- •Н.Д. Тамарченко.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •Д. М. Магомедова.
- •Н.И. Болотова.
- •H.B. Вершинина.
- •Г.М. Самойлова.
- •М.Г. Соколянский.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •М.Г. Соколянский.
- •С.Н. Бройтман.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •В.А. Грехнев.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •Д.М. Магомедова.
- •Г.Н.Левицкая.
- •С.Н. Бройтман.
- •С.М. Прохоров.
- •М.М. Гиршман.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •С.М. Учаев.
- •С.Н. Бройтман.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •Н.Д Тамарченко.
- •Г.В. Краснов.
- •М.М. Гиршман.
- •А. Алексеев.
- •М.Г. Соколянский.
- •О.В. Викторович.
- •С.Н. Бройтман.
- •P. Алейник.
- •Н.В. Кононова.
- •Н.Д. Тамарченко.
- •А.П. Ауэр.
- •С.Н. Бройтман.
- •М.Г.Соколянский.
Г.М. Самойлова.
ГЕРОЙ ЛИТЕРАТУРНЫЙ - художественный образ, отражающий человеческую индивидуальность, ее целостность в портретной обрисовке, поступках, размышлениях, жизненной судьбе. “Целое героя - тотальная экспрессия героя - носит чисто этический характер" - “стыд, ничтожество, святость, авторитетность, право-; та личности, любовь и пр.”. “Тот; уже момент, что познавательноэтическое определение относится к целому человека, охватывает его всего - есть уже эстетический мо-i мент” (Бахтин М.М. Лит. крит-кие; статьи. М., 1986. С. 20-21).
Г.л. раскрывается в структуре произведения, в его художественном пространстве и времени, он; зависит от жанра: лирический Г. в стихотворном тексте, романный Г. (ср. братья Козельцовы в “Севас-; тополе в августе 1855 года” Л.Н. Толстого и братья Ростовы в “Войне и мире”). “Герои романа живут; <...> на другой планете - на планете, где человеческие существа объясняются, открывают душу и анализируют себя с пером в руках, ищут сцен, вместо того, чтобы избегать их, подчеркивают и предельно упрощают свои смутные, неопределенные чувства и, вырвав из широкого живого контекста, рассматривают под микроскопом” (Ф. Мориак. Романист и его персонажи, 1933).
Г.л. соприкасается с понятием литературного персонажа, обозначающего относительно второстепенного Г. Однако К.Паустовский замечал: “Случается, что второстепенный герой вытесняет остальных, сам становится главным, поворачивает весь ход повествования и ведет его за собой” (“Золотая роза”). Подобное есть в произведениях Достоевского, “Докторе Фаустусе” Т.Манна. См. также образы Тушина, Платона Карата-
она в “Войне и мире”. В связи с ятим возникает понятие главного Г, Оно отчасти подсказывается мизванием произведения: “Король Пир", “Евгений Онегин”, “Анна Каренина” и др., а также образными связями: “Когда дело идет об определении главного и второстепенного героев, то нужно решить, кто вплетается в чью судьбу; тот, н чью судьбу вплетаются другие персонажи, и есть главный герой" (“Лекции М.М. Бахтина по русской литературе”. - “Диалог. Карнавал. Хронотоп”. 1993, №1. С. 100). Не- родко возникает и обратная связь. В сюжетной линии Нехлюдов - Маслова (“Воскресение”) героиня из ведомой становится ведущей (см. сюжетный поворот в XIII гл. 2-й части). В поведении Г., в истории ого души, в его “философии поступка” (М.М. Бахтин) особый смысл приобретает ситуация прозрения - у Жана Вольжана в “Отверженных”, у Гринева в “Капитанской дочке”, у Пьера Безухова в “Войне и мире”. С прозрением связаны и мотивы самоубийства (Свидригайлов в “Преступлении и наказании”, Кириллов в “Бесах”, "Кроткая”) или “ухода” из жизни (Ипполит в “Идиоте", Николай Левин в “Анне Карениной”, Федя Протасов в “Живом трупе”, “Отец Сергий” Л. Толстого, лирическая поэма "Мать” Н.Некрасова). Г. Флобер обращал внимание на внутреннюю логику поведения героя, его поступков, иронизируя при этом по поводу реакции разных “милых господ”, ничего не смыслящих “в роковых законах, определяющих произведения искусства, и в логических построениях, проистекающих из их замысла" (“Воспитание чувств”).
