Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Эстетическая рациональность и новое мифологическое мышление

.pdf
Скачиваний:
1
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
☆
Критика постмодерна в современной теории
неустойчивость. Ибо хуже всего, когда приходится самому придумывать мотивации для поступков, люб­ви, покупок. Человек при этом сталкивается с тем, что он сам себя плохо знает, не существует как пол­ноценный субъект, обманывает себя и испытывает страх. Если вещь не снимает это чувство вины от не­знания, чего ты хочешь и кто ты такой, то она будет сочтена некачественной. Если же вещь меня любит (а любит она меня через рекламу), то я спасен. Та­ким образом, реклама, как и вообще все “паблик ри­лейшнз”, своей огромной заботливостью облегчает нашу психическую неустойчивость, и в ответ мы ин­териоризируем эту попечительную инстанцию, эту сверхфирму, производящую не просто материаль­ные блага, но и теплоту общения; иными словами — все общество потребления как целое»
1
.
По Бодрийяру, в современном обществе по­требления реклама и пиар выполняют функцию, прежде принадлежавшую сфере общения с высшей защищающей инстанцией, сообщающей сопри­частность индивида к обществу, то есть религии, которая, в свою очередь, замещает для взрослого человека инфантильное желание родительской за­щищенности. Неудивительно, что именно с утратой веры в реальность божественного связывается им переход к эпохе симуляции. Уверенность в том, что знак может адекватно выражать смысл, а образ — представлять действительность, держится на вере в то, «что существует нечто, что делает эту замену возможной, гарантирует ее адекватность — это, раз­умеется, Бог. Но что если самого Бога можно симу­лировать, т.е. свести к знакам, удостоверяющим его существование? Тогда вся система теряет точку опо­ры; она превращается в гигантское подобие, в симу-
1
Там же. С. 184-185.
201
Кризис постмодерна
лякр… который отсылает теперь не к внешней дей­ствительности, а к самому себе»
1
. Симулятивность общества потребления составляет предел произве­денной рационалистической мыслью интернализа­ции Бога, который перестает быть надежной внеш­ней опорой.
Однако исчезновение такой опоры не лишает человека психологической потребности в ней. Свя­занные с этим преобразования хорошо описаны Б. Хюбнером в работе «Произвольный этос и при­нудительность эстетики» (1996), где он связывает происходящую в современной культуре всеобщую эстетизацию с утратой авторитета религии под дав­лением рациональности и возрастающего чувства автономии субъекта. В этом процессе освящавши­еся ранее религией как внешние цели и желания утрачивают свои корни, превращая этос человека в произвольный, а его цели — в результат автоном­ного выбора, что оголяет глубинное основание лю­бых потребностей. По Хюбнеру, это основание — эстетическое: потребность в аффектации чувств, интенсивности удовольствия, которая и становится доминантой современной культуры
2
. Надо сказать, что Хюбнера радует эта достигнутая автономия и признание любых целей и смыслов относительны­ми и основанными лишь на эстетическом предпо­чтении. Бодрийяр, напротив, обращает внимание на более темные и, возможно, более глубокие психо­логические стороны этого процесса. Потому суще­ственно различается и стиль дискурса: если Хюбнер ведет речь о прояснении, о чем-то вроде избавления от заблуждения (предположительно так: этос всегда
1
Бодрийяр Ж. Симуляция и симулякры. С. 258-259.
2
Хюбнер Б. Произвольный этос и принудительность
эстетики / Пер. с нем. А. Лаврухина. Мн., 2000.
202
Критика постмодерна в современной теории
был произвольным, но человек только теперь это осознал), то Бодрийяр говорит о превращении, о действительной утрате знаком соответствия зна­чению, а образом — адекватности действительно­сти. Говорит так, как если бы такое соответствие су­ществовало прежде (хотя и уточняет, что оно могло быть утопией).
