2. А. Клюге

"Прощание с прошлым" (Германия, 1966). Первый полнометражный фильм Александра Клюге, получивший Немецкую национальную кинопремию, Специальный приз за режиссуру и Специальный приз жюри Венецианского МКФ.  "Артисты под куполом цирка: беспомощны" (Западная Германия, 1968). "Интеллектуальный" фильм-эксперимент снят в документальной стилистике.  "Сильный Фердинанд" (Германия, 1976) – режиссер снял этот фильм по собственному рассказу.   "Слепой режиссер" (Германия, 1985). Философское киноэссе. "Власть чувств" (Германия, 1983). Приз ФИПРЕССИ на Венецианском кинофестивале. Необычный фильм Александра Клюге состоит из 12 глав. Все они - попытка раскрыть, наверное, главную фразу из этого фильма: "Мы летим вперед, потому что чувства не умеют ничего забывать".  С момента становления кино как нового вида искусства (первые десятилетия XX века) немецкий кинематограф занял одно из ведущих мест в мировой культуре. В 1918 году в Германии был создан киноконцерн УФА (Univer-sum Film A. G.). Помимо прославления Германии с экрана кинотеатров, основной задачей концерна было создание фильмов, которые характеризовали бы в целом немецкую культуру и служили целям национального воспитания. УФА воспитала когорту талантливых постановщиков, художников и операторов. Кинематографистам тех лет кино казалось искусством, открывавшим неизведанные дороги. В кинематографе они видели единственный способ приобщить массы к откровениям. Фильмы Фридриха Вильгельма Мурнау («Носферату», «Последний человек»), Ганса Рихтера («Фуга», «Утренние привидения»), Роберта Вине («Кабинет доктора Калигари»), Эрнста Любича («Мадам Дюбарри», «Анна Болейн», «Жена фараона») Фрица Ланга («Доктор Мабузе, игрок», «Нибелунги») вошли в золотой фонд кинематографа, помогли немецкому экрану обрести собственный язык и своеобразие. Однако с приходом в Германии в 30-е годы к власти фашистов в немецком киноискусстве наметилась тенденция спада. Идеологи фашизма считали, что народу нужны фильмы, которые будут воспитывать его в духе уважения к дисциплине и готовности к борьбе. Главным персонажем кинокартин становится Великая Германия, могущественная и непобедимая.  В послевоенные годы в западногерманском кинематографе большей частью господствовала ситуация творческой неопределенности. Кинопродукция тех лет была пестрой по тематике, но абсолютно безликой. Из кризиса немецкое кино вывела группа молодых режиссеров, выступивших в 1962 году с Оберхаузенским манифестом, обличавшим национальную киноиндустрию. Среди 26 кинематографистов, подписавших манифест, был Александр Клюге.  «В Оберхаузенском манифесте мы сказали, что не являемся служителями коммерческого кинематографа, прежде всего мы не являемся слугами тех, кто в Третьем рейхе на киностудии УФА делал фильмы, тех, кто занимался политикой посредством развлечения», - сказал в интервью радио «Маяк» А. Клюге, находясь в Москве в июне 2004 г., во время показа его ретроспективы на XXVI Московском кинофестивале. Александр Клюге, юрист по образованию, начал свою кинематографическую деятельность в конце 50-х годов в качестве ассистента Фрица Ланга, которому его рекомендовал известный немецкий философ Теодор Адорно. В своей рекомендации он назвал Клюге «поистине самым одаренным из молодого поколения, кого только можно встретить в Германии, удивительной зрелости и широты интересов».  Во время съемок Фрицем Лангом фильма «Индийская гробница» (1959) (другое название «Гробница любви») Александр Клюге, осваивая профессию кинорежиссера, делает для себя ряд важных выводов, которые в последующем составят основу его кинематографической деятельности.В 1960 году А. Клюге снимает свой первый короткометражный фильм «Жестокость в камне» и становится одним из основателей немецкого авторского кино. Основным принципом его работы является недопущение разделения труда между автором, режиссером и производителем кино.Будучи одним из инициаторов Оберхаузенского манифеста, Александр Клюге выступал за кинематограф, обнажающий реалии повседневной жизни в Германии. В 1966 году выходит первый полнометражный фильм режиссера «Прощание с прошлым», в основе которого лежит реальная история из адвокатской практики А.Клюге. Фильм по достоинству был оценен международной кинокритикой, получив «Серебряного Льва» на Венецианском кинофестивале. В последующие годы фильмы режиссера неоднократно награждались кинематографическими премиями различных международных кинофестивалей. В своём творчестве Александр Клюге сумел создать летопись последних десятилетий, как никто из его современников. В 1982 году Венецианский кинофестиваль вручил Клюге премию за вклад в киноискусство, в связи с пятидесятилетием режиссера.Александр Клюге является одним из основателей и первым руководителем Института киноискусства в Ульме. Среди его учеников такие известные кинорежиссеры немецкого кино, как Райнер Вернер Фасбиндер и Вим Вендерс. Во многом благодаря стараниям А.Клюге в Германии существует развитая система государственной поддержки киноискусства.