Музыкальная культура Кузбасса. Учебно-методическое пособие
.pdfобкома партии П. М. Дорофеевым, заместителем председателя Кемеровского облисполкома Г. В. Корницким, начальником Кемеровского областного управления культуры И. Л. Курочкиным.
Первым дирижером оркестра стал И. Симович, он пригласил в оркестр выпускников консерваторий и опытных музыкантов со всей страны. В 1981 году состоялся первый концерт. Систематическими выступления стали с 1982 года, в это время оркестром руководил дипломант Всероссийского конкурса дирижеров В. А. Артемьев. Оркестр выступал не только в Кемерове, но концертировал в городах и поселках Кузбасса. В репертуар вошли произведения русской и зарубежной классики, музыка М. Глинки, А. Бородина, С. Прокофьева, П. Чайковского, Ф. Шуберта, А. Вивальди. Уже на начальном этапе деятельности оркестра сложилась традиция проведения циклов абонементных концертов для разных возрастных категорий слушателей: школьников, учащихся училищ и вузов.
В1984 году в жизни оркестра наступил один из наиболее плодотворных периодов деятельности: художественным руководителем стал .ВН. Барсов, опытный, одаренный, артистичный дирижер, в годы руководства симфоническим оркестром получивший звание народного артиста РФ. Одновременно с В. Н. Барсовым с оркестром работал молодой талантливый дирижер Д. Лисс, ныне художественный руководитель и главный дирижер Екатеринбургского симфонического оркестра, лауреат Государственной премии РФ, один из самых известных отечественных дирижеров. Максимально расширился репертуар оркестра. С коллективом в качестве солистов выступали выдающиеся музыканты: В. Крайнев, В. Климов, В. Третьяков, Д. Шафран, В. Тонха, В. Постникова, Л. Власенко, Р. Керер и многие другие.
Всезоне 1986–87 годов оркестр успешно провел фестиваль, посвященный 80-летию Д. Шостаковича. В фестивале принимали участие юные скрипачи из Новосибирска – Вадим Репин и Максим Венгеров. В настоящее время оба музыканта признаны во всем мире, их гастрольный график расписан на многие годы вперед. Знаменательно, что почти через четверть века в филармоническом сезоне 2009–2010 годов Вадим Репин, которого зарубежная пресса именует «русским Паганини», вновь играл с симфоническим оркестром Кузбасса, потрясая слушателей блестящей техникой и эмоциональной открытостью.
В1987 году в Кемерове состоялись важнейшие для региона события культуры – Фестиваль советской музыки и Пленум правления Союза композиторов СССР. В ходе многочисленных концертов фестиваля профессиональное мастерство оркестра было признано известными отечественными композиторами, музыковедами и многочисленными слушателями. Оркестр покорил слушателей яркой и эмоциональной трактовкой музыки современных отечественных композиторов (Л. Присса, А. Ализаде, Н. Богословского, Г. Канчели, М. Броннера и др.). Многие из композиторов присутствовали на фестивале и могли непосредственно оценить высокий исполнительский уровень оркестра.
Сдеятельностью В. Н. Барсова связан период интенсивных зарубежных гастролей симфонического оркестра Кузбасса, которые начались в 1989 году. В
51
течение нескольких лет оркестр побывал в Венгрии, Германии, Швейцарии, Испании, Франции, на Мальте. Пресса всех стран в один голос восторженно отзывалась о концертах, отмечая профессиональное мастерство сибирских музыкантов.
В родном зале кемеровской филармонии оркестр проводит«Концерты при свечах», в которых звучит камерная музыка разных эпох. Кемеровчане получили возможность услышать в концертном исполнении под руководством В. Н. Барсова выдающиеся оперные произведения– «Севильский цирюльник» Россини, «Аида» Верди, «Иоланта» и «Евгений Онегин» Чайковского. В репертуар оркестра были включены произведения кемеровских композиторов– В. Шергова, М. Аристовой, Н. Бирюкова и Е. Латыш-Бирюковой. Оркестр сотрудничал с хоровыми коллективами Кемерово. Из состава оркестра выделялись и давали самостоятельные концерты камерный и духовой оркестры, струнный квартет.
