Пропедевтика. Учебно-методический комплекс для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 54.03.01 (072500) «Дизайн», профиль «

Вопрос № 7

Текст вопроса: Масштаб как средство гармонизации композиции выражает:

Выберите один или несколько ответов:

a) абсолютную величину формы;

b) отношение реального размера к изображаемому размеру; c) относительную величину формы.

Вопрос № 8

Текст вопроса: Что из перечисленного относится к правилам композиции?

Выберите несколько ответов:

a) правило ракурса;

b) правило контраста ;

c) правило движения;

d) правило масштаба;

e) правило золотого сечения.

Вопрос № 9

Текст вопроса: Штрих является основным графическим средством построения композиции в дизайне.

Выберите один ответ:

Верно. Неверно.

Вопрос № 10

Текст вопроса: Выберите средства гармонизации композиции.

Выберите несколько ответов:

a) ритм;

b) симметрия;

c) членение;

d) группировка;

e) контраст.

51

Вопрос № 11

Текст вопроса: Наличие горизонталей и вертикалей в композиции – это проявление ...

Ответ:

Вопрос № 12

Текст вопроса: К признакам динамичной композиции можно отнести следующие:

Выберите один или несколько ответов:

a) метрическое чередование;

b) наличие диагонали; c) цветовой контраст.

Вопрос № 13

Текст вопроса: Внешнее состояние формы характеризуют средства гармонизации композиции – ...

Ответ:

6. УЧЕБНО-БИБЛИОГРАФИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

6.1. Список литературы

Основная литература

1. Голубева, О. Л. Основы композиции [Текст]: учеб. пособие / О. Л. Голубева. – 2-е. изд. – Москва: Искусство, 2008. – 120 с.: ил.

2.Степанов, А. В., Мальгин, В. И. и др. Объемно-пространственная композиция [Текст]: учеб. для вузов / А. В. Степанов, В. И. Мальгин и Г. И. Иванова; под ред. А. В. Степанова. – 3-е изд., стер. – Москва: Архитектура-С, 2011. – 255 с.: ил.

3.Даглдиян, К. Т. Декоративная композиция [Текст]: учеб. пособие / К. Т. Даглдиян. – 3-е. изд. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2011. – 312 с.: ил.

Дополнительная литература

1.Бесчастнов, Н. П. Портретная графика [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Н. П. Бесчастнов. – Москва: Владос, 2006. – 368 с. // Унив.

52

кн. online. – Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/56675_ Portretnaya_grafika.html. – Загл. с экрана.

2.Бесчастнов, Н. П. Сюжетная графика [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Н. П. Бесчастнов. – Москва: Владос, 2012. – 432 с. // Унив.

кн. online. – Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/116588_ Syuzhetnaya_grafika_Uchebnoe _posobie.html. – Загл. с экрана.

3.Буткевич, Л. М. История орнамента [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Л. М. Буткевич. – Москва: Владос, 2008. – 272 с. // Унив.

кн. online. – Рекжим доступа: http://www.biblioclub. ru/55836_ Istoriya_ornamenta.html. – Загл. с экрана.

4.Бесчастнов, Н. П. Черно-белая графика [Текст]: учеб. пособие для студ. выс. учеб. заведений / Н. П. Бесчастнов. – Москва: Владос, 2000.

5.Иттен, И. Искусство формы: мой форкурс в Баухаузе и других школах [Текст]: учеб. пособие / И. Иттен; пер. с нем. и предисл. Л. Монаховой. – Москва: Д. Аронов, 2004. – 135 с.: ил., цв. ил.

6.Кандинский, В. Точка и линия на плоскости [Текст] / В. Кандинский; пер. с нем. Е. Козиной. – Санкт-Петербург: Азбука-классика, 2005. – 232 c.: ил.

7.Логвиненко, Г. М. Декоративная композиция [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Г. М. Логвиненко. – Москва: Владос, 2010. – 144 с. // Унив. кн. online. – Режим доступа: http://www.biblioclub. ru/55834_Dekorativnaya_ kompozitsiya.html. – Загл. с экрана.

8.Лушников, Б. В. Рисунок. Изобразительно-выразительные средства [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Б. В. Лушников, В. В. Перцов. – Москва: Владос-Пресс, 2006. – 240 с. // Унив. кн. online. –

Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/56663_Risunok_Izobraz itelno_vyrazitelnye_sredstva.html. – Загл. с экрана.

9.Панксенов, Г. И. Живопись. Форма, цвет, изображение [Текст]: учеб. пособие / Г. И. Паксенов. – Москва: Академия, 2008. – 144 с. – с цв. ил.

10.Сурина, М. О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре [Текст]: учеб. пособие / М. О. Сурина. – Москва; Ростов-на-Дону:

Март, 2003. – 286 с.: ил.