Мысль Хюбнера, хоть и достаточно меткая в описании и определении сложившейся ситуации, остается в рамках развития однозначно модернист­ского проекта рационального мышления. Но имен­но этот проект стоит в современном мире под во­просом. Всеобщая эстетизация, о которой также говорит и Бодрийяр, переход к тотальной симуля­ции, составляет некий травматический опыт, разру­шающий гораздо больше, чем только религиозную веру и убежденность в существовании конкретного внешнего источника этических предписаний. Как и в случае с рекламой, это составляет только экс­плицитную сторону складывающегося психологи­ческого и социального типа, неспособного к про­должению рационального развития на прежних субъективистских основаниях. Можно сказать, что происходит крах субъективности, которая лежала в основе эстетизации. Это приводит не только к все­стороннему культурному кризису, но и к кризису са­мой эстетики.
«Говорят, что великое начинание Запада — это стремление сделать мир меркантильным, поста­вить все в зависимость от судьбы товара. Но эта за­тея заключалась скорее в эстетизации мира, в пре­вращении его в космополитическое пространство, в совокупность изображений, в семиотическое образование», — говорит Бодрийяр. Казалось бы, в условиях эстетизации должно было укрепиться
203
Кризис постмодерна
в своих позициях искусство, однако именно этого не происходит: «Как все исчезающие формы, искус­ство пытается возрасти посредством симуляции, но вскоре оно окончательно прекратит свое существо­вание, уступив место гигантскому искусственному музею искусств и разнузданной рекламе»
1
.
Перспективы современного искусства не внуша­ют Бодрийяру никакого оптимизма. «Когда эстетич­но все, ничто более не является ни прекрасным, ни безобразным, даже искусство исчезает»
2
, — говорит он, как будто нарочно переворачивая уже приводив­шиеся слова С.С. Аверинцева: «Пока эстетики как таковой нет, нет и того, что не было бы эстетикой»
3
. «Это парадоксальное состояние вещей, — говорит Бодрийяр, — которое является одновременно и пол­ным осуществлением идеи, это совершенство совре­менного прогресса, и его отрицание, ликвидация посредством переизбытка»
4
.
Подчеркивая кризисный для эстетики и искус­ства характер всеобщей эстетизации, Бодрийяр ссылается на слова Энди Уорхолла, говорившего, что «Все произведения прекрасны… Искусство по­всюду, и тем самым оно больше не существует; весь мир гениален, мир такой, какой он есть, гениален даже в своей простоте»
5
. Интересно заметить, что эти слова знаменитого основателя поп-арта удиви­тельно вторят уже упоминавшемуся восклицанию Шопенгауэра, полагавшего, что все вещи прекрасны и видевшего в этом основу и спасительный смысл чистого эстетического созерцания. Гениальность
1
Бодрийяр Ж. Прозрачность зла. С. 27-28.
2
Там же. С. 18.
3
Аверинцев С.С. Поэтика ранневизантийской литерату-
ры. СПб., 2004. С. 38.
4
Бодрийяр Ж. Прозрачность зла. С. 18.
5
Там же. С. 36.
204
Критика постмодерна в современной теории
взгляда художника, для Шопенгауэра, заключалась исключительно в том, чтобы увидеть эту красоту всех вещей, гениальность всего мира «такого, как он есть». Как мы уже говорили, формальная сторо­на искусства, тонкость «ремесленных» различий для Шопенгауэра ничего не значат, а на первый план выступает взгляд художника. Так же, в принципе, они почти ничего не значили уже и для философии искусства немецкого идеализма. И это позволяет сделать вывод, что описываемый Бодрийяром крах эстетики, если его описание верно, имеет свои кор­ни в самом сердце классической эстетической тра­диции.
Если Шопенгауэр, как, вероятно, и Энди Уор­холл, видит в описываемом им восхищении основу искусства, то Бодрийяр замечает в такой гиперэсте­тизированной восхищенной позиции скорее начало конца, крах искусства, невозможность вынесения эстетического суждения, невозможность, собствен­но, быть художником, невозможность различать, торжество однородности. Художник больше не способен разделять, зритель не способен выносить эстетическое суждение, потому искусство продол­жает функционировать — но на том же уровне само­достаточности, как автономная структура, отделен­ная от реальности эстетического суждения. В более поздней работе «От фрагмента к фрагменту» (2001) Бодрийяр крайне резко высказывается о современ­ном искусстве: «современное искусство ничтожно!»
1
Эстетизация, демократизация, развитие капи­тала, и прочие черты культуры модерна, приводят, наконец, к состоянию полного стирания, потери всякой идентичности — вплоть до идентичности
1
Бодрийяр Ж. Пароли. От фрагмента к фрагменту /
Пер. с франц. Н. Суслова. Екатеринбург, 2006. С. 165.
