Пропедевтика. Учебно-методический комплекс для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 54.03.01 (072500) «Дизайн», профиль «

Лекция № 2 (2 часа)

Раздел 2. Средства гармонизации композиции

План:

1.Основные средства гармонизации композиции.

2.Приемы использования средств гармонизации в композиции.

Важнейшей задачей в любом виде дизайна является достижение эс-

тетического вида в результате разработки объекта дизайна. Этого можно достичь через использование целого комплекса существующих средств композиции, имеющих целью установить между собой гармонию (от греч. ρμονία – связь, порядок; строй, лад; слаженность, соразмерность, стройность). Процесс гармонизации средств композиции позволяет выполнить определенные задачи.

Основные средства гармонизации композиции:

контраст – нюанс (позволяют выразить степень сходства и различия элементов композиции);

динамика – статика (позволяют выразить степень стабильности формы);

симметрия – асимметрия (показывают расположение элементов композиции относительно основной оси);

ритм – метр (устанавливают закономерный порядок в расположении частей композиции);

пропорции – отношения (устанавливают соразмерную связь между элементами композиции и формой в целом, характеризующую внутреннее состояние формы);

масштаб – размер (характеризует внешнее состояние формы). Пропорции – это отношение отдельной части ко всему объекту,

атакже соотношение отдельных частей друг с другом; соразмерность элементов формы, согласованная система отношений частей между собой и целым. Пропорции выступают в виде различных математических отношений, выражающих правильность геометрического строения формы в строгом соблюдении единой меры. Существуют геометрические и арифметические пропорции. Ритм – закономерное чередование соизмеримых элементов формы, их акцентирование, повторение, нарастание, убывание. Ритм может быть простой и сложный, прямолинейный и криволинейный, прерывистый и непрерывный. Метр – простейший вид ритма, чередование одинаковых элементов. Масштаб – это реальный, видимый размер объек-

21

та, рассматриваемый в отношении других предметов, людей, окружающей среды; мера соответствия предмета размерам человеческого тела или другим предметам, выявляемая при их сопоставлении. Важнейшая задача масштабности – достижение пропорционального строя предмета, комплекса, предметной среды и человека. Симметрия – это тождество элементов формы, одинаково расположенных относительно средней линии (оси) симметрии, центра симметрии, плоскости симметрии. Виды симметрии − зеркальная, осевая (совместимость достигается вращением фигуры относительно оси симметрии), винтовая. Асимметрия – отсутствие или нарушение симметрии. Воспринимается зрительно (в отличие от статичных симметричных композиций) как динамика, движение. Асимметричная композиция сложнее, выразительнее симметричной, но требует хорошо развитой интуиции, тонкого чувства равновесия. Динамика и статика – категории композиции, выражающие движение и покой. Контраст – это взаимодействие противоположных элементов композиции, таких как цвет, размер, текстура и т. д.; средство композиции, основанное на резко выраженном противопоставлении однородных свойств элементов целого (структуры, объема, конфигурации, тона, цвета, фактуры, текстуры, характера пластики, графического рисунка, величины, направленности, протяженности). Нюанс (от франц. nuance) – едва заметный переход, тонкое различие в чём-либо; очень тонкий оттенок цвета; плавный переход светотени, тончайшая моделировка предметов.

Список литературы:

Основная литература [1; 2; 3]; Дополнительная литература [7; 9; 11].

Контрольные вопросы:

1.Назовите основные средства гармонизации композиции, приемы и свойства, связанные с ними.

2.Какие функции у каждого средства гармонизации композиции?

Лекция № 3 (2 часа)

Раздел 3. Основные принципы композиционного формообразования

План:

1.Основные принципы композиционного формообразования в пластических искусствах и дизайне.

2.Признаки принципов композиционного формообразования.

22

К основным принципам композиционного формообразования отно-

сятся: рациональность (всякая форма должна быть целесообразна и логически обоснована); тектоничность (всякая форма должна соответствовать конструкции); структурность (элементы, составляющие форму, должны находиться между собой в гармонической связи); гибкость (всякая форма должна рассматриваться как система, способная к развитию и при этом сохраняющая свою целостность); органичность (при построении композиции должны учитываться природные закономерности образования формы); образность (в композиции дизайн-формы должна быть точно и глубоко раскрыта определенная идея); целостность (между средствами и приемами построения композиции должна быть установлена тесная взаимосвязь).

