Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

5317

.pdf
Скачиваний:
2
Добавлен:
13.11.2022
Размер:
1.21 Mб
Скачать

211

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В связи с анализом эволюции искусства нельзя забывать об условности, относительности выделения различных этапов его развития.

Каждый период в развитии культуры человечества несет в себе одновременно общеисторическое и характерное для данной эпохи содержание. Весь арсенал человеческой культуры, с одной стороны, является частью общечеловеческой цивилизации, а с другой - созданием индивидуума-художника, которому практически невозможно найти ничего адекватного. В пособии разговор шел лишь о тех мастерах различных форм и видов искусства, чьи творения вносили существенный вклад в мировую художественную культуру, анализ жизни и творчества которых вошел в экзаменационные билеты. Многие из великих мастеров, такие как Лукас Кранах, Эль Греко, Ван Дейк, Клод Лоррен, Франсиско Гойя и многие другие названы вскользь, в связи с разговором о тех направлениях, к которым принадлежали их творения. Не все течения проанализированы в модерне, выделены только ведущие, те, которые способствовали дальнейшему движению искусства вперед в поисках новых форм и возможностей. В постмодернизме разговор шел большей частью об архитектуре, так как именно в ней наиболее полно отражается дух времени: господствующие идеи, эстетические идеалы, социокультурные доминанты эпохи.

Даже краткое изложение материала позволило создать культурный облик той или иной эпохи, в целом отразивших представление об эволюции европейского искусства, складывавшегося из отдельных стилистических направлений в результате чего можно сделать выводы о том, что на развитие искусства влияют:

-исторические, экономические, художественные и общекультурные условия;

-идеи эпохи, выявляющие особенности культуры в данный период; этические и эстетические идеалы;

-конструктивные, технологические, пластические открытия в области архитектуры;

212

-отношение к сущности человека, нашедшее отражение в изобразительном искусстве (живописи и скульптуре);

-интерьер как среда обитания человека;

-ростки формирования нового стиля в рамках предшествующего, преемственность традиций.

Все перечисленное свидетельствует о том, что человечество в своем развитии прошло долгий духовный путь, впитывая в себя культурный опыт предшествующих веков и традиции разных народов, на каждом этапе переосмысливая и обновляя их.

Для современного человека знание лучших образцов мировой цивилизации становится очевидным, так как искусство обладает «общностью языка» (по выражению Ю.М. Лотмана), позволяющим людям разных стран и национальностей лучше понимать друг друга, ибо сегодня как никогда актуальны слова «Красота спасет мир!».

213

СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ

Анфилада (франц. enfilad, от enfiler – "нанизывать на нить") – ряд сообщающихся помещений, дверные проемы которых находятся на одной оси.

Апсида (от греч. "апсидос" – "свод", "арка") – выступающая часть здания, перекрытая полукуполом или полусводом; в христианских храмах располагается в восточной (алтарной) части.

Аркада (от франц. arcade) – ряд одинаковых арок, опирающихся на столбы, колонны или пилоны.

База (от лат. вasis – "шаг", "ступня", "основание") – основание колонны.

Базилика (от греч. "базилике" – "царский дом") – прямоугольное в плане здание, разделенное внутри столбами или колоннами на продольные части – нефы; средний (главный) неф при этом, как правило, выше и шире боковых.

Барабан – венчающая часть здания, имеющая цилиндрическую или многогранную форму, несущая на себе купол.

Витраж (франц. vitrage, от лат. vitrum – "стекло") – изображение либо орнамент из цветного стекла или другого материала, который пропускает свет (в окнах, дверях). Воздушная перспектива – метод передачи расстояния на плоскости путем смягчения очертаний, уменьшения яркости цвета и т.д.

Волюта (лат. voluta – "завиток", "спираль") – архитектурный мотив в форме спиралевидного завитка.

Гобелен (франц. gobelin) – декоративный тканый ковер.

Гравюра (франц. gravure) – вид графики, в котором изображение является оттиском рисунка, нанесенного на дерево, металл, линолеум и другие материалы; произведение, выполненное в такой технике.

Декор (от лат. decoro – "украшаю") – система украшений сооружения или изделия. Инкрустация (лат. incrustatio – "покрытие корой") – изображение, орнамент из различных материалов (дерева, металла, мрамора и т.д.), которые врезаны в поверхность изделия или сооружения и отличаются от нее цветом и фактурой.

Интерьер (франц. interieur – "внутренний") – внутренне пространство здания. Капелла (лат. capella – "часовня") – в католической и английской церковной архитектуре небольшое отдельное сооружение или помещение для молитв одной семьи, хранения реликвий и т.д.; домашняя церковь.

Капитель (лат. capitellum – "головка") – вершина колонны.