Присоединение к В. Барсову и Д. Лиссу еще одного дирижера, заслуженного артиста РФ К. Царёва, в значительной степени расширило творческие направления деятельности коллектива. К. Царёв стал инициатором проведения цикла просветительских концертов«Шедевры симфонической музыки», приобщающих к симфонической музыке массового слушателя, он же проводил циклы «Детских абонементов».
С оркестром постоянно сотрудничали известные дирижеры России Ю. Николаевский, народный артист СССР, профессор Р. Матсов, дирижеры симфонических оркестров и оркестров оперных театров Сибирского региона. Практика взаимодействия с дирижерами Сибирского и Уральского регионов стала традицией и сохраняется поныне.
Свою роль в дальнейшем становлении оркестра сыграли дирижеры А. Дашунин и Л. Яновицкий. Выпускник Петербургской консерватории, Л. Яновицкий начал работать с оркестром в 1997 году после отъезда Д. Лисса в Екатеринбург, В. Барсова – в Москву, ухода из жизни К. Царёва.
Концерты симфонического оркестра под руководством. ЯновицкогоЛ проходили при полном аншлаге. Слушателей привлекала и артистичная манера дирижирования и точно выверенная драматургия каждого концерта. Л. Яновицкий сотрудничал с фондом «Юные дарования Кузбасса», давая возможность одаренным детям выступать с профессиональным коллективом. С оркестром продолжали выступать выдающиеся солисты: В. Третьяков, М. Дробинский, П. Лаул и др.
В 1999 году руководство Государственной филармонии Кузбасса заключило контракт с гражданином КНР, выпускником Московской консерватории дирижером Линь Тао. В 2000 году оркестр приобрел почетный статус Губернаторского коллектива, в этом статусе совершил гастрольную поездку в Китай, выступил в нескольких крупнейших городах и был награжден грамотой Министерства культуры Китая.
Начало деятельности Линь Тао, лауреата нескольких международных конкурсов дирижеров, показало, что одна из основных задач художественного
52
руководителя и главного дирижера, которую он упорно и последовательно решал, – включение кемеровчан в мир незнакомой для наших залов музыки. Линь Тао с энергией и результативностью взялся за решение сложной проблемы приобщения провинциального слушателя к музыкальному искусству ХХ .века «Чудесный мандарин» Б. Бартока – спрессованная в музыке трагичность человеческой жизни, блистательная трилогия О. Респиги – музыкальный памятник вечному и бесконечно любимому автором городу Риму, последняя, 15-я симфония Д. Шостаковича, «Художник Матис» П. Хиндемита, 3-я симфония А. Скрябина, сюита вальсов из оперы Р. Штрауса «Кавалер роз», его же симфонические поэмы «Так говорил Заратустра», «Смерть и просветление» – это далеко не полный перечень впервые прозвучавших в Кузбассе творений великих композиторов. Кульминацией в ряду музыкальных открытий стало исполнение3-й симфонии великого австрийского композитора Густава Малера, которое состоялось 30 марта 2002 года в большом зале филармонии. Годом раньше кузбасская премьера 9-й симфонии великого австрийца собрала едва ли половину зала слушателей. Теперь же зал был не просто заполнен, появились поклонники композитора, которые вслед за исполнителями углубленно разгадывали ребус сложнейшей философской концепции этого монументального сочинения. Затем были исполнены 2, 5, 7-я симфонии Малера. Восприятие этих сложных по музыкальному языку и содержанию произведений требует от слушателя определенных усилий, эта музыка вызывает не столько привычное удовольствие от соприкосновения с прекрасным искусством, сколько активизирует процесс эмоционального и, что еще более важно, интеллектуального познания. В ходе восприятия такой новой для большинства слушателей музыки формируется и компетентность, расширяется эмоционально-ценностная ориентация личности, углубляется познание мира.
