Самостоятельная работа студентов на пленэрной практике. Монография
.pdfвсвоих трудах, посвященных исследованию художественного восприятия и творчества, писал о том, что эмоциональная сфера молодого человека находится в постоянном развитии. Говоря о необходимости воспитания и развития чувств, он одним из первых поставил вопрос о самовоспитании чувств и обосновал их необходимость для творческого развития, утверждая, что духовное развитие человека, под которым понимается развитие его живого, углубленного отношения к явлениям, обязательно связано с ростом его эмоциональной сферы, его чувств.
Во время работы художника над своим произведением ведущее место принадлежит образному мышлению. Оно придает деятельности художника предметный и осмысленный характер. Эмоции, чувства и переживания, сопровождая мыслительные процессы, оказывают существенное влияние на мышление, направляют первоначальный ход мысли и тем самым избавляют человеческий мозг от длительного перебора в памяти аналогичных ситуаций. Благодаря эмоциям мышление художника приобретает образный характер.
Анализируя пути развития творческой самостоятельности студентов нельзя рассматривать мышление и эмоции независимо друг от друга. Л.С. Выготский писал в свое время: «Кто оторвал мышление с самого начала от аффекта, тот навсегда закрыл себе дорогу к объяснению причин самого мышления, потому что детерминистический анализ мышления необходимо предполагает вскрытие движущих мотивов мысли, потребностей и интересов, побуждений и тенденций, которые направляют движение мысли
вту или другую сторону» [12: с. 14].
Творческий характер эмоционально активированного мышления и эмоциональную насыщенность умственной деятельности человека отмечают многие ученые. Доказано существование именно эмоциональной регуляции мыслительной деятельности, а не только диффузной активации.
Деятельность, лишенную эмоций, нельзя назвать творческой. В результате не оценивается степень важности происходящего, нет личного отношения к производимым действиям. Соответ-
31
ственно, нет преобразующей деятельности творца. Такая работа может выполняться машинально, автоматически, а деятельность должна характеризоваться как репродуктивная.
Целостный поведенческий акт человека включает три обязательных элемента: мотивацию, эмоцию и действие. Если эмоциональная окраска отсутствует, то действие рассматривается как простое целенаправленное поведение или хорошо упроченный навык.
Чувства и эмоции представляют собой некоторое единство. Чувства всегда сопровождаются эмоциями, а сам процесс характеризуется как переживание (чувственно-эмоциональный процесс). Переживание — это эмоциональная реакция человека на то, что происходи вокруг него. Переживание обогащает эмоциональный опыт и корректирует процессы развития человека. Оно всегда индивидуально и различно по силе воздействия. И чем сильнее, ярче и более значимо оно для человека, тем значительнее изменения в эмоциональном и общем развитии личности. Психология рассматривает переживание как один из источников развитиячеловека.Переживаниерассматриваетсякаквнутренняя деятельность, через которую происходит осмысление настоящего
ибудущего, связь человека с миром, решение его реальных жизненных проблем.
Самостоятельность студентов и уровень творческого отношения к учебе зависят от глубины и богатства их внутреннего мира, качества переживаний, связанных с восприятием, приобретением знаний, умений и навыков изображения. Развитие личности происходит через деятельное переживание, в котором самостоятельность является ведущим психологическим качеством, направленным на достижение цели образования. Важно заинтересовать студентов, увлечь, помочь добиться положительного результата
ипочувствовать состояние успеха. Преподаватель может активизировать самостоятельность студентов и творческое отношение
кделу через развитие способности переживать и формирование положительного опыта переживания.
32
Творческая самостоятельность студентов связана с их личной активностью. Развитие самостоятельности возможно в такой учебной и творческой деятельности, в которой находится место открытию, конструированию, сочинению нового, ранее неизвестного. Это могут быть знания, новые способы рисования, незнакомые изобразительные материалы, техника и технология работы.
Обучение должно быть опережающим, по мнению Л.С. Выготского, «забегать» вперед, несколько превышать возможности студентов на данном этапе развития.
Активность и личная инициатива студентов как проявление самостоятельности основаны на внутренней потребности заниматься любимым делом, стать профессионалом. Успех этой целенаправленной деятельности зависит от способностей. Потребности и способности выступают в качестве необходимых психологических условий развития творческой самостоятельности.