Колорит (итал. colorito, от лат. color – "цвет") – сочетание цветовых тонов в произведениях изобразительного искусства.

214

Линейная перспектива – способ передачи трехмерного пространства на плоскости, при котором удаленные предметы изображаются уменьшенными по сравнению с находящимися ближе.

Литография (от греч. "литос" – "камень" и "грофо" – "пишу", "рисую") – гравюра на камне.

Лоджия (итал. loggia) – помещение, открытое с одной, двух или трех сторон, где стену заменяют колоннада, аркада, парапет.

Модуль (лат. modulus – "мера") – в пластических искусствах условная исходная мера, принятая для выражения кратных отношений размеров целого и составляющих его частей.

Мозаика (франц. mosaique) – изображение или орнамент, выполненные из цветных камней, смальты (кусочков цветного непрозрачного стекла) и т.д.

Неф (франц. nef, от лат. navis – "корабль") – часть внутреннего помещения христианского храма, ограниченная с одной или обеих продольных сторон рядом колонн или столбов.

Ордер (от лат. ordo – "ряд", "порядок") – сочетание вертикальных несущих опор (колонн, столбов) и горизонтальных несомых частей (антаблемента) архитектурной конструкции, их строение и художественное оформление.

Офорт (франц. eau forte – "крепкая водка", т.е. азотная кислота) – вид гравюры на металле, где углубления печатной формы создаются травлением металла кислотами; оттиск, полученный этим способом гравирования.

Пандус (от франц. pente douce – "пологий склон") – наклонная поверхность, заменяющая лестницу.

Панно (франц. panneau) – изображение (живопись, мозаика, рельеф) для украшения стен, потолков.

Пастель (франц. pastel) – цветные карандаши из красочного порошка без оправы; рисунок или живопись, выполненные ими.

Перспектива (от лат. perspicio – "ясно вижу сквозь) система изображения пространства и объемных тел на плоскости.

Пилон (греч. "ворота", "вход") – массивный столб, служащий опорой для перекрытий либо установленный при парадном входе или въезде.

Пилястр, пилястра (итал. pilastro, от лат. pila – "столб") – плоский вертикальный выступ стены в виде четырехгранного столба, имеющий те же детали, что и колонна: основание (базу), ствол и венчающую часть (капитель).

Плафон (франц. plafond – "потолок") – потолок или его центральная часть, украшенные живописным или скульптурным изображением, орнаментом.

215

Портал (нем. Portal, от лат. porta – "вход", "ворота") – архитектурно оформленный вход в здание.

Притвор – входное помещение, примыкающее к западной стороне церкви, то же что нартекс.

Рельеф (франц. relief, от лат. relevo – "поднимаю") – вид скульптуры, в котором изображение является выпуклым (или углубленным) по отношению к плоскости. Ротонда (итал. rotonda – "круглая") – круглая в плане постройка, увенчанная куполом.

Стела (греч. "стеле" – "столбы") – вертикально стоящая каменная плита с вырезанной надписью или изображением.

Темпера (итал. tempera, от temperare –"смешивать краски") – краски, растертые на яичном желтке или на клее, смешанном с маслом, разведенные в воде, техника живописи такими красками.

Фасад (от итал. faccia – "лицо") – внешняя сторона, внешний вид, вертикальная поверхность здания или его части.

Фреска (от итал. fresco – "свежий", "сырой") – роспись по сырой штукатурке. Фриз (франц. frise) – декоративная композиция (изображение или орнамент) в виде полосы на стене, ковре, паркете и т.д.

Фронтон (франц. fronton) – завершение фасада здания (обычно треугольной формы), образованное скатами крыши и карнизом.

Хоры – верхняя (на втором ярусе) открытая галерея, балкон внутри церкви или зала. На хорах располагались певчие, музыканты, а также орган.

Цоколь (итал. zoccolo) – нижняя, обычно несколько выступающая часть наружной стены здания, сооружения, памятника, лежащая на фундаменте.

Шпалеры (нем. spalier, от итал. spalliera) – безворсовые ковры, вытканные вручную по красочным картонам, созданным живописцами.

Эмаль (франц. email, от франк. smeltan – "плавить") – техника, применяемая в ювелирном искусстве: прочное стекловидное покрытие, наносимое на металлическую поверхность и закрепляемое обжигом. Существует и холодная эмаль (без обжига). Эмалью называют также непрозрачную глазурь на керамике, белую или цветную, особенно характерную для майолики.

216

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1.Акрополь в Афинах: – М.: Просвещение, 1988.

2.Банк А.В. Искусство Византии в собраниях Государственного Эрмитажа: – Л.: Искусство, 1980.

3.Банк А.В. Византийское искусство в собраниях Советского Союза: – Л.

– М.: Искусство, 1986.

