- •В. В. Аннинская Лекции по курсу «Анализ музыкальных произведений»
- •Рецензент –
- •Содержание
- •Пояснительная записка
- •Введение
- •Стиль и жанр
- •Членораздельность формы
- •Кадансы
- •Музыкальный язык
- •Мелодия
- •Системы организации метра
- •Функции частей музыкальной формы
- •Принципы развития в музыкальной форме
- •Способы преобразования мелодико-тематических построений (по с.С. Скребкову)
- •Мелодико-синтаксические структуры
- •Примерные схемы периодов
- •Простые формы
- •Простая двухчастная форма
- •Простая трехчастная форма
- •Разновидности простой трехчастной формы
- •Сложная трехчастная форма
- •Разновидности сложной трехчастной формы
- •Сложная двухчастная форма
- •Обрамление и концентрическая форма
- •Рондо французских клавесинистов
- •Рондо Филиппа Эммануила Баха
- •Рондо Венской классической школы
- •Рондо XIX и XX века
- •Рондообразные формы
- •Вариации
- •Вариации на basso ostinato
- •Строгие фигурационные (орнаментальные) вариации
- •Строение цикла вариаций
- •Вариации характерные и свободные
- •Вариации на soprano ostinato
- •Вариантная форма
- •Двойные и многотемные вариации
- •Вариации с темой в конце
- •Происхождение сонатной формы
- •Старинная двухчастная форма
- •Старинная сонатная форма
- •Влияние диспозиции античной ораторской речи
- •Соотношение между пунктами ораторской речи и партиями
- •Сонатная форма
- •Экспозиция
- •Главная партия
- •Связующая партия
- •Побочная партия
- •Заключительная партия
- •Разработка
- •Реприза
- •Вступление
- •Разновидности сонатной формы Сонатная форма без разработки
- •Сонатная форма с заменой разработки эпизодом
- •Первая часть концерта
- •Эволюция сонатной формы в XIX веке Сонатная форма в творчестве Малера и Брукнера
- •Сонатная форма Чайковского и Бородина
- •Драматический и эпический симфонизм
- •Рондо-соната
- •Циклические формы
- •Старинная сюита
- •Новая сюита
- •Сонатно-симфонический цикл
- •Другие виды циклов
- •Контрастно-составная форма
- •Свободные и смешанные формы
- •Сочетание сонатности и вариационности
- •Сочетание сонатности и трехчастности
- •Сочетание сонатности и цикличности
- •Формы вокальной музыки
- •Форма bar
- •Куплетная форма
- •Сквозная форма
- •Музыкальная форма в опере
- •Формы и жанры оперного произведения
- •Музыкальные формы в балете
- •Полифонические формы
- •Строгий стиль
- •Одноголосие
- •Двухголосие
- •Простой контрапункт
- •Система обозначения интервалов с.И. Танеева
- •Сложный контрапункт. Полифонические способы преобразования материала
- •Преобразования мелодической структуры голосов
- •Подвижной контрапункт
- •Вертикально-подвижной контрапункт
- •Имитация и канон
- •Правила сочинения конечного канона
- •Бесконечный канон и каноническая секвенция
- •Свободный стиль
- •Тема фуги и ее преобразование в проведениях
- •Противосложение
- •Интермедия и заключение фуги
- •Строение фуги Разделы фуги
- •Строение фуги в целом
- •Сложные фуги
- •Композиция сложных фуг
- •Библиографический список
- •Аннинская Виктория Владимировна Лекции по курсу «Анализ музыкальных произведений»
- •432017, Г. Ульяновск, ул. Л. Толстого, 42
- •432017, Г. Ульяновск, ул. Л. Толстого, 42
Членораздельность формы
Музыкальная форма представляет собой нечто целое. В то же время она членораздельна, т.е. состоит из частей, разделов, отграниченных друг от друга, подобно речи. Момент раздела между любыми частями формы называется цезурой, которая может иметь разную глубину.
Признаки цезуры:
Пауза.
Остановка на более продолжительном звуке.
Повторность мелодико-ритмического рисунка.
Смена регистра, динамики.
Обычно ярче всего цезура выражена в главном голосе. Часть формы, отграниченная цезурой, называется построением.
Наиболее глубокие цезуры оттенены кадансовым оборотом, который может быть подвержен классификации (рис. 1):
Кадансы
Полные (на Т) |
Неполные (не на Т) |
||
|
|
||
Совершенные |
Несовершенные |
|
|
– Т531 |
– в случае отсутствия одного из пунктов |
||
– кварто-квинтовый скачок в басу от D к Т |
|||
– на сильном времени |
|
|
|
Кроме того, все кадансовые обороты могут быть:
Первого рода (без К64).
Второго рода (с К64), так как они исторически сложились позже вышеупомянутых.
По местоположению в форме кадансы могут быть серединные, заключительные и вторгающиеся.
Музыкальный язык
Музыкознание использует это понятие метафорически. Под музыкальным языком понимается система музыкальных средств, а также правил их использования.
К музыкальному языку относятся все музыкальные средства, кроме композиции (как и в литературе). Первый уровень средств соответствует фонетике (звукоряд, совокупность аккордов, типы длительностей), второй – грамматике (правила связывания элементов).
Кроме того, существует разделение музыкальных средств на главные (мелодия, ритм, гармония) и побочные (тембр, динамика, штрихи, фактура, регистр). Музыка может быть узнаваема только с помощью неизменных главных средств, побочные могут быть изменяемы.
Музыкальные средства не имеют строго фиксированных значений, но существует круг возможностей для выражения той или иной мысли. Например, пунктирный ритм используется в маршах, мазурках. Некоторые из выразительных средств получили специальные названия: мотив судьбы, мотив вопроса (определение Э. Курта). Но любое средство действует в контексте. Например, пунктирный ритм может не выполнять своей функции в других условиях.
Круг образов зависит от условий, где формируется средство. Может быть параллельное действие музыкальных средств (то есть средства направлены на единое восприятие). Может быть противоположное действие музыкальных средств. Например, в песне В. Гаврилина «Два брата» с одной стороны, драматическое содержание, с другой – использование частушки, которая лишь углубляет драматизм. Или в предыктах: с одной стороны органный пункт – сдерживающее явление, с другой – доминантовый органный пункт усиливает ожидание тоники.
Существуют высокоорганизованные специфические музыкальные средства. К ним относятся высота и ритм (то, что точно измеряется). К неспецифическим музыкальным средствам относят тембр, громкость, темп. Эти элементы можно варьировать.
ХХ век изменил отношение к этим средствам. Например, высота и ритм могут точно не фиксироваться. С другой стороны, возрастает роль тембра, в частности ударных инструментов. Темп стал выписываться с точным указанием метронома.
