17. Два пути развития фотографии: «прямая» фотография и фотография придуманная

2 возможности фотографии:

• Прямая (то, что видим);

• Концептуальная (придуманная реальность, постановочная фотография).

Картье-Брессон: «Одни конструируют реальность, другие наблюдают жизнь». Однако сам Брессон увлекался постановочной фотографией.

У художников и у фотографов разные подходы – анализ и синтез. Постановочные фотографии ближе к анализу, то есть к живописи. А природная склонность фотографии – неинсценированная действительность.

Сила «прямого» (репортажного) снимка - в его документальной убедительности, в показе правды, как она есть. Искусство репортажа состоит в том, чтобы не режиссировать кадр, а снимать его экспромтом, по ходу действия, точно находя точку съемки, план, ракурс, момент съемки. Такая выборочная съемка очень сложна. Но в ней заключена специфика фоторепортажа.

Несмотря на то, что многие авторы не рассматривают постановочную фотографию как имеющую право на жизнь, она широко используется многими мастерами. У нее есть свои преимущества перед репортажными снимками:

1) Вневременной характер. Если репортажный снимок возможен только в конкретный отрезок времени (в котором происходит событие), то постановочный кадр можно сделать в любой момент. Это особенно важно в условиях, когда у журналиста нет возможности сделать снимок с места события или использовать чужой снимок. Недостаток же документальности и информативности – качества, присущие репортажной (прямой) фотографии – постановочная фотография возмещает способностью художественного представления основной мысли материала.

2) Возможность раскрытия авторского замысла, создание таких образов, состояний и т.п., которые бы отличались оригинальностью, креативностью, несли отпечаток индивидуальности фотохудожника, его стиля.

3) Для воплощения конкретного замысла постановочной фотографии подойдут самые разнообразные формы. Это будет являться, конечно же, еще одним достоинством метода. Наиболее часто постановка осуществляется с помощью конкретных людей, на которых и приходится некий смысловой центр. Но моделями могут являться и не живые объекты, что в современной фотографии также весьма распространено.

Постановочная фотография, как правило, подразумевает смысловую глубину. Поэтому в результате должен получиться не просто красивый снимок, оригинальный и технически совершенный, но, прежде всего, представляющий собой некий скрытый текст, который нужно дешифровать. Степень сложности прочтения внутреннего смысла будет зависеть от самого фотохудожника, его замысла.

Тем не менее, реализация постановки сталкивается с множеством трудностей. Ведь даже просто вообразить конкретный неповторимый образ не так просто. Поиск оригинальных идей становится краеугольным камнем для тех, кто обращается к этому фотографическому методу.

С одной стороны исследование фотографа и искусствоведа Кракауэра основано на том, что фотография в журналистике не может быть постановочной, так как основывается на четырех «склонностях».

1. Неинсценированная действительность

Снимки подлинно фотографичны тогда, когда в них чувствуется намерение автора воспроизвести физическую реальность в том нетронутом виде, в каком она существует помимо него. Ее преходящие формы, уловимые только фотокамерой, инсценировать невозможно.

2. Случайность, неожиданность

Тяготение фотографии к неинсценированной действительности определяет ее склонность подчеркивать элементы ненарочитого, случайного, неожиданного. Случайные события – лучшая пища для фотоснимков. Склонность к ненарочитому свойственна и для портретной фотографии – даже наиболее типические портреты должны производить впечатление снятых случайно, как бы походя, в них должна чувствоваться пульсация жизни.

3. Бесконечность пространства

Фотографии свойственно передавать ощущение незавершенности, бесконечности, возникающее от подчеркивания элементов случайного, которые на фотографии, будь то портрет или уличный снимок, запечатлеваются скорее частично, нежели полностью. Фотография хороша только тогда, когда она не оставляет впечатления законченности. То, что Кракауэр называет незавершенностью, бесконечностью фотографии, - Барт обозначил как слепое пятно. Слепое пятно – это то, что мы не видим, что остается за кадром, вне поля зрения. Присутствие слепого пятна подталкивает воображение зрителя выйти за границы снимка и дорисовать продолжение кадра. Этим фотография и завораживает, в этом заключается ее уникальная суть.

4. Многозначность, неопределенность содержания

Фотография склонна передавать ощущение неопределенного содержания и смысловой неясности. Живопись в какой-то степени очевидна и однозначна, так как она рождена человеком. Фотография же многозначна, так как в съемке участвует неподконтрольная фотографу реальность. Поэтому каждый может трактовать фотоснимок по-своему.

Основная задача фотографа состоит не в творческой интерпретации реальности, а в тонком умении ее безупречно «прочесть» и запечатлеть. Чтобы раскрыть содержание снимаемой натуры, фотограф, несомненно, вправе выбирать основную тему, границы кадра, объектив, эмульсию и зерно – но не более того.

А с другой стороны остановочной съёмкой не брезговали Андре Кертеш, Синди Шерман, Джефф Уолл и мн. др. мастера фото.

В последнее время из-за того, что зачастую непонятно, была ли фотография постановочной, утрачивается доверие аудитории к фотографиям к газетах. Иногда авторы «грешат» постановочными фотографиями, потому что либо упустили момент, либо ситуация в таком ракурсе была бы намного интереснее.