность проявить в полной мере свою индивидуальность. Все эти качества сделали фортепиано самым любимым инструментов композиторов-романтиков. Не один период в истории музыки не дал нам такого количества сольной фортепианной литературы.
Яркие находки в области фактуры и исполнительских приёмов, рассчитанных на виртуозных исполнителей, появились и в музыке для других инструментов. Возникают интересные и запоминающиеся сочетания тембра и фактуры, которые воспринимаются как смысловой материал.
Важнейшее достижение романтизма - развёрнутая, развитая мелодия. Ей предаётся огромное значение. В музыкальном материале, содержащем яркую и красивую мелодию, все остальные средства подчиняются её наиболее рельефному выявлению. Мелодия может длиться очень долго или повторяться с вариантными изменениями. Обновляется интонационная среда. Под влиянием фольклора в мелодиях композиторов различных национальных школ отчётливо проступает связь с народной музыкой. Вместе с тем, в тематическом материале всё чаще появляются эпизоды, где мелодия отсутствует, и основным смысловым элементом становятся фактурно-тембровые образования, общие формы движения, ритмические формулы и др.
Возрастает роль фона как смыслового элемента, равноценного мелодии. Если в классицистском материале контрастные образы сменяли друг друга, то здесь контраст возникает между одновременно звучащими элементами, слоями музыкальной ткани. Если Вы читали сказки или новеллы романтического писателя Э.Т.А.Гофмана, то помните, что в них действие может происходить в нескольких измерениях. Этим же свойством обладает и романтическая музыка. Периодически возникает многоплановый материал в котором в разных слоях возникают разные образы, частым явлением становится контрастная полифония. В вокальных миниатюрах возрастает смысловая роль аккомпанемента. Собственно это уже не пение под аккомпанемент, а ансамбль равноправных или почти равноправных исполнителей. Великолепные открытия музыкального романтизма в области выразительных средств дали толчок разнообразным проявлениям в развитии музыки 20 в., наиболее яркими из которых были импрессионизм и экспрессионизм.