4.Бауер В., Дюмонтц И., Головин С. Энциклопедия символов. – М.: Крон-пресс,1998.

5.Бонсанти Дж. Караваджо. – М.: СЛОВО, 1999.

6.Буслович А.С. Боги и люди в произведениях искусства. – СПб.: ПАРИТЕТ, 1999.

7.Вазари Дж. Жизнеописание наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих эпохи Возрождения. – СПб.: Академия, 1992.

8.Валлентен А. Пабло Пикассо. – Ростов на Дону: Феникс, 1998.

9.Всеобщая история искусств в 6-ти томах. – М.: Искусство, 1981.

10.Власов В.Г. Стили в искусстве. Словарь в 3 т. – СПб.: Наука, 1997.

11.Гнедич П.П. Всемирная история искусств. – М.: Наука, 1996.

12.Гоголев Е.Н. Мировая художественная культура. Западная Европа и Ближний Восток: Учеб. пособие. – М.: Изд. центр АЗ, 1999.

13.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып 1. – М.: Искусство,

1986.

14.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып 2. – М.: Искусство,

1989.

15.Дмитриева Н.А. , Виноградова Н.Н. Искусство Древнего мира. – М.: Искусство, 1989.

16.Ельшевская Г.В. Модель и образ. – М.: Искусство, 1991.

17.Емохонова Л.Г. Мировая художественная культура. – М.: Академия,

1998.

18.Зингер Л.С. Очерки по теории и истории портрета. – М.: Изобразительное искусство, 1992.

19.Иконников А.В. Искусство, среда, время. – М.: Советский художник,

1978.

20.Иллюстрированная энциклопедическая библиотека. Искусство Западной Европы. – М.: Современник, 1996.

217

21.Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство. – М.: Высшая школа, 1993.

22.Камминг Р. Живопись. – М.: СЛОВО, 1999.

23.Коплстоун Т. Хиеронимус Босх. – М.: Лабиринт-К, 1998.

24.Лазарев В.Н. История Византийской живописи. – М.: Искусство, 1986.

25.Любимов Л.Д. История Древнего мира. – М.: Искусство, 1997.

26.Любимов Л.Д. Искусство Западной Европы: Средние века. Возрождение в Италии. – М.: Искусство, 1996.

27.Любимов Л.Д. Небо не слишком высоко. (Золотой век итальянской живописи). – М.: Наука, 1990.

28.Мастера живописи. Ван Гог. – М.: Белый город, 1998.

29.Муратов П.П. Образы Италии. – М.: Искусство, 1994.

30.Муратова К.М. Мастера французской готики. – М.: Искусство, 1988.

31.Некрасова Е.Н. Томас Гейнсборо. – М.: Изобразительное искусство,

1990.

32.Образцов С. Эстафета искусств. – М.: Искусство, 1988.

33.Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. – М.: Высшая школа,

1988.

34.Павловский А. Популярный библейский словарь. – М.: Панорама,

1994.

35.Ротенберг Е.И. Западноевропейская живопись XVII века. – М.: Искусство, 1986.

36.Сарабьянов Д.В. Стиль модерн. – М.: Искусство, 1996.

37.Солодовников Ю.А. Человек в мировой художественной культуре. – М.: Просвещение,1999.

38.София Киевская. Государственный исторический архитектурный заповедник. – Киев.: Мистецтво, 1971.

39.Сто великих чудес света. Под ред. Н.А. Иониной. – М.: Вече, 2000.

40.Сто художников ХХ века. – Урал LTD,1999.

41.Филатов В.В. Краткий иконописный словарь. – М.: Панорама, 1996.

42.Харрис Н. Ренессанс. - М.: Лабиринт – К.,1998.

43.Швинглхурст Э. Сюрреалисты. – М.: Лабиринт-К, 1998.

44.Энциклопедия для детей. Том 1. Искусство. Ч. 1. – М.: Аванта +, 1997.

45.Энциклопедия для детей. Том 2. Искусство. Ч. 2. – М.: Аванта +, 1998.

46.Энциклопедия живописи. – М.: АСТ, 1998.

218

Хабаровская государственная академия экономики и права Кафедра маркетинга и рекламы

ИСКУССТВО И ЛИТЕРАТУРА Часть I "Краткая история искусств"

Учебное пособие

Первый проректор по учебной работе

_______________________________ Т.В. Чернова

"____"_______________________ 2002 г.

Рекомендовано к изданию редакционной комиссией ИБС протокол № _____от__________

Председатель комиссии по естественным наукам

_______________________________

Обсуждено на заседании кафедры маркетинга

"____"_______________________ 2002 г.

Завкафедрой

_______________________________ Н.М. Герасименко

Составитель: доцент кафедры маркетинга и рекламы_____________ Н. Л. Драгуленко

"____"_______________________ 2002 г.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]