В своей творческой деятельности Линь Тао наряду с новыми тенденциями успешно продолжил многие традиции, существующие в коллективе, одна из основных – просветительская деятельность в городах Кузбасса – приобрела еще более интенсивный характер. В течение каждого сезона оркестр посещает несколько городов, среди них Междуреченск, Осинники, Мыски, Новокузнецк, Прокопьевск, Анжеро-Судженск, Тайга, Ленинск-Кузнецкий, поселок Промышленная. Особо интересен опыт работы коллектива в городе Белово. В течение концертного сезона проводится по3–4 концерта, в программу каждого из них включаются подлинные шедевры симфонической музыки. Белово, как и многие города Кузбасса, состоит из нескольких рабочих поселков, прилегающих к какому-либо крупному индустриальному предприятию. Представители администрации города, депутаты городского Совета народных депутатов -со вместно с оркестром выезжают во все поселки. Просветительскими концертами охвачена значительная часть населения города. Концерты оркестра, особенно в социально неблагополучных поселках, где велик процент безработных, высок уровень наркомании и преступности, приобретают особое воспитательное значение.
53
Позитивной стороной просветительской деятельности оркестра стала -ад ресная направленность его концертов. Традиционными являются такие формы музыкальной практики, как циклы абонементных концертов, предназначенные для разных возрастных групп: для детей младшего школьного возраста– «Музыкальные портреты» «Истории, рассказанные оркестром», «Путешествия с симфоническим оркестром»; для школьников старших классов, учащихся ссузов и студентов вузов– «Музыка и мировая художественная культура»; для взрослых – «Шедевры симфонической музыки». Заложенная В. Барсовым практика исполнения опер обрела статус абонемента под названием«Опера в концертном исполнении». Прозвучали «Пиковая дама» и «Иоланта» П. Чайковского, «Тоска», «Богема» Д. Пуччини, «Кармен» Ж. Бизе, «Аида», «Трубадур» Д. Верди, «Сельская честь» П. Масканьи, «Царская невеста» Н. РимскогоКорсакова, «Свадьба Фигаро» В. Моцарта и т. д. Еще один абонементный цикл
– «Музыка балета», в котором прозвучали «Жизель» А. Адана, «Поцелуй феи» И. Стравинского, «Кармен-сюита» Ж. Бизе – Р. Щедрина, балетная музыка П. Чайковского.
К числу новых традиций можно отнести концерты, которые в течение нескольких сезонов проводились оркестром в сентябре и имели поэтичное название «Осенние прелюдии». Эти концерты предваряли открытие сезона, в них любители академической музыки имели возможность услышать и насладиться музыкой разных стран – России, Италии, Франции, Германии. Для оркестра романтические «Осенние прелюдии» становились настоящим «осенним марафоном»: в течение двух недель артисты, вдохновляемые маэстро Линь Тао, давали три концерта, каждый из которых включал обширную программу. Особенностью этих программ являлось не только их разнообразие, но и то, что в каждой, как правило, присутствовало произведение, исполняемое в Кузбассе впервые. Таким образом, «Осенние прелюдии» определяли драматургическую основу (соединение известного с неизвестным) последующих концертов оркестра.
В 2012 году Губернаторский симфонический оркестр будет отмечать юбилейную дату, 30-летие своего активного существования. График работы оркестра остается таким же напряженным, каким был всегда, в течение каждого сезона оркестр дает более шестидесяти концертов.
Губернаторский симфонический оркестр продолжает дарить слушателям познание новых, ранее неизвестных сочинений, доставляет удовольствие от соприкосновения со знакомыми и от этого еще более дорогими и прекрасными шедеврами классической музыки.
Оркестр русских народных инструментов Государственной филармонии Кузбасса им. Б. Штоколова
Сегодня многие с тревогой говорят о кризисных явлениях в русской -на циональной культуре, о том, что в условиях массового засилья псевдоискусства погибают истинные русские традиции, рушится культурная платформа. Всё это отразилось и в музыкальном искусстве. Однако существуют коллективы, твор-
54
ческая деятельность которых старается если не остановить, то хотя бы приостановить этот процесс. Возникают ансамбли, обращающиеся к нашим истокам. И на нашей Кузбасской земле есть коллектив музыкантов, поддерживающий, сохраняющий и развивающий лучшие традиции народной музыки. Это оркестр русских народных инструментов Государственной филармонии Кузбасса им. Б. Штоколова.
