Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Фортепианный ансамбль. Практикум для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусство

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
☆
Министерство культуры Российской Федерации
ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры»
Факультет музыкального искусства
Кафедра музыкально-инструментального исполнительства
А. С. Лисименко, Н. Г. Протасова
ФОРТЕПИАННЫЙ АНСАМБЛЬ
Практикум
53.03.02 «Музыкально-инструмент
Профиль подготовки:
Фортепиано
Квалификация выпускника:
«Артист ансамбля. Преподаватель. Концертмейстер»
альное искусство»
Формы обучения:
Очная, заочная
Кемерово 2020
1
УДК 78.087.5(076) ББК 85.315я73 Л63
Практикум составлен в соответствии с требованиями ФГОС ВО
по направлению подготовки 53.03.02 «Музыкально-инструментальное
искусство», профиль подготовки «Фортепиано», квалификация выпускника
«Артист ансамбля. Преподаватель. Концертмейстер»
Утвержден на заседании кафедры 25.11.2019 г., протокол № 5.
Рекомендован к изданию учебно-методическим советом факультета
музыкального искусства КемГИК 27.11.2019 г., протокол № 3.
Лисименко А. С., Протасова Н. Г.
Л63
Фортепианный ансамбль [Текст]: практикум для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.02 «Музы­кально-инструментальное искусство», профиль подготовки «Фортепиа­но», квалификация выпускника «Артист ансамбля. Преподаватель. Кон­цертмейстер» / авт.-сост. А. С. Лисименко, Н. Г. Протасова; Кемеров. гос. ин-т культуры. – Кемерово: Кемеров. гос. ин-т культуры, 2020. – 36 с.
ISBN 978-5-8154-0528-8
Практикум «Фортепианный ансамбль» разработан на основе рабочей программы дисциплины и содержит описание практических занятий, а также методические указания по выполнению практических заданий студентами. Практические занятия направлены на развитие навыков ансамблевого музицирования за одним (в 4 и более рук) и двумя инструментами. Практикум предназначен для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.02 "Музыкально-инструментальное искусство".
УДК 78.087.5(076)
ББК 85.315я73
ISBN 978-5-8154-0528-8 © Лисименко А. С., Протасова Н. Г., 2020
© ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры», 2020
2
ВВЕДЕНИЕ
Учебная дисциплина «Фортепианный ансамбль» входит в модуль обяза­тельных дисциплин образовательной программы подготовки обучающихся по направлению 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусство», профиль «Фортепиано».
Для освоения данной дисциплины необходимы знания и умения, сформи­рованные в результате изучения обучающимися специальных и общепрофес­сиональных дисциплин, таких как «Специальный инструмент», «Концертмей­стерский класс», «Гармония», «Музыкальная форма», «Полифония», «История музыки», «История исполнительского искусства».
Практикум «Фортепианный ансамбль» разработан на основе рабочей про­граммы дисциплины и содержит описание практических занятий, а также мето­дические указания по выполнению практических заданий студентами.
Цель практических занятий – развитие навыков ансамблевого музициро­вания за одним (в 4 и более рук) и двумя инструментами.
Задача практикума – овладение способами работы над музыкальным про­изведением для фортепианного дуэта.
