litiagina_av_svetskoe_prosveshchenie_i_povsednevnaia_zhizn_g

Дальний Восток проезжал знаменитый баталист В.В. Верещагин. Почти тогда же мимо города прошла передвижная выставка картин французских художников. Были также проезды В.И. Сурикова из Москвы в Красноярск и обратно (1902, 1909, 1914 гг.), и этот художник также не показал здесь своих картин. .Лишь в 1914 г. здесь была организована первая выставка картин группой томских художников, а в 1915 г. открылась персональная выставка картин алтайского художника Г.И. Гуркина[44].

В целом, нельзя переоценивать роль светской художественной культуры в структуре досуга населения. Для большинства горожан выставки еще не воспринимались как факты искусства, и, думаю, как какие-то значимые факты общественной и культурной жизни. В то же время их появление означало определенный разворот в социальном быту и сознании, хотя и далеко не всеми осознаваемый.

Стремление к грамотности и книгам также довольно сильно проявлялась у горожан. Вспомним упоминавшегося уже известного просветителя П.И. Макушина в Томске, создателя публичной библиотеки, который писал: «Увеличивающееся год от года число подписчиков служило все время для меня стимулом к постоянному пополнению библиотеки новыми книгами»[45].

О стремлении сибиряков к просвещению, науке, знаниям косвенно свидетельствуют и отзывы современников из центральной России о нуждах Сибири, их восприятие региона с его недостатками и достоинствами[46].

Постепенно, вместе с расширением сети учебных заведений, организацией новых библиотек, сооружением Народных домов, возникновением культурных объединений, появлением новых, цивилизованных видов развлечения, многое уходило в прошлое: пренебрежение к знаниям и книге, разгульные кутежи купцов, пьянство, непристойные азартные игры. Этот процесс замены старых обычаев, установок и ценностей был, конечно, длительным, затрагивал различные социальные слои неодинаково. К 1917 г. распространение просветительской культуры прошло значительный путь. Оно в немалой степени повлияло на образ жизни людей. Просвещение несло высокую миссию облагораживания публики, формировало в ней способность понимать

131

и ценить высокие образцы культурного творчества. Можно говорить о том, что в начале ХХ в. отношение к знаниям и книгам

всибирских городах существенно изменилось по сравнению с серединой XIX столетия. Численность населения, вовлеченного

ворганизованное получение образования и новые формы культуры и досуга, связанные с просветительством, возрастала. Проходили сложные социокультурные процессы, в том числе усиление светскогоиослаблениецерковногоначалжизни.Рослапрослойка образованных людей, соответствующих по своему образу жизни эпохе модернизации, претендующих на интеллектуальный труд, назначаемых и избираемых на ответственные городские должности, в местный административный аппарат управления, в органы общественного самоуправления, работавших в культурно-про- светительских организациях. Молодое поколение, прошедшее обучение в школах либо еще получавшее образование, нередко предпочитало новые формы досуга, связанные с просветительством: чтение книг, посещение музеев и выставок.

3.2. Просветительские направления массовой культуры.

В указанный период в западно-сибирских городах, конечно же, все еще большое распространение имела традиционная культура времяпрепровождений, связанная с народными развлечениями, фольклором, со старым патриархальным бытом. Популярными были гуляния на свежем воздухе, походы в гости, песни и танцы, игры в среде молодежи, конские бега, катания на лошадях, кулачные бои. Особенно веселым для обывателей, насыщенным народными развлечениями временем были дни праздников: Рождество, Новый год, Святки, Масленица, Пасха.

Однако наряду с традиционными формами проведения досуга и праздников в повседневности все заметнее становились новые виды развлекательной[47] культуры, которые были связаны с модернизационными процессами, с массовой культурой. Одни из них были более тесно связаны с просветительской культурой. Таковыми являлись различные театральные и музыкальные представления. Другие новые формы досуга являлись больше продук-

132

тами коммерческой культуры (цирк, увеселительные аттракционы и т.п.) и меньше были нацелены на просвещенных зрителей и их просветительское облагораживание. Однако все эти модернизационные виды свободного времяпрепровождения представляли одно из направлений массовой культуры – индустрию досуга[48]. Рассмотрим содержание и развитие просветительского направления развлекательной культуры в западно-сибирских городах.