205
Кризис постмодерна
пола, идентичности организма, где последний ста­новится придатком, «протезом», свободно замещае­мым симулякром желания, за которым, однако, уже не стоит никакой реальной потребности, никакого реального присутствия. Проблему современного мира Бодрийяр видит не в недостатке, а в пере­избытке — товаров, стилей, произведений, денег, знаков, которые уже ничего не значат и не могут быть восприняты. Единственное, что удерживает эту систему от коллапса и заставляет ее пребывать в непрерывном функционировании — это ожида­ние катастрофы, вписанное непосредственно в ее структуру. Это трансгрессивная система, поддержи­вающая свою неизменность за счет непрерывного ожидания катастрофического конца. «Перед лицом гибели, которую таит в себе полная невесомость, невыносимая легкость существа, всеобщая скучен­ность и линейность процессов, гибели, увлекающей нас в пустоту, эти внезапные вихри, которые мы на­зываем катастрофами, есть то, что предохраняет нас от катастроф. Эти аномалии, эти крайности вос­создают зону гравитации и плотности, препятствую­щей дисперсии… Катастрофу можно рассматривать как некую умеренную стратегию, или, скорее, наши вирусы, наши экстремальные явления, совершен­но реальные, но локализованные, позволяют, ви­димо, сохранить нетронутой энергию виртуальной катастрофы — двигателя всех наших процессов как в экономике, так и в политике, как в искусстве, так и в истории»
1
.
Эстетизация выступает как крах непосредствен­ности, превращение мира в набор знаков. Но там, где всё представляет собой лишь знаки, так что не остается места для того, чтобы могло быть их зна-
1
Бодрийяр Ж. Прозрачность зла. С. 102.
206
Критика постмодерна в современной теории
чением, мир превращается в симулякр. Это доста­точно пессимистическое и мрачное описание того акта, который, как мы уже пытались продемонстри­ровать, был осуществлен критическим мышлением, постепенно переходящим в стадию непрерывной самодеконструкции. Можно предположить, что именно этот мыслительный акт интерпретируется Бодрийяром на уровне соответствующей ему куль­турной практики. Если раньше мы говорили о роли деконструкции в качестве критики идеологии, то есть о своеобразной «позитивной» роли, то здесь проявляют себя более опасные ее моменты: это мышление, существующее через собственное отри­цание. Деконструктивное мышление, утверждаю­щее, что все есть знак, как и симулятивная культура, самовоспроизводятся через собственное уничтоже­ние, буквально питаются им, что делает их практи­чески неуничтожимыми.
Но в таком случае, бодрийяровская критика, сама будучи деконструктивной, проясняет нечто от­носительно себя самой. Бодрийяр — один из самых модных и читаемых западных философов последних десятилетий, его яростный протест, сменяющийся горестной апатией в отношение современной куль­туры, тотальная критика этой культуры являются одним из крайне востребованных и популярных ее продуктов. Его цитируют и на него ссылаются, при-
1
чем даже в массовом порядке
.
В структуре, основным поддерживающим мо­ментом которой является мысль об уничтожении этой структуры, радикальная критика и апокалип-
1
Любопытно заметить, что книга Бодрийяра фигури­рует в первых кадрах супермодного кинофильма «Матри­ца», также в высшей степени критического и, как сказал бы Б. Гройс, «медиаонтологически подозрительного» по отно­шению к симулятивности современного мира.