11.Устин, В. Б. Композиция в дизайне. Методические основы компо- зиционно-художественного формообразования в дизайнерском

53

творчестве [Текст]: учеб. пособие / В. Б. Устин. – Москва: АСТ: Ас-

трель, 2007. – 239 с.: ил.

12.Чернышев, О. В. Формальная композиция [Текст]: учеб. пособие / О. В. Чернышев. – Минск: Харвест, 1999. – 312 с.: ил.

6.2.Интернет-ресурсы (перечень полезных ссылок)

1.Дизайн или художественное конструирование. Основы дизайнерского проектирования: Композиция, ее основные виды и категории [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.dizayne. ru/txt/3sozd0106.shtml

2.Словарь терминов изобразительного искусства с иллюстрациями [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://art. has.it/

3.Композиция в дизайне: Дизайн, композиция, гармония, формальная композиция. Законы композиции. Основные средства композиции. Свойства формы по восприятию. Орнамент [Электронный ре-

сурс]. – Режим доступа: http://mikhalkevich.narod.ru/kyrs/kompo zicia/ds1.html

4.Композиция в дизайне: Что такое композиция. Геометрический и композиционный центры. Основные понятия и правила композиции. Динамика и статика, ритм. Равновесие, симметрия и асимметрия. Применение правил композиции [Электронный ресурс]. –

Режим доступа: http://www.yellowelephant.ru/design/article/composi tion/

5.Казарина, Т. Ю. Пропедевтика [Электронный ресурс]: учеб.-метод. комплекс по дисциплине / авт.-сост. Т. Ю. Казарина. – Кемерово: Электронная образовательная среда Moodle КемГУКИ. – Режим доступа: http://moodle.kemguki.ru/course/view.php?id=32

7.УЧЕБНО-СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

7.1. Глоссарий

Абрис (немец. аbriss – очерк, чертеж) – линейный (контурный) рисунок вспомогательного характера, выполняемый при калькировании.

Абстракция – направление в искусстве ХХ столетия, отказавшееся от воспроизведения форм реальности. Главный акцент переносится на сочетание различных цветов и линий, их живописную выразительность, ритм.

54

Абстрактное искусство, абстракционизм (от лат. аbstractio – от-

влечение) – одно из наиболее распространенных направлений в современном искусстве. Для него характерны отказ от изображения реальной действительности, предметов, человека, ликвидация художественной образности.

Авангард (от фр. avant-gard – передовой отряд) – явление в художественной культуре ХХ века, связанное с поиском принципиально новых средств выразительности.

Автопортрет (от греч. autos – сам) – изображение художника, выполненное им самим. Особая разновидность портретного жанра.

Аксессуар (от фр. аccessoire – побочный, дополнительный) – предмет второстепенного значения, обычно дополняющий характеристику центрального образа и небезразличный для выражения замысла в целом.

Аналог – изделие, сходное с проектируемым по образцу, функциональному назначению и принципу действия.

Акцент (от лат. accentus – ударение) – приём подчеркивания цветом, светом, линией или расположением в пространстве той детали, на которую нужно обратить внимание зрителя.

Анималистический жанр (от лат. аnimal – животное) – жанровая разновидность изобразительного искусства, посвященная изображению животных.

Асимметрия – отсутствие, нарушение симметрии.

Ассамбляж (от фр. ensemble – вместе) – вид художественного творчества, возникший в середине ХХ столетия, вид пространственного коллажа, объемное, трехмерное произведение, для создания которого используются реальные предметы (реди-мейд).

Аппликация – способ создания орнаментов или иных изображений путем наложения на основной фон кусочков из иного материала.

Ар деко (от фр. art deco) – стилевое течение в искусстве второй четверти XX века, для которого характерно: сочетание монументальных утяжеленных форм с изощренным украшательством; сочетание элементов стиля модерн, кубизма и экспрессионизма; использование выразительных форм технического дизайна.

Aрт дизайн – штучные, элитные, эксклюзивные и концептуальные проекты.

Артефакт – термин из археологии, используемый для того, чтобы подчеркнуть отличие предмета, изготовленного человеком, от объекта

55

природы; любое творение человеческих рук, будь то сооружение, орудие труда, произведение искусства, жилище, сосуд или иной объект.

Архитектоника – структурные закономерности, присущие конструкции объекта дизайна.

Батальный жанр (от фр. battalle – битва) – жанр изобразительного искусства, воспроизводящий сцены военной жизни, битвы и т. д.

Бытовой жанр – жанр изобразительного искусства, произведения, посвященные изображению сцен из повседневной жизни.

Виды искусства – определенные способы художественного воплощения жизненного содержания в произведениях искусства, характеризующиеся специфическими изобразительно-выразительными средствами и приемами.

