История искусств. Учебно-методический комплекс дисциплины по направлению подготовки 54.03.01 (072500) «Дизайн», профиль подготовки «Графический дизайн

помогут студентам более эффективно сформировать навыки стилистического анализа художественного произведения, изучения источников, научных исследований и работы с учебно-методической литературой. Семинарские занятия и различные формы интерактивной работы способствуют углубленному изучению наиболее сложных проблем учебной дисциплины, позволяют привить студентам практические навыки самостоятельной работы с научной и художественной литературой, а также получить опыт публичных выступлений. Интерактивные формы работы со студентами также способствуют выработке четкого логического мышления и расширению знаний по изучаемой искусствоведческой тематике.

Основные аспекты изучения дисциплины направлены на формирование у студентов представлений о закономерностях развития и периодизации художественной культуры XVIII–ХХ вв.; знакомство с наиболее яркими стилевыми тенденциями и художественными направлениями в искусстве; выработку понимания логики развития искусства от древнейших времен до наших дней; овладение навыками сравнительного стилистического анализа художественного произведения.

Врезультате изучения курса студент должен:

-иметь представление о принципах периодизации художественной культуры Европы и России;

-овладеть навыками сравнительного стилистического анализа художественного произведения;

-иметь представление о развитии художественного языка: утверждении новых принципов формообразования, развитии приемов и средств композиции;

-уметь охарактеризовать социально-историческую, культурную и эстетическую проблематику периодов в искусстве, знать основные события художественной жизни;

-знать основные вехи творчества крупнейших художников, скульпторов и архитекторов;

-уметь атрибутировать программный минимум иллюстраций произведений искусств ХХ в.

4.2.Методические указания по выполнению контрольной работы

Подготовка контрольной работы по истории искусств для студентов ЗФО является обязательным видом самостоятельной работы. Выполнение контрольной работы связано с решением задач того вида деятельно-

101

сти, к которому готовится обучающийся по основной образовательной программе, и направлено на установление соответствия уровня профессиональной подготовки обучающегося требованиям ФГОС ВПО.

Контрольная работа – это самостоятельно выполненная и логически завершенная работа, связанная с получением и применением новых знаний.

Задачи подготовки контрольной работы: 1) самостоятельно поставить исследовательскую задачу, оценить ее актуальность и социальную значимость; 2) собрать и обработать информацию по теме контрольной работы; 3) изучить и критически проанализировать полученные материалы; 4) глубоко исследовать выявленную проблему; 5) сформулировать логически обоснованные выводы; 6) научно аргументировать и защитить свою точку зрения, опираясь на компетенции, сформированные в ходе обучения; 7) проиллюстрировать полученные выводы иллюстративным рядом, оформленным в виде приложения к контрольной работе.

Порядок выполнения контрольной работы

Этапы подготовки контрольной работы:

• поиск, отбор и систематизация опубликованных источников,

атакже источников по теме контрольной работы;

•изучение, анализ источников с использованием метода художественного анализа памятника искусства, а также общенаучных методов исследования;

•сбор, обработка, анализ, обобщение и структурирование исторических и теоретических данных по тематике контрольной работы;

•подготовка и оформление текста контрольной работы.

Структура текста контрольной работы

Структурными элементами текста контрольной работы являются: титульный лист, оглавление, введение, основная часть (не менее двух глав, в каждой из которых минимум по 2 параграфа), заключение, список литературы, список иллюстраций, иллюстрации (образец титульного листа приведен в Приложении I, образец оглавления контрольной работы – в Приложении 2).

102

Введение должно отражать следующие аспекты содержания: актуальность темы, степень ее разработанности в отечественной и зарубежной науке; цели и задачи; объект и предмет исследования; хронологические и географические границы исследования; обзор литературы, использованной в процессе подготовки текста контрольной работы, обоснование предложенной структуры контрольной работы.

Основная часть включает главы и параграфы, соответствующие целям и задачам контрольной работы. В конце параграфов и глав должны содержаться краткие выводы, обобщающие их содержание. Текст основной части контрольной работы должен соответствовать следующим требованиям: полнота и достоверность информации, логичность структуры, ясность и четкость изложения, аргументированность выводов. В тексте основной части должны содержаться ссылки на цитируемую литературу и памятники искусства, визуальный образ которых приведен в содержательном блоке «Иллюстрации».