Среди множества определений понятия «способности» мы отметим лишь те, которые имеют отношение к изобразительному искусству. В широком значении способности обычно понимают как комплекс психических свойств человека, делающих его пригодным к определенному, исторически сложившемуся виду профессиональной деятельности. Психология определяет способности человека как психические свойства и качества личности, которые служат необходимым условием высококачественного выполнения конкретного вида деятельности.
В Большой советской энциклопедии дается, на наш взгляд, наиболее точное определение: «Способности — индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определенного рода деятельности. Способности не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям и навыкам. Они обнаруживаются в быстроте, глубине и прочности овладения способами и приемами некоторой деятельностииявляютсявнутреннимипсихическимирегуляторами,обуславливающими возможность их приобретения» [8: т. 24, с. 346]. Способности — это не только природой данные свойства и качества, но и предпосылки, необходимые условия для успешного,
33
качественного овладения способами и приемами какой-либо деятельности.
Способности человека развиваются на основе анатомофизиологических задатков и особенностей нервной системы. Способности можно представить и как результат развития индивидуальных задатков в конкретных и неповторимых условиях. В связи с этим все люди имеют самые разнообразные способности не только к видам деятельности, но и по степени их развития.
Различают общие и специальные способности. В группе специальных способностей к изобразительному искусству различают изобразительные и творческие способности. В практической работе они выступают совместно, но по результатам работы можно судить о разной степени их развития и соотношения.
Дляуспешногозанятияизобразительнойдеятельностьюнужны как общие, так и специальные способности. Здесь на первый план выступают, прежде всего, изобразительные способности. Огромное количество людей занимается рисунком, живописью, разнообразными видами декоративно-прикладного искусства, особенно в детствеиюности.Невсеонистановятсяизвестнымихудожниками, но способны освоить ремесло и овладеть необходимым уровнем знаний, умений и навыков работы с любимыми изобразительными материалами. Их уровень способностей, как врожденный, так и приобретенный, развитый в процессе специальной деятельности, позволяет им справиться с изобразительными задачами. Выход за пределы изобразительных задач, на второй уровень работы над изображением по созданию выразительности и художественности образа позволяют художнику его творческие способности. Изобразительные и творческие способности функционируют в комплексе взаимно дополняя и обогащая друг друга. В связи с этим творческие способности в области изобразительного искусства иногда представляют как развитые изобразительные способности, ориентированные на достижение максимальной выразительности изображения и создание полноценного художественного образа.
Задаткиопределяютвозможностичеловека,асредаивоспита- ние—насколькоэтивозможностибудутразвитывтечениежизни.
34
Раннее выявление задатков даетвозможность успешного развития способностей. Эта возможность реализуется благодаря личным усилиям и социальным условиям. Воля определяет меру личных усилий. Для достижения высоких результатов в творчестве требуется максимальное проявление самостоятельности. Важно выбрать темп и направление, которые соответствовали бы особенностям личных задатков человека. Чтобы избежать разочарования и неудачи, студенту не следует браться за непосильные задачи. У каждого есть свои способности. У одних они близки к максимуму, у других — к минимуму человеческих возможностей.
Творчество и одаренность связывают с развитием общих и специальных способностей. Новый подход к проблеме соотношения общих и специальных способностей заключается в том, что специальные способности представляются как общие способности, получившие оперативность под влиянием обстоятельств и требований действительности. Природа не закладывает специальные способности для каждой деятельности. В ходе конкретной профессиональной деятельности изменяется состав способностей,обеспечивающихуспешностьдеятельности,усиливаются связимеждуспособностями,увеличиваетсяихобщееколичество. Всоответствиисэтимодаренностьпредставляетсяинтегральным проявлением способностей в конкретной деятельности.
Исследователипроблемысамостоятельностиразличаютуровни становления личности в процессе профессиональной деятельности. Так, В.В. Абрамова выделяет три уровня развития личности, три уровня самостоятельности.
На первом уровне происходит самоопределение, самопознание личности под воздействием внешней среды, воспитания и образования. Первый уровень (уровень накопления) предполагает погружение в сферу культуры и овладение такими формами общественногосознаниякакнаука,искусствовходеучебнойдеятельности. Становление личности на первом этапе самостоятельности проявляется в стремлении к самореализации и появлении внутренней потребности к созданию культурных ценностей.