Началом творческой биографии оркестра стал1990 год. Именно тогда преподавателем Кемеровской музыкальной школы №1 Александром Ивановичем Бубликом был создан оркестр русских народных инструментов. В него входили ученики музыкальных школ, студенты и преподаватели музыкального училища и института культуры. Сам Александр Иванович стал не просто художественным руководителем и главным дирижером, для многих он стал учителем, наставником и другом. В том же году состоялась и презентация оркестра в Малом зале филармонии Кузбасса, первое знакомство горожан с новым творческим коллективом, а музыкантов – со своими поклонниками, многие из которых остались верными им и до сегодняшнего дня. В феврале 1991 года коллектив получил статус Муниципального оркестра русских народных инструментов города Кемерово. Это событие стало результатом плодотворной работы оркестра, подытоживающей первую годовщину существования ансамбля. Был не просто первый день рождения оркестра, произошло его признание! Александр Иванович Бублик – ученик Николая Алексеевича Капишникова, руководителя знаменитого школьного оркестра народных инструментов поселка Мундыбаш. Именно в Мундыбаш отправился с первыми (1993 г.) гастролями вновь созданный коллектив. Оценка учителя для А. И. Бублика была выше всех откликов коллег.
За короткое время оркестр зарекомендовал себя как высокопрофессиональный коллектив, о чем свидетельствует высочайший уровень дирижеров и исполнителей, выступающих с оркестром. Первыми исполнителями, с которыми работал тогда еще совсем юный коллектив, были заслуженный артист России Владимир Васильев (1992 г.), народный артист России Леонид Сметанников (1993 г.). Тогда и сформировалась у оркестра добрая традиция сотрудничества с выдающимися музыкантами страны. Весьма внушителен список людей, выступавших с оркестром: народные артисты СССР, России – Леонид Сметанников, Николай Калинин, Александр Цыганков, Борис Штоколов, Владимир Гусев, Сергей Захаров, Николай Голышев, Александр Ведерников, Юрий Сидоров, Анна Литвиненко, Татьяна Ворожцова, Андрей Гуревич и др.; заслу-
женные артисты Рссийской Федерации – Юрий Свиридов, Владимир Василь-
ев, Борис Борейко, Павел Шаромов, Надежда Крыгина, Елена Калашникова, Татьяна Петрова.
У маститых музыкантов сложилось мнение об оркестре как о высокопрофессиональном музыкальном коллективе. «Кемеровский оркестр – прекрасный творческий коллектив! Это …слаженный, интересный профессиональный ансамбль, которым по праву может гордиться Кузбасс!», – говорил после своего первого выступления с оркестром народный артист России Николай Калинин,
55
дирижер Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н. П. Осипова, аналогов которому в мире нет.
С оркестром постоянно сотрудничают солисты музыкального театра Кузбасса им. Боброва (заслуженные артисты РФ Евгений Белов, Ольга Белова, солисты театра Анастасия Скулкова, Вячеслав Штыпс, Эллина Александрова, Константин Голубятников, Константин Круглов).
Традиционным для оркестра стало творческое сотрудничество с лауреатами всевозможных дирижерских, исполнительских и вокальных конкурсов. Это молодые, талантливые музыканты Чингиз Аюшев(вокал, г. Москва, 2004, 2005 гг.), Павел Никитин (вокал, г. Северск, 2005 г.), Александр Зимаков (гитара), обладатель Гран-при «Болгария – 2005», солист Академического оркестра им. В. В. Андреева Вадим Шелепов (балалайка, г. Санкт-Петербург, 2006 г.).
Совместно с оркестром часто выступают стипендиаты фонда«Юные дарования Кузбасса». В 2007 году оркестр дал старт новому фестивалю «Звонкие голоса Кузбасса», где участвовали юные вокалисты из разных уголков Кузбасской земли – лауреаты и дипломанты престижных конкурсов и фестивалей, в том числе Всероссийских и международных. Это фестиваль, дающий возможность юным исполнителям народной музыки выступить на одной из лучших сцен области с заслуженным профессиональным коллективом.
В состав оркестра входят исполнители, неоднократно становившиеся лауреатами и дипломантами региональных, всероссийских и международных фестивалей и конкурсов исполнителей на народных инструментах. В оркестре работают выпускники ведущих музыкальных вузов страны(Новосибирск, Екатеринбург, Москва, Санкт-Петербург), преподаватели сузов и вузов, приобретшие за годы работы в оркестре колоссальный исполнительский опыт. Несмотря на победы в конкурсах, оркестранты стараются повышать свой профессиональный уровень. В 2003 году Светлана Юдина и Александр Щиколков, дирижеры оркестра, прошли стажировку в Москве на базе Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н. П. Осипова.
