Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Прикладная хореография в театрализованном представлении и празднике. Учебное пособие для студентов, обучающихся по специальности 070209 Режиссура теат
.pdf
70
странства средствами разнообразных танцевальных рисунков при достаточном подборе танцевальных движений, соответствующих выбранной
теме и идеи эпизода, этюда или номера.
Студент выбирает построение, обсуждает свой замысел с педагогом,
конкретно решает, как он будет осуществлять постановку эпизода, этюда
или номера. Далее композиция выполняется на бумаге с учетом выбранной музыки и ее анализа, а также подобранных танцевальных движений.
Подготовленная танцевальная композиция разводится на исполнителей. В
процесс репетиции должен быть положен принцип от простого к сложному. Вначале постановщику необходимо разучить танцевальные движения
с исполнителями, затем приступить к освоению рисунков танца. После
освоения всего эпизода, этюда или номера, проводятся репетиции по отработке танцевальных движений и рисунков.
Студент должен уметь видеть основное и второстепенное, определять выполнено задание или нет, соответствует ли созданная танцевальная композиция первоначальному замыслу, музыке, теме и идеи и т.д.
Эти упражнения развивают у студентов индивидуальные творческие
способности, его вкус, наблюдательность, фантазию.
Тема 2. Упражнения на основе жизненных наблюдений
- упражнение на сценическое внимание
приступая к упражнению студентам необходимо знание позиций рук
и ног классического танца, соединяя battement tendu jete`, demi-plie`, port
de bras по I – II, V позиции прорабатывается композиция, после того как
движения будут освоены, студенты выполняют упражнение «Тень».
Группа студентов стоит в одну линию, за ними выстраивается еще
одна линия в шахматном порядке, впереди стоящие выполняют упражнения, стоящие за ними повторяют весь рисунок движений.
Педагог предлагает не просто физическое танцевальное действие, а
выстроенный эпизод, маленький этюд, имеющий свою задачу, которую
необходимо выполнить в танцевальном движении (пример – «восход
солнца», «ветер», «туча» и т.д.). Упражнение выполняется под музыку.
Методические указания
В движениях надо следить за чистотой исполнения, правильностью
переходов из позиции в позицию. Необходимо подбирать музыку, подходящую по смыслу, создающую атмосферу. Движения должны быть непрерывными. Внимание студентов должно быть многоплоскостным, им
необходимо следить за выполнением движений впереди стоящих, а также
самим выполнять четко и слаженно предложенную комбинацию. Упражнение не заученное, повторение должно быть спонтанное и неожиданное.
Студентам необходимо слышать музыку и существовать в ней с заданными движениями.
Упражнение показывается, а затем повторяется до полного освоения
71
материала, после удачного варианта исполнения, группы меняются и
предлагается другая комбинация.
- сценическое общение Проучив основные положения и движения
танца «Павана», студенты исполняют танец. Студенты выстраиваются парами – кавалер – дама. Упражнение начинается с поклона и простых шагов, далее развивается композиция танца, добавляется несколько движений и переходов, выстраивается окончательный вариант.
Методические рекомендации. Чтобы выполнить поклоны и шаги,
необходимо твердо стоять на ногах, уметь передавать свой корпус, чувствовать стиль исполнения танца. Во время танца необходимо общение.
Педагог дает студентом определенную задачу – установку, передать ту
или иную фразу движениями танца. Студентам необходимо вдумчивое
исполнение движений, большая внутренняя работа. Здесь особенно важна
форма рук, позиции корпуса, головы, ног и кистей. Все это создает стиль
эпохи. Эти движения выражают простые действия – подойти, поприветствовать, отдать дань уважения или просто что-то выразить, «сказать» глазами. При минимуме движений можно передать очень многое – чувство,
смысл, вызов и т.д., в зависимости фантазии студентов и педагога. Жесты
должны говорить о желаниях, и чтобы жест дошел до зрителя, он должен
иметь смысл, силу и выразительность.
- сценическое отношение и оценка факта
Изучив элементы русского народного танца – позиции и положения
рук, ног, корпуса и головы, простые шаги, переменные, «припадания»,
веревочку, «ковырялочку», «моталочку», «гармошку», дробные ходы,
вращения, присядки и полуприсядки, движения с хлопушками, студентам
предлагается на основе этого сделать небольшой этюд на сценическое отношение и оценку факта.