Выполнение практических занятий по дисциплине направлено на форми­рование следующих компетенций:
- способность понимать специфику музыкальной формы и музыкального языка в свете представлений об особенностях развития музыкального искусства на определенном историческом этапе;
- способность воспроизводить музыкальные сочинения, записанные тра­диционными видами нотации;
- способность постигать музыкальные произведения внутренним слухом и воплощать услышанное в звуке и нотном тексте;
- способность осуществлять поиск, критический анализ и синтез инфор­мации, применять системный подход для решения поставленных задач;
В результате освоения дисциплины студент должен:
знать:
основные композиторские стили, репертуар камерно-ансамблевой музы-
ки, включающий произведения разных эпох, жанров и стилей;
основные нотные издания концертного репертуара; специальную литературу по вопросам исполнительской техники и испол-
нительской интерпретации;
традиции своей исполнительской школы, стремиться к их продолжению;
3
уметь:
анализировать художественные и технические особенности музыкальных
произведений;
анализировать и подвергать критическому разбору процесс исполнения
музыкального произведения;
находить индивидуальные пути воплощения музыкальных образов, рас-
крывать художественное содержание музыкального произведения;
создавать собственную интерпретацию музыкального произведения; самостоятельно изучать и готовить к концертному исполнению произве-
дения разных стилей и жанров;
применять рациональные методы поиска, отбора, систематизации и ис-
пользования информации в выпускаемой специальной учебно-методи­ческой литературе по профилю подготовки;
владеть:
навыками самостоятельной подготовки к концертному исполнению му-
зыкальных произведений различных стилей и жанров;
навыками поиска исполнительских решений; приемами психической саморегуляции.
Дисциплина «Фортепианный ансамбль» изучается с 1-го по 4-й семестры. Общий объем курса – 396 часов, в том числе 144 часа индивидуальных практи­ческих занятий. Контроль по итогам изучения дисциплины проходит в формах зачета – во 2-м семестре, экзамена – в 4-м семестре.
В структуру и содержание практикума входят методические рекоменда­ции по дисциплине, указания по организации самостоятельной работы обу­чающихся, методические рекомендации для преподавателей.
4
1. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ИЗУЧЕНИЮ
ДИСЦИПЛИНЫ
1.1. Методические указания по организации самостоятельной работы
обучающихся
В соответствии с требованиями ФГОС ВО профессиональная образова­тельная организация при формировании основной профессиональной образова­тельной программы обязана обеспечивать эффективную самостоятельную ра­боту обучающихся в сочетании с совершенствованием управления ею со сторо­ны преподавателей, сопровождать ее методическим обеспечением и обоснова­нием времени, затрачиваемого на ее выполнение.
Самостоятельная работа обучающихся (СРО) не только способствует эф­фективному усвоению учебной информации, способов осуществления познава­тельной или профессиональной (исполнительской) деятельности, но и воспита­нию у обучающихся таких профессионально значимых личностных качеств, как ответственность, инициативность, креативность, трудолюбие. Личностный смысл самостоятельной работы будущего специалиста заключается не столько в усвоении информации по дисциплинам учебного плана, сколько в формиро­вании через ее посредство целостной структуры будущей профессиональной деятельности, в ее предметном и социальном аспекте. Знания и умения должны выступать для студента не самоцелью, а одним из важнейших средств его раз­вития, как личности и как профессионала.
Целью внеаудиторной (самостоятельной) работы студентов является ос­воение в полном объеме программы подготовки специалистов высшего звена и достижение соответствия уровня подготовки выпускников требованиям феде­рального государственного образовательного стандарта по специальности.
Задачи СРО:
– систематизация и закрепление полученных теоретических знаний и практических умений студентов, углубление и расширение теоретических зна­ний;
– формирование умений использовать нормативную, справочную доку­ментацию и специальную литературу;
– развитие познавательных способностей и активности студентов: твор­ческой инициативы, самостоятельности, ответственности и организованности;
– формирование самостоятельности мышления, способностей к самораз­витию, самосовершенствованию и самореализации;
5
– изучение инструментальной партии и закрепление новых навыков и
умений путем многократного повторения;
– изучение исполняемого материала по аудио- и видеозаписям. Виды СРО (выполняется на учебных занятиях под непосредственным ру-
ководством преподавателя и по его заданию):
– чтение с листа и разбор нового музыкально-нотного материала (в часы
практических занятий);
– подготовка ко всем видам испытаний, в том числе зачетам и экзаменам; – выступление на академических концертах, зачетах, экзаменах; – выполнение творческих заданий; – подготовка к итоговой государственной аттестации; – изучение учебного материала; – использование аудио- и видеозаписей, компьютерной техники, Интернета;
Формы самостоятельной работы:
– ежедневные самостоятельные занятия студентов; – подготовка студентов к концертным выступлениям, участию в выезд-
ных просветительских концертах на различных площадках города;
– регулярные самостоятельные занятия по чтению с листа, формирующие
умение быстро и правильно ориентироваться в нотном тексте;
– ознакомление с дополнительной литературой по пройденной теме; – анализ нотного текста; – прослушивание в звукозаписи исполняемого произведения. Студент должен представлять порядок работы над произведением:
1. Общее знакомство с музыкой, проникновение в характер произведения, осмысление его художественного образа. Анализ музыкально-выразительных средств, которыми передается данный образ. Анализ музыкальной формы про­изведения.