После отмены крепостного права интеллигенция с воодушевлением стала относиться к делам и нуждам общества. Ощущение долга служить простым людям, просвещая их, возникло у многих образованных людей. Это способствовало возникновению многочисленных и разнообразных общественных организаций, школ

ивнешкольных учреждений, народных чтений и т.п. Появилось осознание необходимости устройства театров для широких кругов населения с целью «цивилизовывать» и возвышать их. В российской прессе появились призывы учреждать народные театры с билетами по доступным для людей ценам, чтобы отвлечь их от «грубых удовольствий» и проявить «воспитательное влияние». Самые разнообразные и даже противодействующие социальные группы через своих представителей прославляли пользу народных театров во множестве книг, в статьях, репортажах, докладах

ипроектах. Повторялись одни и те же суждения: 1) театр отождествлялся со школой. Он был более мощным и эффективным средством обучения простых людей, чем классные комнаты, изза его визуального воздействия и сочетания в нем развлечения и просвещения. 2) Если он собирался обучать простых людей, он должен был быть доступным их умам, а также и их карманам. Поэтому его репертуар должен состоять из пьес, которые были бы понятны зрителям. 3) Театр мог бы воспитать, даже облагородить людей, отвлекая их от грубых и развратных развлечений и предоставляя им активный и культурный отдых.[49]

Большинство сторонников народного театра, соглашаясь с наличием у него важной просветительской функции, все же хотели видеть в нем нечто большее, чем классную комнату. Театральными критиками, публицистами подчеркивали, что фундаментальная цель театра – удовлетворять эстетическое чувство каждого человека. Напоминалось, что театр – это также развлечение, но

133

развлечение более высокого качества, чем то, что предлагалось в балаганах.[50]

Существование театральной монополии до 1882 г. тормозило развитие театрального дела в стране. Правда, Дирекция императорских театров имела право допускать частные зрелищные постановки за определенный процент со сборов. Это позволило появиться к 80-м годам некоторым частным театрам не только в столицах, но и во многих провинциальных городах. Стали распространяться клубные сцены. В Петербурге театральные постановки производились в приказчицком, Купеческом и Клубе художников.[51]

Приобщение к театру шло и в Сибири. В Иркутске строительство здания для профессионального театра было закончено в 1851 г. В торжественный день его открытия на сцене шла пьеса Н.А. Полевого «Русский человек добро помнит» и еще две пьесы – типичные образцы пустых, легких водевилей.[52] Наряду с такими постановками иркутская театральная публика уже в эти годы знакомится с произведениями великих авторов: в 1852 г. была поставлена бессмертная комедия «Горе от ума» Грибоедова, чуть позже – «Женитьба» Гоголя, «Свои люди – сочтемся» и «Не в свои сани не садись» Островского, «Свадьба Кречинского» Су- хово-Кобылина и «Гамлет» Шекспира.[53] В 80 – 90 гг. Иркутск считался крупным театральным городом, знающим толк в постановках. На сцене ставились различные по уровню, содержанию представления, отражавшие различные вкусы публики.

Новый губернатор Томской губернии, И.И. Красовский, сразу же после своего вступления в должность отыскал временное место в Томске для театральных постановок (манеж, принадлежавший военному округу). 8 сентября 1883 г. труппой Бельского был дан первый спектакль по пьесе Грибоедова «Горе от ума». «К началу спектакля манеж наполнился самою разнообразною публикой. Ложи были заняты семействами представителей местной администрации и богатым семейным купечеством. В партере, в первых рядах, сидели: полицмейстер, жандармский полковник, его адъютант, известные в городе врачи, офицеры батальона, рецензент местной газеты, словом вся городская наличная интеллигенция. Последние ряды стульев и скамейки занимали: мелкое

134

купечество, приказчики, гимназисты, гимназистки и тот средний люд, который уже спустился с галереи, но до первых рядов стульев еще не дошел. Галерка, вновь устроенная на хорах манежа, наполнилась народом».[54] В 1885 г. здесь было выстроено новое каменноезданиетеатранасредствакупцаКоролева.После1884г., когда была открыта народная бесплатная библиотека, любители организовывали спектакли на сцене небольшого зрительного зала, вмещавшего 400 человек. Члены общества попечения о начальном образовании устраивали здесь общедоступные постановки с платой 5 коп. за вход. Позже в Томске появились и другие драмкружки: при обществе взаимного вспомоществования приказчиков, при железнодорожном собрании.[55]