Студентам раздаются карточки с заданиями, где описывается определенная сценическая ситуация. Прочитав и определив объем заданного
материала, студенты разрабатывают сюжетную линию. Примерами могут
быть произведения фольклора - пословицы, потешки, загадки и т.д.
Студенты разрабатывают идейно - тематический замысел, ищут образное решение и развитие сюжета, подбирают движения танца, затем
переходят к сценическому воплощению и работают над мизансценами.
Разучив с исполнителями сценическое действие и мизансценический
рисунок, студенты сводят эпизоды в единую композицию.
Методические указания
В этом задании особенно ярко проявляется актерская природа студентов.
Необходимо следить за правильностью исполнения движений, логикой включения их в композицию. Студенты должны посредством танцевальных движений выстраивать сюжетную линию, общение, отношения,
оценки. Танцевальные рисунки должны соответствовать либретто этюда.
72
Педагог следит за тем, чтобы студенты могли хорошо ориентироваться в
пространстве, чувствовали ракурсы и положения танца. Движения должны быть более смелы и просты в подаче.
Последовательность в работе над этюдом необходимое требование,
здесь студенты проявляют режиссерскую чуткость, организационные качества, настойчивость при воплощении замысла, учатся навыками репетиционной работы.
Педагогом оценивается сценарно-режиссерский замысел этюда, исполнительская работа, проведение самостоятельного работы по постановке этюда.
Тема 3. Воплощение литературно – драматической композиции
Для работы выбирается небольшое законченное литературное произведение сатирического жанра. Это может быть эстрадная миниатюра,
сценка, скетч, конферанс, рассказ, басня, стихотворение, фельетон.
Работа строится следующим образом – выбор миниатюры; разработка замысла и образного решения; поиски пространственного решения; работа с исполнителями по овладению сценическим действием и мизансценирование; репетиции. Включение хореографического элемента является
непременным условием.
Студенты определяют тему и идею, жанр и танцевальную форму.
Хореография выполняет роль выразительного средства в создании
сценической атмосферы.
Методические указания
Танцевальный сюжет должен быть создан на основе выбранного литературного первоисточника и отвечать следующим требованиям:
- ясности изложения мысли и идейно – тематической направленно-
сти;
- органической слитности с темой и созданием характеров;
- упорядочности событий;
- выявлению содержания произведения.
Разработав композиционный план, студенты утверждают его с педагогами. После приступают к реализации этого плана на конкретных исполнителях. В своем практическом воплощении композиционный план
может изменяться.
Разучивание танцевального текста происходит не формально, а в соответствии с содержанием произведения, актерским воплощением, учитывая индивидуальные особенности исполнителей.
Репетиции должны быть спланированы и тщательно подготовлены,
определенны цели и задачи. Планомерность работы позволяет привить
студентом навыки организационного характера.
Необходимо следить за тем, чтобы хореография не стала самостоятельным номером.
73
Тема 4. Сценическая атмосфера
Работая над отрывками из пьес классического репертуара (В. Шекспир, А.С. Пушкин, А.С. Грибоедов, А.П. Чехов и т.д.) студентам предлагается создать один из вариантов этюда, используя выразительные средства хореографии. Процесс создания атмосферы того или иного исторического периода включает в себя точное стилевое исполнение танцевальных движений, композиционных рисунков и взаимоотношений между исполнителями. Студентам необходимо отобрать необходимое для своей
будущей постановки. Большая роль отводится подбору музыки. Она
должна соответствовать данному историческому этапу, создавать атмосферу, помогать раскрытию темы и идеи произведения.
Используя танцевальную лексику историко – бытовых танцев, которую они изучили на уроках хореографии, студенты разрабатывают мизансцены. Таким образом, происходит взаимопроникновение предметов, их
соединение, студенты понимают цель своей деятельности на уроках хореографии и видят результаты своего труда.
Методические указания
Работа по созданию сценической атмосферы должна включать в себя: изучение исторической эпохи; авторской поэтики; самой пьесы.