Г.л. нередко соотносится с понятием прототипа, реальной модели, прообраза (см. Лит-ый экцик- лоп. словарь). Однако более существенно сужцение В.Шкловского: “Писатель по самой сущности своей работы, опираясь на прототипы, говорит о своем герое нечто большее и нечто иное, чем можно сказать о человеке, который только реально существует” (“Повести о прозе”. М., 1966. Т. 2., С.40). Это еще раньше замечал Б.Брехт: “Многие романисты пишут без моделей. Они работают <...> без боязни, что созданных ими персонажей, таких, какими они изображены, может не существовать в мире” (Брехт Б.О. литературе. М. 1977. С. 78).
Эволюция Г. отражает две тенденции - культ Г. и его преодоление. Культ Г. в разные эпохи в мифологических, библейских, исторических, литературных воззрениях показаны Т.Карлейлем в его лекциях “Герои, почитание героев и героическое в истории” (1841). Эти идеи разделяли В.П.Боткин,
А.В.Дружинин. В концепции “Войны и мира” - противоположное: “...не герои, а люди”. Она проявлялась и у Пушкина, Лермонтова ("маленький человек”, Максим Максимыч), хотя проблема исторической личности (“владык" мира) была для Пушкина одной из главных (“К вельможе", “Герой” и ДР-)-
В русской литературе рождается понятие антигероя: “Преступление и наказание”, Наполеон в “Войне и мире". В “Воскресении” оба понятия сливаются (эволюция Дм. Нехлюдова). “Текучесть человека” волновала Толстого в связи с Хаджи-Муратом: “то злодей, то ангел, то мудрец, то идиот, то силач, то бессильнейшее существо" (Толстой Л.Н. Полн. Собр. Соч. Т. 53. С. 187). Г. как антигерой будет доминирующим в литературе начала XX в. (Ф. Сологуб, 3. Гиппиус, М. Арцыбашев и др.). Одновременно происходит новая мифологизация “вечных образов” - Дон Кихот, Гамлет, герои античности и т.п. Замысел “Доктора Фаустуса”: “Это история сделки с дьяволом. “Герой” разделяет судьбу Ницше и Гуго Вольфа, и его жизнь, изложенная чистой, любящей, гуманистической душой, представляет собой нечто очень антигуманистическое, дурман и коллапс” (Манн Т. Письма. М., 1975. С. 180). В. Ходасевич связывал “принца Гам- лета” и “императора Павла" (“Письма В.Ф.Ходасевича Б.А. Садовскому". Мичиган. 1983. С. 15 -16).
В новейшей литературе возникает переосмысление Г. в стиле модернизма (Р. Музиль - "человек без свойств”, В.Маканин - “Андеграунд, или Герой нашего времени”. Тип Г. влияет на структуру произведения: двухмерность (эпическая и поэтическая части) романа “Доктора Живаго” Б. Пастернака.
Литературный Г. раскрывается в характере, его особенностях.
“Каждый человек, каждый в от дельности - исключение и особы случай" (Б. Пастернак. Что тако человек). Г. литературный в то ж время становится нарицательно символическим (ДонЖуан, Епихо дов) и нередко в эпиграммах: “Ку тейкин, в рясах и с скуфьею...” П Вяземского. В связи с этим возни кают понятия социальный тип, идея героя.
Лит.: Энциклопедия лит-ных геро ев. Составитель С.В. Стахорский. М., 1997; Словарь лит-ных персонажей. М., 1996; Лихачев Д. От исторического имени литературного героя к вымышленному. - Известия ОЛЯ АН СССР. 1956, вып. 3; Гинзбург Л. О литературном герое. Л., 1979; Грибушин И.И. Субъективный и объективный герои в лирическом художественном образе. - “Художественный образ. Сб. статей". Свердловск, 1970; Макеев М. Спор о человеке в рус. Лит-ре. 60-70-х гг. XIX в. М., 1999; Левина-Паркер М, Смерть героя. - Вопросы лит-ры. 1995, №5; Белоусов А.Ф. Институтки в русской литературе. - "Тыняновский сб. Четвертые тыняновские чтения", Рига, 1990; Шарыпина Т.А. Античность в литературной и философской мысли Германии первой половины XX в. Н.Новгород, 1998; Мелетинский Е.М. О литературных архетипах. М., 1994; Тура- ев С.В. Фауст, Мефистофель и XX век. - Филол. Науки, 1974, №4; Yalinsky УК. The Herakles themes. The adaptation of the Hero in literature from Homer to 20 th century. Oxford, Blackwell, 1972.