Гамма цветовая – в изобразительном искусстве наименование внешних цветовых особенностей колорита, характеристика «оптической» закономерности, которая объединяет основные цветовые оттенки произведения.

Гармония (от др.-греч. ρμονία – связь, порядок; строй, лад; слаженность, соразмерность, стройность) – согласованность, соразмерность, единство частей и целого в художественном произведении.

Графика (фр. qraphique – линейный, от греч. qrapho – пишу, ри-

сую) – вид изобразительного искусства, близкий живописи со стороны содержания и формы, но имеющий свои собственные конкретные задачи и художественные возможности.

Декоративно-прикладное искусство – вид искусства, включающий в себя утилитарные предметы: мебель, посуду, одежду, украшения, оружие, игрушки и т. д.

Детализация (от фр. detailer – вдаваться в подробности) – разработка в деталях, стремление к исчерпывающей полноте изображения.

Деталь (от фр. detail – подробность, частность) – в произведениях изобразительного искусства и дизайна значащие мелкие подробности, выразительные предметы и их особенности, характеризующие предметы изображения или среду, окружающую их.

Дизайн (от англ. design – проект, чертеж, рисунок) – область искусства, занимающаяся проектированием предметного мира и окружающей среды; творческая деятельность, целью которой является определение формальных качеств промышленных изделий.

56

Динамика (от греч. δύναμις – сила) – передача движения в компози-

ции.

Диссимметрия – частичное нарушение, отсутствие симметрии, соразмерности отдельных частей.

Доминанта (от лат. dominans, dominantis – господствующий) – выде-

ление в композиции преобладающего элемента, преобладание одной части структуры над другой, преобладание какого-либо цвета или элементов определенной формы и т. п.

Жанр (от фр. qenre – род, вид) – в изобразительном искусстве понятие, характеризующее область искусства, ограниченную определенным кругом тем.

Живопись (от «живо писать», писать, как в жизни) – вид изобразительного искусства, предполагающий создание художественных произведений с помощью красок.

Зарисовка – рисунок с натуры, преимущественно вне мастерской с целью собирания материала для более значительной работы, ради упражнения или со специальной целью; в зарисовке могут быть тщательно разработаны нужные в композиции детали.

Идея художественная – мысль, концепция художника, выражающая его отношение к миру и человеку.

Инсталляция (от англ. installacion – установка) – монтаж в пространстве различных предметов, конструкций, технических или ремесленных приспособлений.

Интерьер – жанр живописи и графики, предполагающий изображение различных внутренних помещений, зданий.

Исторический жанр – жанр живописи, посвященный изображению исторических событий, понимаемых в самом широком смысле.

Каталог (от позднелат. catalogus – перечень, список) – указатель художников или произведений искусства в алфавитном порядке.

Клаузура (от итал. klouso – замок) – эскиз, набросок идеи (первоначального замысла), решения конкретной задачи; быстрое решение какой-то проблемы, идеи, мысли на бумаге в виде пятен и линий.

Коллаж (от фр. collage – приклеивание) – технический приём в изобразительном искусстве, заключающийся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу предметов и материалов, отличающихся от основы по цвету и фактуре (вырезок из газет, этикеток, кусочков древесины, песка и т. д.).

57

Колорит (от итал. colorito, от лат. color – краска, цвет) – общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, характер цветовых элементов изображения, их взаимосвязи, согласованности цветов и оттенков; система соотношения цветовых тонов и их оттенков.

Композиция (от лат. compositio – составление, связывание) – построение художественного произведения, осуществляемое в каждом виде искусства своими средствами, техниками, с учетом своих законов; принцип построения художественного произведения, определяющий взаимоотношение частей внутри целого.

Контур – линия, очерчивающая предмет или его детали, средство художественной выразительности.

Копия – (от лат. copia – множество, запас) – художественное произведение, повторяющее другое произведение с целью воспроизвести его как можно точнее.

Конструкция (от лат. – строение, устройство) – построение, взаимное расположение частей.

Контраст – ярко выраженное противопоставление элементов в ритмической структуре (тоновой, цветовой, по размеру, по форме, по положению и др.).

Кроки (от фр. сroguis) – легкий, суммарный набросок, быстрая зарисовка, чаще всего с натуры, фиксация композиционного замысла средствами рисунка; кроки используется в процессе творчества в качестве подготовки эскиза или в качестве самого эскиза.

Линия (от лат. linea – льняная нить, шнур) – протяжённый и тонкий пространственный объект; средство выразительности в графике.

Макет (от фр. maquette – модель чего-либо) – предварительный образец, представляющий что-либо в уменьшенных размерах.