Концертная жизнь оркестра разнообразна и насыщена. В течение сезона коллективом проводится не менее пятидесяти концертов, а в год готовится не менее 30 программ. Интенсивна и гастрольная деятельность как в области, так и далеко за ее пределами(Красноярский край, Томская, Новосибирская области). Помимо стен филармонии Кузбасса, к которой оркестр относится с2005 года, коллектив выступает на различных площадках города: он постоянный участник крупных городских и областных культурно-массовых мероприятий:
Губернаторских приемов, праздников, на которых дает благотворительные концерты.
Велика просветительская роль оркестра на детских абонементных концертах. Он знакомит детей с русскими народными инструментами, с жанрами коренных национальностей. Но на подобных концертах решается более масштабная задача – приобщение молодого поколения к русской песне, к русской культуре, к ее истокам, формирование эстетического вкуса и эстетического те-
56
зауруса. Оркестр стал одним из главных инициаторов создания детского фестиваля «Звонкие голоса Кузбасса», в котором принимают участие юные таланты.
Неоспоримый вклад вносит оркестр в область расширения репертуара. «У симфонистов всё просто: за несколько сот лет сложился репертуар… А у народных оркестров этого нет», – сетовал Николай Калинин. Художественный руководитель и главный дирижер оркестра Александр Щиколков каждый год делает переложения и оркестровки различных произведений, тем самым помогая решать эту проблему.
Насколько насыщенна концертная деятельность оркестра, настолько разнообразен и его репертуар. Сложилось ошибочное мнение, что народный оркестр – это народные песни и романсы. А ведь ему доступно всё: произведения русской и зарубежной классики, обработки и концертные переложения произведений для симфонического оркестра, в исполнении народного ансамбля приобретающие неповторимую свежесть и оригинальность ,иконечно же, народные мелодии, обработки народных песен, многие из которых составляют золотой фонд не только русской, но и мировой классики.
Губернаторский камерный хор Государственной филармонии Кузбасса им. Б. Штоколова
Широкую известность имеет Губернаторский камерный хор– коллектив Государственной филармонии Кузбасса им. Б. Штоколова. Его художественным руководителем и дирижером на протяжении многих лет является Ольга Шабалина, заслуженный деятель искусств России. Камерный хор Кузбасса создан 1 января 1994 года при культурном центре «Симфонический оркестр». Выступления коллектива отличаются стилевым и жанровым разнообразием: русская духовная музыка, обработки русских народных песен, интерпретации философских хоровых фресок Малера, кантата «Иоанн Дамаскин» С. Танеева, тематический концерт, посвященный творчеству П. Чеснокова, исполнение во- кально-симфонического действа «Перезвоны». В 2002 году состоялась премьера «Всенощной» С. Рахманинова. Большой успех получила программа «Музыка нового света», в которой звучат блюзы, спиричуэлс, сочинения Дж. Гершвина, Дж. Керна, К. Портера, хоровые аранжировки песен «Битлз».
Камерный хор тесно сотрудничает с Губернаторским симфоническим оркестром Кузбасса. Первой совместной программой стало исполнение оперы Рахманинова «Алеко» и финала Девятой симфонии Бетховена. В последние годы Камерным хором и Губернаторским симфоническим оркестром Кузбасса подготовлен и удачно осуществлен цикл концертов«Опера в концертном исполнении». Были исполнены «Пиковая дама» и «Иоланта» Чайковского, «Травиата» и «Аида» Верди, «Тоска» и «Богема» Пуччини, «Кармен» Бизе. Репертуар Камерного хора Кузбасса (совместно с симфоническим оркестром) включает такие сложные произведения, как «Реквием» Моцарта, сценическая кантата «Кармина Бурана» К. Орфа, кантата «Александр Невский» С. Прокофьева, «Реквием» Г. Форе.
57
В1996 году областная газета «Кузбасс» писала: «Камерный хор Кузбасса сейчас находится в отличной творческой форме. Участие в международных конкурсах – это и подтверждение высокого исполнительского мастерства, и путь к новым художественным высотам. Тем более, что Камерный хор Кузбасса на концертных площадках Европы уже достойно соперничал с лучшими зарубежными коллективами».