Г.В. Краснов.
ДЕТЕКТИВНЫЙ ЖАНР - тип
литературного произведения, обычно эпического (роман, повесть, новелла), реже - драмати
ческого, который характеризуется [1] наличием тайны преступления (как правило, убийства) и [2] столкновением (см.: конфликт) на этой почве детектива (сыщика- профессионала или любителя) и преступника. Сюжет представляет собой [3] процесс расследования, т.е. разгадки основной сюжетной тайны и развертывается путем проверки (испытания) различных версий; одновременно испытываются также подозреваемые и сам детектив. Итогом расследования обычно бывает [4] установление личности преступника и [5] восстановление обстоятельств (реконструкция “картины”) преступления.
Наличие выделенных нами признаков свидетельствует о том, что для жанра характерен ряд ограничений. Во-первых, далеко не всякое преступление (в частности, убийство) может стать предметом изображения, но лишь такое, которое совершено особенно искусно или выглядит загадочным благодаря исключительному стечению обстоятельств (совпадению случайностей), а потому с трудом поддается разгадке. Во-вторых, в этой связи детектив не может быть (по своим способностям, а не по социальному статусу) рядовым работником розыска, а преступник - обычным представителем уголовного мира. Именно поэтому классические образцы жанра выводят в качестве героев-сыщиков, как правило, не профессионалов, а именно любителей или же таких нестандартных и официально не признанных полицейских, как лейтенант Коломбо. Преступники также редко являются профессионалами; даже действуя из самых банальных побуждений (корысть, месть, желание устранить свидетеля), они стремятся организовать преступление как произведение искусства, как творческий акт, заслуживающий восхищения знатоков. Стоит отнять у преступника эту установку на творчество и противопоставить ему сыщика, всего лишь хорошо выполняющего профессиональные обязанности, как классический детектив тут же превратится в так называемый “полицейский роман”. В-третьих, каким бы гениальным ни был защитник Закона, он не может разгадать загадку сразу, не ошибаясь и не увлекаясь неправильными версиями, да и решающие улики своевременно либо не находятся, либо до поры до времени не замечаются. В-четвертых, читателю также нужно позволить “взять правильный след”, но в то же время необходимо заставить его ошибаться: для этого вводятся ошибочно подозреваемые герои (и в пользу этих подозрений автор дает достаточно много весомых аргументов) или ложные улики. Так можно вовлечь читателя в ход расследования и приобщить его к поискам (и к точке зрения) ведущего расследование персонажа.
Наконец, в-пятых, вся эта система имеет целью ответ на вопросы: “Кто он?” и “Как ему удалось это сделать?". Иначе говоря, автору и читателю необходимо отождествить героя-деятеля (преступ
ника) и его поступок. Но совсем не обязательно разбираться в его психологических побуждениях и в том, “как он дошел до жизни такой”, т.е. в истории его жизни и характера. Жанр, как правило, не приобщает читателя к точке зрения этого персонажа, он остается лишь объектом изображения. (Любопытно такое кажущееся исключение, как новеллы М.Леблана о гениальном преступнике Арсене Люпене: в “Черной жемчужине”, например, мы видим события глазами героя-преступника именно на том отрезке сюжета, когда он, собираясь совершить кражу, натыкается на труп и невольно оказывается в роли расследователя). Не вдается классический детектив и в обстоятельства жизни преступника, в его воспитание и социальную среду.
Совсем не случайно подозреваемых, как правило, несколько, и у них есть различные причины для преступления (юридические “мотивы”). Важен не сам по себе мотив, а совпадение возможности преступления (о которой он свидетельствует) с расследуемым фактом. Жанр строится на юридическом тождестве героя и его поступка; а поэтому в финальной точке сюжета мы узнаем, кто убийца, почему и каким образом (технически) он это совершил, зачастую так ничего и не узнав о нем как о человеке. Единственная возможность психологического “наполнения” героя - разработка темы “преступника-творца” (довольно часто она близка теме “сверхчеловека”, считающего, что ему “все позволено”, - собственно по причине его гениальности). Что же касается внешней окружающей обстановки, то она рассматривается прежде всего под углом зрения ее сюжетных функций: в качестве обстоятельств, благоприятствующих или препятствующих преступлению или расследованию. Комната, дом, улица или парк, лес значимы не с точки зрения домашнего уюта или, наоборот, обстановки семейных ссор; урбанистических наклонностей героя или автора, либо привычек, свойственных любителям отдыха и девственной природы. Эти места действия содержат улики и содействуют изобличению; или, наоборот, скрывают следы преступления и позволяют виновному оставаться безнаказанным.