В заключении должны быть:

-представлены выводы по теме контрольной работы более высокого уровня, чем в главах и параграфах;

-освещена значимость рассмотренной проблематики для современного искусствоведения и возможные перспективы дальнейшего изучения данного круга проблем.

Требования к оформлению текста контрольной работы и списка литературы

Текст контрольной работы выполняется с применением персонального компьютера, страницы должны соответствовать формату А4. Текст печатается шрифтом Times New Roman, кегль 14, междустрочный интервал 1,5. Необходимо соблюдать равномерную плотность, контрастность и четкость изображения по всему объему печатного текста.

Текст следует размещать на одной стороне листа бумаги с соблюдением следующих размеров полей: левое – 30 мм, правое – 10 мм, верхнее и нижнее – по 20 мм, абзацный отступ – 1,25. Объем печатного текста реферата должен составлять 20–40 страниц без учета приложений.

Страницы текста контрольной работы следует нумеровать арабскими цифрами, соблюдая сквозную нумерацию по всему тексту. Титульный лист

103

и оглавление включают в общую нумерацию страниц. Номер страницы на титульном листе и оглавлении не проставляется. Главы и параграфы текста нумеруются арабскими цифрами и имеют нумерацию в пределах всего текста контрольной работы. Номер параграфа включает порядковый номер главы и порядковый номер параграфа, разделенные точкой. Например: 1.1,

1.2 и т. д.

Список литературы, использованный при подготовке текста контрольной работы, должен соответствовать теме и отражать аспекты ее рассмотрения. Библиографическое описание оформляется в соответствии с требованиями ГОСТа 7.12-2003 (Р7.05-2008) и располагается в алфавитном порядке его элементов: авторских заголовков (фамилии и инициалы авторов) или основных заглавий. Упорядоченный список литературы должен быть пронумерован по порядку записей арабскими цифрами. Примеры библиографического описания представлены в разделе «Учебнометодическое и информационное обеспечение дисциплины» данного УМКД.

4.3.Методические указания

косвоению иллюстративного материала для атрибуции

Неотъемлемым элементом изучения дисциплины «История искусств» является освоение студентами блоков иллюстративного материала, соответствующего разделам тематического плана. Требование к освоению иллюстративного материала связано с решением задач того вида деятельности, к которой готовится обучающийся по основной образовательной программе, и направлено на установление соответствия уровня профессиональной подготовки обучающегося требованиям ФГОС ВПО.

Целью данного вида самостоятельной работы студента является формирование индивидуального опыта восприятия художественного произведения.

К числу задач относится формирование:

-практических навыков сравнительного анализа творческого метода художника,

-комплекса практических знаний по стилистике в истории искусств,

-связи теоретических и исторических аспектов искусствоведения и структуры художественного произведения.

104

Для успешного освоения иллюстративного материала студент дол-

жен:

-находить соответствие между визуальным образом произведения искусств и авторским заголовком;

-выявлять особенности творческого метода архитекторов, скульпторов, живописцев, представленных в перечне списка иллюстраций для атрибуции;

-характеризовать художественный стиль той или иной эпохи на примере произведений искусства, представленных в списке иллюстраций для атрибуции.

В ходе контроля успеваемости по освоению материала раздела дисциплины студенту предлагается 20 визуальных образов произведений искусства. Студент должен находить соответствие между визуальным образом произведения искусств и авторским заголовком. Каждый правильный ответ студента оценивается в 5 баллов. Максимальное количество баллов – 85–100 – «отлично». Промежуточное количество баллов – 65–84 – «хорошо». Минимальное количество баллов 45–64 – «удовлетворительно».

Перечень иллюстративного материала для атрибуции представлен

вданном УМКД в разделе 3. «Учебно-практические материалы».

4.4.Описание образовательных технологий

Входе обучения используются следующие виды образовательных технологий:

•традиционные, включающие лекции, на которых студентам предлагаются для рассмотрения исторические, теоретические, дискуссионные вопросы в соответствии с рабочей учебной программой;

•информационно-коммуникационные: работа с ресурсами Интернет, теоретическими, практическими, методическими, информационными, контрольными материалами по дисциплине в «Электронной образователь-

ной среде КемГУКИ» (www.moodle.kemguki.ru);

•интерактивные, включающие семинары-конференции, семинарыдискуссии, семинары-практикумы на основе кейс-стади, проходящие в форме беседы, обсуждения основных проблемных вопросов.