Студенты самостоятельно анализируют отрывок, затем совместно с
педагогами обсуждают свой анализ и представляют свой режиссерский
замысел.
Необходимо точное изучение произведения, знание подробностей и
деталей, ясное представление о месте действия, среде, в которой живут
герои.
После этого студенты производят отбор движений и положений, стилевых особенностей.
Разучив с исполнителями движения, студенты постановщики работают над актерским воплощением.
Затем приступают к постановке всей композиции и готовят отрывок
к выпуску.
Тема 5. Номер в театрализованном представлении
Студентам предлагается задание на создание танцевального номера в
театрализованном представлении.
Разработав сценарий будущего театрализованного представления,
утвердив его с педагогами, студенты приступают к сценическому воплощению.
Танцевальный материал должен быть подчинен замыслу театрализованного представления. Жанр, формы и стилевые особенности танца могут быть различными, но обязательное условие соответствовать данному
представлению.
74
Методические указания
Весь процесс работы над номером делится три основных периода:
подготовительный, постановочный и выпускной.
В подготовительном периоде студенты самостоятельно выбирают
тему, идею и подбирают музыкальное сопровождение. После делается
подробный анализ музыки и разрабатывается сюжет, который должен
быть в контексте со сценарной разработкой театрализованного представления. При этом определяется танцевальная лексика и происходит отбор
исполнителей.
В постановочном периоде студенты постановщики поэтапно разучивают танцевальные движения, руководствуясь принципом «от простого к
сложному» и переходят к разводке рисунков композиции.
В выпускном периоде номер готовиться к показу. В этот период студенты работают над техникой танца, актерским воплощением, целостностью всей композиции.
Тема 6. Постановка танца по записи
В процессе изучения записи танца и постановки танца по записи перед студентом ставится задача на основе описания композиции
и схемы передвижения воссоздать сочиненный автором танец.
Методические рекомендации
Приступая к работе над записью, необходимо знать, что общепринятая форма имеет свою схему. Прежде всего это:
- основные сведения, число и состав исполнителей, рекоменда-
ции, пояснения, содержание;
- описание композиции;
- принципы деления на такты;
- описание танцевальных движений (от исполнителя) – исходное
положение, последовательность движений;
- нотное приложение.
Выбор того или иного танца необходимо производить с учетом
способности воспроизведения, как самого постановщика, так и исполнителя.
Допускаются изменения в хореографической партитуре, но не самой ее сути, так как это авторская работа, а облегчение или усложнение
отдельных движений (рук, ног, корпус).
Постановка по записи производится поэтапно следующим образом.
Прочитав очерк, прослушать музыку, разобрать описание движений,
выучить их и протанцевать под музыку. Разложить движение по принципу «от простого к сложному». Приступить к подготовке исполнителей,
объяснить и выучить с ними основные движения танца. Нельзя пытаться сразу поставить танец. Необходимо подготовиться – написать
для себя рабочий план. Разобрать танец на такты. Надо помнить, что
75
такт всегда имеет кратную основу, говоря профессиональным языком
– «квадрат», поэтому движений по количеству должно быть столько
сколько тактов в музыке. В нотном приложении всегда указывается
музыкальный размер 2/4, ¾, 4/4 и т.д.
Движения изучаются вначале под счет, затем повторяются под музыку. Если в описании рисунок танца сложный, то после изучения основных движений исполнители «шагами» проходят рисунок, как бы
изучая географию танца.
После разводки танца, студенты приступают к репетициям и подготовке танца к выпуску.
Тема 7. Постановка танцевального эпизода в спортивном празднике
Студенты совместно с педагогами выбирают тот или иной спортивный праздник (по готовому сценарию или сочиняют его сами), разрабатывают концепцию будущего представления и танцевальные эпизоды.
Необходимо знать, что массовый танец имеет несколько планов не
только в композиционном решении, но и в самом действии. Многоплановость танца строится на исполнении однотипных и разнообразных движений. При таком исполнении массовый танец становится «многоголосным». Это «многоголосье» может быть коротким или длительным. При
длительном «многоголосье» особенно важно сохранение принципа подчинения единству действия.