Все перечисленные устойчивые особенности ограничивают жанровые возможности и создают угрозу стандартизации. Отсюда сочетание достаточно строгих "правил” жанра с его стремлением к бесконечному многообразию, к варьированию основных фигур, ситуаций и сюжетных ходов. Впечатление сложности и загадочности преступления может быть достигнуто очень различными средствами: условиями его совершения - пространственными (например, запертая комната в “Полой игле” Э.Уоллеса) или временными (невозможность определить время смерти жертвы, наличие алиби у всех подозреваемых); слишком большим количеством
людей, имеющих побудительный мотив (как в “Восточном экспрессе" А. Кристи) или, наоборот, невозможностью даже предположить какой-либо мотив у кого бы го ни было; помещением в центре сюжета таинственного предмета ("Лунный камень” У. Коллинза, "Мальтийский сокол” Д. Хэммета) или персонажа (“Желтое лицо”, “Человек с рассеченной губой”
А.Конан Дойла). Трудности процесса расследования также бесконечно варьируются в связи с возможностью введения новых фигур свидетелей или заинтересованных лиц; но обилие внешних препятствий может ослабить впечатление от интеллектуальных усилий детектива: поэтому акцентируются обычно препятствия, создаваемые волей преступника и преодолеваемые, соответственно, волей сыщика. Акцент может быть сделан на любой из этих двух фигур: автор не обязательно на стороне защитника Закона, и симпатии читателя привлекаются иногда на сторону его нарушителя (Морис Леблан). Можно поменять главные фигуры ролями: убийцей может оказаться детектив, а подозреваемый - невинной жертвой оговора. Можно сделать тайной сам процесс расследования, показав его извне - глазами помощника, как у Конан Дойля, или иного неискушенного наблюдателя; или, наоборот, - предоставить роль рас- сказчика самому преступнику (“Убийство Роджера Экройда” А.К- ристи). И т.д., и т.п. К этому добавляются богатые возможности различных заранее подготовленных и отрежиссированных сцен: ложных покушений или “промахов” напрасно подозреваемых персонажей, организованных настоящим преступником; искусных ловушек или публичных разоблачений, устроенных сыщиком; переодеваний, перемен физического облика, голоса и иных подмен, а также обнаружения до самого последнего момента не известных персонажам и особенно читателю родственных связей или существования двойников. В новейшее время в сценах такого рода используется видео- и звукотехника. А так называемый “крутой" детектив наполняет сюжет сценами иного типа: избиениями, пытками и другими проявлениями жестокости, которые переключают на себя внимание читателя и тормозят (ретар- дируют) сюжет: в результате раскрытие тайны оборачивается спасением жизни героя или близких ему персонажей.
Особые возможности заключаются в самом противостоянии главных действующих лиц. Преступление может быть совершено не из корысти и даже не из мести или подобных чувств, а с целью доказать свою способность не считаться с законами - ни юридическими, ни нравственными - и свое превосходство над любым следствием (“Цена головы" Ж. Симено- на). Благодаря этому сюжет приобретает как психологическую, так и моральную остроту. Заметим, что именно в подобных случаях авторы детективных романов и
новелл предпочитают сталкивать преступников-суперменов (по крайней мере, в собственных глазах) не с гениальными сыщиками типа Шерлока Холмса или Эркю- ля Пуаро, а с весьма обыкновенными, хотя и очень проницательными и мудрыми людьми, вроде патера Брауна и мисс Марпл. (Комиссар Мегрэ, как видно, - промежуточный вариант). Это означает, что защита Закона ассоциируется с определенной нравственной позицией. В результате расследование теряет характер интеллектуальной игры, а действующие лица становятся человечески интересны: возможно, в частности, проти- вопостановление - в нравственном плане - преступника и его жертвы. Возможен также отказ от мотива тайны преступления (личность убийцы иногда известна с самого начала, реже бывает сразу показано и само событие убийства) в пользу тайны расследования: читатель видит действия сыщика, но до определенного момента не понимает их смысл. Первостепенное значение психологического аспекта противостояния преступника и сыщика выражается в таких случаях в усилении роли диалогов.