105

ОПИСАНИЕ ИНТЕРАКТИВНЫХ ФОРМ ОБУЧЕНИЯ

Лекция 1. Основные понятия истории искусств. Периодизация истории мирового искусства

(1 час, ОФО)

Проблемная лекция

Схема:

- Формулировка проблемы («Какие важнейшие понятия истории культуры и искусств выявляют формальные преобразования в видах и жанрах мирового искусства?»), ее предварительный анализ педагогом.

- Актуализация до уровня значимости для каждого, обращение к опорным знаниям по истории культуры и искусств, полученным в объеме школьной программы.

-Выявление опорных понятий истории искусств (стиль, вид и жанр искусства, техника в искусстве, материалы и инструменты), выработка определений опорных понятий и их сопоставление с трактовкой опорных понятий в справочной литературе.

-Инициирование обсуждения по данной проблеме в студенческой

группе.

-Сопоставление результата обсуждения с заявленной проблемой.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

Семинар 2. Сложение египетского стиля и амарнский период в искусстве Египта

(2 часа, ОФО)

Семинар-дискуссия. Метод «круглого стола»

Цели метода: обеспечение свободного, нерегламентированного обсуждения поставленных вопросов на основе постановки всех студентов в равное положение по отношению друг к другу; рассмотрение разных аспектов проблемы эволюции египетского стиля в амарнский период.

106

Схема:

-Краткое вводное слово преподавателя.

-Заслушивание кратких вводных сообщений участников «круглого стола»: канон в искусстве Древнего Египта; развитие формы и канонических образов в искусстве Древнего Египта; религиозно-политическая реформа Эхнатона; тема любви в искусстве периода правления Эхнатона и Тутанхамона.

-Постановка перед участниками «круглого стола» вопросов, поступивших из аудитории.

-Развертывание дискуссии.

-Выработка согласованных позиций по предмету обсуждения.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

Семинар 3. Искусство Древнего Рима

(2 часа, ОФО)

Семинар-дискуссия. Метод «круглого стола»

Цели метода: обеспечение свободного, нерегламентированного обсуждения поставленных вопросов на основе постановки всех студентов в равное положение по отношению друг к другу; рассмотрение разных аспектов проблемы заимствования традиций греческой художественной культуры и формирования своеобразия римского искусства.

Схема:

-Краткое вводное слово преподавателя.

-Заслушивание кратких вводных сообщений участников «круглого стола»: традиции греческой архитектуры в римском городском строительстве; римский скульптурный портрет, его особенности в республиканский

иимперский период Древнего Рима; особенности архитектурного решения выдающихся памятников римского зодчества, Колизея, Терм Каракаллы, Пантеона.

-Постановка перед участниками «круглого стола» вопросов, поступивших из аудитории.

-Развертывание дискуссии.

-Выработка согласованных позиций по предмету обсуждения.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

107

Семинар 4. Проблема синтеза искусств в эпоху Древнего мира и Средних веков

(2 часа, ОФО)

Семинар-дискуссия. Техника «аквариума»

Цель метода: предоставить студентам возможность свободного включения в обсуждение проблемы и выхода из него.

Схема:

-Студенты вместе с преподавателем образуют два круга: внешний (наблюдатели) и внутренний (активные участники).

-Члены внутреннего круга активно участвуют в обсуждении предложенного преподавателем вопроса (Синтез видов искусств в архитектуре, скульптуре живописи, декоративно-прикладном искусстве Древнего Египта, античности, средневекового Запада; теоретические и исторические особенности сложения синтеза искусств на основе архитектуры). Остальные студенты наблюдают и выступают тогда, когда чья-либо версия их заинтересовала: они дополняют, задают вопросы, конкретизируют. При этом «наблюдатель» должен встать рядом с активным участником, который привлек его своей версией.