«Многоголосье» в хореографии может проявляться на разных уровнях – от простейших имитационных форм движения до сложнейших контрапунктических построений и групп. Полифония в хореографии находит
свое применение в композиции массовых сцен – параллельных, зеркальных, симметричных и ассимитричных рисунков.
Методические указания
Студентам необходимо подробно описать свою будущую композицию. В описание должно входить: тема, идея, композиционное решение,
количество участников, костюм, реквизит, танцевальные движения (вид и
жанр хореографии).
Утвердив с педагогами свой замысел, студенты представляют рабочую схему композиции.
Большое внимание уделяется подбору музыки. Необходимо провести
точный анализ выбранного музыкального произведения.
В связи с тем, что композиция имеет массовый характер, необходимо
начинать разучивание движений малыми группами, затем приступать к
разводке общего рисунка.
После того как исполнители освоили композицию, студенты постановщики репетируют с исполнителями и готовят свои эпизоды к показу.
76
Тема 8. Создание этюда, эпизода традиционного праздника на основе
народной хореографии
Студентам предлагается задание по постановке этюда или эпизода
традиционного праздника на основе народной хореографии («Кузьминки», «Праздник Стрелы», «Масленица» и т.д.)
Студентам необходимо проанализировать народный танец, выявить
характерные особенности исполнения движений, варьировать, цитировать
движения, рисунки и фигуры танца, выявить основные движения, создать
комбинации танца на этнографическом материале.
Студенты должны изучить соответствующий исторический материал, ознакомиться с «косвенными источниками» (музыкальным материалом, костюмом, реквизитом и т.д.)
Выбрав этнографический материал, обсудив его с педагогами, студенты приступают к разводке этюда или эпизода.
Методические указания
В работе над танцевальным этюдом или эпизодом традиционного
праздника необходимо учитывать такие компоненты как песню, слово,
игру и обряд. Также необходимо выделить импровизационность, вариативность, коллективность творчества в народном танце.
Выявить стилевые особенности исполнения танца, они проявляются
и в манере исполнения и в сюжете, композиции, характере исполнения.
Студенты должны учитывать, что традиционность исполнения различных форм танца сочетается с импровизационностью. Показать свое
личное отношение к неизменной традиционной танцевальной форме.
Чтобы создать правильное представление об исполнении, студенты
должны представить записи танцев, музыкальное сопровождение, рисунки. Приступая к разводке необходимо рассказать участникам о сути танцевального этюда или эпизода. Сделать подробный разбор (приемы, используемые в композиции; основные движения и положения; особенности
композиции и музыкального сопровождения).
Следующим этапом работы является личный показ постановщика,
затем разучивание отдельных движений. Затем необходимо закрепить материал, путем повторений и перейти к осваиванию рисунков и всей композиции.
Интегрировать танцевальный материал со словесным действием, игрой или обрядом необходимо поэтапно, отрабатывая каждый эпизод.
В репетиционной работе при исполнении танца учитывается импровизационность участников. Танцевальный эпизод должен быть «живой».
Вопросы для самопроверки:
Тема: Предмет и задачи прикладной хореографии в театрализованном представлении и празднике
1. В чем заключается специфика хореографии как одного из видов
77
сценического искусства?
2. Перечислите основные особенности театрализованного представ-
ления
3. Понятие прикладной хореографии. В чем особенности приклад-
ной хореографии в театрализованном представлении?
4. Объясните основные задачи прикладной хореографии в театрали-
зованном представлении
Тема: История прикладной хореографии в театрализованных представлениях и праздниках
1. В чем значение прикладной хореографии в первобытном искус-
стве?
2. Что характерно для прикладной хореографии в древнегреческом
и римском театрах?
3. Как развивалась прикладная хореография в средние века и в эпо-
ху возрождения? Дайте сравнительный анализ.
4. Прикладная хореография в театрализованных представлениях
XVIII века. Каковы были новаторские идеи?
5. Что нового привнесли Петровские Ассамблеи в театрализован-
ные представления России?
6. Роль прикладной хореографии в балах XIX века.
7. Новаторские идеи режиссеров начала XX века в Советской Рос-
сии.
Тема: Изучение перспективного построения хореографического эпи-
зода, этюда, номера.
1. Что означает понятие «композиция танца»?
2. Сформулируйте название основные законы композиции танца.
