
- •Творческое содружество т. Ф. Гарбоу и ф. Ланга
- •Группа «Свободное кино»
- •Ф. Коппола «Крестный отец».
- •«Черные фильмы» 40-50-х гг.
- •2. Английская документальная школа 30-х гг.
- •«Толпа» к. Видора
- •Народный фронт и творчество Жана Ренуара
- •«Новый Голливуд»
- •«Мама Рома» Пазолини
- •Эволюция техники и технологии кино — хронология и результаты
- •Братья Коэн
- •«Гражданин Кейн» о. Уэллса
- •Ведущие киноактеры мирового кино звукового периода.
- •Ф. Трюффо
- •«Леди исчезает» а. Хичкока
- •Зарождение национальных кинематографий Европы. Хронология, лидеры, фильмы
- •2. Мурнау
- •3. «Хиросима, любовь моя» а. Рене
- •«Золотой век» шведского кино (1914 — 1920)
- •С. Кубрик
- •3.«На последнем дыхании» ж.-л. Годара
- •1. «Манифест в защиту 7 искусства» р. Канудо и его роль в становлении кино как искусства
- •Т. Ричардсон
- •«Приговоренный к смерти бежал» Брессон
- •Ведущие кинодраматурги мирового кино.
- •Режиссер и продюсер Александр Корда
- •«Кабинет доктора Килигари» р. Вине
- •1. «Фильм д-Ар» - обращение к театральной классике и высокой литературе
- •2. П. Альмодовар
- •«Дилижанс» Дж. Форда
- •1. Международные кинофестивали, премии. Премия «Оскар».
- •2. Ф. Феллини
- •3. « Голубой ангел» Штенберга
- •1. Основные жанры кино 30-х годов.
- •2. Новое немецкое кино 60-70-х гг. XX века.
- •3. «Алчность» Штрогейма (1924 г.)
- •1. Приход цвета в кино. У. Дисней
- •2. А. Клюге
- •3. «Нетерпимость» Гриффита
- •1. Рене Клер
- •«Андалузский пес» Бунюэль, Дали
- •Новое шведское кино 60-70-х гг.
- •3. «Аталанта» ж. Виго
- •Значение прихода звука в кино
- •А. Хичкок
- •1. «Теория авторского кино» и ее роль на мировой кинопроцесс
- •2. В. Вендерс
- •3. «Правила игры» ж. Ренуара (1939)
- •1. Расцвет немого кино 20-х гг.
- •Постмодернизм. Гринуэй
1. «Манифест в защиту 7 искусства» р. Канудо и его роль в становлении кино как искусства
Зачинателем кинотеории бы итальянец Ричотто Канудо. Его имя вошло в историю кино как имя пионера в области кинокритики и теории. В ранней молодости он основал в Париже художественную газету "Montjoie!". "В 1911 году и еще в течение многих лет, - пишет Жан Эпштейн, - когда фильмы были практически и теоретически забавой для школьников, средством развлечения и занимательным, но весьма малопонятным физическим опытом, Канудо понял, что кино могло и должно стать чудодейственным инструментом нового лиризма, который тогда существовал еще только в потенции; он сразу же увидел как конкретные возможности развития кино, так и открывающиеся перед ним бескрайние перспективы". Преодолевая интеллигентские предрассудки, сталкиваясь на каждом шагу с предубеждением того времени, просматривая безликие, путаные фильмы, перегруженные противоречивыми элементами, Канудо искал общие законы и линии духовного развития нового выразительного средства. Он пишет "Манифест семи искусств" и "Эстетику седьмого искусства", из которых следует, что кино - это не мелодрама и не театр, а по сути своей является искусством, родившимся для того, чтобы полностью выразить душу и тело человека; это зрелищная пьеса, написанная при помощи изображений, нарисованная кистями, сделанными из света; это такая же абстракция, как пьеса, которую читаешь. Канудо считал основными два вида искусства: архитектуру и музыку. Живопись и скульптура являются дополнительными к первому из них; поэзия - стремление слова, а танец - стремление человеческого тела претвориться в музыку. Кино, которое как бы синтезирует все эти виды искусства, представляет собой пластическое искусство в движении. Это седьмое искусство, которое одновременно входит в число искусств "неподвижных" и "подвижных", "временных" и "пространственных", "пластических и "ритмических". "Кино, - добавляет Канудо, - продолжает опыт письменного творчества и его обновляет. Буквы алфавита - это схема, служащая для того, чтобы упростить и стилизовать образы, поразившие воображение людей в первобытные времена... Кино, увеличивая выразительные возможности посредством изображения, позволяет прийти к общемировому языку. Новое средству выражения поэтому должно возвратить изображение жизни к источникам всех эмоций, ища самое жизнь посредством движения". Отсюда восхищение Канудо северной "школой" - "замечательным уроком зрительной и человеческой драмы, используемой в полном слиянии с природой, тесно связанной с душой и внешними проявлениями природы". Деятельность Канудо в области кинокритики - это деятельность первооткрывателя. она проявилась в целой серии статей и рецензий на фильмы, которые Канудо группировал, естественно, по жанрам: приключенческие, драмы и мелодрамы, комические, лирико-комические, документальные, романтические, исторические, психологические, фильмы ужасов, биографические. Сначала Канудо объединил вокруг "Montjoie!" представителей всех видов искусства и людей, которые могли помочь ему, потом он основал первый киноклуб (КДСИ - "Клуб Друзей Седьмого Искусства") и "Газету седьмого искусства". Он показывал фильмы или подобранные им отрывки из них. Он отбирал эти фильмы и отрывки не с целью показать стилистические достоинства или особенности, а как примеры "фотогенИи", то есть стиля вообще. Под этим странным словом он подразумевал некие черты киноискусства, "главные качества кино". Кроме того, Канудо обратился к учащимся, и они, вняв его призыву, создали нечто вроде "комитета общественного спасения", чтобы потребовать "от правительства активно изучать проблемы кино в школе, как и во всех других звеньях среднего и высшего образования, и поощрять усилия, уже предпринятые в этом направлении". Даже если оставить в стороне опередившую свое время деятельность Канудо в области теории кино, следует помнить, что именно по его примеру родился "Киноклуб" Луи Деллюка. Как пишет "Ле Кайе дю Муа", благодаря Канудо был дан "толчок".