Сконца 70-х гг. XIX в. местными общественными силами

вгородах постоянно ставились различные благотворительные спектакли. Представления устраивались даже в малых по численности населения городах. Так, в Таре (Тобольская губ.) в 1879 г. 23 сентября, 7 октября, 22 июля, 1 и 6 августа организовывались различные зрелищные мероприятия, в том числе спектакли по пьесам А.Островского.[56] В Ишиме в 1880 г. 10 февраля, 26 августа, во время Никольской ярмарки, также состоялись любительские благотворительные спектакли.[57] Устраивались представления в таких маленьких по численности населения городах Западной Сибири как Тюкалинск, Туринск, Ялуторовск, Березов, Кузнецк, Колывань, не говоря уже о городах побольше, таких, как Томск, Омск, Тюмень, Тобольск, Барнаул, Бийск. Благотворительные спектакли в маленьких городках давали небольшие сборы, от 20 до 70 руб. чистой прибыли. Деньги направлялись на помощь бедным ученикам, на устройство ночлежных домов, помощь бедным горожанам, библиотекам и т.д.[58] Любительские спектакли

в80-90-х гг. XIX в. стали характерной чертой культурной жизни очень разных по численности населения российских городов. Сбор денег на них производился на самые разнообразные обще- ственно-полезные цели. (См. приложение 15).

Трудно складывалась судьба театра в Тюмени. Сначала его представляли любители, пользовавшиеся вниманием местного общества. К 1894 г. любители приобрели такой опыт, что некоторые из них стали принимать участие в спектаклях професси-

135

ональной труппы Бабош-Королева. В ее репертуаре были преимущественно легкие, развлекательные пьесы и водевили, типа: «Свекровь и теща», «Прежде скончались, потом повенчались». Однако в следующем, 1895 г. театральные постановки вдруг прекратились. В одной из публикаций прессы это объяснялось полнейшим равнодушием»ктеатрусостороны горожан,врезультате чего его владелец купец Текутьев прикрыл его и даже решил не отдаватьнизакакиеденьгиникомувантрепризуэтоготеатра.[59] Однако уже в весенний сезон 1896 г. в городе играла труппа, возглавляемая опереточной примадонной Антоновой и дирижером Вивьеном.[60]

Постоянная тяга к театру была у жителей Омска. Это был первый театральный город Сибири, так как постановки здесь уже шли в 1764 г.[61] Однако в первой половине XIX в. в городе появлялись лишь заезжие труппы. Видимо, здание сгорело, а собственная городская труппа распалась. Гастролеры выступали в «вогзале» на берегу Оми, который содержал купец Быков, сдавая его в аренду также для маскарадов, гуляний и пр. Среди горожан актуальной являлась идея постройки нового здания театра. В Омске и прилегающих к нему уездах Акмолинской области по предложению губернатора была проведена подписка по сбору денег на строительство здания омского театра. В мае 1874 г. он был построен. 5 сентября в новом деревянном помещении театра состоялся любительский спектакль. Омская городская дума образовала постоянную театральную дирекцию, в состав которой входил купец Быков. Однако через четыре года здание снова сгорело, и представления вновь переместились на манеж.[62]

Омск довольно часто посещали гастролирующие труппы. По данным авторов «Музыкальной культуры Сибири», здесь не менее двух раз находилась с гастролями труппа Н.А. Корсакова: где-то до 1885 г. и в 1894-1895 гг.; в 1890 г. здесь выступало «Товарищество оперных артистов» во главе с известной певицей А.Г. Меньшиковой, в 1893 г. – труппа Е.П. Медведева, в последующие годы приезжали другие коллективы.[63]

В начале ХХ в. в Омске было построено здание театра за счет городского бюджета. 24 сентября 1905 г. на новой сцене состоялсяпервыйспектакль.ЭтобылакомедияГоголя«Ревизор».Какот-

136

метил Д.А. Алисов, первые несколько театральных сезонов среди постановок преобладали классические произведения русских и зарубежных классиков, серьезные и глубокие сочинения: «Горе от ума», «Дядя Ваня», «Лес», «Царь Федор Иоаннович», «Вишневый сад», «Свадьба», «На дне», «Мещане», «Дети солнца» и другие. Однако очень скоро погоня за зрителем и хорошими сборами привела к тому, что на сцене довольно часто стали ставить низкопробные, чисто развлекательные произведения.[64]

Со временем улучшался и репертуар театральных постановок,ивкусысибирскихгорожан,ходившихнаспектакли.Обэтом можно судить по кассовым сборам. Так, в омском театре в 1916 г.