207
Кризис постмодерна
тические прорицания не могут не пользоваться головокружительным спросом. Чем пессимистич­нее — тем лучше, а в пределе, самым большим спро­сом, самой большой ценностью, как утверждает Бодрийяр, и тем единственным, что не обесценено бесконечным размножением, является смерть — по­следнее, что не стирается пресыщением и не пре­вращается в ходовой товар. В «Символическом обмене и смерти» Бодрийяр описывает основную кризисную черту рациональности, приведшей к со­временному симулятивному состоянию культуры, как нарушение древней практики символического обмена, уравновешивающей соотношение между жизнью и смертью. Этот обмен — свободный, игро­вой обмен дарами, свободный от утилитаристского принципа реальности. Человеческое общество рас­сматривается как по природе символическое и тем самым органично включающее в себя собственное уничтожение, смерть, в качестве готовности к сво­бодному и бесцельному отдариванию и жертвова­нию. Символический обмен структурирует в едином игровом пространстве древние мифы, ритуалы, религиозные действа, оргии и войны, составляет основу искусства, религии, всех живых культурных форм. Но эта ситуация нарушается с возрастанием капиталистического принципа реальности, раци­оналистически вытесняющего свободную игру за свои пределы и более всего страшащегося включе­ния в себя этой внутренней двойственности, диалек­тического соединения жизни и смерти. Смерть, го­ворит Бодрийяр, признается здесь чем-то чуждым, таким, о чем даже неприлично говорить, она вытес­няется, сменяясь тотальным утверждением жизни. Но, по сути, именно утверждение жизни как главной и единственной ценности с претензией на ее упро­чение в вечности, приводит к становлению безжиз-
208
Критика постмодерна в современной теории
ненного «гиперреального» мира тотальной симуля­ции. Не подтверждаясь в свободной жертве, не имея растраты, произвольного уничтожения в качестве своего внутреннего иного, своей второй стороны, жизненные ценности, потребности, продукты про­изводства автономизируются и утрачивают смысл. Утверждение внесимволической реальности приво­дит к превращению этой реальности в чистый знак, симулякр, то есть копию без оригинала, безоснов­ную и бессмысленную. «Идентичность себе нежиз­неспособна: поскольку в нее не удается вписать ее собственную смерть, то это и есть сама смерть»
1
, — пишет Бодрийяр. «Раз политическая экономия есть наиболее последовательная попытка покончить со смертью, то ясно, что одна лишь смерть может по­кончить с политической экономией»
2
. Но именно потому она является в этой системе самым надеж­ным, самым популярным и ценным товаром. После­довательное устранение смерти за пределы челове­ческого мира приводит к возрастающему интересу к ней — в форме катастроф, скандалов, сбоев, эсха­тологических ожиданий, ужасов и т.п., которыми полны, отвечая зрительскому спросу, современные медийные источники — на симулятивном уровне зрелища.
ВАТТИМО: ЭСТЕТИКА И ДЕРЕАЛИЗАЦИЯ
Пессимистическая концепция Бодрийяра, в выс­шей степени тонкая в плане выявления глубинных подтекстов современной социальной, культурной и политической ситуации, выводит на поверхность ее двойственность, самопротиворечивость, а также особо акцентируемую им странную склонность к са-
1
Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть. С. 47.
2
Там же. С. 324.
209
Кризис постмодерна
мовоспроизведению и самоуничтожению одновре­менно. Это придает его мысли почти полную безыс­ходность: описанное состояние постсовременного общества потребления кажется достижением некое­го безвременья, продленного в бесконечность.
Итальянский философ Дж. Ваттимо исходит из тех же предпосылок — а самое интересное и броса­ющееся в глаза: «приходит почти к тем же выводам, что Бодрийяр»
1
— однако с совершенно противопо­ложной оценкой. То есть сама констатация фактов и описание современной ситуации у него практиче­ски те же (хотя и в совершенно другой риторике), но вывод, который он делает, далек от бодрийяровско­го пессимизма. Можно сказать, что именно в сфере оценки, а не в сфере описания (которое он скорее заимствует из уже сложившейся критической тради­ции, чем развивает) проявляет себя теоретический смысл его рассуждений. Его цель — описать совре­менный мир так, чтобы увидеть его в ином свете, увидеть в нем больше, чем позволяет тотальная кри­тика, потому что сама эта критика производится из недр старой, модернистской позиции, и есть, по сути своей, критика глубоко консервативная. Опи­сывая современную массовую культуру, господство масс-медиа в положительных терминах, он предо­стерегает от слишком поверхностного оптимизма и пренебрежения негативными сторонами актуаль­ного бытования этих явлений, но не разделяет тра­диционалистских настроений, тоски по утраченной реальности, цельности и гармонии, которые будто бы составляли основу прежнего социального, мо­рального и эстетического опыта.
1
Уэбстер Ф. Теории информационного общества / Пер.
с англ. М.В. Арапова, Н.В. Малыхиной. М., 2004. С. 342.
210
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]