В1996 году хор стал организатором и участником фестиваля«Хоровые ассамблеи Кузбасса», посвященного открытию Знаменского собора, участвовал
вкрасноярском фестивале «Весенние капеллы» и новосибирском «Хоровом вече Сибири» (2002 г.); в 1997 году – лауреатом Международного хорового конкурса в г. Тампере (Финляндия), где получил серебряную награду; в 1998 году был приглашен в Италию, в Рим, на престижный конкурс имени Орландо Лассо, который устраивала европейская организация при Ватикане«Музика сакра», там кемеровчане стали обладателями серебряной медали. Участие в праздничной мессе в соборе св. Петра в Ватикане, где пели под фресками Микеланджело, превратилось в незабываемое событие творческой жизни коллектива. В сентябре 2003 года с успехом прошли концерты Камерного хора Кузбасса с Федеральным молодежным хором Северной Рейн-Вестфалии.
Первого октября 2004 года хору был присвоен статус «Губернаторский».
Академический камерный хор города Новокузнецка
«Собранье певчих для согласного пения» – так толковал Владимир Даль слово «хор» в своем знаменитом словаре. Красиво звучало это определение! Оно как нельзя лучше подходит известному исполнительскому коллективу– муниципальному Камерному хору города Новокузнецка.
Немногие из наших современников способны окунуться в самую глубину русской музыкальной культуры и передать нам те произведения, которые прошли через сердце в первозданной чистоте. Камерный хор г. Новокузнецка под управлением заслуженного деятеля искусств РФ Сергея Алексеевича Липового обладает этим редким даром. Поклонники хорового пения приходят на концерты с надеждой услышать нечто новое. И любимый коллектив оправдывает их ожидания, предлагая оригинальное прочтение произведений знакомой и незнакомой хоровой музыки.
Коллектив профессионалов создавался сложно. Достаточно сказать, что это была уже третья попытка, предпринятая выпускником Новосибирской консерватории и художественным руководителем хора С. А. Липовым. Первый камерный хор, состоявший из учащихся музыкального училища, просуществовал три года. В 1987 году С. А. Липовой организовал ансамбль старинной и современной музыки «Консонанс». В конце 1992 года при спонсорской поддержке ТОО «ИС Лимитед» стало возможным пригласить в коллектив певцов с солидной вокальной подготовкой.
Ровно 10 лет назад преподаватель Новокузнецкого музыкального училища С. А. Липовой собрал в хоровой студии певческую элиту города и задал
58
лишь один вопрос: «Сможем ли мы создать хоровой коллектив, способный решать большие творческие задачи?».
Совершилось то, что по праву можно назвать возрождением традиций хорового пения как основы русского искусства. Поэтому создание Камерного хора для культурной жизни провинции– событие из разряда самых неординарных. Уже через полгода на празднике духовной музыки в Кемерове специалисты отметили появление на музыкальном небосклоне Кузбасса«сверхновой звезды» с большим творческим потенциалом.
Благодаря своему генеральному спонсору ОАО«Водоканал» Камерный хор города Новокузнецка смог впервые выступить в1994 году перед европейской публикой. На фестиваль духовной музыки «Магутны Божа» в белорусский город Могилёв съехались музыканты из стран СНГ, Европы, Азии, Африки и Америки. Это был первый международный успех новокузнечан– они стали лауреатами фестиваля в своей номинации. Зал бисировал – бисировал новокузнецкому Камерному хору.
«Добрым музыкантам, энтузиастам хоровой музыки за доставленное удовольствие и высокое мастерство», – написал на репертуарной афишке Камерного хора города Новокузнецка патриарх белорусской духовной хоровой музыки, профессор Минской консерватории Виктор Ровда. Он же был и председателем весьма авторитетного жюри фестиваля.
«Браво, россияне!» неоднократно раздавалось с деревянных скамей костела святого Станислава. При исполнении же произведения белорусского композитора Миколы Равенского «О, Божа усеуладны» зал в едином порыве поднялся и слушал музыку стоя. А исполнение новокузнечанами негритянских духовных гимнов произвело настоящий фурор.
Через год Камерный хор приехал в Могилёв уже в качестве почетного гостя для участия в фестивальных концертах.