Жанр имеет уже длительную историю в европейской литературе. Его зачинателем принято считать американского писателя середины прошлого века Эдгара Аллана По (“Убийство на улице Морг”, “Похищенное письмо” и др.), хотя на самом деле у него был такой предшественник, как поздний немецкий романтик Э.Т.А. Гофман (“Мадемуазель де Скюде- ри”). Виднейшие из прямых продолжателей По - Артур Конан Дойл и Гилберт Кийт Честертон, творчество которых принадлежит к рубежу XIX-XX вв. В наше время число авторов детективов огромно. Продолжают выделяться такие их старшие современники, как Агата Кристи, Жорж Сименон, Дэшил Хэммет и Рекс Стаут: главным образом потому, что уделяют большое внимание социальной среде, умеют создавать психологические конфликты и яркие, запоминающиеся характеры. Но именно по этой причине их творчество находится на грани классического Д. и социально-криминального романа.
Лит.: Шкловский В. О теории прозы. М., 1988; Вулис А. Поэтика детектива II Новый мир. 1978. № 1; Как сделать детектив? / Пер. с англ., франц., исп. Послесл. Г. Анджапаридзе. М., 1990.
Н.Д. Тамарченко.
ДРАМАТИЧЕСКИЙ ПАМФЛЕТ
- распространенная в мировой драматургии XX в. жанровая разновидность, образовавшаяся в результате межродовой интеграции жанров. Истоки Д.п. отыскиваются в английской комедиографии 1720-30-х гг. - времени необычайного расцвета прозаико-публицистического памфлета и вторжения памфлетного начала в драматургию (“Опера нищего” и “Полли” Джона Гея, “Дон Кихот в Англии",
"Пасквин" и “Исторический ежегодник за 1736 год’’ Генри Филдинга и ДР-)-
В предромантической и романтической литературе, равно как и в реалистической драме середины и второй половины XIX в., эта форма не прижилась. Возрождение Д.п. в западноевропейской литературе началось после Первой мировой войны (политические экстраваганцы Бернарда Шоу, “Круглоголовые и остроголовые", “Карьера Артуро Уи, которой могло и не быть”, “Страх и отчаяние в Третьей империи” Бертольта Брехта). Новая волна памфлетной драматургии в 1960-70-е гг. была связана со взрывом интереса к использованию документа в художественном творчестве (“Наместник" и “Солдаты” Р.Хохгута, “Дело Оп- пенгеймера” Г. Киппхардта, “Дознание” П.Вайса и др.).
Д.п. присущи основные признаки памфлета прозаического: сатирический колорит, четко выраженная политическая проблематика, точный объект и адресат сатиры, острая актуальность. Дополнительным признаком Д.п. является театрализация, расчет на сценическое исполнение. Д.п. лишен жесткой драматургической структуры и отмечен большим художественно-формальным разнообразием. Новейший Д.п. развивается в ходе сложного, диалектического взаимодействия разных жанров и жанровых модификаций. Детективная интрига и форма мюзикла, документализм и откровенная пародийность, абсурдные ситуации и приемы “театра жестокости” - казалось бы, самые отдаленные компоненты энергично синтезируются в этом жанровом образовании. В процессе эволюции Д.п. в XX в. наметилось усиление художественного обобщения, проникновение в памфлетную драматургию притчевого начала (парабо- личности).
Испытывая на себе воздействие других драматургических форм, Д.п., в свою очередь, оказывает определенное влияние на развитие разных, более традиционных жанров. Памфлетное начало проявляется в различных сценических жанрах - от сатирического скетча до исторической драмы (напр., “Песнь перед двумя электрическими стульями” А.Гат- ти, “Осел из работного дома” Дж. Ардена, “Жажда над ручьем” Ю. Эдлиса и др.). Подобные факты говорят не о растворении Д.п. в других жанрах, а о продолжении - с разной интенсивностью - процессов жанровой интеграции, детищем которой является и сам Д.п.
Лит.: Павлова Н.С. Эволюция драмы II История литературы ФРГ. - М., 1980; Соколянский М. Драматический памфлет, его истоки и эволюция// Zagadnienia Rodzajow Literackich, t. XXIX, z. 1(57), 1986.-С. 33-46; Фрадкин И. М. Бертольд Брехт. Путь и метод. - М, 1965; Rolf-Peter Carl. Dokumentarische Theater der sechzisqer Jahre // Beirflqe zur Poetik des Dramas. Hrsg. von W. Keller. - Darmstadt, 1976. C. 462-484; Markiewicz H; Pzrekroje i zblizenia dawne i nowe. Warszawa, 1976.
