Режиссура публицистического представления. Учебно-методическое пособие

кими, музыкальными — могут создавать эмоциональный эффект огромной силы»1.

О. И. Марков предлагает разделить сценарные материалы на две группы: «факты жизни» и «факты искусства». К «фактам жизни» автор относит реальные факты и события, произошедшие в жизни и не относящиеся к сфере искусства, а также реальные события, зафиксированные в документах, фотографиях, магнитных записях, кинохронике, письмах, официальных документах и т. п., а к «фактам искусства» — все жанровое разнообразие произведений искусства, а также их фрагменты (музыкальные, поэтические, хореографические, драматические, отрывки из художественных фильмов и т. п.)»2. Такое достаточно условное деление весьма удобно, так как подчеркивает единство сценарного подхода к «фактам жизни» и «фактам искусства» и в дальнейшем позволяет применить единые критерии отбора и использования в сценарии документального и художественного материала.

Прежде чем рассматривать факты и документы как составную часть художественной пропаганды, выясним, что такое факт и документ. Факт — это то, что было в конкретном месте, в конкретное время, в конкретном случае. Факт — это реальное событие, происшествие, явление, которое находит свое отражение в документе. Таким образом, документ — это фиксация факта, отображение конкретной реальности в слове, фотографии, аудио- и видеоматериалах.

Классификация фактов и документов происходит по уровню конкретизации влияния: страна, область, город, район и т. д. Уровень влияния обуславливает и географию

1Туманов И. М. Режиссура массового праздника и театрализованного концерта. М. : Просвещение, 1976. С. 27.

2Марков О. И. Сценарная культура режиссеров театрализованных представлений и праздников. Краснодар : КГУКИ, 2004.

21

фактов. Это обязывает сценаристов при отборе фактов исходить в первую очередь из социологической характеристики аудитории.

Способ существования фактов и документов в сценарии называется приемом. О. И. Марков определил три приема использования факта и документа: иллюстративный,

комментаторский, ассоциативный.

Иллюстративный прием заключается в том, что «факты жизни» вводятся для подтверждения «фактов искусства», закрепляют заключенные в них тезисы. Совокупность тезисов образует эмоциональный «заряд», предназначенный для восприятия аудиторией. Цель приема — сделать эти тезисы для аудитории более наглядными. Например, инсценировка песни может заканчиваться проецированием на экране фотографии. Таким образом, «факты искусства» проиллюстрировали документ; отношения между ними были построены на принципе взаимного иллюстрирования.

Комментаторский прием предполагает отчуждение

В этом случае «факты жизни» помогают увидеть «факты искусства» в новом для аудитории свете. В привычном обнаруживается неожиданное содержание, здесь осознание объективно содержащегося в «факте искусства» происходит на более высоком уровне. Во втором случае получается своеобразный «взрыв» «фактов искусства».

Ассоциативный прием построен на характерных для человека связях мыслительного процесса, при которых новая мысль, новое понятие рождается при сопоставлении разных фактов, образов и смыслов. Использование контрастных по отношению друг к другу материалов позволяет с наибольшим успехом активизировать аудиторию, заставить ее идти за авторской мыслью. При столкновении

22

документального и художественного материала наиболее полно выявляется необходимый смысл, рождается образность, раскрывающая идейно-тематический замысел сценария. Использование ассоциативного приема в художе-

Одним из существенных моментов работы над сценарием художественно-публицистического представления является процесс отбора документального и художественного материала, так как в конечном итоге отобранный материал, пройдя через творческий замысел автора сценария, становится идейно-художественным содержанием театрализованного представления.

Умение отделять важное и второстепенное, разобраться в значении фактического материала, в его смысле появляется лишь в результате серьезной и кропотливой работы. Проблема отбора отдельных фактов, понимание характера и идейно-художественной направленности материала играют порой главенствующую роль при разработке сценария художественно-публицистического представления. Осмысленный отбор материала с целью наиболее эффективного воздействия является одним из существенных моментов в процессе работы над созданием сценария. Отобрать материал — значит оценить его важность, его значение. Принцип отбора материала, оценка его значимости, сопоставление с художественным материалом уже несут в себе авторскую концепцию, определяют позицию автора, выявляют его сверхзадачу.

По определению О. И. Маркова, к используемому в сценарии факту предъявляются следующие требования — «он должен быть:

–общественно-значимым;

–конкретным;

23

–злободневным;

–актуальным;

–оперативным;

–новым;

–абсолютно достоверным»1.