Признаки рациональности в композиции: единство формы и со-

держания; рациональная разработка художественной формы.

Признаки тектоничности в композиции: наличие конструктивной основы; конструктивная основа должна быть закрыта наложением на эту основу декоративных элементов; элементы должны проявлять свои пластические свойства.

Признак структурности в композиции: выделение главных и вто-

ростепенных элементов. Композиция по структуре может быть: контрастной, когда главный элемент выделяется от второстепенных цветом, размером, пластикой и т. д.; нюансной, когда различия между разными по структуре элементами сглажены.

Признаки гибкости в композиции: механическое или визуальное движение формы; развитие формы (комбинаторика); совмещение индивидуализации и универсализации; орнаментальная пластика (раппортные системы); графическая орнаментика; трансформация; модульная система.

Признаки органичности в композиции: осмысление и анализ строения (морфологии) биоформ, движения биоструктур, пластики живых организмов (окраски, строения), природных форм (морская раковина, бабочка, стрекоза, цветок, подсолнух и др.).

Признак образности в композиции: эмоционально-эстетическое воздействие утилитарных форм. Образная дизайн-форма должна быть: условной; функционально-обусловленной (удобной, прочной, экономичной); материально-воплощенной; со стилевой характеристикой; освоенной во времени.

23

Признак целостности в композиции: совмещение в ритмическом строе ритмических и колористических рядов; соблюдение соподчиненности элементов; установление единства в многообразии; согласование элементов; системность (анализ, построение формы при учете влияния на нее функциональных и художественных факторов).

Список литературы:

Основная литература [1; 3]; Дополнительная литература [7; 9; 11].

Контрольные вопросы:

1. Назовите основные принципы композиционного формообразова-

ния.

2. Какие признаки в композиции предполагает каждый принцип композиционного формообразования?

Лекция № 4 (2 часа)

Раздел 4. Особенности построения различных видов композиции

План:

1.Особенности основных типов и видов композиции.

2.Особенности построения композиции.

ции: пространственная (фронтальная, объемно-пространственная, глубиннопространственная), живописная, графическая, декоративная, объемнопластическая, линейная, центрическая, модульная, однофигурная, многофигурная, открытая, замкнутая, динамичная, статичная и др.

В графическом дизайне чаще всего используются семь типов изображений: реалистическое, иконическое, геометрическое, ассоциативное, символическое, абстрактное, точечное.

Реалистическое изображение или натурный знак – это реалисти-

ческое или условно-реалистическое изображение, отражение действительности, формы которой передаются без искажения внешнего вида в полном или частичном соответствии с отображаемым объектом.

Иконический способ изображения или иконический (изобрази-

тельный) знак – это вид реалистического изображения в обобщенном виде.

24

Геометрический способ изображения или знак геометрического подобия – это вид реалистического изображения в обобщенном виде, с большой степенью обобщенности, геометрическая трактовка и переработка форм при помощи пластики линий, пятен, цвета.

Ассоциативный способ изображения или ассоциативный знак –

это изображение, в котором некоторые признаки формы отдельного объекта исключены, а оставшиеся комбинируются с признаками формы другого объекта.

Символическое изображение или символический знак – это услов-

ный знак-образ, с максимальной степенью обобщенности и экспрессии выражающий идею или отличительные черты какого-либо события или явления (сопоставление, метафора).

Абстрактный способ изображения или абстрактный знак – это отвлеченный, построенный на абстракции знак, выражающий те или иные свойства предметов для выделения их существенных признаков.

Точечное изображение или точечный знак-сигнал – это замкнутая,

зрительно законченная геометрическая форма (точка, круг), знак предельной условности, в котором заключена краткая информация.

Каждый тип и вид композиции имеет свои особенности и предполагает использование определенных средств и приемов композиции, последовательность построения композиции.

Формальная композиция использует следующие средства композиции: плоскость, ракурс, акцент, доминанта, контраст, нюанс и др.