2. Анализ музыкального текста и работа над ним: особенности фактуры (полифонической, гомофонной, гомофонно-полифонической), метроритм, штрихи, аппликатура, интонация, фразировка, динамика, педализация, агогика, артикуляция. Выявление исполнительских трудностей. Роль каждой партии.
3. Работа над драматургией и формой произведения в целом, над ярким концертным исполнением с элементами обоснованной индивидуальной интер­претации. Сценическое обыгрывание.
Задачи, стоящие перед студентом, – научиться профессионально подхо­дить к самостоятельной работе и ее организации, искать творческое решение исполнительских проблем, умело применять музыкально-теоретические знания
6
в повседневных занятиях за инструментом, а также изучать опыт выдающихся музыкантов-исполнителей.
Одна из главных задач – это слуховой контроль во время работы над му­зыкальным произведением: умение слышать реальное звучание инструментов и корректировать его соответственно своим музыкальным представлениям. Так­же важны: осмысление исполнителями закономерностей внутренней организа­ции музыкального произведения, работа над музыкальной фразой, решение кульминаций в произведении, выразительное значение динамики и формы.
1.2. Методические указания по выполнению практических заданий
Практическая работа направлена: в общем – на создание адекватной ав­торскому замыслу интерпретации музыкального произведения, в частности – на развитие исполнительских способностей студента. Фортепианный ансамбль предполагает не только точность исполнения авторского текста коллективом исполнителей, но и единую эмоциональную насыщенность исполнения музыки. Предварительно следует ознакомиться с жизненной и творческой биографией композитора, послушать его произведения разных жанров в исполнении из­вестных музыкантов. В основе практической работы положено всестороннее изучение вошедших в индивидуальный план студента музыкальных произведе­ний, понимание их содержания. Наряду с разбором каждым участником форте­пианного ансамбля своей партии, необходимо стремление охватить всю струк­туру произведения для того, чтобы составить представление о художественной и эмоциональной наполненности музыки. Важно понять содержание произве­дения, услышать интонационные особенности мелодии, полифонии, почувство­вать ладовое и тональное наклонение на разных участках сочинения, ощутить гармонию, понять форму и структуру, фактурное изложение. Этот разбор необ­ходимо проецировать на смысл, значение каждого выразительного средства в изучаемом произведении. По мере познания всех составляющих музыкальное произведение выучивается.
Условия выполнения учебно-практических работ:
1. Наличие аудитории с одним/двумя инструментами (фортепиано).
2. Условия для прослушивания аудио- и видеозаписей (доступ в сеть Ин-
тернет).
3. Метроном.
7
1.3. Методические рекомендации для преподавателей
Основная форма учебного процесса – занятие в классе ансамбля, обычно включающее в себя проверку выполненного задания, совместную работу педа­гога и студентов над музыкальным произведением, рекомендации педагога относительно способов самостоятельной работы студента. Урок может иметь различную форму, которая определяется не только конкретными задачами, стоящими перед обучающимся, но также во многом обусловлена его индивиду­альностью и характером, сложившимися в процессе занятий отношений учени­ка и педагога. Работа в классе, как правило, сочетает словесное объяснение с показом на инструменте фрагментов музыкального текста.
Важнейшие педагогические принципы постепенности и последовательно­сти в изучении материала требуют от преподавателя применения различных подходов к обучающимся, исходящих из оценки их интеллектуальных, физиче­ских, музыкальных и эмоциональных данных, уровня подготовки.
