- •Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «детский сад № 17»
- •Основные методы работы
- •3. Подбор увлекательных и посильных ребенку творческих заданий. Методические принципы:
- •2. Учебный материал строится также по принципу «спирали».
- •Приемы работы:
- •I этап: Подготовительный курс (малыши с явными логопедическими проблемами)
- •II этап:
- •Ожидаемые результаты по программе
- •I этап обучения:
- •II этап обучения:
- •Контроль за успеваемостью формы и сроки проведения контрольных проверок:
- •Результативность
- •Концертная деятельность.
- •Учебно-тематический план
- •Содержание изучаемого курса
- •3. Дыхание. Дыхательная гимнастика.
- •4. Певческое произношение гласных и согласных. Орфоэпия.
- •5. Нотная грамота в игровой форме.
- •6.Звукообразование. Звуковедение.
- •7. Динамика. Нюансировка.
- •8. Дикция. Атака звука.
- •9. Темпоритм. Пульсация.
- •Воспитательная работа
- •Работа с родителями
- •Материально-техническое обеспечение
- •Методические рекомендации по организации первого занятия в ансамбле
- •Творческие задачи игр (на некоторых примерах)
- •Заключение
I этап: Подготовительный курс (малыши с явными логопедическими проблемами)
Требования к ним достаточно условны, ведь они только начинают вникать в музыкальный мир и главное требование - заинтересованность детей, - оно определяет и посещаемость, и успеваемость, и качество музыкального развития в дальнейшем.
Стоящие перед ними художественные и творческие задачи решаются на основе унисонного пения и посредством музыкально - ритмических игр. Ввиду того, что развитие слуха и голоса предполагает индивидуальный подход, многие дети также занимаются индивидуально либо меалыми группами по 4-5 человек. В небольшом составе легче подружиться и сработаться, услышать друг друга, почувствовать себя членом одной творческой семьи, ощутить взаимоподдержку и товарищество.
Важный фактор - ответственность перед своими сверстниками и перед преподавателями в вопросах режима: опоздания, пропуски, готовность к занятиям, отношение к голосу и т.д. Дети на данном периоде обучения в конкурсах участвуют крайне редко (в основном наиболее способные).
Самое главное для малышей – выразительность исполнения.
II этап:
3-4 год обучения (дети 6-7 лет)
Может предполагать по желанию игру на музыкальном инструменте (фортепиано, клавишный синтезатор), которая является средством постижения музыкального языка.
Необходимо учить детей быть требовательными к себе, любить музыку и уметь раскрывать её красоту слушателям.
Использование музыкально-дидактических игр, ритмических движений, инсценировок различных песен в младшем составе очень оживляют занятия. И во всех этих видах музыкальной деятельности может присутствовать инструментальное исполнительство (шумовой оркестр, использование металлофонов).
Это не узкая специализация по определённому предмету, а программа по всесторонненму музыкальному развитию.
В программу вносятся изменения с учётом возрастных особенностей детей, желающих обучаться музицированию.
Основное направление деятельности педагога – одновременная работа по всем направлениям курса.
В течение года педагог должен постоянно уделять внимание общему музыкальному развитию учащихся: сведения о композиторах, жанрах, элементарная музыкальная терминология, понятия, форма и т.д. В репертуар следует включать ансамблевую музыку, песни с аккомпанементом, пьесы зарубежных, русских, современных композиторов, обработки народных песен, эстрадную «классику», современную детскую вокальную литературу различных стилей.
Перечень рекомендуемых сборников и примеры некоторых используемых произведений даны в приложениях к программе. Накопление знаний учащихся прослеживается в индивидуальном плане.
Занятия вокального ансамбля проходят в направлении Детский музыкальный театр с использованием сценодвижения, элементов актёрского мастерства и хореографии.
Ожидаемые результаты по программе
I этап обучения:
На данном этапе дети должны овладеть следующими знаниями, умениями и навыками:
уметь дифференцировать звуки по высоте, различать музыкальные регистры;
запоминать и уметь повторить простейшие ритмические группы -
уметь правильно держать корпус при пении сидя и стоя (положение спины, головы);
понятие «интонация» - чистота исполнения – контроль (закрытое ухо);
знать, слышать и пользоваться динамическими оттенками (форте, пиано);
правильно произносить гласные (певуче, округлённо);
знать элементарные и наиболее распространённые жанры музыки в следующей последовательности: песня-танец-марш, песня-игра;
стараться выражать свои эмоции соответственно характеру музыкального произведения;
знать правила поведения на сцене, осваивать культуру сценического движения певца;
выступать не менее двух раз в год, участвовать в утренниках, концертах соответствующего уровня.