Неформальная композиция использует следующие средства композиции: композиционный центр, перспектива (линейная, воздушная), планы, светотень, формат, равновесие и др. Композиционный центр служит для фокусировки внимания зрителя на деталях композиции. В графике, живописи, как правило, выделяются сюжетно-композиционные центры. То есть в композиционном центре находится основной сюжет произведения. В объектах графического дизайна выделение композиционного центра может использоваться для привлечения внимания зрителя к тексту или основному графическому образу. Композиционный центр и геометрический центр композиции могут не совпадать. Композиционных центров в композиции может быть несколько. Композиционный центр может быть выделен: контрастом света и тени, контрастом цвета, размером, формой, местом расположения.

25

Ассоциативная композиция основана на ассоциации, то есть психологической связи представлений о различных предметах и явлениях, выработанных жизненным опытом. Практически каждый предмет вызывает какую-либо ассоциацию, каждая форма выражает определенный характер (эскимос – снег, север; ночное небо – бесконечность; пантера – изящество и коварство и др.). В построении ассоциативной композиции используются все средства композиции.

Орнаментальная композиция – это составление, построение, структурирование узора в пластическую, определяемую образным содержанием, характером и назначением изделия форму. Орнамент (от латин. оrnamentum – украшение) – узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов. Орнамент оперирует отвлеченными формами или стилизует реальные мотивы, доводя их по необходимости до схем.

Виды орнамента по характеру композиции, по форме: ленточный орнамент (кайма, фриз, бордюр, полоса); замкнутый или центрический орнамент (розетта); сетчатый орнамент. Виды орнамента по используемым мотивам, по содержанию: геометрический; символический; технический; растительный; пейзажный, зооморфный; тератологический; фантастический; орнитоморфный; антропоморфный; геральдический; каллиграфический или эпиграфический; предметный или вещный; гротескный; комбинированный.

Структура орнамента: мотив – основной элемент в орнаменте, по которому определяют вид орнамента по содержанию; раппорт – минимальная площадь повторяющегося рисунка, включающая мотив и расстояние до следующего мотива; раппортная сетка – конструктивная основа рисунка в орнаменте; пауза и интервал – промежутки между элементами или мотивами орнамента.

Список литературы:

Основная литература [1; 2; 3]; Дополнительная литература [1; 5; 6; 7; 9; 11; 12].

Контрольные вопросы:

1.Перечислите основные типы изображений и их особенности.

2.На чем выстраиваются формальная и неформальная композиции?

3.Назовите особенности ассоциативной композиции.

4.Назовите структурные элементы орнаментальной композиции.

26

3.УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

3.1.Описания практических работ

Раздел 1. ХУДОЖЕСТВЕННО-ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ

Тема 1.2. Графические средства построения композиции

Практическая работа № 1* (4 часа)

Цель: изучить выразительность и характер основных графических средств построения композиции.

Список литературы:

основная литература [1]; дополнительная литература [11].

Задание: выполнить графические монокомпозиции с использованием точки, линии, пятна.

Методические указания по выполнению работы:

1.Продумать и изобразить варианты использования точки как графического средства построения композиции: точка маленькая; точка крупная; изменение размера точки в формате; напряжение и разряжение в точечной композиции; точка, изображающая форму (контур) определенного пятна.

2.Продумать и изобразить варианты использования линии как графического средства построения композиции: линия тонкая; линейное начертание определенного пятна; смешанный тип линии; пластический линейный образ; геометризированный линейный образ; оптические линейные иллюзии и др.

3.Продумать и изобразить варианты использования пятна как графического средства построения композиции: комбинация пятен в виде геометрических фигур; силуэтное пятно (черное на белом; белое на черном); разнообразные оптические иллюзии с использованием пятна; сложная форма пятна (амеба).

4.Оформить наиболее выразительные монокомпозиции (18 вариан- тов-упражнений в форме квадратов размером 6х6 на листе формата А3 или А4 серого цвета).

Примечание: все практические работы с обозначением * выполняются студентами заочной формы обучения.

27

Формат: графические клаузуры размером 6х6 см, оформленные на листе формате А3 или А4 (цвет бумаги – серый).

Количество заданий: 18 вариантов: 6 вариантов монокомпозиций с использованием точки; 6 вариантов монокомпозиций с использованием линии, 6 вариантов монокомпозиций с использованием пятна.

Художественные материалы и инструменты: тушь и кисть, тушь и перо, рапидограф.

Тема 1.2. Графические средства построения композиции

Практическая работа № 2 (2 часа)

Цель: показать выразительность цвета и его возможности в построении композиции с оптическими иллюзиями.

Список литературы:

основная литература [1]; дополнительная литература [10, 11].