Основные требования к владению материалом:
1. В период обучения студент должен изучить большое количество музы­кальных произведений, различных по времени создания и стилю, жанру и фор­ме.
2. Овладевая средствами музыкальной выразительности, технической ос­нащенностью, культурой звукоизвлечения, студент должен добиваться яркого, выразительного, содержательного исполнения.
3. Студенту необходимо научиться самостоятельно работать над музы­кальным произведением, овладеть приемами работы над различными исполни­тельскими трудностями на основе глубокого, тщательного изучения авторского текста, понимания характера музыки, ее образности, стремиться к созданию ин­терпретаций, адекватных композиторским замыслам.
4. В процессе обучения студенту необходимо накапливать исполнитель­ский опыт, развивая навыки сценического самоконтроля и добиваясь стабиль­ности исполнения.
5. Студент должен постоянно совершенствовать навык первоначального прочтения и охвата произведения в целом.
6. Студенту надо научиться анализировать музыкальное произведение, используя знания, полученные на уроках специальности и музыкально­теоретических дисциплин.
7. Студенту необходимо знать музыкальную литературу для избранного инструмента.
8
8. Проявляя профессиональный интерес к научно-исследовательской ли­тературе по истории и теории исполнительства, студенту необходимо изучать исполнительский опыт, рекомендации и советы крупнейших музыкантов.
9. Для поиска индивидуальной интерпретации студенту необходимо уметь проводить сравнительный анализ записей исполнения одного произведе­ния разными музыкантами.
1.4. Объем практической работы по семестрам и формы контроля
Се-
местр
1 Несколько несложных произве-
2 Несколько несложных произве-
3 Крупное произведение для двух
Тема практического занятия Количество
дений для фортепиано в четыре руки. Чтение с листа переложений симфонической музыки
дений для двух фортепиано. Чтение с листа переложений симфонической музыки
Формы
часов
36 Контрольная точка: ис-
полнение двух (и более) произведений
36 Экзамен: исполнение
крупного произведения или нескольких частей цикла
36 Контрольная точка: ис-
контроля
фортепиано или несколько час­тей цикла
4 Крупное произведение для двух
фортепиано или цикл
Итого 144
полнение произведения
36 Экзамен: исполнение
крупного произведения
9
2. УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ
2.1. Описание практических занятий
ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ
Тема: Несколько несложных произведений для фортепиано в четыре ру-
ки. Чтение с листа переложений симфонической музыки.
Цель: Формирование навыка чтения с листа и исполнения произведений
в 4-ручном ансамбле.
Задачи:
1. Совместное глубокое понимание исполняемой музыки.
2. Тщательная нюансировка и единство технических приемов.
3. Слушание ансамбля исполняемой музыки.
4. Единое ощущение сильной доли, счетных долей.
5. Общее чувство темпа / ритма. Обеспечивающие средства: ноты произведений, выбранных для изуче-
ния в семестре и чтения с листа.
Описание занятий:
Первоначально происходит выбор произведения для игры в 4 руки, кото­рое будет исполняться в конце семестра. В данном выборе преподаватель руко­водствуется уровнем подготовки студентов, играющих партии в ансамбле, за­дачами развития исполнителей.
Первые занятия начинаются с чтения с листа переложений для 4 рук симфонических и камерных произведений. Последующие занятия подразуме­вают вариативность: чтение с листа может быть помещено в конец урока либо может быть исключено из нескольких уроков. Целесообразно менять исполне­ние партий для обучающихся: студенту, первоначально исполнявшему партию Primo, поручить играть партию Secondo; для другого студента – наоборот. Это тренирует навык свободного чтения нотного текста, активность зрительной и слуховой реакции, гибкость фразировки, педали и др.
Одновременно, происходит разбор текста выбранного произведения. Ан­самбли исполняются по нотам.
Задания для практической работы:
1. Определить форму произведения, границы разделов, кульминацию
(или кульминации).
10
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]