Немаловажное значение при отборе документального и художественного материала имеет целевая аудитория, то есть группа зрителей, на которую рассчитывается будущий показ художественно-публицистического представления. При этом сценарист должен учитывать особенности аудитории, обусловленные интеллектуальными, возрастными, социально-психологическими, культурно-бытовыми, географическими факторами, адаптируя материал к потребностям конкретной социально-демографической группы зрителей. Отобранный материал только тогда будет заключать в себе нужный потенциал, когда его идейно-художест- венное содержание будет отвечать интересам аудитории и соответствовать ее основным переживаниям.

Наличие художественно-творческих коллективов и современных технических средств предоставляет сценаристу реальные возможности для включения в сценарий разнообразных средств художественной выразительности и эмоционального воздействия: музыкальных, световых эффектов, технических выразительных средств, цветовой палитры, творческих коллективов самых различных видов искусства, отдельных солистов и т. д. Это, конечно, не означает, что чем больше разнообразного материала, тем лучше. Только целенаправленный отбор выразительных средств, соответствующих сверхзадаче, идейно-художес- твенному замыслу способствует качественному созданию сценария художественно-публицистического представления.

1 Марков О. И. Сценарно-режиссерские основы художественно-педагогичес- кой деятельности клуба. М. : Просвещение, 1988.

24

Основные идейно-художественные компоненты сценария позволяют нам дифференцировать принципы и критерии отбора документального и художественного материала. О. И. Марков предложил следующие:

1) социально-мировоззренческие:

– социально-мировоззренческая направленность;

– достоверность документального материала;

– проблемность;

– социально-структурная специфика аудитории;

– актуальность материала;

2) художественные:

–сверхзадача, художественный замысел;

–новизна материала;

–амбивалентность (многообразие);

–художественно-эстетическая ценность материала. Такое разделение позволяет грамотно ориентировать

работу над сценарием. Выявленные принципы и критерии отбора материала являются своего рода регулирующими механизмами создания сценария и позволяют максимально эффективно прогнозировать воздействие театрализованного представления на аудиторию.

25

«О ДОБРОМ И ПРЕКРАСНОМ»

Сценарий театрализованного представления, посвященного 110-летию со дня рождения Д. С. Лихачева

Пролог. «Возьми в руки книгу»

Звучит музыка. Занавес открывается. На сцене четыре белых ширмы, представляющие собой «чистые листы» книги. В свободных мизансценах на сцене стоят и сидят юные современники — девушки и юноши.

Ровесник 1. Дорогой ровесник! Ровесница 1. Мне двадцать лет! Ровесница 2. Я учусь в институте.

Ровесник 2. У меня есть хобби — я люблю петь. Ровесница 3. Я занимаюсь спортом.

Ровесник 3. Я смотрю те же фильмы, что и ты. Ровесник 4. Я слушаю ту же музыку, что и ты. Ровесница 4. Читаю книги.

Ровесница 5. Сижу в интернете.

Ровесник 5. Наверное, было бы логично поговорить о каком-нибудь современном кумире или о чем-нибудь таком, что может заинтересовать и увлечь именно тебя.

Ровесница 1. Но я хочу рассказать о человеке, о котором ты, наверное, слышал, но, уверена, знаешь немного, а знать о нем нужно как можно больше, потому что такие люди должны становиться совестью своего времени, идеалом, к которому хочется стремиться. Я хочу рассказать тебе о Дмитрии Сергеевиче Лихачеве.

На проекционном экране демонстрируются портреты Д. С. Лихачева разных лет.

26

Ровесник 1. Он прожил долгую и насыщенную жизнь, прожил ее не зря.

Ровесница 2. Ему пришлось пережить аресты, гонения, запреты на печать, презрение, блокаду Ленинграда, трагическую смерть дочери. Но мало кто знал о его страданиях и переживаниях.

Ровесница 3. Можно приводить еще множество интересных фактов из биографии этого человека, но для меня оказалось достаточно того, что он написал книгу, которую я недавно открыла для себя.

На экране — фотография книги Д. С. Лихачева «О добром и прекрасном».

Ровесник 3. В ней он учит жить так, чтобы за тебя не было больно и стыдно твоим потомкам и современникам, на страницах этой книги он — духовный и нравственный учитель.

Ровесница 4. Письма заставили пересмотреть и переосмыслить такие простые и обыденные на первый взгляд понятия, как интеллигентность, патриотизм, цель, самооценка, жизнь.