вчисле семи наиболее доходных пьес были «Анна Каренина» и «Обрыв». Далее в эту семерку входили «Оболтусы – ветрогоны», «Враги», «Чародейка», «Идеальная жена», «Черт».[65]

Вэтот период шел сложный процесс формирования театральной публики в стране. Его отражением являлся смешанный репертуар театра, неровная посещаемость и наполняемость зала, не всегда адекватная реакция части публики на происходившее на сцене, не всегда соответствующее поведение зрителей, нарушавших тишину во время спектакля и отвлекающих внимание от сцены. И. Е. Лясоцкий, например, писал о томском театре: «...Мы были в ложе с Цибульским. Прежде чем войти в ложу, человекЦибульскогоразостлалтамтюменскийковер,поставилстолик, покрыв его салфеткой. Все это было привезено из дому. Во время первого антракта подавали нам в ложу самовар с чайным прибором, приготовили чай и печенья. Сначала это нас несколько удивило, но, осмотревшись кругом, мы заметили то же самое и

внекоторых других ложах. Стало быть, такое чаепитие здесь в порядке вещей».[66] В рецензиях на спектакли, публикуемых в местной печати, нередко отмечалось: «а публики опять было немного».[67] Рецензент нередко сокрушался: «Сбор (театральных денег – А.Л.) опять незначительный. Где только томичи проводят время?»[68]

Вдругих театральных городах посещение представлений стало привычным для многих горожан, однако на очередной спектакль смотрели больше как на факт общественный жизни, а не как на факт в жизни искусства. В 1871 г. «Одесский вестник» пи-

137

сал о том, что публика ходит в театр не ради спектакля, а ради собственных дел, чтобы встретиться с кем-то, обсудить какие-то свои вопросы или просто от нечего делать.[69]

В начале ХХ в. театральные представления в сибирских городах стали постоянным, обычным, известным всем горожанам явлением. И.Е. Лясоцкий вспоминал, что он в детстве в период постановочного сезона ходил в театр через каждые два – три дня: «Горе от ума», вслед за ним «Ревизор» зажгли в моем сердце любовь к театру». Бывая часто в театре, мальчик стал наблюдать театральную публику: «И действительно, не часто встречались одни

ите же лица. Значит, прав дядя Миша: в театр не каждый день ходят»[70]. Таким образом, современник указывал, что поклонниками театра были отнюдь не одни и те же люди, узкий круг приобщенных к этому виду искусства ценителей, а большое количество горожан, ходивших время от времени на представления.

Опосещении театра встречаем мы упоминания и в мемуарах П.Ф. Кочнева. Автор писал о своем восхищении зрелищностью этого вида искусства, о получении эстетического наслаждения от просмотра спектакля. Впервые побывать в театре ему удалось во время ярмарки в Ирбите: «Так как играли каждый день, то почти все служащие ходили в театр»[71]. Молодой сибирский приказчик сходил на представления в тот год два раза и впоследствии также при случае бывал в театре. Так, описывая 1874 г. в своей жизни, он вспоминал: «В Омске прожили мы всего неделю. Николай Наумович (купец, хозяин П.Ф. Кочнева – А.Л.) был 2 раза в театре. Театр здесь содержал тогда какой-то знаменитый актер,

иу него была хорошая труппа. Я побыл в театре один раз, играли «Ревизора» Гоголя… Театр был полон, аплодировали без конца, я нахохотался до слез. Позже я еще раз видел «Ревизора», кажется, в Томске, но играли не так хорошо. Фамилии актеров долго знал, но теперь забыл»[72]. Приведенная мемуарная запись также красноречиво свидетельствует об известности театрального искусства у значительного числа горожан, о том, что зрители уже сравнивали постановки, их уровень, профессионализм.