«Камерный хор Новокузнецка буквально потряс хоровыми концертами Д. Бортнянского «Живый в помощи Вышнего» и А. Архангельского «Помышляю день страшный», вызвав шквал оваций» – это выдержка из статьи по итогамII Международного фестиваля «Магутны Божа» из газеты «Могилёвская правда» за 1994 год. Статья была вручена дирижеру корреспондентом газеты сразу же по приезде Камерного хора в Могилёв наIII Международный фестиваль, куда коллектив был приглашен в качестве почетного гостя и для участия в концертах лауреатов. Дважды хор выступал в костеле святого Станислава с разнообразной программой: русская духовная музыка, католические песнопения западной классики, произведения белорусских авторов, негритянские духовные гимны. Выступали на вернисаже в музее изобразительных искусств, дополнив программу произведениями русской и современной классики; на открытии фестиваля во Дворце культуры«Химволокно» после исполнения негритянского духовного гимна «Dry bones» в обработке Л. Джерхарта огромный зал взорвался мощными овациями.
Интересно прошел семинар для руководителей хоров, приехавших на фестиваль. В его рамках профессором Виктором Ровдой был проведен мастер-
59
класс. Дирижер выдвинул новую исполнительскую концепцию на предложенное произведение из репертуара новокузнецкого Камерного хора и поставил перед коллективом некоторые новые технические задачи. Артисты продемонстрировали высокое профессиональное умение. По окончании работы маэстро высказал огромное удовлетворение в адрес хора. Солистка хора Наталья Николаюк приняла участие в конкурсе вокалистов и стала лауреатомIII Международного фестиваля «Магутны Божа».
Эти успехи вдохновили наших хористов на упорную подготовку к очень серьезному музыкальному фестивалю имени Ф. Мендельсона – Бартольди в городе Даутфетале (Германия).
ВГерманию приехало 80 коллективов из 20 стран. Хоровые коллективы были разделены на 3 категории. Новокузничане участвовали в высшей категории. В I туре пели духовную музыку в церкви(обязательное произведение Ф. Мендельсона – Бартольди «Направь мене, Господи», Г. Шютца «Хвала тебе, Господи», Н. Ступницкого «Хвалите имя Господне»).
А какое авторитетное жюри! Признанные мастера из Германии, Швеции, Израиля, Италии, Венгрии. Они анализировали каждое произведение по партитурам, проверяя все время по камертону, в тоне ли поет хор, что влияло на количество баллов. И уже в I туре новокузнецкий Камерный хор набрал количество баллов, соответствующее Золотому диплому.
Пение во II туре было оценено еще выше. После обязательного исполнения сочинения немецкого композитора Ю. Голле «Утренний разговор» и особенно произведения Р. Шумана «На Боденском озере» публика взорвалась мощными аплодисментами. А после исполнения третьего сочинения украинского композитора В. Зубицкого «Бримба» публика неистовствовала, не отпуская со сцены новокузнечан.
Новокузнецкий Камерный хор был удостоен звания лауреата Международного конкурса им. Ф. Мендельсона – Бартольди с присуждением Золотого диплома; хору, единственному, были вручены суперпризы за лучшую интерпретацию обязательного конкурсного произведения в 1998 году.
Впервые авторитетнейшее международное жюри вывело новичков такого крупного форума – Камерный хор из города Новокузнецка – на призовое место.
Вфеврале 1998 года Камерный хор отметил свое пятилетие премьерой– исполнением мессы соль-мажор Ф. Шуберта. Новокузнецким слушателям была предоставлена возможность познакомиться с этим шедевром музыкальной классики, довольно редко звучащим на отечественных площадках.
Для исполнения на конкурсе в Германии, который проходил с 28 мая по 1 июня 1998 года, новокузнецкий Камерный хор подготовил обширную программу из произведений русских композиторов и, конечно, обязательную программу на языке оригинала. В г. Цвиккау, на родине Роберта Шумана, собрались лучшие хоровые коллективы Европы. Блестящее исполнение сложнейшей обязательной программы в сочетании с «полетом русской души» сделало музыкантов из неизвестной никому Сибири, выражаясь спортивным языком, «чемпионами Европы»: хор снова был удостоен Золотого диплома.
60