Ровесник 4. Мой ровесник. Я обращаюсь к тебе со словами: «Возьми в руки эту книгу, прочти ее, ты не пожалеешь о потраченном времени, ведь оно не пройдет даром для тебя.

Затемнение. Включается экран.

Эпизод I. «Детство»

На экране демонстрируется отрывок интервью Д. С. Лихачева, в котором он рассказывает о своем детстве. Д. С. Лихачев: «Удивительно, как быстро проходит

27

время, стирается многое. Остается главное — детство. И детство — это воспоминание как о каком-то рае. Я помню, что мы очень с семьей любили прогулки. И в тех местах, где сейчас лежат мои родители, брат, дочка — там мы собирали чернику перед первой мировой войной. И это было как будто совсем недавно. И это было такое счастливое время. Мы ходили гулять на Щучье озеро, и в этих местах собирали чернику…»

Видеопроекция выключается. Звучит музыка. Постепенно освещается сцена.

На сцене стоят стулья в хаотичном порядке, на которых лежат белые полотна. Герои по очереди выходят на сцену.

Первый. А ты помнишь свое детство? Второй. Свою первую игрушку?

Третий. Помнишь, как писал свое первое письмо Деду Морозу?

Четвертый. Помнишь, как в первый раз смог прокатиться на велосипеде сам, без помощи папы?

Пятый. Помнишь, как мама впервые вела тебя за руку в первый класс?

Шестой. Как целый день катался на санках, а потом приходил домой весь мокрый?

Седьмой. А ты смог сохранить в себе эту детскую непосредственность?

Герои подходят к стульям и взмахивают полотнами, взаимодействуют с ними.

Восьмой. Детство — это прекрасная пора.

Девятый. Можно играть, веселиться, пририсовывать рожки и усы!

28

Десятый. Превратиться в волшебников и вперед к приключениям!

Первый. А по ночам придумывать страшные исто-

рии!

Второй. В детстве можно бегать, прыгать целый

день!

Третий. А если сломал или порвал что-то, то боишься признаваться родителям…

Четвертый. Детство — это когда желтый цвет — яр- ко-желтый.

Пятый. До луны можно дотронуться рукой. Шестой. А под кроватью кто-то живет.

Седьмой. Когда мы были маленькими, деревья были выше.

Восьмой. Солнце — ярче. Девятый. А сахар — слаще.

Десятый. Эти моменты навсегда останутся в твоей памяти.

Первый. Всю жизнь Дмитрий Сергеевич с упоением рассказывал о своем детстве.

На первый план сцены вывозятся ширмы, прикрепляется полотно, создается «теневой театр».

Второй. Детство…

Звучит музыка П. Чайковского из балета «Щелкунчик». На сцене «теневой театр», который демонстрирует сцены из детства Д. С. Лихачева. Сцена 1. Мама одевает ребенка на улицу, надевает шапку, повязывает шарф, целует ребенка.

Третий. Одно из счастливейших воспоминаний моей жизни. Я еще не ходил в первый класс. Мама лежит на ку-

29

шетке. Я забираюсь между ней и подушками, ложусь тоже, и мы вместе с ней поем песни, читаем стихи, а после она читает мне сказки перед сном.

Сцена 2. Мама сидит на стуле, читает ребенку книгу, ребенок засыпает.

Четвертый. Помню, как в кабинете отца на подоконник сел голубь. Я побежал сообщить об этом огромном событии родителям и никак не мог объяснить им — зачем я их зову в кабинет.

Сцена 3. Ребенок видит голубя, убегает, приводит отца, голубь садится на руки ребенку.

Пятый. Я с братом смотрю волшебный фонарь. Зрелище, от которого замирает душа. И мне особенно нравится одна картина: дети делают снежного Деда Мороза. Он тоже не может говорить. Эта мысль приходит мне в голову, и я его люблю, Деда Мороза — он мой, мой.

Сцена 4. Зима. Дети вывозят санки, лепят снеговика.

Первый. Ежегодно осенью мы снимали квартиру около Мариинского театра. Там родители всегда имели два билетных абонемента. На балет я стал ходить с 2-летнего возраста. Первое представление, на котором я был — «Щелкунчик». И больше всего меня поразил снег, падавший прямо на сцене, понравилась и елка.

Сцена 5. Балет. Балерина исполняет балетные па.

Второй. Как вчерашние, я помню дни с утра, проведенные на пляже у будки. В будке хранились шезлонги,

30