3. Какие частные законы композиции танца вы знаете?
4. Какие существуют правила и приемы построения композиции
танца?
5. Что относится к числу выразительных средств для создания тан-
цевальных композиций? Какова специфика каждого из выразительных
средств?
6. В чем заключаются особенности восприятия танцевальной ком-
позиции зрителем?
7. Как строится в танцевальной композиции перспектива?
8. Перечислите основные законы пространственного и временного
построения танцевальной композиции.
Тема: Виды и формы хореографии в постановке театрализованного
представления.
1. По каким признакам различают виды, формы и жанры танце-
78
вальных композиций?
2. Каковы особенности танцевальных композиций народных тан-
цев?
3. Какие танцевальные композиции обозначаются понятием «быто-
вой танец»?
4. Каковы отличительные особенности классических танцев? Како-
вы их разновидности?
5. Что характеризует бессюжетные танцы?
6. В чем заключается отличие сюжетного танца от бессюжетного?
7. Какие танцевальные жанры Вам известны? В чем отличительные
признаки каждого из названных Вами танцевальных жанров?
Тема: Постановка танца по записи.
1. Когда и зачем была разработана графическая запись танца?
2. Значение записи танца для режиссеров театрализованных пред-
ставлений и праздников.
Тема 7. Режиссура хореографического концертного номера
1. Как определить тему и идею номера?
2. В чем суть сценария хореографического номера? Его отличи-
тельные особенности.
3. Какие отличительные признаки хореографического номера вы
знаете?
4. 4.Определите понятие «сюжет хореографического номера».
5. Определите понятие «композиция танца».
6. В чем заключается процесс создания хореографического номера?
Тема: Постановка танцевального эпизода в спортивном празднике
1. По каким признакам определяется жанр спортивного танца?
2. Перечислите жанры спортивного танца.
3. Назовите основные выразительные средства спортивного танца.
4. В чем заключается особенность музыкального сопровождения в
спортивном танце
Тема: Прикладная хореография в традиционной праздничной культуре
1. В чем суть понятия «праздник»?
2. Какую роль играет хореография в традиционном празднике?
3. Перечислите функции танца в календарно – обрядовых праздни-
ках.
4. Каковы различия танца в празднике и театрализованном пред-
ставлении?
Тема: Законы постановки и обработки фольклорного танца
1. Какое важное свойство имеет фольклорный танец?
79
2. На что необходимо обратить внимание при анализе фольклорного
Критерии
Показатели их проявления
Методы
определения
1.Осознание целей
режиссерской деятельности
Уровень готовности у студентов к выполнению заказа общества
в высокохудожественных, духовнонасыщенных праздничных мероприятиях и произведениях театрального искусства; уровень осоз-
Анкетирование; интервью; наблюдение;
выполнение творческих заданий; самооценка
танца?
3. В чем состоит процесс постановки фольклорного танца?
Контрольные вопросы
1. Искусство хореографии и его особенности
2. Этапы развития и формирования искусства хореографии
3. Виды, жанры и формы хореографического искусства
4. Законы композиции танца
5. Выразительные средства танца
6. Запись танцевальных композиций
7. Хореография в театрализованном представлении: особенности,
виды, приемы
8. Народный танец: виды, формы, жанры
9. Особенности бальной хореографии
10. Классический танец в современной хореографической культуре
11. Историко – бытовой танец в театрализованном представлении
12. Хореография в современном спортивном празднике
13. Праздничная хореография: особенности, виды и формы
14. Фольклорный танец – законы постановки
15. Хореографический номер в театрализованном концерте. Виды,
формы, жанры. Особенности постановки.
Учебно-методический комплекс и контрольные задания
Критерии сформированности у студентов готовности к профессио-
нальной деятельности на основе обучения их прикладной хореографии:
осознание целей режиссерской деятельности;
инновационный характер учебной деятельности;
режиссерский стиль художественного мышления на основе вла-
дения формами хореографии;
способность использования профессиональных знаний и умений
в практической деятельности;
самостоятельный перенос профессиональных умений в новую
ситуацию.
Критерии и показатели их проявления, методы определения
сформированности готовности студентов к профессиональной (режиссерской) деятельности
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]