35
Второй уровень (самоутверждение) предполагает активную деятельность по реализации потребностей личности. В условиях учебного процесса это предполагает совершенствование отношений между преподавателем и студентом с целью достижения успеха и удовлетворения своего «Я». На втором уровне личность активно самореализуется во время учебно-творческой деятельности и создания культурных ценностей. Этот уровень самостоятельности соответствует уровню творчества.
Третий уровень (отдача) характеризуется активной деятельностью по удовлетворению потребностей не только личных, но и общественных. Расширяются сферы деятельности, осваиваются различные виды деятельности (ценностно-ориентационной, коммуникативной, познавательной, преобразовательной). На этом уровне происходит самоутверждение и самоотдача личности, признание деятельности художника широкой общественностью. Вершина развития самостоятельности находится в осознании себя творцом, самореализатором своих идей и замыслов.
Впедагогике принцип развития рассматривается как триединый процесс:
– естественное, спонтанное развитие по законам природы;
– регулируемое обществом, семьей, школой, вузом;
– саморазвитие, выражающееся в фундаментальной способности человека как личности.
Всвязисэтимподлинноразвивающимобразованиемсчитают то, которое учитывает и реализует все три направления развития. Причем, центральное место со временем занимает саморазвитие.
Интенсивность развития и саморазвития личности требует соблюдения следующих условий учебной деятельности: необходимо выполнять разнообразные виды деятельности, постепенно их усложняя; провоцировать, направлять и активизировать новые виды деятельности, чтобы в ней самостоятельно и успешно формировалась и решалась динамика поставленных задач.
Развитие самостоятельности и творческой активности студентов возможно при соблюдении следующих дидактических условий:
36
–оптимизация процесса обучения, обеспечивающая максимальную эффективность решения задач развития творческой самостоятельности при минимальном количестве времени;
–положительная мотивация учебной деятельности, способствующая самоопределению и самопроектированию обучающейся личности;
–комплексный подход к построению обучения, включающий
всебя такие компоненты, как овладение изобразительной грамотой, знаниями, основами композиции и художественной образности;
–последовательная реализация этапов художественно-твор ческой деятельности: восприятие, анализ, поиск композиции выбранного мотива, выполнение рисунка или этюда в цвете.
Структурное содержание пленэрных практик предполагает поэтапность формирования и развития творческой самостоятельности студентов. Выделяют три последовательных этапа.
1 этап формирования самостоятельности соответствует развитию самоуправления и самоорганизации личности. На данном этапе находятся студенты первых курсов (1, 2 курс). Они только определяются в своих потребностях.
Для выработки мотивов самостоятельной деятельности преподаватель вызывает интерес у студентов к работе различными изобразительными материалами, знакомит со способами ведения рисунка и этюда с натуры, стимулирует изучение теории и практики работы в условиях пленэра акварельными и масляными красками. Он вызывает интерес у студентов, превращая его в потребность, а затем в мотив деятельности.
2 этап развития самостоятельности, связанный с развитием самосознания и самореализации, приходится на 3–4 курсы обучениянафакультете.Этоужеувлеченныестуденты,имеющиевыраженный мотив деятельности, стремящиеся к достижению цели.
Для данной категории студентов преподаватель использует следующие педагогические приемы:
–знакомитстудентовсосновамитворческойдеятельности,изучает схемы и приемы организации изобразительной плоскости;
37
–стимулирует изучение техники и технологии рисунка и живописи масляными красками, методов и приемов работы над пейзажем известных мастеров;
–учит анализировать свои действия во время работы с натуры, методике работы над длительными (многосеансовыми) этюдами;
–активизирует общение студентов во время просмотров и анализа этюдного материала. Студенты учатся оформлять свои работы и представлять их на выставках разного уровня (на итоговые просмотры, отчетные выставки по результатам пленэрных поездок, курсовые и факультетские выставки).
3 этап формирования творческой самостоятельности проходитнауровнесаморазвитияличности.Этопреждевсегостуденты старших курсов, проявившие высокие творческие способности к рисунку, живописи и композиции. Они нацелены на выполнение дипломных работ по кафедрам изобразительного искусства. Эти студенты имеют ярко выраженные личностные качества, направленные на самоотдачу, у них формируется потребность в создании произведений изобразительного искусства.