Задание: выполнить модульную цветографическую композицию с оптическими иллюзиями.

Методические указания по выполнению работы:

1.Продумать и изобразить варианты модуля для цветографической композиции, используя монокомпозиции с пятном и оптическими иллюзиями, выполненные в практической работе № 1.

2.Выбрать и повторить графически один модуль четыре раза в квадратной композиции и выполнить всю композицию в цвете, используя ограниченное количество цвета: например, 2 хроматических, 2 ахроматических или 2 хроматических, 1 ахроматический.

3.Необходимо выбирать вариант модуля, который позволит при цветовом решении получить выразительные оптические иллюзии и цветовые гармонии: гармонию контрастных дополнительных цветов или гармонию родственных цветов и т. д.

4.Оформить цветографическую композицию на листе формата А4 серого цвета.

Формат: квадрат размером 16х16 см, построенный на основе повторяющегося модуля размером 8х8 см, оформленный на листе формата А4 (цвет бумаги – серый).

Художественные материалы и инструменты: гуашь, кисти.

28

Тема 1.3. Пластические средства построения композиции

Практическая работа № 3 (2 часа)

Цель: изучить выразительность пластических средств построения композиции – текстуры и фактуры.

Список литературы:

дополнительная литература [7; 11].

Задание: выполнить монокомпозиции графических текстур с природными и декоративными имитациями.

Методические указания по выполнению работы:

1.Продумать варианты имитации природных и декоративных текстур и фактур – пластических средств построения композиции: дерево, камень, вода, почва, песок, кожа, шерсть, текстиль, металл и др.

2.Изобразить монокомпозиции с имитацией природных и декоративных текстур и фактур, используя графические средства построения

композиции: точка (для изображения фактуры песчаной поверхности и т. п.), линия (для изображения фактуры и текстуры дерева и т. п.), пятно (для изображения фактуры кожи и т. п.).

3. Оформить монокомпозиции (18 вариантов) на листе формата А3 или А4 серого цвета.

Формат: квадраты размером 6х6 см, оформленные на листе формата А3 или А4 (цвет бумаги – серый).

Количество заданий: 18 графических монокомпозиций.

Художественные материалы и инструменты: тушь и перо; ге-

лиевая ручка; рапидограф.

Тема 1.3. Пластические средства построения композиции

Практическая работа № 4 (2 часа)

Цель: изучить выразительность пластического средства построения композиции – рельеф.

Список литературы:

основная литература [1]; дополнительная литература [10, 11].

Задание: выполнить рельефные монокомпозиции с пластической моделировкой формы.

29

Методические указания по выполнению работы:

1.Продумать варианты монокомпозиций с ярко выраженным рельефом, в которых просматривается линейная, точечная и пятновая композиционная структура (спираль, амеба, круг, квадрат, треугольник, точка и т. п.).

2.Для заключительных вариантов выполнения композиций можно использовать бросовый материал (нитки, проволока, пуговицы, макароны, крупа, семена, косточки и т. п.), который наклеивается на бумагу с помощью клея в соответствии с композиционным решением. Высохшие монокомпозиции покрасить темно-серой или светло-серой краской.

3.Оформить наиболее выразительные рельефные монокомпозиции (6 вариантов) на листе формата А4 серого цвета.

Формат: квадраты размером 6х6 см, оформленные на листе формата А4 (цвет бумаги – серый).

Количество заданий: 6 рельефных монокомпозиций.

Художественные материалы и инструменты: бросовый матери-

ал, клей, серая краска.

Тема 1.3. Пластические средства построения композиции

Практическая работа № 5 (2 часа)

Цель: изучить выразительность пластического средства построения композиции – объем.

Список литературы:

основная литература [2]; дополнительная литература [11].

Задание: выполнить объемную пластическую композицию с графической моделировкой формы.

Методические указания по выполнению работы:

1.Сделать развертку куба с размером грани 6х6 см. Из практической работы № 1 выбрать выразительный графический модуль с оптическими иллюзиями или продумать его изменение. Повторить выбранный модуль на всех гранях куба. Выполнить графическую композицию на плоскости размером 12х12 см так, чтобы графика куба и плоскости составляли единую объемную композицию.

2.Графическое заполнение граней и плоскости можно выполнить вручную или выполнить всю работу в программе Corel Draw.

30