-После обсуждения данного вопроса студенты меняются местами (тот, кто стоял за пределами круга, садится в круг). Итогом должен стать вывод о типологических и исторических особенностях синтеза искусств на основе архитектуры.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

Лекция 5. Особенности художественно-эстетического мировоззрения Древней Руси

(1 час, ОФО)

Семинар-дискуссия. Техника «аквариума»

Цель метода: предоставить студентам возможность свободного включения в обсуждение проблемы и выхода из него.

Схема:

-Студенты вместе с преподавателем образуют два круга: внешний (наблюдатели) и внутренний (активные участники).

-Члены внутреннего круга активно участвуют в обсуждении предложенного преподавателем вопроса (Исторические условия принятия хри-

108

стианства в Древней Руси; Византийская эстетическая концепция православного искусства, ее интерпретация в культуре и искусстве Древней Руси). Остальные студенты наблюдают и выступают тогда, когда чья-либо версия их заинтересовала: они дополняют, задают вопросы, конкретизируют. При этом «наблюдатель» должен встать рядом с активным участником, который привлек его своей версией.

- После обсуждения данного вопроса студенты меняются местами (тот, кто стоял за пределами круга , садится в круг). Итогом должно стать формулирование основных художественно-эстетических принципов древнерусского искусства.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

Семинар 6. Черты культуры Возрождения в искусстве Древней Руси

(2 часа, ОФО)

Семинар-корпоративная форма обучения. Метод «Пила»

Схема:

-Студенты организуются в группы по 4–6 человек для работы над заданием по теме «Тенденции ренессанского искусства в архитектуре, скульптуре и живописи Древней Руси XV–XVII вв.», которое разбито на фрагменты. Преподаватель должен заранее продумать форму и содержание раздаточного материала. Каждый член малой группы находит материал по своей части.

-Затем студенты, изучающие один и тот же вопрос, но состоящие

вразных малых группах, встречаются и обмениваются данной информацией как эксперты по данному вопросу. Это называется «встречей экспертов».

-Далее они возвращаются в свои малые группы и обучают всему новому, что узнали сами от других членов малых групп. Те, в свою очередь, докладывают о своей части задания. Отчитываются по всей теме каждый

в отдельности и вся команда в целом. Д анный метод позволяет наиболее эффективно оценить преподавателю степень усвоения этой сложной темы студентами.

- На заключительном этапе преподаватель может попросить коголибо из членов команды ответить на любой вопрос.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

109

Семинар 7. Итальянское искусство Позднего Возрождения

(2 часа, ОФО)

Семинар-корпоративная форма обучения. Метод «Пила»

Схема:

-Студенты организуются в группы по 4–6 человек для работы над заданием по теме «Формальные и содержательные аспекты творчества художников Позднего Возрождения: Пантормо, Пармиджанино, Веронезе, Тинторетто», которое разбито на фрагменты. Преподаватель должен заранее продумать форму и содержание раздаточного материала. Каждый член малой группы находит материал по своей части.

-Затем студенты, изучающие один и тот же вопрос, но состоящие

вразных малых группах, встречаются и обмениваются данной информацией как эксперты по данному вопросу. Это называется «встречей экспертов».

-Далее они возвращаются в свои малые группы и обучают всему новому, что узнали сами от других членов малых групп. Те, в свою очередь, докладывают о своей части задания. Отчитываются по всей теме каждый

вотдельности и вся команда в целом. Так как данная тема достаточно сложна для освоения, предложенный метод позволяет наиболее эффективно оценить преподавателю степень ее усвоения студентами.

-На заключительном этапе преподаватель может попросить коголибо из членов команды ответить на любой вопрос.

Формируемые компетенции: (ОК-9), (ОК-10).

Семинар 8. Проблема реализма и условности в искусстве эпохи Возрождения

(2 часа, ОФО)

Семинар-дискуссия. Метод «круглого стола»

Цели метода: обеспечение свободного, нерегламентированного обсуждения поставленных вопросов на основе постановки всех студентов в равное положение по отношению друг к другу; рассмотрение разных аспектов проблемы реализма и условности в искусстве эпохи Возрождения.

Схема:

-Краткое вводное слово преподавателя.

-Заслушивание кратких вводных сообщений участников «круглого стола»: реализм и творческий метод в творчестве Л. Да Винчи; прямая

110