Педагогические методы и приемы преподавателя на данном этапе должны быть направлены на:
–изучение студентами опыта создания художественных произведений в изобразительном искусстве известными мастерами;
–организацию диспутов, обмен мнениями, подготовку докладов и участие в студенческих конференциях;
–участие студентов в выставках различного уровня, включая групповые и персональные на уровне вуза;
–приобретение студентами самоуважения и самоутверждения в коллективе.
Развитие творческой инициативы и самостоятельности студентов на всех этапах базируется на положительной мотивации в учебнойдеятельности.Онопостроенонасостояниипереживания успеха, субъект-субъектных отношений между преподавателем и студентом, увлеченности общим делом, создании благоприятной психологической обстановки в коллективе, постоянном стремлении студентов к самоанализу и самореализации.
38
Интересен тот факт, что система обучения в Академиях художеств Европы и России строилась по принципу трех уровней: копирования,рисованияснатурыисамостоятельноготворчества. Профессора академий основывали методику обучения искусству на традициях старых мастеров, существовавших в их студиях и школах.ЛеонардодаВинчив«Трактатеоживописи»писалотом, что подготовка художника предусматривает 3 подготовительных ступени и 4 высшую — самостоятельное свободное творчество: 1-я ступень — копирование работ выдающихся мастеров, сначала рисунков и гравюр, а затем картин и фресок; 2-я ступень — зарисовки гипсовых слепков и мраморных статуй; 3-я ступень — рисование с натуры. Если учесть, что на второй и третьей ступенях обучение строилось на методе работы с натуры, то можно допустить, что их всего три.
И.-В. Гете в статье «Простое подражание природе, манера, стиль» говорит о трех уровнях художественного творчества. Первый уровень творчества – чистое подражание природе. Это этюды с натуры, зарисовки, штудии, где художник достигает подобия
исходства с природой. Второй уровень — «манера» содержит больше творческого начала в изображении. Проявляется индивидуальность автора, его отношение к изображаемому, сочиняется картина. Третий уровень творчества — «стиль». На этом уровне художник выходит за пределы внешнего сходства и создает обобщенный художественный образ на основе глубокого изучения
ипознания свойств вещей и их состояния. Это высшая ступень творчества, на которую способен человек, по мнению И.-В. Гете. «Простоеизображениепокоитсянаспокойномбытиииблагоприятной обстановке, манера схватывает явление своей легкой, одаренной природой, стиль же покоится на глубочайших твердынях познания, на сущности вещей, насколько ее возможно познать в видимых и осязаемых образах» [14: с. 14].
Таким образом, самостоятельность является результатом развития личности художника на первом этапе. На втором этапе формируетсякультураличности, в которой он осознаетсебя,свои цели, идеалы. Затем выходит на новый, более высокий уровень
39
самосознанияитворческойсамостоятельности—третийуровень как высшую степень своего развития.
Развитие самостоятельности связано не только с развитием изобразительных и творческих способностей студентов, но и с развитием творческой личности в целом, включающей познавательные, мотивационные, ориентационно-ценностные характеристики. Самостоятельность со второго уровня ориентируется на объективное творчество, значимое не только для художника, но и для общества в целом. Если на начальных этапах обучения мы говорим о развитии самостоятельности в учебе и имеем ввиду уровень субъективного творчества, то на последующих этапах становления личности речь может идти о творческой самостоятельности художника, социально ориентированного на общечеловеческие ценности и общественные нормы в искусстве.
Рассматривая педагогические основы формирования и развития самостоятельности как форму организации учебной и творческой деятельности студентов, мы можем увидеть, по крайней мере, две группы факторов, повышающих эффективность самостоятельной работы — внутренние и внешние.
Внутренние факторы: мотивация учебной деятельности студентов; наличие положительных эмоций; настрой на успех; потребность в достижениях в учебном процессе; желание приносить пользу и радость окружающим результатами своей работы.
Внешние факторы: наличие методической системы развития творческой самостоятельности студентов, включающей четкие цели,задачи исодержание,формыиметоды обученияиразвития, а также средства обеспечения развивающих процессов; направленность на глубину профессиональной деятельности и заинтересованность со стороны педагога.
40