Профессор шотландского университета М. Фрейм в своей работе стремится показать театр в Российской империи как важный элемент общественной жизни, фактор формирования граждан-

138

ского общества. К 1905 г., по мнению автора, театральные деятели, работники сцены имели уже гражданское сознание, а театр являлся школой гражданства[73]. Однако это более характерно было для столиц, а для провинции автор приводит свидетельства современников о массе проблем утверждения театрального творчества: плохо приспособленные здания для театральных постановок, бедные декорации, легковесный репертуар, игра актеров экспромтом, без знания ролей, недостаток сборов от спектаклей, отсутствие аудитории, нищета деятелей сцены[74].

Однако правительство было обеспокоено тем, что драматическое искусство в стране распространилось повсюду, пьес ставилось очень много и, главное, что далеко не все из поставленного отвечало требованиям цензуры. Из министерства губернаторам поступали соответствующие циркуляры, а те, в свою очередь, рассылали указания полицмейстерам и уездным исправникам. Указывалось, что иногда разрешенную цензурой пьесу в частных театрах меняют так, что у нее появляется тенденциозный характер. Чинам полиции предписывалось «неуклонно наблюдать за тем, чтобы драматические произведения исполнялись на сценах в строгом соответствии с текстами цензурованных экземпляров этих пьес».[75] Через несколько лет снова поступили указания полиции о необходимости соблюдения правил драматической цензуры. Речь шла о правильном оформлении афиш, которые не должны содержать произвольных слов, фраз, названий, не рассмотренных цензурой, о постановке пьес из разрешенного списка таковых, а не по афишам, дозволенным к печати в других городах.[76]

Публиказападно-сибирскихгородоввсеженесколькоотлича- лась соотношением различных групп населения в своем составе. Более требовательной к репертуару театра, к качеству поставленных пьес была томская публика. Наличие значительного числа интеллигенции в университетском городе, учащейся молодежи, чиновничества, именитого купечества определяло серьезное отношение к театру, к выбору предлагаемых постановок. Здесь антрепренеры постоянно меняли характер репертуара, предлагая в один год оперу и оперетту, в другой – драматические произведения. В Тюмени наибольшим успехом пользовались оперетты и мелодрамы, такие постановки соответствовали вкусу купеческо-

139

мещанского города. В Омске основная публика театра состояла из интеллигенции, чиновничества и учащейся молодежи. Другой заметный слой ценителей театрального искусства составляли домашняя прислуга, приказчики, хозяева ремесленных заведений, мастеровые. Купцы и служащие торговых домов появлялись на постановках нечасто.[77] Тобольскую публику составляло чиновничество и немногочисленная местная интеллигенция, учащиеся, мещане и купцы. Рецензии на одни и те же спектакли в городах содержали различные отзывы. Например, в «Тобольских губернских ведомостях» был помещен отзыв о спектакле по пьесе Не- мировича-Данченко «Темный бор», поставленный тобольским драматическим обществом. Отзыв был положительный: «Спасибо драматическому обществу за хороший спектакль! Последовавшая за пьесой веселая оперетка «66» доставила публике истинное удовольствие прекрасной игрой…».[78] А вот в «Сибирской жизни» отзыв о представленной публике г.Томска постановке по той же пьесе «Темный бор» был отрицательным, пьеса характеризовалась как скучная («драматическая требуха»), немногочисленная публика зевала.[79]

Е.В. Мельникова, проанализировав состав театральной публики сибирских городов, пришла к выводу о значительном изменении ее состава в целом за конец XIX – начало ХХ вв., о пополнении числа зрителей представителями низших слоев, включая фабрично-заводских рабочих. Этому способствовало понижение цен на билеты.[80]

В целом, следует отметить важность развития и утверждения театральногоискусствавпубличнойжизнирегионакаквесьмазначительного фактора повышения общей и гражданской культуры.

Эпоха модернизации с неизбежностью ставила перед экономической и интеллектуальной верхушкой общества вопрос рациональной организации досуга населения. С середины 1880-х годов санкт-петербургские промышленники начали стараться контролировать проведения досуга рабочими, организуя для них «разумные развлечения». Промышленников поддержало государство, выборные органы власти, общественность. Государство после введения казенной винной монополии (1894 г.) озаботилось ограждением народа от злоупотребления крепкими спиртными

140