Мифологический жанр (от греч. mуthos – предание) – жанр искусства, посвященный изображению героев и событий, о которых рассказывают мифы разных народов или Cвященная история.

Монокомпозиция – это небольшая по размеру композиция (квадрат размером до 12х12 см), в которой с помощью графических или пластических средств построения композиции выполняется конкретное практическое задание, связанное с определенным средством гармонизации композиции (ритм, метр, симметрия, асимметрия, контраст, нюанс и др.) или приемом и техникой выполнения композиции (коллажирование, нюансировка, аппликация, врезка, наложение, группировка и др.).

58

Мотив – элемент художественного произведения как носитель определенного характера, образа, содержания.

Набросок (англ. sketch) – рисунок небольших размеров, исполненный быстро и бегло; краткая фиксация отдельных наблюдений или возникших в ходе текущей работы замыслов по теме учебного занятия. В графических набросках бывают запечатлены главные особенности натуры, основные принципы и пропорции будущего произведения.

Натюрморт (от фр. nature mortе – мертвая природа) – жанр живописи, произведение изображающее расстановку предметов на столе: посуду, цветы, фрукты, бытовые вещи.

Ню – жанр изобразительного искусства, посвященный изображению обнаженного тела.

Нюанс (от фр. nuance) – едва заметный переход, тонкое различие в чём-либо; очень тонкий оттенок цвета; плавный переход светотени, тончайшая моделировка предметов.

Образ художественный – всеобщая категория художественного творчества, форма истолкования и освоения мира с позиции определённого эстетического идеала путём создания эстетически воздействующих объектов; любое явление, творчески воссозданное в художественном произведении.

Объем – трехмерное реальное или иллюзорное изображение предметов и фигур.

Оверлеппинг – частичное совпадение или наложение одной формы на другую.

Оп-арт – направление в искусстве второй половины ХХ века, вариант геометрической абстракции. Основатель и самый авторитетный представитель оп-арта – Виктор Вазарелли.

Оригинал (от лат. оriginalis – первоначальный) – подлинное художественное произведение в отличие от подделки, копии или репродукции.

Орнамент (от лат. ornamentum – украшение) – узор, построенный на повторении или ритмическом чередовании элементов.

Паспарту (от фр. рasse-partout) – кусок картона или бумаги с вырезанным в его середине четырёхугольным, овальным или круглым отверстием, под рамку, в которую вставляют рисунок или гравюру.

Пейзаж (от фр. paysage – страна, местность) – жанр изобразительного искусства, посвященный воспроизведению естественной или измененной человеком природы.

Перспектива (от фр. perspective, от лат. perspicere – смотреть сквозь) –

наука об изображении пространственных объектов на плоскости или ка- кой-либо поверхности в соответствии с теми кажущимися сокращениями

59

их размеров, изменениями очертаний формы и светотеневых отношений, которые наблюдаются в натуре.

Пластика (от греч. рlastike – ваяние) – в изобразительном искусстве техника скульптуры из мягких материалов; конкретные особенности и достоинства объемной моделировки в произведениях скульптуры, живописи или графики.

Пластические искусства (пространственные искусства) – виды искусства, произведения которых существуют в пространстве, не изменяясь и не развиваясь во времени; имеют предметный характер; выполняются путем обработки вещественного материала; воспринимаются зрителями непосредственно и визуально. Пластические искусства подразделяются на изобразительные искусства (живопись, скульптура, графика, фотоискусство) и неизобразительные искусства (архитектура, декоративно-прикладное искусство и художественное конструирование).

Подлинник в изобразительном искусстве – оригинальное художественное произведение, в отличие от копии с него, репродукции или подделки.

Портрет (от фр. portrait, от старо-фр. portraire – воспроизводить чтолибо черта в черту; устар. парсуна – от лат. persona – личность, особа) – изображение какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности, художественными средствами; жанр живописи; произведение, запечатлевшее внешний облик конкретного человека.

Промышленная графика – вид прикладной художественной графики, обслуживающий сферу производства и сбыта промышленной продукции (товарные ярлыки, фирменные знаки, издательские марки, упаковка, различные рекламные издания) и сферу управления производством (бланки, конверты и пр).

Ракурс (от фр. raccourcir – укорачивать, сокращать) – перспективное сокращение формы предмета, приводящее к изменению его привычных очертаний; резко выраженные сокращения, возникающие при наблюдении предмета сверху или снизу, особенно вблизи.

Реализм – способ репрезентации, то есть воспроизведение мира в тех формах, в которых он воспринимается глазом.

Рельеф (фр. relief, от лат. relevo – поднимаю) – скульптурное изображение на плоскости.

Реплика (фр. replique – опровержение, ответ, возражение) – авторская копия художественного произведения, отличающаяся от оригинала размерами.

60